教案关于美术的
教案可以帮助教师更好地评估学生的学习效果，以便更好地调整教学策略，以达到更好的教学效果。好的教案关于美术的是怎样的？这里给大家提供教案关于美术的，供大家参考。
教案关于美术的篇1
19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义和现代主义的代表性作品。
1.知道19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义、现代主义等有代表性的美术流派的美术作品。
2.了解浪漫主义和现代主义美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
一、新古典主义美术——18世纪末19世纪初
1、背景：18世纪末19世纪初的法国社会动荡；
资产阶级追求古代希腊罗马的英雄主义精神
2、特点：强调理性，选择重大题材，注重严整和谐。
3、代表：法国的大卫《马拉之死》《拿破仑加冕式》和安格尔《泉》。
二、浪漫主义美术——19世纪上半叶
1、背景：拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的理性王国感到失望。
2、特点：注重感情表现和画面整体，不拘泥局部和细节。强调色彩的作用。
3、代表：法国德拉克洛瓦《自由引导人民》
三、现实主义美术——19世纪中期
1、特点：注重社会现实
2、代表人以及代表作品
法国米勒代表作品《播种者》《拾穗者》；俄国列宾代表作品《伏尔加河上的纤夫》。
四、印象画派——19世纪60年代起
1、早期印象画派特点：借助当时光学研究新成就，探讨用光和色描绘外部世界。
代表：法国的莫奈《日出•印象》
2、后期印象画派——19世纪末20世纪初
特点：主张抒发个性，并吸收包括中国水墨画在内的东方艺术的一些特点。线条粗犷、夸张、色彩明快。
代表：荷兰画家梵高《向日葵》扑向太阳的画家。还有法国的塞尚，被称为现代绘画之父。
五、现代主义美术——20世纪以来
1、背景：20世纪以来，爆发了两次世界大战——心灵创伤；工业化——快节奏，紧张感；科学技术的发展——拓展视野。
2、特点：反传统和理性，重视主观感受和表现。
3、代表人物和代表作品：西班牙毕加索《格尔尼卡》对法西斯暴行表示强烈抗议。
4、现代主义美术的新发展——二战以后现代主义美术进一步发展
教案关于美术的篇2
课题二十一：瓶子变变变（二）
教学内容：教材第34-35页的瓶子变变变（二）
教学目的：认知领域：学生在动物制作的过程中充分体验到团队合作的精神，感受和了解制作材料的形、色、质、量，有针对性地、合理地选择某种适宜的材料，瓶子变变变并用适当的方法进行加工制作，提高学生的动手能力。瓶子变变变
操作能力：了解“物以致用的思想，进行有目的的创意、设计和制作，启发学生利用各种材料表现具体和抽象物体的造型，做出富有创意的作品。
情感领域：引导学生参与文化的传承了和交流从学生喜爱的童话、神话故事着手，让学生了解各国、各民族的文化感受艺术与人生活的联系，尝试多元的艺术创作，增进对文化的理解。
教学重点：根据制作要求选取瓶子，并对瓶子及其装饰材料进行充分、有效的利用和合理的搭配，并加入自己的奇思妙想来完成作品。瓶子变变变
教学难点：把握故事人物、物品的特征，合理选择材料，使材料特征在作品上能充分表现。制作过程中的细节处理。
教学过程：
一、首先通过问答的方式导入新课，并引出主题——《白雪公主》，由学生讲述这个故事，并说说其中的人物形象。讨论后播放《白雪公主》的碟片。接着启发学生分小组思考并讨论：怎样才能体现故事中的人物和形象和情节。讨论结束后，由学生介绍自己这个组的构思。学生进行制作，教师巡视指导，学生自评、互评。并在过程中进行相互欣赏并评价，教师小结。
二、教学中通过制作前的讨论，看vcd等方式加深学生对人物形象的了解，把握人物的特征，再要求学生对瓶子本身并结合所准备的材料进行讨论分析，让它们完美地组合。制作时，通过学生自评、互评解决制作的难点。瓶子变变变
三、收集瓶子等废旧物品时要洗干净后再带来；在制作时，要注意工具的使用安全。
四、让学生自己独做和同桌互相合作，完成一幅作品。
五、展示作品。
让学生将自己的作品，展示给学生看，看哪一组的学生做的又快又好。
教案关于美术的篇3
活动目标：
1、初步尝试刷画，乐意对画面进行想象；
2、体验刷画的乐趣；
活动准备：
1、前期活动，磕瓜子
2、刷盘、板刷每人一份；水粉颜料、白瓜子壳大量；
3、“瓜子妈妈”道具一个；
活动过程：
一、引导幼儿熟悉作画工具
1、认识作画工具
2、探索作画工具
二、情境讲述引题并展示刷画过程
1、（出示瓜子妈妈）瓜子妈妈要去旅行，家里的瓜子宝宝没人照顾…….
