教案怎么写美术
好的教案可以突出学生的主体地位，培养学生的思维能力和创造力，提高学生的综合素质。什么才算好的教案怎么写美术？接下来给大家分享一些教案怎么写美术，供大家参考。
教案怎么写美术篇1
课题：大家都来做
课时：1课时
教材分析：
本课是一节造型与表现相结合的课程，学生通过用日常生活中的一些物品进行排列、组合来表现具象与抽象事物，也培养学生的团体协作精神。
教学目标 ：
1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。
2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。
3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。
教学重点：
观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学难点 ：学生的创新思维的培养。
教学过程 ：
一、组织教学：
1、课前准备：
师生共同收集可乐罐、沙、石、瓶盖、体育用品等排列材料。
二、导入 新课：
师生共同交流所准备的物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。
三、讲授新课：
1、思考与讨论阶段
分组展示自己所具备的物品，引导学生思考座谈、开展积极想像，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。
2、发展阶段
人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观，相互补充，拓宽思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。
3、收拾与整理
作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。
四、课后拓展
1、运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。
2、在排列时，要大胆想像。造型的内容，材料的运用应更丰富更广泛。
教案怎么写美术篇2
设计意图：小班幼儿肢体发育还不协调，动手能力弱，这节美术活动可以让幼儿在游戏情境中，动手练习，发展幼儿的动手能力。
活动目标：
1、感受图画的快乐情境，愿意与同伴一起游戏。
2、会使用彩笔画波浪线和圆圈。
活动准备：《小鱼游游》视频及涂色卡片、彩笔、水草、小鱼头饰，《小鱼游》音乐磁带。
活动过程：
1、组织幼儿观看视频（小鱼在水草间游来游去）
提问：视频中有什么？他们在干什么？
小鱼是怎样游的？我们来模仿一下。
小鱼在玩什么游戏？他们都躲到了哪里？
2、幼儿再看视频中的图片（画面定格）
观察图片中的色彩，感受图片的美。（告诉幼儿图片中，弯弯曲曲的水草线条是波浪线）
3、涂色
小朋友，让我们来画一幅小鱼游游的图画吧！（图中水草和泡泡是虚线，让小朋友连线，练习画曲线和圆圈）
4、游戏
小朋友带头饰（鱼、水草），扮演水草的小朋友要不停地扭动身体，扮演鱼的小朋友在水草见游来游去，并播放背景音乐《小鱼游》。
活动反思：幼儿能够用笔顺利地画出波浪线和圆圈，深切感受线条美，能和小朋友们一起游戏，分享快乐。
教案怎么写美术篇3
美术教案－课题《和平鸽》
课题《和平鸽》
授课教师：肖秋红 授课地点：初一（3） 授课时间：12月23日
教学目标：
1.知识与技能目标：
了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美的要求；培养学生良好的设计思维方式，促进设计意识的形成；学生能用简洁的造型语言设计主题招贴，初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。
2.过程与方法目标：
学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。
3.情感目标：
培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
教学设计：
第一课时
一、教学准备：
1.战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画
2.学具准备：剪刀、胶水、彩色纸等。
二、教学重点：招贴画图形的选择与构图。
三、教学难点：招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。
四、教学过程：
1.图片导入：
伊拉克战争场景中的和平鸽等，感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。
活动一：
讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。
(学生课前收集材料并展示，自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感)
2.教师介绍和平鸽的由来。
欣赏：毕加索的《和平鸽》、《和平之人》；介绍画家毕加索。
和平鸽是世界和平的标志性形象，人们用它表达自己对和平发展的美好愿望。
思考：除绘画外还有什么美术形式可以表现和平题材?
3.展示介绍招贴画。
《和平》、《和平运动》、
讨论：生活中有那些问题值得我们关注，可以用招贴画表现？
展示《拯救动物》，构图与主题的表现、形式美感有着密切联系，具体到图形的大小、位置、色彩处理。
活动二：
尝试改变招贴画《宽容与尊重他人》的图形大小位置，创造新的画面。
学生将剪好的图形展示，体会不同构图的视觉感受。
4.优秀公益广告欣赏
讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。画面有些什么形象，它们在表现方式上有什么共同的特点，传达了怎样的主题?
5.作业布置
收集色纸、牛皮纸、报纸等，用剪贴形式设计制作一张公益招贴画，也可尝试用电脑制作
6.优秀学生作业欣赏
教案怎么写美术篇4
课题：菊花（中国画）
课型：中国画临摹
年级：五年级
课时：1课时
执教者：情在天涯
教学目的：
1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程 ：
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入 新课
我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）
三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）
（——它是深秋时独自开放）
（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）
因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。
你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！
2、读画
菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。
（出示范图）
（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的：
②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。
③写意花卉的技巧特点
写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
3、作画步骤
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]
（出示分步步骤图）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。
4、带领学生临摹
定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。
画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。
画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。
（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）
四、巡回指导
1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业 优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
板书设计 ：在图片里
教案怎么写美术篇5
《写意画——竹子》[教学目标] 1、了解竹子的绘画方法及技巧。美术教案－《写意画——竹子》教学设计 2、初步学会运用毛笔体现竹子的形态和结构，培养 学生对绘画的欣赏及运用能力。美术教案－《写意画——竹子》教学设计3、感受写意花鸟画的笔情墨趣，激发学生对学习中 国画的兴趣增强民族自豪感。[教学重点] 1、竹子的结构特征。美术教案－《写意画——竹子》教学设计 2、竹子的绘画步骤。[教学难点 ] 1、竹子的生长规律及形态变化。 2、竹叶的浓淡变化。美术教案－《写意画——竹子》教学设计[教学方法] 欣赏 评述 练习[教学准备] （师）电脑、电脑课件、教科书 （生）课本、美术作业 纸、草稿纸、中国画绘画工具[教学过程 ] 一、导入 美术教案－《写意画——竹子》教学设计今天在讲课之前，老师先考考大家有谁知道成语“胸有成竹”讲的是什么？（学生回答） 师：宋朝一个人特别善于画竹子，当时苏轼说他所以画得好，是因为他在动笔以前心里已经有了画成了的竹子模样，因此得“胸有成竹”之说，后来以“胸有成竹”比喻在做事之前已经拿定主意，有了计划。在这里也希望同学们今后不管做什么事都应先做到有一定的计划，这样才能做好每一件事情。正好这节课我们也来学习画竹子。（课件—图一） 二、讲授新课 我们先来欣赏一幅竹子的图画，同学们仔细观察图中描绘了竹子的哪几部分？（竹竿、竹枝、竹叶） （课件—图二） 接下来我们一起学习竹竿、竹枝和竹叶的特征及画法。（课件—框架图三） 1、竹竿 竹竿是一节一节的，认真观察图中同一竹竿的竹节长短变化有什么规律？（生：越往上越长） 因此，绘画时应一节一节的从下往上画，并且越往上的竹节越长，如果画成上短下长就不符合竹子的生长规律了。（图四） 绘画时节与节之间留出小的空隙，竹节画完以后用浓墨勾画竹节之间的连接处，我们可以把连接处的形状看成一对单引号，这样画起来就容易了。画多根竹竿时避免平行。（图六）观看竹竿的绘画片段。学生讨论提出问题美术教案－《写意画——竹子》教学设计 2、竹枝小竹枝竹枝生于节与节之间的连接处，上下竹节的竹枝左右交错生长，发枝处可生一枝也可生多枝，根据画面的需要而定，不要画的太乱，要交代清楚生长规律。如何更好的画好竹枝请大家仔细观看下面的绘画片段。 学生讨论提出问题3、竹叶 竹叶是竹子的画龙点睛之笔，竹竿能表现竹的质感，而竹叶则体现竹的质感。我们可以把竹叶看成一组一组的。这四组竹叶可以用“一、八、个、介”四字来概括，也就是把这四个字的每一笔都当成一片竹叶，并给予它一定的动态，将书写与绘画融为一体来表现竹叶的结构及动态。（图八）表现茂密的竹叶时，开始要一组一组的话尽可能多画几组叶子片数多的而后在一片一片的加。用墨时要注意浓——淡、密——稀的变化，这样能体现竹叶的层次感。（图九） 观看竹叶的绘画片段。学生讨论提出问题。4、绘画步骤的演示 师：现在同学们一定想马上就动笔，要想画好除了了解竹竿、竹枝、竹叶的特征外，还需要我们对绘画过程的仔细观察。不管是课堂上还是生活中只有认真观察才能准确的表现某个事物。 接下来我们带着问题观看竹子的绘画全过程。问题：绘画竹子时先画什么，再画什么，最后画什么？三、学生练习通过以上的学习结合课本、大屏幕或生活中所见到的竹子描绘出你心中的竹子。练习中我们再播放一次绘画过程，同学们可以边看边画。(课件—音乐)教师巡回指导四、作业 展评将优秀的作品进行展览，同时纠正错误。五、小结今天，同学们对竹子的绘画完成的比较好，虽然有些同学还没有完全掌握其中的技巧，但是请你不要灰心，相信通过你课下的努力一定回做到成竹在胸。如果这节课能够刘给你一段记忆，或者一个思考，或者一个经验，甚至一个微笑的话，那我的教学目的就达到了。谢谢大家！（课件—图十）
教案怎么写美术篇6
活动目标
1、初步学习向一个方向来回涂色。
2、会根据水果轮廓图选择相应的颜色笔涂色。
活动准备涂色—各种水果
活动过程
一、引起幼儿涂色的兴趣。
教师出示水果轮廓图。
提问：这是什么？说说应该给这些水果穿什么漂亮的衣服？
二、示范涂色。
涂色时用油画棒向一个方向来回涂。
三、练习涂色。
鼓励幼儿大胆涂色，给水果穿上漂亮的衣服，提醒幼儿顺一个方向来回涂色，涂满、涂匀。
四、相互欣赏作品。
五、评价：
1、幼儿能尝试用油画棒在纸上来回涂色。
2、能选用相似的颜色给水果穿衣服。
教案怎么写美术篇7
目标：
1、使幼儿了解各种小动物最爱吃的食物。
2、巩固幼儿按轮廓均匀涂色、撕纸、剪纸、绘画等多种美工技能，发展小肌肉的协调能力。
准备：
椭圆形白纸（作米粒）、油画棒、纸盘、剪刀、勾线笔若干，画有肉骨头、萝卜轮廓的卡片若干张，小动物图片
过程：
一、 出示小熊，以糊涂小熊引入课题
师：今天，糊涂小熊要请客，看小熊家来了谁？
依次出示小鸡、小狗、小兔
师：糊涂小熊看到那么多朋友来了，连忙端出小动物最爱吃的食物。
出示小动物爱吃的食物（把食物及其相对应的小动物次序打乱）。请几名幼儿上前进行个别纠正，把食物及其相对应的小动物放在一起。要求边操作边说。如：小鸡爱吃米。
二、观察食物，引导幼儿用涂色、撕、剪、画等多种美工技能给小动物制作食物。
1、以小鸡的口吻：“哎哟，小熊呀，这么在的米，我可放不进嘴里，怎么吃呀？”
引导幼儿用撕的方法把米变小，请个别幼儿示范撕纸。
2、以同样的方法，引导幼儿给小兔的萝卜涂上颜色，把萝卜变得新鲜。
帮小狗的骨头按轮廓剪下来，使小狗能一口吃一根骨头。
3、出示小猫，用绘画的方法给小猫画小鱼作食物。
三、引导幼儿按自己的意愿给小动物做食物
提醒能力强的幼儿可以做完一个小动物的食物后，再拿盘子给其他小动物做食物。请幼儿数一数，给一种小动物做了几个食物。
四、游戏“喂食物”
请幼儿把自己做的食物送给相应的小动物，要求边送边说。
教案怎么写美术篇8
q活动目标：
1.了解不同蝴蝶的形态，学习对称彩绘的基本方法，发挥想象彩绘出美丽的花蝴蝶。
2.通过彩绘，感受蝴蝶的美。
3.大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
幼儿彩绘用具若干、范例、卡纸人手一张
活动过程：
一、导入，激发幼儿兴趣
1.师：今天，老师带来了一个谜语，请你来猜一猜。
谜语：身穿花衣爱打扮，两对翅膀光闪闪。不会唱歌只跳舞，花丛里面跳的欢。(蝴蝶)
二、出示图片，引导幼儿观察，了解蝴蝶的翅膀是对称的。
1.师：老师请你小朋友仔细观察看看有什么发现?