3、示范刷画：
（1）、洒落瓜子壳
（2）、刷画：给瓜子壳宝宝做一件彩色的衣服
（3）、引导欣赏老师的作品
三、幼儿操作
鼓励大胆尝试操作
四、讲评
引导、鼓励幼儿介绍、欣赏自己和同伴的作品
（小班）美术活动：小树的新衣
活动目标：
1、认识红、黄、绿三种颜色；
2、训练涂抹、粘贴等小肌肉动作；
3、锻炼手眼协调性。
活动准备：
1、红、黄、绿等颜色的碎卡纸（树叶）；
2、与幼儿人数相等的画纸（每张上画有一棵数，供小朋友贴树叶）；
3、小篮子（装碎卡纸用）。
4、浆糊小碟子
5、范画3张（其中1张已贴好树叶）
6、毛巾5条（擦手用）
活动过程：
一、导入激发幼儿兴趣。
师：听，这是什么声音？（教师作吹气状）。是风的声音，原来是风婆婆来了，风婆婆喜欢旅行，她还喜欢帮助别人呢。有一天，风婆婆经过一个树林，忽然，听到一阵哭的声音，是谁在哭呀？（出示一棵没有树叶的小树），原来是小树在哭。风婆婆停下来问小树：“小树，小树，你为什么哭呀？”小树说：“我的好朋友都穿上漂亮的新衣服了，只有我没有，我好羡慕他们。”风婆婆笑着说：“别着急，让我来帮助你。”风婆婆对着小树吹了口气（教师作吹气状），小树马上就穿上了漂亮的花衣服。旁边的小树可高兴啦，他们也要风婆婆给他们穿上漂亮的花衣服。可是风婆婆太忙了，她想了想，哎，幼儿园里小朋友的小手很能干的，请他们来帮忙吧。今天老师把小树请到了幼儿园里，一会儿就请小朋友帮小树穿上漂亮的花衣服。
二、示范和讲解。
1、师：那我们用什么给小树做衣服呢？老师这里有许多五颜六色的树叶，有红色的（出示），有绿色的，还有黄色的。现在请小朋友告诉老师，这片树叶是什么颜色的。（随意拿起一片叶子，重复几次）。
2、师：这么多漂亮的树叶，我们要一张一张地贴上去，小树就穿上花衣服了。（边示范边讲解）先拿起一片树叶，用一个小手指蘸一点糨糊，均匀地涂在叶子上，再轻轻地贴在树上，小手压一压。好看吗？小朋友看一看，这叶子是长在那里的？
师：对了，是长在树枝上，所以我们要把树叶贴到树枝上，掉下来就不好看了。我们再来贴一个。
3、请个别幼儿来贴。
引导幼儿手脏了要用毛巾擦手。
三、幼儿操作活动，教师指导。
1、操作要求；叶子上涂糨糊的时要涂均匀。贴的时候要轻轻的，不要忘记用手压一压，手脏了用毛巾擦手。
2、幼儿操作。指导幼儿用各种颜色的树叶贴在指定的地方。
四、评价作品。
1、展示作品
师：好多小树都穿上了漂亮的花衣服，现在我们把他送到树林里去。
2、评价作品
师：小朋友，我们也到小树林来看看，哪棵小树的花衣服最漂亮。
师：小朋友告诉你一个好消息，风婆婆在外面等我们呢，她要和我们一起去旅行呢。
活动延伸：
1、小小展览：把小朋友的画展览出来，让小朋友学会欣赏别人的作品。
2、散步时引导幼儿观察各种树叶的形状。
（小班）美术活动,蝴蝶和花
教案关于美术的篇4
课题:美术可以再现生活真实(第2课时)
学习领域:造型、表现
一、教学实施建议:
1、课前准备
(1)教师准备教具:二至三组静物、线描范画若干幅。
(2)学生准备教具:图画纸、钢笔、铅笔等。
2、课堂教学
(1)引导阶段
①教师出示课前所作的线描作品,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现校园场景和静物的艺术形象的。
②启发学生欣赏时注意找出在范画所塑造的艺术形象中,哪些地方真实地表现了场景和静物的本来面貌,哪些地方与真实面貌不同。
(2)发展阶段:教师在教室布置二至三组静物,并在校园里指定一至二处场景,由学生自由选择对象,在教师指导下进行线描或黑白画写生练习,进一步体验再现生活真实的美术创作方法。
(3)展示与讲评
作业完成后进行展示交流,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。
3、课后拓展:课外注意搜集美术作品图片,同学之间进行交流、评述并在教室里开辟作品专栏进行展示。
二、教学评价建议:
在课堂写生过程中能够正确的反映出再现生创作方法和特征。
教案设计
课题:美术可以再现生活真实(第2课时)
一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。
二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。
三、教学目标:通过对景物或静物的写生实践,初步体验用美术作品再现生活真实的一般过程和方法,从而加深对再现性美术作品基本特征的理解。
四、教学重点:体验再现生活真实的美术创作方法;
教学难点:物体的结构和透视的表现。
五、教师准备教具:线描范画若干幅、二至三组静物。
学生准备学具:图画纸、钢笔、铅笔等。
六、教学过程:
1、导入:教师出示二幅校园写生线描并提问学生是在校园什么地方和角度画的,什么地方做了取舍。
2、引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现校园场景和静物的艺术形象的。
3、教师在教室布置二至三组静物,并在校园里指定一至二处场景,由学生自由选择对象。
4、学生在教师指导下进行线描或黑白画写生练习,进一步体验再现生活真实的美术创作方法。
5、展示与讲评
作业完成后进行展示交流,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题,提出改进的建议和方法。
教案关于美术的篇5
美术教案－课题《和平鸽》
课题《和平鸽》
授课教师：肖秋红 授课地点：初一（3） 授课时间：12月23日
教学目标：
1.知识与技能目标：
了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美的要求；培养学生良好的设计思维方式，促进设计意识的形成；学生能用简洁的造型语言设计主题招贴，初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。
2.过程与方法目标：
学生在参与过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。
3.情感目标：
培养学生关注生活，热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
教学设计：
第一课时
一、教学准备：
1.战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画
2.学具准备：剪刀、胶水、彩色纸等。
二、教学重点：招贴画图形的选择与构图。
三、教学难点：招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。
四、教学过程：
1.图片导入：
伊拉克战争场景中的和平鸽等，感受战争给人类带来的灾难，激发学生对和平生活的热爱之情。
活动一：
讨论：用何种方式表达自己热爱和平的情感。
(学生课前收集材料并展示，自由发表自己的观点，引导学生用正当的方式表达自己的情感)
2.教师介绍和平鸽的由来。
欣赏：毕加索的《和平鸽》、《和平之人》；介绍画家毕加索。
和平鸽是世界和平的标志性形象，人们用它表达自己对和平发展的美好愿望。
思考：除绘画外还有什么美术形式可以表现和平题材?