2.提问：你发现了什么?蝴蝶两边翅膀的形状、颜色、花纹是怎样的?(翅膀是对称的)
三、老师讲解示范
1.出示范例
师：小朋友，你们觉得蝴蝶漂亮吗?那你想不想用你手中神奇的毛笔来画一只花蝴蝶出来呢?
师：你们看，老师已经画好了一只，请你看看我画的蝴蝶是什么样的?
2.老师讲解示范画喇叭花
师：我们在画蝴蝶的时候，一定要注意蝴蝶的两对翅膀是对称的。画好翅膀后，我们在蝴蝶的翅膀上画上美丽的花纹。
三、组织幼儿作画
1.鼓励幼儿运用多种装饰进行彩绘。
2.提醒幼儿注意用笔的姿势及保持桌面、画面的整洁。
四、展示评价
1.展示幼儿作品，请幼儿说说最喜欢谁的蝴蝶?为什么?
2.老师小结并表扬认真画画，并有很好的彩绘习惯的幼儿。
教案怎么写美术篇9
教学目标：
1、结合课文内容2—4自然段地学习，能正确理解“挨挨挤挤、碧绿、嫩黄、莲蓬、饱胀、破裂、姿势、仿佛、衣裳、偏偏起舞、随风飘动、舞蹈、停止”。
2、能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。养成积累语言的良好习惯。
3、启发学生展开想象，加深对美好事物的情感，发展学生观察、想象的能力。
4、了解荷花的美丽，感受作者热爱大自然的思想感情。
教学重点：理解课文内容，体会荷花的美。
教学难点：真正读懂课文第四自然段，感受作者热爱大自然的思想感情。
教学准备：课件 课本
教学过程：
激趣导入
1、齐读课题。同学们，今天我们继续学习课文《荷花》，请大家齐读课题。
2、观看影片《采莲》片段
3、和身边的小伙伴交流观后感。
4、指名交流：用一个词来形容一下你刚才看到的荷花。
过渡：课文中描写的荷花又是怎样的呢？
整体感知
自由朗读课文
从作者的文字中你是不是也感受到了荷花的美呀?
(是呀,荷花真美!)说说课文哪一段具体写了荷花的美？（第二段）
新授
学习第二段
再读第二段，要求：划出自己喜欢的句子，多读几遍。
品析句子（生自由选择，随机出示）
出示：荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。
①从这句话中你读懂了什么？并说说你的理由？
②理解：“挨挨挤挤”，一个人能表演出来吗？（看课件）
③讨论写荷花为什么先写荷叶?（启发学生懂得花如此娇艳动人，离不开绿叶的衬托）
④指导读：你能把这一句话再读给大家听一下吗？（从你的朗读中我感受到了你对荷花的喜爱）；指名读（1-2位）；齐读。
学习写荷花的句子。(出示课件)
①根据学生读的任意一句关于描写花的句子，出示荷花的三种不同姿态。（课件出示）
②请生说出其喜欢的句子是画面中的哪一种情况，进入画面学句子。
③图文对照，学习写花骨朵的句子。
(a)读这句话，感觉到了什么?
(b)通过哪些词表现的?
(c)指导读：请你读读这一句，评一评，再读，师读，生读。
(d)总结学法：整体感知——抓重点词——品读悟情。
④学法迁移，半扶半放学习写荷花“才展开”和“全展开”的句子。
过渡：老师喜欢什么句子，你们想知道吗？我也读一读，好不好？
出示：白荷花在这些大圆盘之间冒出来。教师范读。
指名读；（有谁和老师一样喜欢这句话的？你能读一读吗？）
大家听出来了没有，我们读的时候都突出了哪一个字？（冒）
给“冒”换一个字理解。（钻、露、长、冲）
激发想象，荷花冒出来干什么？
过渡：多么可爱的白荷花呀！一个“冒”字，不但把白荷花写活了，而且使池塘变得更美了。
3、感情朗读第二段
第三段课文。
出示课件：一池的美丽荷花
过渡：你们看，这么多的荷花，一朵有一朵的姿势。看看这一朵（生齐：很美）看看那一朵（生齐：也很美）面对这满池的荷花，作者不由发出这样的感叹。
1、出示：如果把眼前的这一池荷花看作一大幅活的画，那画家的本领可真了不起。（齐读）
2、研读句子：同学们你们知道着位画家是谁吗？（大自然）
感情朗读第三段。（真聪明！正是神奇的大自然为我们造就了这么美的画卷。让我们有感情地朗读课文第三自然段，夸夸我们这位了不起的画家！）
学习第四段
过渡：读得真好，老师也想读了。下面听老师读，好不好？
1、师配乐朗诵第四自然段
过渡：美吗？喜欢吗？想读吗？那就自由地美美地读吧？
2、生自由感情朗读（配乐）
3、指名读（我感觉大家都陶醉了，谁来读给我们大家听一听）齐读。
正因为荷花那样的美，才使得作者仿佛也变成了一朵美丽的（生齐：荷花）加入到荷花的行列。在池塘中玩耍的蜻蜓、小鱼是怎样和他大招呼的？
想象荷花还会听见什么？
过渡：你们愿意变成一朵美丽的荷花仙子吗？请闭上眼睛，伴随着音乐静静地在荷花池中听听还会有什么动人的故事
6、（配乐切换画面）交流自己的想象
总结：同学们荷花是美丽的，大自然是神奇的，你们是聪明的、富有想象的，让我们热爱荷花，热爱大自然吧！
美文欣赏
过渡：美的景致总让人流连忘返，美的文章总让人百读不厌，叶圣陶爷爷用一篇不足400字的短小美丽的文章，写活了一池荷花！为了拓展你们的课外知识，下面我们来看这样一段文字（拿出补充材料）这是朱自清爷爷所写的《荷塘月色》中的一段赞美荷花的文字。
1、（课件配乐出示：文字、画面）师范读
2、生自由感情朗读
五、布置作业：
回家后将《荷花》、《荷塘月色》片段读给爸爸、妈妈听，并把你喜欢的词语和句子摘抄下来。
23《荷花》说课材料
张珏
一教材分析
《荷花》是一篇写景抒情的文章。课文写“我”在荷花池边观赏荷花因景入情，以情观景，情景交融展开想象，赞美了荷花婀娜多姿、生机盎然的美。再现了如诗如画的大自然美景,表达了作者热爱大自然的思想感情。全文共五个自然段。作者以观察的程序为线索叙写。先从正面（1-3自然段）对荷花的清香、形状、姿态等做了细致的描绘，然后用侧笔（4-5自然段）通过作者美丽的遐想，进一步表现荷花随风摇曳的动态美和“我”对荷花深深的迷恋，虚实结合，写出了荷花的极致,使读者既赏心悦目，又有身临其境的感觉。
二、设计流程
1、 观看影片，导入课文
2、整体感知，理情思路
3、图文对照，品析文字
4、美文欣赏，拓宽视野
三、下面我就谈谈自己在这堂课中的一些做法：
一）由影片导入，萌发情感
一堂新授课，导入是至关重要。富有情趣的导入，就像师生之间架起一座沟通心距的桥梁。通过桥梁，师生的心拉近了。影片具有较强的直观的表现力，它能将书上语言文字所描述的画面生动形象地展现出来，唤起学生内心强烈的感受，于是，我在课文开始便安排了观看影片《采莲》片段，学生的听觉、思维、想象，“多频道”运作，情绪一下于被调动起来了，学生都看得很投入。形成了“未成曲调先有情”的良好的课堂基调。
二）读议结合，深读悟情
人云“书读百遍，其义自现”，文章的“美”是学生通过多种读法品味出来的。读，是学生与文本进行情感交流的纽带，学生只有真正明白了蕴涵在文字中的情感，才能读出感情：而读的过程正是学生正确理解文本，领会作者表达的过程，这种体验是心灵深处的，也是最长久、最深刻的。也只有熟读才能成诵，把课文里一个个句式，一种种规范的语言内化为自己的语言。《荷花》一课，文字优美，语言生动，文中运用了比喻，拟人等多种手法加强了文章的艺术性和感染力。字里行间洋溢着作者对荷花的赞美和热爱之情。教学时，为了让学生多读这些句子，从中体会这些句子的表现手法，进一步领悟这篇文章的语言艺术之美。我采用边读边想，边读边议，以读代讲，以读促说等方法。例如：在学习“白荷花在这些大圆盘之间冒出来”这句话时，让学生通过换词比较，以领会作者用词的准确性。在读的形式选择上，我视教学内容而定有配乐朗读，配画朗读，表演朗读等等。引导学生细细品读，反复玩味，把自己置身于课文之中，让自己的心与作者沟通，同作者一起去观察，去揣摩，学生也因心领神会而产生情感共鸣。在读的具体指导上，为避免孩子乏味，课堂上我采取多样的读来指导学生有范读，自读，个别读，齐读，小组读等等既避免了学生失去兴趣，又帮助了孩子更好地了解，理解所读内容。
三）创设意境，激发想象
现代教育观念认为：创造是现代人的本质特征。创造教育是现代教育的显著标志之一。人的创造力的核心是创造性的思维能力，而发展学生的想象，则是培养学生创造思维的一个重要方面。积极主动的学习心境是儿童智慧活动的能量和动力，创设一个良好的学习情景，极易点燃学生思维和想象的火花，在教学中，根据教材内容和情节，运用多媒体教学创设情景，活跃学生的想象思维，把课文内容制成课件，融画、情、声、景于一体，学生在轻松愉快的气氛中去体验，去想象。在上《荷花》时我主要创设了这样两个问题：白荷花冒出来干什么？以及设想在静静的荷花池中还会听到什么动听的故事？在进入第二个问题时我先让学生伴着优美的乐曲闭上眼睛将自己想象成美丽的荷花仙子，并随之出示这样一幅画面，鱼儿在水中自由嬉戏的江南采莲图，也就是在这样的意境下将学生的想象思维推向了高潮，学生的答案层出不穷，并极富想象的。关于“冒”出来干什么的问题，我记得有个学生是这样回答的，他说：“荷花想冒出来呼吸二氧化碳。”很出乎我的意料之外，这个平时并不起眼的孩子竟然有这么丰富的课外知识，并能与自己的想象合理地结合起来，还有许多平时不太爱回答的学生在课堂上也纷纷举起了手，让我不得不惊叹于孩子的想象的同时，我也不得不承认是意境激发了他们想象，是意境激发了他们的灵感。
评张珏老师的《荷花》
金美丽
叶圣陶先生对"读"在语文教学中的地位所做出的精当评价。“语文课以读书为目的，老师引导学生俾善于谈，则其功至伟。”“读”一直就是最基本、最直接的学习方法之一。在教学中，我注意让“读”深入课堂，落在实处。留给学生尽量多的读书时间，让他们采取多种形式的读，尽情陶醉于美文境界，较好领略文章真味。
（一）、速读与思考同步，感受课文整体美
一篇课文的信息很多。同时也是分主次的，有的是重要的、关键的，有的是枝节的、次要的。张老师在设计课堂教学时，尽可能的让学生在有限的课堂时间里边读边想，进行有效地取舍，在思考的过程中，把重要的信息收入记忆库中。思考就是要"带着问题读"，其目的在于“授之以渔”，避免学生在读课文过程中的盲目性，增强阅读的针对性，提高学生的读书效率。
所以在开课时，我开门见山，提出问题：请同学们自读课文，看一看哪几个自然段是写荷花的？从课文中你感受到了什么？这样让学生带着问题自读课文。学生通过自主学习，边读边想，边想边找，就能从整体上把握课文。学生自读完课文以后就找到了答案，知道课文的第二、三自然段写了荷花，学生还从自读过程中初步感受到了荷花很美，为后面的学习打下基础。
（二）、细读与想象并行.领悟课文意境美
阅读的过程是把文字信息转换为生动的表象组合的过程，如果是朗读，那就是一个把无声语言转化为有声语言的过程。这个过程充满着想象，充满着不可言喻的情感体验。如果说理解能够再现形象美，那么想象更能体验到美的意境。在实现这一目的的过程中，细读应该起到重要作用。
细读就是对课文的重点描写部分进行细致阅读，在理解宇、词、句的基础上.去感知课文的思想内涵和所表达的情感。学习课文第二、三自然段时，张老师引导学生画画最能表现荷花美的句子，有感情地朗读；小组合作：说说读文后的感受，互相解疑。
学生按照学法细读课文，依托于他们寻找的关键词句，在读的过程中产生想象，自己仿佛置身于美丽的荷花池边，看见了千姿百态的荷花，进入到了课文美的意境。在这一环节，学生的想象也很丰富，说出了自己想象到的许多荷花的姿势“荷花有的只展开两三片花瓣，像害羞的小姑娘，低头看着水中的倒影：有的花瓣全都展开了，好像是可爱的娃娃在晒太阳呢。……”通过这种表述，我们就可以看出学生的确开动了脑筋，发挥了他们的丰富想象力，而且这种想象力又是从细读中所找到的重点词句为依据。从这里，可以看出只要把细读这一环节在教学过程中切实贯彻了，学生是有发现能力的，而且学生的想象会像没有套过缰绳的小马驹，纵横自如，无羁无束，通过学生自己的思考、想象，有助于学生置身在美的意境之中。
（三）、感情朗读，体味课文情感美
“言为心声”，心中的情感如何，就会从言语的表达中体现出来。朗读就是这样一种表达情感的重要方式。它是学生对课文理解认识的外化表现，涉及到语音、语调、语速和情感等诸多因素，通过朗读也是检查学生对课文理解程度的重要手段之一。
在两次朗读第四自然段后，在课件音画效果的衬托下，学生大受感染，不仅声情并茂的朗读起课文来，还促进了学生体味课文的情感美。在这里他们投入的是真情实感，他们的情感、兴趣、思维都在朗读表演中得以反映，我想对课文的理解也会更加地深入、透彻。
《语文课程标准》明确指出：“小学各年级的阅读教学都要重视朗读”、“要让学生充分地读，在读中具体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”张老师在教学《荷花》时，通过各种形式的读，为学生创设了一个轻松、自主的氛围，让学生充分利用课堂的有限时间，对课文的理解，对文章所描摹的意境之美的把握，对作者情感的体味，都得以很好的掌握，从而达到了预设的教学目的。
在教学中张老师又注意让学生在朗读词句的基础上，展开丰富的想象，并且说出想到的画面，以此来突出培养学生感受美好事物、热爱美好生活的情感教育。如在读完课文中的想象部分后，让学生想一想如果自己也是一朵荷花，会有哪些小动物来告诉“我”什么等。我想这样的设计不仅让学生想象了美，也表达了美，使美感进一步得到深化；既锻炼学生想象力，又对第二自然段总分写法进行迁移，训练学生表达能力，而且加深了对荷花美的认识。可谓一举三得。
在学生感受了课文讲到的荷花美后，张老师及时出示《荷塘月色》中的精彩片段，向学生渗透课外积累的意识，鼓励学生课外阅读名篇佳句，养成积累语言的好习惯。
当然，在张老师的这次教学中，还是有不足要引起我们重视的。最主要是几个教学环节衔接导入语言上的把握还不够生动优美。
教案怎么写美术篇10
美术教案－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
教案怎么写美术篇11
[分析]剪q纸故事
一、教材剪纸故事分析
本课剪纸故事是融剪、刻、说为一体的剪纸课，表现内容为人物，表现形式是非对称性的独立纹样。剪纸故事要求学生大胆地直接剪出人物外形，用刀刻划出人物细节，并将剪、刻完成的人物形象经组合粘贴在一起编成故事说一说。剪纸故事让学生在学习活动中通过自主学习的方式，利用剪纸的形式，表达生活中自己熟悉的事情和了解的故事，借以抒发内在蕴涵的情感，同时通过对剪纸这种独特形式的学习来和民族艺术更为贴近。小学四年级上册：08课剪纸故事
本课小学美术教案四年级上册：08课剪纸故事采用了大量的学生作业，都是学生课堂即兴所作，内容表现出儿童的生活和情感。对学生来说，更具有亲近感。这些剪纸人物造型大胆简练，对于美术基础较为薄弱的学生，也很具启示性。
教材中安排了制作步骤、小提示，可方便学生的自主学习。教材中还呈现了一组人物所用的道具，学生在制作相关人物时可以用这些道具来搭配，借助于道具所体现的工具特点将有助于确认表现剪纸人物的身份。
学习屋中选用了民间剪纸作品《老鼠上灯台》。学习屋的内容旨在激发学生了解剪纸艺术的兴趣，可让学生由此出发，在课后利用互联网及图书馆的资源，深入对剪纸艺术的认识。
二、教学目标
◆掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。
◆了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。
◆锻炼语言组织和口头表达能力。
三、教学思路
本课学习内容为剪纸人物，不但要剪出人物的造型，还要能在此基础上挑选合适的人物经组合构成新的画面并编辑成有趣的小故事。
本课学习重点和难点在于让学生随意剪出人物的外形，这一点对于学生来说，难度较大，应该让学生抛开对称规则，依靠视觉平衡和对人物形态比例的基本了解，按自己的意愿剪，尽量做到自然、流畅。
人物内部挖剪也有较大难度，可改剪为刻，用刻刀加工细部，可获得剪刀无法比拟的优势。启发学生用刻刀(或裁纸刀)进行剪影的刻划，如刻出人物的五官、服装上的花纹图案等。学生可能首次使用刻刀，教师可以先安排一些刻纸小训练，如：在其他纸上练习刻画直线和弧线。让学生能了解和适应刻刀工具，做到刻得干净利落，随心所欲。并提醒学生使用刻刀时要注意的安全问题。
在剪刻出两三个人物后，让学生根据所剪刻人物的动态神情，将这些人物之间进行联想和组合构图，还可根据需要适当添剪背景、道具，编成一个故事。组成故事画面，是人物剪纸的延伸。贴好后，对大家说一说这个故事，学生一般都饶有兴趣地用这种方法来介绍自己的作品。
也可让两个学生合作，将两人所剪的人物组合在一张画面上，再根据画面所构成的效果编故事，两人之间互相说一说这个故事。这样，加强了学生之间的合作与交流，丰富了本课的学习内容。
在评价过程中，可对学生的剪纸人物作业和学生所编的故事进行双重评价，评价应贯穿于整个课堂的初始阶段、深入阶段和终结阶段，教师可对学生积极尝试剪制的学习热情加以肯定，表扬并保护学生的参与意识，鼓励学生动手尝试。在学生进行自评和互评时，教师应引导学生将评价标准侧重于创造性和个性，看内容是否有情趣，是否显示出对周围事物的留意与好奇，是否有一定的想像和个性成分。
本课教学流程可大致作出如下安排：
示范引路，创意先行——自主表现，剪出外形——了解特征，刻划细节——构思画面，合作组织——互动评议，叙说故事。
四、教学选择
本课所要使用的学具如剪刀、胶水、彩色纸等，比较容易准备。在条件较差的地方也可以选用单色纸完成作业，应予注意的是所剪作业用纸应与背景衬底用纸有一定的层次区分，以便画面形象变得鲜明饱满。