3.展示介绍招贴画。
《和平》、《和平运动》、
讨论：生活中有那些问题值得我们关注，可以用招贴画表现？
展示《拯救动物》，构图与主题的表现、形式美感有着密切联系，具体到图形的大小、位置、色彩处理。
活动二：
尝试改变招贴画《宽容与尊重他人》的图形大小位置，创造新的画面。
学生将剪好的图形展示，体会不同构图的视觉感受。
4.优秀公益广告欣赏
讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。画面有些什么形象，它们在表现方式上有什么共同的特点，传达了怎样的主题?
5.作业布置
收集色纸、牛皮纸、报纸等，用剪贴形式设计制作一张公益招贴画，也可尝试用电脑制作
6.优秀学生作业欣赏
教案关于美术的篇6
活动目标
1、初步学习向一个方向来回涂色。
2、会根据水果轮廓图选择相应的颜色笔涂色。
活动准备涂色—各种水果
活动过程
一、引起幼儿涂色的兴趣。
教师出示水果轮廓图。
提问：这是什么？说说应该给这些水果穿什么漂亮的衣服？
二、示范涂色。
涂色时用油画棒向一个方向来回涂。
三、练习涂色。
鼓励幼儿大胆涂色，给水果穿上漂亮的衣服，提醒幼儿顺一个方向来回涂色，涂满、涂匀。
四、相互欣赏作品。
五、评价：
1、幼儿能尝试用油画棒在纸上来回涂色。
2、能选用相似的颜色给水果穿衣服。
教案关于美术的篇7
小学美术课《菊花》教案
作者：情在天涯
海啸中心小学情在天涯
课题：菊花（中国画）
课型：中国画临摹
年级：五年级
课时：1课时
执教者：情在天涯
教学目的：
1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程 ：
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入 新课
我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）
三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）
（——它是深秋时独自开放）
（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）
因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。
你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！
2、读画
菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。
（出示范图）
（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的：
②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。
③写意花卉的技巧特点
写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
3、作画步骤
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]
（出示分步步骤图）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。
4、带领学生临摹
定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。
画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。
画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。
（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）
四、巡回指导
1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业 优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
板书设计 ：在图片里
教案关于美术的篇8
【学习目标】
1、正确、流利、有感情地朗读课文，感受老汉无私无畏、不徇私情、先人后己的高尚品质。
2、了解课文内容，积累语言。
3、理解题目所包含的意义。
【课前准备】教师自制课件或小黑板。
【教学流程】
一、复习听写，思前文
1、听写词语：
咆哮、惊醒、狞笑、势不可挡、放肆。
2、用以上词语：说说洪水来势凶猛的样子。
3、用自己的话说说你认识的老汉。
二、精读课文，知老汉
过渡：求生是人的本能，当一百多号人跌跌撞撞地向那唯一可以逃生的木桥拥去时，老汉却早已站在了木桥前。让我们一起来认识他，在生死攸关之际他作出了怎样的抉择？
1、默读课文，划出描写老汉言行的句子。
2、自由读这些句子，找出最让你感到的句子，多读几遍。
3、交流汇报，感受“……他象一座山。”所包含的内涵。
⑴颂支书：
①自由读（课件出示）“他不说话，盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”
思考：“他真是一座山”吗？为什么说“他是一座山”？（人们停住了脚，望着老汉）从这里看出什么？（老汉威信高，是村民的主心骨。）
②读“老汉冷冷地说：‘可以退党，到我这儿报名。’”
a、指导读，读出”冷冷地”语气.
b、思考：”冷冷地”是什么？不冷地又是什么？
c、指名读句子。
d、齐读：“他不说话，盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”此时的“山”是一座什么？（人民群众的靠山）
⑵赞父爱：
过渡：天下有哪个父亲不爱自己的孩子呀！可是，我们看这位老汉爱吗？
①读“老汉突然冲上前，从队伍里揪出一个小伙子，吼道：‘你还算是个党员吗？排到后面去！’老汉凶得像只豹子。”
a、划出一些表示动作的词。
b、你觉得这老汉怎么样？
c、带着这种感觉读这一段。
②读“老汉吼道：‘少废话，快走。’他用力把小伙子推上木桥。”
a、读完这句话，你想说什么？
b、在这样的情况下，老汉能这样做，难道他不是一座山？
c、读“他不说话，盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”
（是啊，其实老汉也是有山一般的父爱的。即父爱如山啊！）
⑶悟结尾：
师读：“五天以后，洪水退了，一个老太太，被人搀扶着，来这里祭奠两个人。她丈夫和她儿子。”同学们请再一次读：“他不说话，盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”这还仅仅是一座山吗？（崇高的人格，先人后己的精神）
三、启发想象，写思绪
过渡：同学们，老汉走了，假如你也是那一百多号人中的一员，或者你读了课文，想象一下当时的场景，以不同的身份把你想说的写下来。
四、总结课文，明题意
1、带着问题再读全文，你认识这座桥吗？它是怎样的桥？
2、文中是以老汉为主人翁的，为什么要以《桥》为题？
3、这仅仅是课文中的桥吗？（是一座心桥，生命之桥。）
4、现在，你心目中的老汉又是怎样的人？
五、作业
1、摘录课文中感动你的句子。
2、读一读，填一填：
先人后己鞠躬尽瘁心潮澎湃
读了《桥》这篇课文，我非常感动，此时的心情可以说是（）。文中的“老汉”在关键时刻（），行为十分感人，他（）为人们大众，犹如一座山，永驻人间。
【板书设计】
桥
↗人民的靠山
老汉→一座山→父爱如山
↘人格、精神↙↘
心桥生命之桥
教案关于美术的篇9
小班美术教案水果宝宝穿新衣
活动目标：
1、 能选择自己喜欢的颜色用涂染的方法给水果染色，体验涂色的乐趣。
2、 学习整理绘图工具。
活动准备：
1、 教师涂好颜色的水果宝宝。
2、 油画棒、各种水果宝宝的轮廓纸若干。
3、 欢快活泼的一段音乐。
活动流程：
1、 以游戏的口吻，引起幼儿兴趣。
水果王国要召开舞会，水果宝宝们都要穿上自己最漂亮、最鲜艳的衣服去参加。
2、 出示涂好颜色的水果宝宝。
引导幼儿说说水果宝宝们穿的是什么颜色的衣服？
3、 鼓励幼儿给水果宝宝“穿”新衣。
（1）出示没有涂颜色的水果轮廓图片，鼓励幼儿为它们“穿”上新衣服。
（2）示范涂色方法（从下往上涂，把它的全身都涂个遍。）幼儿每人选一个自己喜欢的水果宝宝，帮它“穿上”新衣服。
（3）鼓励幼儿和水果宝宝说说话。
4、 欣赏作品。
幼儿互相观赏涂好颜色的水果娃娃。
播放欢乐地乐曲，参加水果舞会。
教案关于美术的篇10
设计思路:这节课主要是让学生学会分析、欣赏一些表现性的美术作品,所以在课堂上,教师和学生通过共同分析、欣赏一些美术作品、让学生自己欣赏一些美术作品,让他们了解美术作品表现情感的途径和方式。
学习目标:1、引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。
2、通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及其他手段所传达的内在含义。
3、培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。
学习重难点:通过分析作品中的形象、颜色等因素了解作品所表达的情感内涵。
教学过程:
一、 导入新课:
教师:我想问同学们一个问题,课余时间看动画片吗?