根据学生学习程度的差异和教学时量限制，可以一人单独完成剪纸故事的作业，也可以采用合作学习的方式，由两个人共同完成一幅剪纸故事的作业，还可以采用分组合作编制作业的方式开展教学活动。
五、教学建议
1.教师应提示学生随手剪的时候注意手随心动，心中应想着要表现的人物的动态和特征。可以从头，也可以从脚，或者是自己想开始的任何部位开始剪。
2.剪完人物外形之后再剪刻出人物的细节，例如：眼睛、发型、衣服的花纹等等。让学生尝试用刻刀，要使用垫板。教师示范刻刀的用法，并提醒学生注意安全。可以用对折后剪的方法，也可以用剪刀凿穿后剪的方法。
3.粘贴可以采用局部点粘，即在剪出人物的适当部位，涂少量胶水即可，但要注意贴得平整、洁净。
六、教学资料
剪纸是中国民间最普及的传统装饰艺术之一。唐代诗人李商隐的《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”就是写此。段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，3：大夫之家，剪纸为小幡，或悬干佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。”
剪纸因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎。它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同的地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还蕴涵着民族的社会深层心理，是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花。早期的剪纸跟道家祭祀神祖、招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形象贴y-牛栏或门上的巫术习俗。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形；专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”，经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸。
剪纸的装裱一般可采取以下几种形式：镜框装裱、纸版装裱、卷轴装裱、压胶装裱。
◆中国剪纸网
◆《中国民间剪纸》湖南美术出版社吕胜中编著
◆《外国剪纸集》湖南美术出版社仉凤皋编著
[教案]蒋孟英老师的教案
课目
第8课剪纸故事
年级
4年级上册
执教
蒋孟英
教学程序
教学活动
媒体运用
一、故事引入
1.同学们，你们喜欢听故事吗?老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方?
2.教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。(画面)
教师讲述故事，课件出示画面。
二、故事交流
1.在你的身l或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗?
2.先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。
文字草稿
三、讨论、演示分工合作过程
1.(从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。
2.先分工再进行组合。(学生讨论怎么分工)
3.教师示范剪刻步骤。
①随意剪出外形。
②剪或刻出人物的细节、花纹。
在这些民间剪纸作品中，你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理?花纹有什么特点?(课件出示民间剪纸作品)中闽民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。(课件出示)
⑧组合粘贴。
准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。
出示几个剪纸人物，你能给他们编个故事吗?
④添加道具。
故事“剪”完了吗?还有什么需要补充、完善的?——添加背景、道具等。(课件出示剪纸道具)
教师在投影仪下示范剪出外形，
课件出示：游戏。
教师投影仪下示范刻出花纹
课件出示：民间剪纸作品，并放大作品进行分析。
出示剪纸人物范图
课件出示：剪纸道具
四、欣赏：
剪纸故事作品
1.讨论评议
完成创作的同学将作业贴至本组展示板l，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评.
2.评述作品。
请几位同学说说刚刚评议的内容。
展示板展示作业
五、学生合作完成剪纸故事展示、总结
1.学生制作，教师巡回指导。
2.你喜欢哪个故事，为什么?
3.今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获?
故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。
[资料]图片资料
教案怎么写美术篇12
小班
活动目标：
1、初步学习画人物正面头像，能基本画出妈妈五官的特征。
2、用绘画的方式表达对妈妈的情感。
活动重点：
初步学习画人物正面头像，能基本画出妈妈五官的特征。
活动难点：
画出妈妈五官的特征，用绘画的方式表达对妈妈的情感。
活动准备：
素描纸，油画棒，勾线笔，邀请每位幼儿妈妈到幼儿园。
活动过程：
一、谈话导入
介绍本次活动，欢迎家长和小朋友。
"今天邀请妈妈们跟我们的小朋友来参与美术活动，让我们一起欢迎我们的妈妈们吧。"
二、基本活动
1、教师引导幼儿来感受在生活中妈妈的幸苦，引导幼儿用自己的方式去表达爱。比如：大声的对妈妈说我爱你;夸夸我们的妈妈;
2、教师引导幼儿用特殊的方式(画画妈妈)来表达我们浓浓的爱。
(1)请幼儿说说自己妈妈的头像是什么样子。(可请几名幼儿在全班讲述，然后分组都来说说自己妈妈的特征是什么)
(2)教师请幼儿来仔细描述。(教师在指导中注意巩固幼儿对人物五官的掌握)
(3)教师分发绘画材料让幼儿转过身面对妈妈进行画妈妈，强调幼儿先用勾线笔将自己妈妈的头像勾画出来，再用鲜艳的颜色画笔来帮我们的妈妈画的漂漂亮亮的。
在幼儿绘画的过程中，引导家长对幼儿进行指导，进行互动，力求把妈妈头像画得端正，教师并用亲切鼓励的语言调动启发幼儿爱妈妈的情感，使幼儿身心投入。
3、教师请个别幼儿进行作品展示，并让幼儿大胆的说说自己画中对妈妈的爱。
4、让幼儿将自己画的画亲手送给妈妈们，并跟妈妈说说想说的话。
中班
活动目标
（1）熟悉妈妈的特长，大胆地用语言表达出来。
（2）利用绘画的形式表现出妈妈的特别之处。
（3）激发对妈妈的爱，体验画画的乐趣。
（4）体验节日的快乐氛围。
（5）知道节日的时间、来历和风俗习惯，感受节日的气氛。
活动准备
经验准备：请幼儿了解自己妈妈的特别之处。
材料准备：绘画纸、水彩笔、油画棒、班级博客上幼儿妈妈的照片。
重点：熟悉妈妈的特长，大胆地用语言表达出来。
难点：利用绘画的形式表现出妈妈的特别。
活动过程
1.介绍自己妈妈的特别之处。
（1）师：你的妈妈最喜欢什么?（炒菜、滑冰、游泳等）
（2）引导幼儿仔细观看妈妈做事情的照片。
重点：理解每一个妈妈都有自己的特别之处。
2.幼儿画《我妈妈》，教师指导
重点：先想妈妈最喜欢做的事情，然后画出妈妈的特别之处。
3.分享与交流
师：请介绍你的妈妈有什么不—样的地方。
活动延伸
将幼儿画的《我妈妈》放在班级博客上。
大班
活动目标：
1、以画像的方式表达爱妈妈的情感。
2、学习画人物头像，能表现出妈妈的主要特征。
3、简单了解节日的来历，知道其全称、日期和意义。
4、体验人们互相关心的美好情感。
活动准备：
1、我爱妈妈--教师出示自己妈妈的照片，告诉幼儿这是老师的妈妈。
请幼儿看看妈妈的照片，每个小朋友都有妈妈，看着妈妈的照片就像看见妈妈一样，心里特别高兴。
老师和小朋友都是妈妈生的，是妈妈辛辛苦苦把我们养大的，我们都爱自己的妈妈，引导幼儿对着妈妈的照片个别或集体说一声"妈妈，我爱你"。
2、妈妈的画像教师出示画好的妈妈头像，老师非常爱自己的妈妈，她虽然有点老了，但在我心里她是最漂亮的妈妈，我为他画了一张漂亮的画像，你们看看像吗?
通过照片和画像的对照，引导幼儿从发型、五官等局部特征进行大致的比较。
3、我为妈妈画像小朋友和老师一样，都爱自己的妈妈。我们来为妈妈画张像，画出自己的妈妈和别人的妈妈不同的地方。
同桌幼儿互相比较妈妈的照片，引导幼儿从发型和是否戴眼镜等处进行粗略比较。
教案怎么写美术篇13
授课年级：高中一年级
课时：一课时
课业类型：美术常识
教学目标：
○1知识与技能：让学生理解审美观念的形成；大体掌握美术作品的基本涵义；培养学生的审美意识，学会用审美的眼光去看待美术作品及日常生活中的物品的意识。
○2过程：发现----收集----创作----总结----巩固
方法：发现与收集、构思与创作、讨论与分析、总结与巩固
○3情感态度价值观：以审美的眼光观察生活、以审美的态度对待生活。
设计思路：
1本课虽是美术常识课，但要让学生有上美术课的新颖感、艺术感；
2学生在初中是在不同的学校学习的，美术知识层次不一，同时从《美术鉴赏》的审美性质出发，本课的教学要面对学生全体，要让全体学生对“美”与“美术作品”有个大体概念；
3审美教育的实施不是灌输给学生美学方面的理性知识，而是更多地采用活动的形式和方法，引导学生主动参与审美活动，使学生在活动中获得审美的愉悦和体验，潜移默化地受到美的感染和熏陶.所以采用“发现----收集----创作----总结----巩固”的教学步骤；
4审美意识是人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识，审美意识具有能动性。在艺术作品和现实生活中并不是缺乏美，美与美的现象无处不在，我们缺乏的是审美的意识与发现美的眼睛。如学生建立了审美意识必然能积极能动的发现美、感受美、创造美。因此，强调对学生审美意识的培养意义非凡。
教学重点：怎样理解美术作品的涵义。
教学难点：学生审美意识的养成。
教具：电脑多媒体设备、示范作品、电子课件、照片。
学具：自己拍摄的照片或喜欢的图片与绘画作品、铅笔、橡皮、绘画纸、剪刀、胶水。
教学过程：
组织教学
检查学生是否准备好了自己拍摄的照片或喜欢的图片与绘画作品。
（在课前安排布置学生准备好自己拍摄的觉得漂亮或美的物象的照片或喜欢的图片与绘画作品。）
（如先前的课一样，学生可以自由选择座位）
导入新课
师：在课前有很多同学准备好了自己拍摄的照片或喜欢的图片。
（请学生展示自己拍摄的照片或喜欢的图片）
（教师对学生提出表扬）
师：请大家说说拍摄照片时的情形。
学生回答
师：很好！我们的同学善于观察发现美的形象，而且还善于分析、比较、辨别，抓取了最美的地方。其实在艺术作品和现实生活中并不是缺乏美，美与美的现象无处不在，我们缺乏的是审美的意识与发现美的眼睛。如果大家留心观察，你们会发现美真的是无处不在！
师：下面请大家看我这里也有几张照片。（多媒体课件展示照片）
提问：你们觉得这些照片漂亮吗？美吗？
学生回答
讲授新课
一什么是美？
提问：请大家思考一下：你为什么会觉得它美？能谈谈你对美的定义吗？
学生回答。
教师小结
美，本质上就是事物的一种关系属性。美是事物所具有的该事物的一定特性与人们意念正方向指向的极致部分高度和合而形成的关系属性。由于美是对象特性因吻合了人们喜好的意向极致而形成的，这也可明白爱美为何会必然是人的天性、审美为何会产生欣喜愉悦。从形成上看，“美”是源于人们的生活实践，“美”的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。在现实生活中并不是缺乏美，但怎样才能发现这些美呢？首先要求我们要有一颗趋美的心，再者，看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度，你必然有新奇的发现。多欣赏美术作品，美术作品是美的集合。（多媒体课件）
二什么是美术作品？
再请看看我这里的这几幅画，（多媒体课件展示绘画作品）
好看吗？
提问：有谁能发现画与我给大家看的照片之间的关系？（多媒体课件）
学生回答
师：对！这几幅画就是在照片上运用线条、色块、粘贴的手段，通过添加、组合、变形的方法而成的。
我还给你们看几幅你们高一的同龄人的类似的作品。漂亮吗？（多媒体课件展示绘画作品）
你们也能做吗？
师：好，下面我给你们十分钟左右的时间，你们可以单独也可以几人一起合作来进行创作，利用手头的材料，运用线条、色块、粘贴的手段，通过添加、组合、变形的方法创作一幅画。
学生活动，教师巡回指导
学生作品展示
要求学生说说创作意图
（教师表扬并大体说明原由：因为学生观察了什么、发现了什么、创造了什么、表达了什么、呈现了什么）
引入问题
什么是美术作品？（如学生不能明确表达概念，也可以让学生举例）
教师总结
你们刚才创作的就是美术作品。
美术作品是艺术家反映自然与社会现实生活，表达自我思想与情感的载体与具体形象，它包含着美的观念和形式美的法则。美术作品源于生活，高于生活。
（教师可适当分析师生们的作品，并明确指出所谓“高”，一在于艺术之美；二在于思想之美。）
（多媒体课件展示几件宋代官窑瓷器和明代家具图片）
提问学生
这是美术作品吗？
教师总结
这也是美术作品。有许多艺术品最初是实用的器具，但因这些物品同样含着美的观念和形式美的法则，且随着社会的变化，原本的实用功能退居次要地位，反而审美功能得到凸显，我们也不妨把它们看作美术作品。
提问学生
你们还能举出更多的我们司空见惯、视而不见的美术现象和作品吗？
学生回答
教师总结
（适当表扬。可提具体学生与例子）
大家列举的真是太多了！的确，生活中美的作品与美的现象真是太多了！美与美的现象无处不在，让我们用敏锐的心灵与明亮的眼睛去发现无处不在的美与美的作品吧！
知识小结
作业布置
观察你的家，把你认为最美的地方用手机或dc拍摄后发到学校电脑中我们美术的存储空间。
经过几节课几个班的教学，我觉得有几个问题要注意：
一课前准备要充分。
1教师课前备课要充分。本课是美术常识类型的课，如果对本课的理解不深刻，对教学目标与方向不明确，不科学，教学过程不清晰，教学方法与手段选择不恰当，教学材料准备不充足有效，教师讲授不明了简洁，这一课必是平淡无聊的生硬的理论灌输；
2在课前安排布置学生准备好自己拍摄的觉得漂亮或美的物象的照片或喜欢的图片与绘画作品时，教师的要求一定要指向明确，同时给于充足的时间与大体的方向。
二教师要能灵活机动的掌控课堂与教学，发现亮点，善用表扬，催发积极性。
比如有节课教师请大家说说拍摄照片时的情形时，有位学生这样说：“老师布置任务后我就留心的观察了周围的事物。前几天猛然间发现学校的大银杏树上攀附着几根藤，在阳光照耀下，无论是形状还是色彩都很美。而且围绕大树转了几圈后发现在逆光下光色最美，所以就赶紧拍了下来。”说得多好！他这个表达说明他不仅善于观察发现美的形象，而且还善于分析、比较、辨别，抓取最美的地方。这不就是我们要花大力培养的审美意识与审美方法吗？大大的表扬，并顺势引导，在全班推广。
要掌控课堂，教师在课堂上还要情绪饱满，有激情，才能感染学生、调动学生。但一定要有感而发、由境而生，千万不要无病呻吟、矫揉造作。
三要给于学生一定的自由与空间，同时善于组织学生活动
如在课堂上适当改变座位的排列方式，或者给于学生自由的座位选择，在课堂氛围和活动中都会有意想不到的效果。在组织学生活动时，要善于在目的、人员、时间、合作方式、积极性等方面协调，这样才能达到预期的效果。
四从审美教育出发，考虑整个单元，整个美术鉴赏。
这一课不是单独的无联系的存在的，教师备课时要从审美教育出发，从整个单元考虑，从整个美术鉴赏考虑，才不会目光短浅，将这一课理解为简单的独立的美术常识灌输。
教案怎么写美术篇14
【活动目标】
1.能运用材料大胆地在蛋壳上装饰简单的彩色手印。
2.引导幼儿初步学习搭配颜色，感受色彩的丰富，培养幼儿对色彩的兴趣以及体验成功感。
3.培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净。
【活动准备】
1.幼儿人手1只鸡蛋壳。
2.较浓的各色水粉颜料、调色盘。
3.多媒体PPT：彩色的蛋宝宝
【活动过程】
（一）导入活动，引发幼儿兴趣
1.出示背景图片：看，这是谁呀？（师出示蛋宝宝）蛋宝宝们都去参加服装展示会了，这些蛋宝宝漂亮不漂亮啊，它们漂亮在哪里？（欣赏蛋壳画，幼儿自由表达，从蛋壳的花纹颜色来讲一讲，巩固认识红、黄、蓝、绿等常见的颜色）
2.（出示一篮没有涂颜色的鸡蛋壳）这些蛋宝宝很着急，它们也想参加舞会，可它们还没有化好妆呢？想请我们小朋友来帮忙，你们愿意吗？
（二）为蛋宝宝设计花衣
1.引导幼儿大胆讲述自己的想法。
师：你想为蛋宝宝穿一件什么图案的衣服？
2.出示调色盘，里面装的是水粉颜料，你们都认识这些颜色吗？（幼儿将自己认识的颜色说出来）我们今天这些漂亮的颜色来为蛋宝宝设计漂亮的衣服好吗？
3.示范讲解
师：我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色，这鸡蛋壳很轻，很容易破，小朋友要轻轻的拿，轻轻的画，轻轻的将你彩色的小手印印在蛋宝宝的身上，给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。
4.交代要求，幼儿尝试画彩蛋，老师巡回指导，鼓励幼儿大胆选用各种颜色，绘制与众不同的彩蛋。
师：现在要请我们小朋友来为蛋宝宝设计漂亮的衣服了，看谁为蛋宝宝设计的衣服最漂亮。我们用小手蘸取各种各样你喜欢的颜色，然后轻轻的将你彩色的手印印在蛋宝宝的身上，喜欢什么颜色，觉得什么颜色好看，就蘸什么颜色，给蛋宝宝穿上一件漂亮的新衣服。（幼儿操作，老师提醒幼儿注意桌面干净。）
（三）展示作品，总结评价展示幼儿的彩蛋。引导幼儿相互欣赏作品，说说你最喜欢哪个蛋宝宝。
活动延伸：
将幼儿绘制的彩蛋连串起来，送蛋宝宝去参加服装展。
教案怎么写美术篇15
活动目标：
1、通过活动让孩子进一步感受上海旅游界的气氛。
2、培养幼儿的想象力、观察力、创造力。
活动准备：
收集旅游节花车巡游的资料、图片。
活动过程：
一、讨论：
1、旅游节的花车巡游时的花车是怎样的？
2、与我们平时看见的车辆有什么不同？
二、我们来做个花车设计师，设计一辆美丽的花车。
三、讨论：可以设计怎样的花车？
四、幼儿设计草图
1、提示幼儿花车的设计不一定像我们平时见到的车辆。
2、鼓励幼儿发挥想象设计不同的花车。
五、讲评
我们是小小设计师：介绍自己设计的“花车”。
大班美术活动：正面人和侧面人（黑白画）
美术活动：正面人和侧面人（大班黑白画）
目标：
1、在学画正面人和侧面人的基础上，表现出人物的动态。