学生:看过。
教师:同学们看过什么动画片?
学生:〈〈猫和老鼠〉〉、〈〈蜡笔小新〉〉、〈〈唐老鸭和米老鼠〉〉等。
教师:既然同学们看过这么多动画片,那我们来看一些动画形象,看看同学们熟悉不熟悉?
——教师展示一些动画形象,学生回答。
教师:看来同学们对这些形象很熟悉啊,应该很喜欢它们吧,老师也很喜欢它们,同学们想一想,我们刚才看到这些形象,和我们现实生活中的帽、老鼠、鸭子的形象一样吗?
学生:不一样
教师:我们看到的这些形象都是经过画家夸张、变化的,更主要的一点是画家把自己对它们的欣赏、喜爱之情融入到设计当中去,才设计出如此招人喜爱的作品,这样的画我们称为卡通画,也是美术作品的一种,我们知道美术作品有很多种,这节课我们就来看一下其他的美术作品是怎样把自己的感情融入到作品当中的。这就是我们这节课要学的〈〈美术可以表现主观情感〉〉。
——教师展示课件来展现这节课的课题
二、 授课过程:
1、 通过欣赏回想上一节课的内容:
——课件展示“美术可以再现生活”
教师:在学习新知识以前,我们来看一下上节课我们学习的知识,美术可以再现生活,同学们想一下,什么样的作品是再现的美术作品,再现性的美术作品有什么特点?接下来我们来欣赏一些再现性的美术作品,看看它们有什么特点?
——课件展示再现性的美术作品《藏族妇女》、〈〈粉笔生涯〉〉、〈〈丰年〉〉等作品
教师:这些作品都有什么样的特点,和我们的现实生活有什么联系?
学生:都很逼真。
教师:有的同学说的很正确,逼真和写实就是再现美术作品的特点。请同学们记住这一点,因为在这节课中我们还要用到。
(二) 师生共同分析、欣赏表现性的美术作品
教师:我们每个人都是从一个小小的幼儿成长起来的,都是在母亲精心的抚育下慢慢成长的,所以母爱是值得我们永远歌颂和宣扬的一个主题。接下来我们来欣赏两幅有关母亲的作品。
——课件展示〈〈婴儿最初的爱抚〉〉
教师:同学们能不能说一下这幅作品给你的感觉?
学生:感觉很温馨、很舒适。
学生:能感觉到一种母爱。
教师:同学们说的很准确。这是一幅表现母子的粉笔画,是母子亲情的展现,我们看看画家是通过哪些手段来表现这种母爱的?
——课件展示“色彩”两个字
我们先来看它的色彩:画面中最明亮的色彩就是小男身上的颜色,呈一种淡淡的赭黄色,是一种暖色(可以由学生回答),画面的-背景也是一种以橘黄为主的暖色,母亲衣服是一种发暖的白色,上面的花纹和背景的颜色相呼应。整个画面呈一种温暖和谐的色调。
——课件展示“色调、温暖、和谐”等字样
我们再来分析一下画面的形象:画面中的母亲正深情的看着自己的孩子,而小孩子则顽皮的用手抓妈妈的下巴。整个人物形象逼真、自然、生动。
——课件展示“形象、逼真、生动、自然”等字样
画家正是通过这种温暖和谐的色彩、逼真动人的形象表达了一种细腻的母爱和温柔的母子亲情。
——课件展示“感情、温柔细腻的母子亲情”的字样
教师:同样是表现母爱的,如果形象和色彩发生了变化,给我们的感觉是不是完全不同了呢?下面我们来欣赏第二幅作品
——课件展示作品〈〈面包〉〉
教师:请同学们说一下对这幅作品的看法
学生:画面上的人感觉很贫穷,表现了画家对他们的同情。
学生:画面上,孩子正在向妈妈要面包吃,但妈妈却没有,很可怜。
教师:同学们分析的很好。能理解画面的内容和含义。这幅作品是德国女版画家珂勒惠支的,画面上饥饿的孩子急切的拉着妈妈要东西吃,而母亲由于贫穷实在难以满足孩子们这种最基本的要求,这是最令她痛苦的,但她又不愿意让孩子们看出她痛苦的心情,所以只能背过头去,偷偷的哭泣。
教师:这幅作品的颜色是什么颜色?
学生:深褐色
教师:这幅作品的形象有什么特点?
学生:简洁,潦草
教师:那么你从中能体会到什么样的感情?
学生:他们太贫穷了,母亲和孩子都很可怜,表现了资本主义制度的黑暗。
教师:很好,那作者对画面中的人物持什么态度?
学生:同情
教师:同学们分析的不错。那画家是怎样表达自己的同情的呢?我们来看一下,刚才我们已经分析了,画面的人物画的简洁有力,寥寥几笔却画出感人的形象。画家把母亲这种极度痛苦的背影和孩子们急切索食的情景表现的淋漓尽致。颜色用的是深褐色,更渲染了人物的痛苦。表达出画家对下层劳动人民的同情。
教师:可见,表达不同情感的美术作品,它所用的形象和色彩也完全不同,同学们在后面分析、欣赏其他作品时要注意分析它们的形象、颜色等内容。
——课件展示珂勒惠支的另一幅作品〈〈反抗〉〉
教师:对这幅作品鲁迅先生有一段话,恰到好处的解释了这幅作品所表达的内涵,我找同学起来读一下。
学生:“她浑身是力,挥手顿足,不但令人看了就生勇往直前之心,还好象天上的云,也应声裂成片片。她的姿态,是所有名画中最有力量的女性一个。”——鲁迅
教师:这幅作品虽然只是一个背影,却分外有力量,表现出一个光辉的劳动妇女的形象,表达了作者对英勇斗争的劳动人民的赞扬之情。
刚才我和同学们一起分析了几幅作品,下面我想让同学们根据前面的分析,自己来分析两幅作品。
——课件展示〈〈父亲〉〉、〈〈肖像〉〉两幅作品
教师:这两幅作品一幅是罗中立先生的油画〈〈父亲〉〉,还有一幅是靳尚谊先生的〈〈肖像〉〉,同学们在下面根据我们前面分析的方式,从这两幅作品中任选一幅,从它的颜色、形象上来分析一下,
看看它表达了一种什么内涵。每四个同学一组,进行讨论,每组找一个同学起来发言,将你们组的讨论结果告诉同学们。
学生:讨论、分析
教师:巡回指导
教师:现在同学们讨论的怎么样了,哪一个小组起来说一下?
学生:以〈〈父亲〉〉为例,这幅作品很逼真,颜色暗淡,表现了父亲饱经沧桑,表现了作者对劳动人民的同情。
教师:说的很好,还有同学起来说一下吗?
学生:〈〈父亲〉〉这幅作品,形象逼真,画面的颜色,前面的比较重,后面的比较亮,形成一种对比关系,从父亲的形象上看,他很不容易,过的很艰难,表现了对劳动人民的同情。
教师:(1)刚才这两位同学分析的很好,〈〈父亲〉〉这幅作品表现了一位典型的陕北老农的形象,画面中老农干裂的嘴唇,满脸的皱纹,干瘪的嘴巴,大而粗糙的手及手中粗劣的大碗,都表现的非常逼真,消除了观赏者与作品之见的隔膜,表达了作者对劳动人民的关注。
(2)〈〈肖像〉〉这幅作品是为我国着名歌唱家所画的肖像,擅长民族唱法和演唱中国歌曲,画家有意选用了北宋范宽的名作《雪景寒林图》为背景,这个背景与我们熟悉的婉转、响亮的歌喉,在风格上十分和谐,画面中的身穿黑色连衣裙,在背景的映衬下,人物显得淳朴、端庄,真切的表达出作者所要表达的意图。是一幅情调高雅的优秀绘画作品。
(三) 师生共同分析再现和表现的关系。
教师:我们刚才欣赏的作品中,有没有再现的因素?
学生:有
教师:举例?
学生:〈〈婴儿最初的爱抚〉〉、〈〈父亲〉〉
教师:同学们说的很好,这两副作品都是以情感为主的表现性作品,人物表现的很真实,可见在表现性的美术作品中可以有再现的因素。只是主角是情感罢了。那再现的美术作品中有没有表现的因素呢?我们来看一幅再现的作品 —课件展示〈〈丰年〉〉
教师:这是一幅再现性的美术作品,这里面有没有感情的因素?
学生:有
教师:什么样的感情?
学生:丰收后的喜悦
教师:对,在以写实为主的再现性美术作品中,也有情感的表现
不过主角却是写实的景物。
——课件展示再现和表现的关系
教师:再现和表现相互依存,相互联系,不能完全分割开来
(四) 分析欣赏一些抽象作品
教师:我们人表达感情的方式有很多种,例如表达喜悦可以微笑、大笑甚至还可以喜极而泣,美术作品也一样,表达情感的方式也有很多种,下面我们就来看一下另外一些美术作品,
——课件展示《哭泣的女人》
教师:这幅作品你有什么看法?
学生:很奇怪,很夸张
教师:这幅作品是西班牙画家毕加索的作品《哭泣的女人》,画家将作品中的人物进行了极度主观的变化,象人物的五官、手都进行了变化,并且用了黄与紫、玫瑰红与黑等对比鲜明的色彩,强烈的表现出人物悲哀的心情。
——课件展示〈〈绿衣女人〉〉
教师:这幅作品同学们说一下画面的主角是什么?
学生:绿衣女人
教师:同学们看一下,画面中主要表达的东西是人物还是颜色?
学生:颜色
教师:在这幅作品中,几个模糊的人物并不是主角,画面的主角是色彩,画面中,用了大量鲜明纯净、和谐的色彩,这些色彩闪烁着柔光,显示出一种平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。
——课件展示作品〈〈门神〉〉
教师:这些作品是我国民间绘画的一种,我们称为年画。门神是我们过年是张贴在门上的,民间习俗用来保佑人们的平安。年画用这种夸张、变化的形象,对比鲜明的色彩来表达人们的一种美好的愿望。
三、 课件展示库尔贝的〈〈打石工〉〉,让同学们分析,欣赏。
教师:这幅作品是法国画家库尔贝的,同学们在下面分析一下,看看这幅作品表达了一种什么感情?
——学生讨论、分析
学生回答:这幅作品描写了两个打石工,他们穿的破破烂烂,工作很沉重,表现了对劳动人民的同情。
教师:同学们回答的很好,这幅作品逼真的刻画了两个衣衫褴褛的工人在进行着沉重的劳动,象人物的动作、衣服的描绘,都让人感觉到他们工作的艰辛和不易。表现了画家对下层劳动人民的同情。
四、 教师小结。
教师:这节课我们学到了哪些东西,谁能起来说一下?