2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。
准备：
1、人物剪纸的各种动态图片
2、记号笔、八开纸。
过程：
1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。
2、台上幼儿做出各种动作：如：走，跑，跳，弯腰等，并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。
3、出示幼儿优秀作品，师引导幼儿观察画面，分析讲解绘画方法提出要求。
（1）要画出正面或侧面的人物脸部特点。
（2）画出人物的动态。
（3）主体加密，背景要疏。
4、幼儿作画，教师巡回辅导。
5、展示评价作品。
（本活动分二教时进行）
目标：
1、在学画正面人和侧面人的基础上，表现出人物的动态。
2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。
准备：
1、人物剪纸的各种动态图片
2、记号笔、八开纸。
过程：
1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。
2、台上幼儿做出各种动作：如：走，跑，跳，弯腰等，并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。
3、出示幼儿优秀作品，师引导幼儿观察画面，分析讲解绘画方法提出要求。
（1）要画出正面或侧面的人物脸部特点。
（2）画出人物的动态。
（3）主体加密，背景要疏。
4、幼儿作画，教师巡回辅导。
5、展示评价作品。
（本活动分二教时进行）
教案怎么写美术篇16
一、教材分析
本课主要依据课程标准中“造型·表现”领域的有关要求，选择“星空”这个与天文、地理、航天等科学知识紧密相关的主题星空，指导学生运用收集图片资料、观察星空、绘制和设计有关星空题材的美术作品等方法，了解美术星空与科学的关系。
教材从认识星空入手，展现了各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，引导学生从视觉艺术的角度认识星空，感受星空的美丽与神秘，帮助学生了解人们利用现代高科技手段，可以获取大量的丰富的视觉形象，激发艺术创作灵感。通过绘画与设计活动帮助学生开阔艺术视野，拓宽美术的表现题材。学习收集图片、处理图片和从有关的图片获取创作源泉等方法，培养学生的形象思维能力。
课文以观察和讨论的方式导入，逐步引导学生相互交流对“星空”的丰富感受。包括地球与太空，’人类与宇宙的探索，有关星空图片的获取，星空的色彩，星球的形状与布局，日月星辰的运行与变化，形态与明暗的对比等等，从而获得美感启示。
教材设置了两个学习活动，“活动一”安排学生绘制表现星空的美术作品，培养学生善于用绘画语言表达视觉感受的能力，立足于学生兴趣，鼓励多种技法的尝试，让学生在娱乐中学习，体会视觉艺术中点、线、面、色彩、肌理等构成要素所形成的视觉美感。“活动二”安排学生以星空为题材，制作一件平面设计作品，力求把设计与实践相结合，强调设计意识的培养，并启发学生尝试运用不同的制作手法，培养灵活处理表现手法的能力。有条件的话可以学习电脑绘图软件的操作，利用电脑制作。
“评价建议”一栏中，提出了从图片中获取美感启示、从作品创意等方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教学过程中检测知识、能力水平的参考。
“资料库”收集了有关绘画特殊技法的介绍，供作业时借鉴使用。
“学习大空间”提供了不同时代、不同地域的艺术图片，引导学生拓展思维空间，启发学生进行科幻画的创意表现，使学习得以延续，且提供了教学选择的参考。
二、教学目标初中美术教案7年级下册：第6课星空
◆能从自己获得的星空图片中获取某种美感启示。
◆初步懂得美术作品可以借助现代科技手段表现宏观世界，从而有助于理解艺术与科学的关系。
◆能运用合适的材料和表现手法，创作一幅表现星空的美术作业。
三、教学思路
1.教学题材
教材依据学习活动设置选择图片。在列举的图片中，尽可能多地给学生提供多种类型的信息：星星、行星、星团、星云、科学探索等图片以及绘画与设计作品，并采取艺术作品与星空图片相对照的方式呈现，启迪学生的创作思维，为教师实际教学选用图片时提供方式上的参考。作业指向是将美术的触角伸向遥远而神秘的太空，体验运用美术语言表现更为广阔的宏观世界，对于材料的选择、表现手法的运用较为宽泛。教材呈现了不同形式的学生作业和艺术家的作品作为学生作业时的参考，对教材中提供的绘画中常见的表现技法可作尝试。初中美术教案7年级下册：第6课星空
2.教学组织
课前要做好资料收集工作，如有关星空的图片、绘画作品，星空的科学知识，神话故事等。安排学生采用不同途径，进行相关资料的收集，可以引导学生课前把收集的图片资料粘贴在教室里。使学生课前就有交流，为本课学习作准备。学生还要准备绘制工具，例如水彩纸、毛边纸、色纸、颜料、上色工具以及盐等。
3.教学策略
首先，以“美丽而神秘的星空”为题，组织一次讨论活动，讨论内容包括人类是怎样对宇宙进行探索的?古今中外有哪些关于星空的美丽传说?你对星空有哪些了解?获得哪些美感启示?围绕讨论做好有关准备，如相关知识、图片、文字资料的搜集，掌握赏析图片的方法，考虑小组的分配，座位的安排以及可能出现的问题等等。
在讨论中要注意根据学生的年龄特点和思维水平提出问题，把握学生最感兴趣的话题，比如：精美的星空图片是如何拍摄的?夏夜为什么繁星闪烁?为何月有阴晴圆缺?星座为什么往往以动物命名?使学生从有趣的设问入手，在讨论中加深对星空的认识，激发其探索欲望。列举不同星云、星球、星团、星座的图片，分析它们的色彩、形态、结构形式、运动轨迹，获取美感，引发创作冲动。
接下来是学生的创作活动。在学生获得了初步的美感启示的基础上，就如何进行作品的构思、构图与表现展开师生的交流活动，并引导学生欣赏课本中呈现的绘画作品，分析其创意、构图、色彩、表现形式等等，教师就某一特殊表现技法如撒盐法作演示，有效地引导学生把注意力集中在构图、材质、色彩、技法等内容的具体的想像、创意上，为作业做准备。
作业的形式可以多样化，第一节课参照收集的星空图片，借助合适的材料和表现手法，绘制一幅表现星空的美术作品。绘制方法不限，水墨、素描、水粉、水彩、油画棒等工具都可以画出很好的效果，表现形式抽象、意象、具象均可，并可尝试各种特殊技法。第二节课作业借助收集的资料，以星空为题材，制作一件平面设计作品，教师可以安排学生设计星空图片展之类主题的招贴画，绘制手法可以手绘，可以用材料制作、图片剪贴，也可尝试用电脑制作。重点在营造神秘的氛围，表达对宇宙的独特感受。
4.教学评价，
作业展示在整个教学活动中具有非常重要的意义。作业的评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。教师注意评价方向的引导，重视评价的激励作用，有效促进学生创造性思维发展，保护学生的学习兴趣，同时也让其明确改进提高的方向。“活动一”的作业鼓励学生尝试不同的技法，同时加强构图意识；“活动二”的作业注重有目的的创意、设计和制作，考虑作业的形式美感与设计功能的统一，培养设计意识的形成。
本单元学习能有效地进行学科综合，因此学习评价可关注学生是否利用其他学科知识，“为我所用”，体会美术与科学的联系。
四、教学选择
可在下列程序中选择实施本单元的教学：
1.古今中外关于星空的想像与描绘——人类的科学探索——对图片的赏析——表现技法的介绍——想像创作活动。
2.用学校天文台观测星空——交流感受——赏析——创作活动。当然，我们不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。
“活动二”在具体教学实施中可能会有困难。因为对于主题不明确、脱离学生生活的平面设计，要此年龄段学生设计出有一定思想深度的作品，有相当难度，一般会指向对画面构成意识的关注，而作业往往流于简单，所以可以根据实际情况作必要的教学调整。建议把学习大空间的内容安排到课堂教学活动中来，启发学生大胆想象，借助星空的题材表现自己的理想和愿望，让学生尝试画一幅关于星空的科幻作品。另外也可以根据第一节课的作业情况，组织一次本年级星空题材的图片、作业展，第二节课就以此主题设计一幅展览的招贴画，既符合教材中活动二的安排，又使活动有实用价值。
五、教学建议1.关于教材处理的建议“活动一”旨在让学生尝试表现，运用不同技法表达对星空的感受，也是对以前学过的美术知识进行综合运用的环节。教材重点展示了一些特殊技法的图例，例如撒盐法、吹色法、油色吸附法，但如果学生作业仅停留在对这些简单技法的探讨上，就会导致作业难度过低。因此，这一环节还应强调画面的构图处理、色彩搭配等问题，力求画面完整，能表现内心的感受，而不仅仅是技法的训练。应适当增加一些有说服力的图片，让学生注意点、线、面、色彩等问题，使活动更有质量。
2.关于教学情境创设的建议
教学导入以激发学生兴趣为目的，有多种方式的选择。例如可以用讲故事的形式进入教学，引发学生对星空的无尽遐想。精选的图片、优美的音乐、有感染力的语言等等，都能拓展学生想像的空间。
3.关于教学方法灵活运用的建议
可请地理教师或科学家举办有关宇宙星空的科学知识讲座，或在学校宣传橱窗内展示人类探索宇宙的图片。
利用其他学科知识设计探究性的学习方案，进行探究性的美术活动。
4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议
如果有条件可以在学校电脑房开展本单元教学，一些网站有较丰富的教学相关资料，教师可以收集整理，制作一个虚拟网站，引导学生查找学习所需的资料，使其能有满意的收获，有效培养学生自主学习的能力。
5.关于采纳不同教学组织形式的建议
作业可采取独立完成或合作的方式进行。较为复杂的平面设计作业可在课后制作完成。“活动一”作业适合合作完成，使教室气氛更活跃，帮助学生体验造型乐趣。
[教案]何嘉僖老师的教案
课目
第6课星空
年级
7年级下册
执教
何嘉僖
教学程序
教学活动
媒体运用
(第一课时)
教学目标：能从星空图片中获得某种美感启示，借助合适的材料和手法表现星空。
教具：cai课件，用特殊表现手法绘制的画，构图练习材料。学具：盐、水彩纸、色纸、颜料及上色工具等。
一、活动激趣
1.教师出示用撒盐、吹色、油色吸附、染纸等方法表现的画，分发给小组。
2.学生讨论是用什么方法表现出来的。
3.鼓励学生尝试表现。学生分组制作，比赛看哪一组用的方法多，效果好，速度快。
4.学生把作业粘贴在教室展板上?