——让学生把这节课的收获说出来,能让学生更明确这节课的学习内容
学生:学习了怎样分析美术作品
教师:那应该从哪些方面来分析呢?
学生:主要从颜色和形象上
教师:很正确,其实分析、欣赏美术作品还应该注意很多问题,比如画面的构图、作品的背景、作者的年代等,以后随着我们学习的深入,我们将学会从不同的角度分析作品的内涵,体会作品表达的感情。
下节课同学们带着颜料我们亲自来体验一下表现性美术作品所表达的情感。
教案关于美术的篇11
设计理念：
根据本单元教学要求，为能实现引导学生抓住课文中令人感动的地方，感悟老共产党员无私无畏、舍己为人的高尚品格这一目标，我主要抓住文中描写老汉语言、动作、神态的句子。我采用多种形式的读，如品读，对比读，齐读，指名读，自由读、默读、配乐朗读，从而达到“以读代讲”，“以读悟情”，“以读达情”的效果。
具体操作步骤为自读自悟，潜心学文；精读品析，读悟生情；揭题寄哀思，升华情感。
教材分析
《桥》这篇课文作者满怀深情地塑造了一位普通的老共产党员的光辉形象，面对狂奔而来的洪水，他以自己的威信和沉稳、高风亮节、果决的指挥，将村民们送上跨越死亡的生命桥。他把生的希望让给别人，把死的危险留给自己，用自己的血肉之躯筑起了一座不朽的桥梁。
这篇课文情节跌宕起伏，扣人心弦；语言简练生动，极富韵味。在表达方法上有三个突出的特点：（1）构思新颖别致，设置悬念。（2）本文多用简短的句、段，来渲染紧张的气氛。（3）大量运用比喻、拟人等修辞方法，增强表现力。
选择这篇课文的目的，一是引导学生在感人的故事中受到情感的熏陶和感染，体会作者表达的思想感情；二是帮助学生在读书思考中领悟作者的表达方法。
学习目标：
1、通过研读课文此举，结合洪水肆虐的危急情况，逐步感受老汉的光辉形象。
2、理解题目《桥》的深刻含义。
3、领悟课文内在表达上的特点。
重点：结合飞速上涨的洪水，感受情况的危急，领悟老汉的每一次举动的内涵和精神。
难点：理解《桥》的深刻含义。
教学过程；
一、复习导入。
同学们，第一课时我们初步学习了〈〈桥〉〉这篇课文，对其中的内容已经有了大致的了解，那么现在谁来说说这篇课文讲了一件什么事？（生答），现在就让我们再次走进课文，走进那个特殊的黎明。，和村民们一起感受灾害突然降临时那可怕的一幕。古人云“不动笔墨不读书”，现在就请同学们拿出笔，自由读课文，画出描写洪水和雨水的句子，并选择感受最深的一句作批注。
二、全班交流，相机指导。
1、指名说。
2、课件出示五句话。
这就是刚才同学们找到的句子，仔细看看，它们都采用了什么修辞手法？这些手法的运用在这里有什么好处？（指名说）（非常生动形象地感受到雨大，洪水的凶猛，肆无忌惮，就像恶魔猛兽，突出情况危急，渲染了紧张气氛，起了铺垫和烘托作用。）
【体会当时全村所面临的处境，对于理解人物形象起着至关重要的作用。本环节主要通过有感情地朗读，让学生体会领悟到当时的危急。】
三、感受人们的惊慌
1、快速浏览3-6自然段，找出描写山洪暴发时村民的表现。
2、学生交流。
3、创设情境想象。
此时，假如你就是其中的一员，在这种情况下，你会有什么样的感受？用一个四字词语来说一说。（生答）
【通过想象危急时刻人们恐慌的表现，让学生进入情境，以更好理解课文中人们惊慌失措的表现，感受人们的心情及情况之紧急。同时为深入阅读文本，研读课文做准备。】
四、感悟老汉是怎样的人。
那么这位老汉在生死攸关之际做出了人生的抉择，他是怎样做，怎样说的？请同学们快速默读7—23自然段，画出描写老汉语言、动作、神态的句子，用心体会，在旁边写写感受。
1、学生默读，画句子。
2、全班交流。
a:交流描写动作、神态的句子。
（1）“老汉清瘦的脸上着这雨水。他不说话，盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”（出示课件）
抓住老汉的动作、神态感悟“他像一座山”中“山”的含义。将危险的进一步逼近、人们的恐慌与老汉的表现形成对比。感悟老汉的沉着镇定、临危不惧。
b：交流描写老汉语言的句子。重点交流以下句子。
（1）老汉沙哑地喊话：“桥窄！排成一队，不要挤！党员排在后面！”
（学生回答，出示课件，谈感受，）预设生：在万分危急时刻，老汉在沉着地指挥村民过桥，体会到党员要把群众的生命放在第一位。党员排在后面，才能保证队伍迅速撤离。
师：谁来读读这句话？（为什么这样读？）
（2）老汉冲上前，从队伍里揪出一小伙子，吼道：“你还是个党员吗？排到后面去！”老汉凶得像只豹子。
师：同学们，这段话中哪些词可以看出老汉很凶？（预设生;冲、揪、吼）从他的动作、语气和神态让我们感受到她真是凶得像一只豹子。
师：谁来读读这句话？生读、师评。
（3）同学们，老师也从文中找了一句话，想和这句话对比着学。（出示课件：老汉吼道：“少废话，快走。”他用力把小伙子推上桥。）读一读，说一说你从中发现了什么？【抓住课文中对老汉语言、动作、神态的描写，感悟老汉临危不惧、热爱群众、不徇私情、英勇献身的崇高精神，解决教学难点。】
五、感悟结尾，回顾重点句，体会老汉伟大人格。
过渡：是啊，老汉开始时是揪出急于逃命的小伙子，而在木桥发抖、呻吟，即将倒塌之际，老汉却让小伙子先走。他前后的表现竟是这样截然不同，这一切都是为什么呢？读了文章的结尾，你就会明白1、配乐读。
2、师问：你明白了什么？（小伙子就是老汉的儿子）
【在此揭示课文结尾带给学生一种震撼力，体会文章构思新颖别致，设置悬念，前后照应的写作特点。】
3、师：在死亡逼近时，老汉冲上去揪出的竟然是自己至亲至爱的儿子，明白了这一切，让我们再回过头来看看这两段话。（课件出示）
（1）老汉冲上前，从队伍里揪出一小伙子，吼道：“你还是个党员吗？排到后面去！”老汉凶得像只豹子。
（2）老汉吼道：“少废话，快走。”他用力把小伙子推上桥。
4、师：一起来深情地朗诵15-20自然段，我们就更能理解这位平凡而伟大的父亲了。
【在揭晓了小伙子党员的身份后，重新回到老汉揪出儿子时的举动，抓住两个句子中的“吼”细细品味，从中更深一层感受老汉的伟大人格与精神。】
六、总结老汉是一个怎样的人。师：同学们，学到这里，在我们眼前展现了一个高大光辉的老支书形象，那么你认为他是一个怎样的人？
预设生答：（沉着、冷静、无私无畏、有威严、舍己为人、心系群众、不徇私情、临危不惧……）的人。【让学生对老汉这个人物形象有更清晰的认识。】
七、揭题。
1、同学们，既然课文描写了一位老支书形象，可文章却以《桥》为题目，为什么不用“我敬佩的老支书”或“伟大的老汉”为题呢？
【在理解课文的基础上领会课题的深刻含义，即感受文章的中心】
八、升华主题。
洪水退了，村庄恢复了平静。人们为了祭奠这对父与子，又建起了一座新桥。现在要请你给桥起名字，你准备起什么名字？
学生自由说。