用撒盐、吹色、油色吸附、染纸等方法表现的画面。
二、欣赏探究
1.出示星空的图片，与学生作业比较。
提示语：广阔的天空，深邃而神秘，闪烁的星星好像宝石镶嵌在天幕上。刚才我们活动中运用的手法是否可以表现美丽的星空呢。
2.引导学生讨论交流关于星空的故事、传说.以及宇宙知识，激发学生对星空的探索欲望。
3.欣赏星空的图片，从星空的色彩、星空的形状与布局、日月星辰的运行变化、形态与明暗的对比等方面进行交流，从而获得色彩、节奏、造型的美感启示。
4.进一步欣赏表现星空的作品。
胜井三雄的“计算机设计展的海报”分析；经电脑处理的“银河系图片”；皮尔·门德尔的“平面设计”作品分析等。
5.教师出示一幅表现星空的平面设计作品，利用photoshop软件改变了构图、色彩、形状的新画面，分析构图、色彩、形状等，学生进行比较分析。
6.几名学生上台分别作构图的拼摆练习。7.台下学生评价，教师给予适当的引导，并调整构
图，通过对比加强对构图的认识。
星空的图片；
表现星空的作品：胜井三雄的“计算机设计展的海报”、经电脑处理的“银河系图片”、皮尔·门德尔的“平面设计”作品等；教师表现星空的平面设计作品.以及利用photoshop软件改变了构图、色彩、形状的新画面；
教师准备展板，一些简洁造型的纸卡、双面胶等。
三、尝试表现
1.结合星空的图片资料，借助合适的材料和表现手法绘制一幅表现星空的美术作品。可以合作完成作业。
(鼓励学生尝试创造新的表现手法)
2.星空图片循环浏览。
3.教师个别指导。
星李图片展示；
播放音乐，营造气氛。
(《twinkle,twinkle,
littlestar》等歌曲)
四、课堂小结
1.星空给了我们很多美感启示，也给我们无尽的遐想，激发我们去探索它的奥秘……
2.布置下节课的准备工作：收集与星窄有关的科幻画、绘制工具。
教学程序
教学活动
媒体运用
(第二课时)
教学目标：了解星空的有关知识，了解艺术与科学的关系；运用合适的材料、方法创作关于星空的科幻画。
教具：cai课件(flash动画、探索太空的影像资料、与星空有关的科幻画等)。
学具：水彩、水粉、油画棒等绘制工具以及科幻画。
一、情境导入
1.播放一段与星空有关的flash动画。(展现星空的美丽画面，设计的两个卡通人物展开有关星空的对话，引发学生探索宇宙的兴趣。)
与星空有关的flash动画。
二、欣赏感受
1.播放一段探索太空的影像资料，以及呈现星空的图片资料。
2.提示语：科技的腾飞，帮助我们探索宇宙未知的领域，也为我们获得了丰富的视觉形象，展现了神秘而美丽的新世界，启发艺术家的创作灵感。
3.欣赏与星空有关的绘画作品。
探索太空的影像资料；
星卒题材的绘画作品。
三、交流探讨
1.学生交流、讨论与星空有关的科幻画和科幻电影。(鼓励学生畅所欲言，使课堂保持活跃的气氛。)
2.畅谈对星空的认识以及自己的理想与愿望。
(教师引导讨论的方向，例如如何利用宇宙为人类服务、理想的宇宙世界、未来的家园等类的话题，激发学生的想像力。)
星空题材的科幻画、科幻电影片段。
四、构思设计
(学生进行绘画创作。)
1.先设计创意，画出草图；
2.然后谈出自己的想法，同学提出建议，教师给予适当的指导；
3.最后完善构思。
五、创作表现
1.运用合适的材料，结合第一节课中学习的特殊表现方法绘制关于星空的科幻画，表现自己的理想和愿望，并给作品取名字。
2.在投影仪上展示作业，并进行介绍。
3.学生相互评价作业。
(针对作业的构思、立意、构图、色彩等方面问题展开评价。)
4.激励学生进一步加强探索宇宙世界的热情，关爱自然、关爱生活。
投影仪呈现学生作品。
[资料]图片资料
教案怎么写美术篇17
设计意图：
孩子们对蝴蝶有着浓厚的兴趣，除了观看有关蝴蝶的资料，捉蝴蝶，看蝴蝶，画蝴蝶外还提出了要老师帮着画蝴蝶的样子，要学剪蝴蝶，故预设了下面的剪纸活动。
目标：
1、学习小花的折剪方法，会用剪刀在其边缘剪出空缺。
2、感受剪纸的美以及体验协作成功的快乐。
过程：
一、引导幼儿想象，激发幼儿活动的兴趣。
1、美丽的蝴蝶姑娘飞呀飞最后飞到了什么地方？（花丛中）
2、为什么蝴蝶姑娘会飞到花丛中呢？（幼儿想象）
3、（出示教师范画）你想象的蝴蝶姑娘飞到花丛中应该是一幅怎样的美景图呢？
二、讨论蝴蝶、小花的剪法。
1、蝴蝶的剪法
对折——蝴蝶画一半——剪刀剪（从下边身体开始剪或从上面触角开始剪轮廓）——挖洞。
2、重点：小花的剪法
（1）、折叠方法——a、对角折纸（三次）。
b、正方形折纸（三次）。
（2）、剪纸——中心剪去、剪边（剪空缺，如窗花）。
三、幼儿剪纸，教师巡回指导。
重点：辅导幼儿协作完成画（自由结合4人一组）。
1、指导能力强的幼儿剪各种小花。
2、指导能力弱的幼儿照样子剪蝴蝶和花。
四、欣赏小组作品。
请小组代表介绍作品。
五、活动延伸
如果幼儿感兴趣，还可以在自主性活动中进行剪纸，并用剪好的蝴蝶、花来进行装饰。
教案怎么写美术篇18
美术活动教案
一、 活动名称：夸张画
二、 班况分析：
本班幼儿为大班幼儿，大班幼儿已经建立起初步的美感，对于画面已经具备一定的欣赏水平，而且也具备了一定的绘画技能、技巧，对于各种物体的形态的掌握较好。但在几次的欣赏活动中我发现孩子们对于画面上的情节能富有想象的描绘，但对画面物体的形态和特征的概括却有很大的难度。这说明幼儿在欣赏中没有掌握运用概括的方法，在自身作品中不能充分体现出来。因此，我设计了这个有趣的夸张画欣赏活动，让孩子们从夸张的画面上能很容易的去感知概括人物的形态、特征。并理解如此设计的目的。力求使孩子运用夸张的技法描绘人物动作，形态及生活习性的特点，并初步感受夸张艺术表现形式的美。
三、 活动目标：
1、 通过欣赏感知画面中人物五表情与形态的夸张，并理解画面中的夸张绘画所表达的意义；
2、 通过欣赏，初步尝试夸张画的练习。
四、 活动重点：能够通过欣赏感知画面人物表情、形态上的夸张处，并理解其所表达的含义。
活动难点：能够通过欣赏，寻找可夸张的因素，并在自己的绘画作品中体现出来。
五、 幼儿经验准备：
1、 欣赏过卡通画作品，并能较好的理解作品；
2、 有一定的绘画基础，能够表现人物特点。
六、 环境材料：
1、 夸张画“两个人”
2、 彩笔、画纸
七、 活动过程：
（一）引入环节：
1、出示夸张画1，提问：“你看到了什么？”他怎么了？“启发幼儿从画面寻找原因，并进行猜想。（此部分使幼儿对欣赏产生兴趣，即可以启<br><p></p>发幼儿从人物表情，动作上去猜想和判断，那他们猜想、判断的依据就是他们观察到的夸张之处。）
2、出示夸张画2，提问：“他怎么了？出什么事了？”鼓励幼儿猜想事情的原因以及夸张画1和夸张画2的联系。（启发幼儿从人物的情节夸张处去构思故事的原因或结果）
3、幼儿讲一讲“两个人”的故事，并引导幼儿给故事起名字。
4、教师介绍夸张画，并引导哟额再次寻找画面的夸张处，提问：“他们为什么把嘴画的这么大？”“他们想要告诉我们什么呢？”（理解夸张的作用，为幼儿的创作做铺垫，完成教学重点。）
（二）创作环节：
1、启发幼儿回忆生活中一些情节中人物的特点，并找到可以夸张的因素，引发幼儿想一想自己要创作一张什么样的夸张画。
2、鼓励幼儿大胆绘画。
（三）分享作品环节：
讲一讲我的故事。
教案怎么写美术篇19
活动名称：创意美术
活动内容：《长长的头发》
活动目标：1、支持鼓励幼儿愿意尝试运用新材料进行美术活动；
2、能大胆运用自己喜爱的颜色作画。
活动准备：创意绘本，画有柳树、树干的大图一张
活动过程：一、将各种树干图片张贴在活动室周围；
二、组织幼儿坐好后交谈；
1、小朋友，你们认识这些树吗？来，让我们认识认识他们吧！（松树、杨树、梧桐树等等）
2、大树和我们小朋友一样，每一棵都长得不一样。
找找它们有哪些不一样的地方？（树干有的高、有的底、有的粗、有的细；树叶也长得不一样）。