【本环节主要通过学生的说，升华对于老汉这一人物形象的认识，体会一位普通共产党员的伟大情怀。】
九、教师总结。布置作业。
搜集现当代社会中，令我们感动的共产党员的事迹。
【本作业的布置，主要是让学生把学习的触角由课堂伸向生活，也是为本单元的口语交际和习作做好铺垫。】
板书设计
16桥
︵
生命桥
老汉人们
沉着镇定惊慌
临危不惧你拥我挤
热爱群众疯了似的
不徇私情跌跌撞撞
教案关于美术的篇12
杨青
教学目标
师生共同体会荷花的美丽，了解作者是如何表现荷花的美的，感受作者热爱大自然的思想感情。
教学过程
一、欣赏美丽的荷花。（录象欣赏）让学生自由说说看到的美丽的荷花。
二、总体感知课文。
1、听课文配乐录音，出示课文荷花图。
2、听完了，你最深的感受是——“美”
3、你觉得荷花哪一方面的美给你的印象最深？（味、形、姿态）原来荷花的美是因为它味美、形美、姿态美，你们读课文真仔细。
三、分组互助学习一至三段。
1、荷花的美给你留下了深深的美的印象，我们来细细研究研究叶圣陶爷爷是怎么把这些美表现出来的。
分组：重点研究味美的同学组成一组。
重点研究形美美的同学组成一组。
重点研究姿态美的同学组成一组。
教师参与学生的讨论，及时点拨，和他们一起体味。
重点点拨：
味——清香
形——荷叶多、大、绿花——全开、未开、含苞欲放色——白、嫩黄
长势——冒
2、学生按顺序汇报交流。教师及时给予肯定。
3、你们说的非常好，能把你感受到的读出来吗？
四、师生共研第四段。
1、作者怎么说自己是一朵荷花呀？
2、不光是我一朵，有一池呢！（启发学生想象）
3、听教师配乐朗诵。
4、风过了，你们都听到了什么？（学生发挥想象自由说
5、学生练习朗读，交流汇报。
五、课文内容发散
互相交流有关荷花的课外知识。
杨青老师教育教学效果鉴定
杨青老师自98年以来，热心从事小学语文教学，积极开展教学研究，勤练基本功，不断更新观念，探索新的教学方法，逐渐形成了自己独特的教学风格，多次在我校、区里做课，受到好评。2001年被评为市级小学语文骨干教师。
她十分重视理论学习，充实提高自己。除了作好学校的业务学习笔记以外，她还阅读了大量的书籍杂志，如《卡尔威特的教育》、《魏书生系列教育丛书——语文教学》《魏书生系列教育丛书——家庭教育》《魏书生系列教育丛书——班主任工作》《全国小学特级教师课堂教学艺术》〈小学语文教学〉〈新课程、新理论〉等等，并做了大量的。翻开她的书，总能看到她批注的圈圈点点和。她还到北京、上海、南京、濮阳、等地参观学习。这些学习，使她更新了观念，开阔了眼界，加深了文化积淀，教学水平不断提高，
从98年直到现今，她担任二至六年级语文课兼同年级思想品德课，每节课她都认真准备，从不打无准备之仗，尤其是语文课，十分重视钻研教材，深究重难点，能根据不同的课文设计不同的教法，课堂气氛活跃，学生学习积极性很高。如教〈草船借箭〉一课，她采用演课本剧的形式，让学生根据课文分小组自编自演。讲〈再见了，亲人〉时，她采用感情朗读的方法，让学生体会文章的情感。教〈画杨桃〉时，她就让学生亲自去画一画，感悟课文的内涵……老师教的自如，学生学得轻松，学生对学语文兴趣很高，班级语文成绩始终名列前茅。布置作业 时，杨青老师别出心裁的将作业 分为几类，让程度不同的学生根据自己的情况来选择，做到因材施教。为了培养学生的观察能力，提高语文素养，杨青老师坚持让学生写日记。通过勤练笔来提高写作能力。平时的教学中，她总是本着“七分表扬，三分批评”“肯定大多数的原则”，鼓励学生，发掘每一个学生的优点，培养学生良好的个性。这些做法，赢得了学生的心，也赢得了家长的心。在2000年我校组织的“家长评议教师”活动中，杨青老师的满意率达到了98%，许多家长希望杨老师能一直教下去，把学生送毕业。
杨青老师从99年开始担任教研组长，她时时严格要求自己，做好表率,热心帮助每一位教师，认真组织教研活动。发挥了组长的带头作用。
杨青老师教学基本功很扎实，在郑州市小学青年教师基本功比赛中获得了很好的成绩。
课余时间，杨青老师积极进行教育教学研究，撰写的论文多次在省、市获奖。从2000年开始，她承担了学校的电化教育省级课题。在完成学校的教学任务的前提下，她利用休息时间，查阅大量资料，请教刘红梅、贺玉海等专家，撰写实验方案，三易其稿，最终获得市电教馆领导好评。实验期间，她严格按照方案进行实验，设计量表，搜集资料，做好记录。2003年3月，她根据实验结果，撰写了两万余字的实验报告〈充分利用多媒体技术，提高学生朗读能力〉，在省级专家组成的结题验收会上顺利结题。所整理的实验档案被选送到会上交流展览。
教案关于美术的篇13
标志设计
标志的起源
标志的来历，可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选
用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特
殊标记（即称之为图腾）。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图
腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和
劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以
后，又演变成国旗、国徽。
古代人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是标志。在古埃及的墓穴中曾发现带有标志图案的器皿多半是制造者的标志和姓名，后来变化成图案。在古希腊，标志已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有石匠专用的标志，如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。中国自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志。在唐代制造的纸张内已有暗纹标志。到宋代，商标的使用已相当普遍。如当时济南专造细针的刘家针铺，就在商品包装上印有兔的图形和“认门前白兔儿为记”字样的商标。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲，头盖上都有辨别归属的隐形标记，贵族家族也都有家族的徽记。
标志的种类
以各种内容和形式构成的社会组织、群体及仪典、说明类标志：
例如：国徽、国旗、地域、党派、组织、机构、
行业、学校、等群体标志。
以各种内容为主题的庆典、节日、会议、展览、活动等标志。
例如：运动会、艺术节、经济论坛等
以各种内容特点构成的标志：教学目标 ：