3、拿出柳树的图片，请幼儿仔细观察图片
（1）、柳树的形状是什么样的（它的树枝长长的、细细的、软软的）
（2）、柳树的枝条像什么？（像妈妈的长头发、像马尾巴像绿色的彩带）。
三、请幼儿翻开创意绘本，讲述故事，
创设情境，激发幼儿创作的热情。
四、出示画有柳树干的大图，教师示范，在树干上画出长长的软软的柳枝。
五、鼓励幼儿大胆选用自己喜欢的颜色进行作画。
教案怎么写美术篇20
【设计理念】
情感素养是人的一切素养的血肉。没有了情感，就没有什么素质可言。儿童是“情感的王子”，人小情多（李吉林语）。我们的小学语文教材也都是有情之物。中国的文艺创作历来讲究一个“情”字。“情者文之经”、“情动而辞发”、“为情造文”等等阐述都表明“情”是“文”的命脉。小学语文教材正是“情景交融”的产物，其中蕴含着作者丰富的情感。《荷花》是一篇写景记叙文，写了“我”在公园的荷花池边观赏荷花并展开想象的事，赞美了荷花婀娜多姿、生机盎然的美，表达了作者热爱大自然的思想感情。课文作者因景入情，以情观景，情景交融，不仅写出了荷花的丰姿，而且写出了荷花的神韵，使读者既赏心悦目，又有身临其境的感觉。学生有情，教材亦有情，“教材──学生”之间的情感的桥梁就是我们老师的情感，要由老师去传递，去强化，让学生随着教学过程的推进，入情、动情、移情、抒情。课堂教学以情感为纽带，变得更富诱惑力，使学生的好学精神得到培养，促使学生在好学、乐学中逐渐懂得爱，懂得热爱崇高，追求美好。
【设计思路】
1、在初读课文和激发动机中──入情：
要让儿童的情感伴随着学习活动，这有一个过程，其间包含着儿童的心理进程，首先需要启动。如果把儿童的情感比做“小河”要它漾起涟漪，泛起微波，需要外力的推动。或是像一只蜻蜓在水上轻轻一点；或是像一阵微风悄悄地掠过水面，那它就平静不下来。新课启始，教师要放飞一群“蜻蜓”，要送过一阵“微风”，让孩子情感的河水荡漾起来，使他们对新课的学习，形成一种期盼的欲望，关注的心理。为此，我设计了如下环节来导入新课：
今天，我们先来猜两个谜语“一个小姑娘，长在水中央，身穿粉红衫，坐在绿船上”。“开在炎炎烈日下，长在清清碧波中，身陷污泥心地洁，芳香扑鼻醉人心。”这么美的荷花，大家喜欢吗？让我们一起来欣赏。（课件展示各种美丽的荷花图，配上优美的音乐。）有个小朋友在看过荷花后，也跟我们一样被荷花的美丽给迷住了，陶醉了，还写下了一篇文章，题目就叫《荷花》。而后请学生初读课文。
如此激导入新课，学生的听觉、视觉、思维、想象，“多频道”运作，情绪一下子被调动起来了，形成了“未成曲调先有情”的良好的课堂基调。教学也因为学生的入情，而进入了积极的状态。
2、在感受课文描写的形象中──动情：
在学习语文的过程中，儿童的情感总是与他们对教材的认识相联。而作者的情感是寓于他们所描绘的对象之中的。因此，重要的一环是要让学生去认识，去感受教材寓寄情感的形象。儿童只是通过形象去认识世界的。没有形象的感受，就没有情感。因而，教师在引导儿童从初读进入“细读”的过程中，应该饱蘸着情感，用富有感染力的语言去描绘，用图画的、音乐的、表演的艺术直观，让学生仿佛看到，也听到，整个心灵感受到，在学生眼前再现课文中描写的一个个栩栩如生的形象。
教材中有一幅精美的插图，形象地描绘了几种不同形状、不同姿态的白荷花和碧绿的荷叶，色彩清丽，充分展示了荷花素洁、高雅的本色。我依据这个材料制成鲜活的课件进行展示，并配上富有感染力的语言去描绘：
“瞧，这就是小作者看到的荷花开放时的样子，放眼望去，微波粼粼的水面上，漂浮着碧玉盘似的绿叶，透过荷叶的缝隙，一枝枝荷花从水里探出头来，就像穿着洁白衣裙的少女，在微风中亭亭玉立。它们当中有的花瓣儿全都展开了，露出了嫩黄色的小莲蓬；有的则微露笑脸，含苞欲放；有的还未绽开，看起来饱胀得马上就要破裂似的。啊，小鱼儿在荷叶下快活地游着，蜻蜓在荷花上快乐地舞蹈。这是多么生动的一幅荷花图啊！”
同学们，你们听了老师说的话有什么感想呢？课文第二段具体而生动地展现了荷花的形状美，与插图最为照应，我就采用“直奔重点段”的方法，以“课文哪一段最具体地写了荷花的美”引入第二段的学习。
3、在领悟课文的神韵中──移情：
儿童在感受课文形象为之动情时，情感趋向高涨，应牢牢把握，并顺势将教学过程推进，从细读进入精读。所谓“精读”即是读课文精彩片段词句，读出其神韵。课文语言不仅承载着人、事、景、物的形象，更重要的是通过形象寄托着作者的情感、意愿，及至整个心灵。因此在精读读出语感神韵时，要引导学生更深地理解语言，将学生的情感移入课文描写的对象上，从而使已激起的情感深化。然而，这虽是儿童情感的一种不自禁的情感流向，但还是需要外力作用的。这就是：
⑴助比较区别。
⑵借助想象展开。
⑶借助语言媒介。
通过这些，学生的情感会向深层发展，并产生移情活动。
课文第三段中没有对荷花的“姿势”进行具体描写，因此我设计了以下环节：
⑴课件展示：
看图想象说话：这么多的白荷花，一朵有一朵的姿势。有的___________，有的____________________________，还有的____________________________。
小小组讨论，指名说，集体评议。
⑵指图引读这一段最后一句话：
讨论：作者为什么把这一大幅画看作是“活的画”呢？这幅画怎么会活起来的？用这么美的词句来描写荷花，表达了作者怎样的感情？
这样的设计，既锻炼了学生的想象力，训练了学生的表达能力，而且加深了对荷花美的认识,使学生更深地体会到作者对荷花强烈的喜爱之情，可谓一举三得。
4、在表情朗读和语言训练中──抒情：
学生的感受加深了，情感被激活起来了，他们会不容自遏地想抒发自己的情感。情感的抒发，可以使学生之间的内心感受得到交流，可以相互启发，相互感染。表情朗读，虽然读的是作者的语言，但是，因为要求表情朗读，这就包含了学生自己的主观感受。他们往往用恰当的语调、语速、语气来表达，抒发他们对作品中人
物、角色、场景是热爱的或者是憎恨的，喜悦的或是悲伤的，同情的或是厌恶的，留恋的或者是憧憬的情感。因此表情朗读是抒发学生内心感受的一种常用形式。
因此，在课文第二、三段的教学中，我都设计了美读环节。特别是第二段，还安排了背诵训练。在反复品读欣赏后，荷花的美跃然纸上，呼之欲出。图文对照，学生定会情不自禁地发出感叹。此时，学生的情感达到了高潮，这一背诵环节，不仅加深了学生对课文语言文字美的品味，而且促进了学生对优美语汇的积累和内化，从而更好地抒发了学生的情感。
【教学过程】
一、激趣导入
谜语激趣，课件激，揭示课题。
二、初读课文
1、自由轻声地读读课文：读了这篇课文，你有什么感受呢?
2、学生畅谈感受。
3、小作者看到的荷花是怎样的呢？课件展示，教师用语言进行描述。
三、细读第二段
1、课文哪一段最具体地写了荷花的美？
⑴用自己喜欢的方式读读第二段，想想这段有几句话，你最喜欢读哪几句，为什么？
⑵反馈，估计学生会出现两种情况。
①后三句：为什么喜欢？让学生在课件上找出三个句子所写的相对应的荷花。引导学生把这三句话的意思说出来：“有的刚开，有的全开了，有的将要开。”并将它与课文原句在读中比较，在比较中读，想象荷花的美。以“荷花是那样美，谁能把它读得很美很美呢？”激发读的兴趣，让学生练读、指名读、评读。
②第二句：为什么喜欢？并进一步讨论写荷花为什么先写荷叶？感情朗读写荷叶的句子。
2、男、女生分读写荷花荷叶的句子。
3、指导背诵第二段。
四、学习第三段
1、过渡：
荷花的形态引人入胜，值得观赏，荷花的美姿更有迷人的魅力。
2、课件展示：看图想象说话。（具体内容见设计思路）
3、指图引读这一段最后一句话，讨论。
4、白荷花的美姿的确是太有魅力了，作者被眼前这池荷花深深地陶醉了，让我们也用陶醉的语气来美美地读读这一段。
五、略读第一段
六、配乐朗读一至三段，再次感受荷花的美