初步了解标志的设计构思与制作方法，同时提高品评鉴赏标志的水平。
教学重点：
1、标志的起源与意义。
2、标志的分类。
3、标志的设计要素。
4、标志的构思和制作过程。
难点：
设计并制作出具有独创性、单纯性、准确性和艺术独特的标志。
讲述新课
图片欣赏
提问：大家对我们刚看到的画面哪个部分印象最深？
同学们再看看这双眼睛有什么特别吗？
非常突出、与众不同、我们的视觉都被这上双眼睛吸引
它特别的夸张、化装上具有富有装饰味
这种感受很独特以至给我们留下很深的印象
同学们谈谈你们都知道那些标志？
这些标志为什么会给你留下很深刻的记忆？
奥林匹克五环标志由5个奥林匹克环从左至右套接而成，
可以是单色，也可以是蓝、黄、黑、绿、红5种颜色。
奥林匹克旗帜和5个圆环的含义是：象征五大洲的团结以
及全世界运动员以公正、坦率的比赛和友好的精神在奥
运会上相见。
例如：公益场所、服务、交通、安全、指令、说明、
认证等标志。
标志的作用
人们看到烟的上升，就会想到下面有火。烟就是有火的一种自然标记。在
通讯不发达的时代，人们利用烟（狼烟）作为传送与火的意义有关联的（如火
急、紧急、报警求救等）信息的特殊手段。这种人为的“烟”，既是信号，也是
一种标志。它升得高、散得慢，形象鲜明，特征显著人们从很远的地方都能迅
速看到。这种非语言传送的速度和效应，是当时的语言和文字传送所不及的。
今天，虽然语言和文字传送的手段已十分发达，但像标志这种令公众一目了然，
效应快捷，并且不受不同民族、国家语言文字束缚的直观传送方式，更回适应
生活节奏不断加快的需要其特殊作用，仍然是任何传送方式都无法替代的。
随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展，到现在，经过
精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，已被广泛应用于社
会一切领域，对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。
标志的表现形式（1）
具象:即以人物、动物、植物或其它自然物的造型加以简化提炼
抽象：用抽象的几何图形构成标志，有较强的现代美和形式美
文字
综合
班徽设计的构思
同学说说我们班是一个什么性质的集体？
我们这个团体都具有那些精神？
我们以那种方式来进行设计？
具象 造型要简练、形象
抽象 弧线要美
文字 字体要有创意、安排巧妙
综合 要整体不能太松散
教案关于美术的篇14
课题：菊花（中国画）
课型：中国画临摹
年级：五年级
课时：1课时
执教者：情在天涯
教学目的：
1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。
2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。
教具：
1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。
教学难点 ：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。
教学过程 ：
一、组织教学
检查学生学习用具准备情况。
二、导入 新课
我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画）
三、讲授新课
1、启发谈话
你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）
（——它是深秋时独自开放）
（——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）
因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安，满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。
你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧！
2、读画
菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。
（出示范图）
（1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由尖头椭圆形组成的：
②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。
③写意花卉的技巧特点
写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！
3、作画步骤
边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）
首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：
①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]
②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]
③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）[画后板书]
（出示分步步骤图）
师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。
4、带领学生临摹
定位：也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大慨，以便掌握整体。
画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外有层次的勾出花辨、干后填上藤黄色。花蕊用绿色填上。
画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。
画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活）。
（巡回检查一遍，是否符合，及时表扬与纠正）
四、巡回指导
1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。
2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。
五、小结
1、展示画好的作业
2、评价作业 优缺点
3、提出今后应注意的地方
六、布置课外学习
欣赏以菊花为题材的美术作品，思考画家是怎样表现菊花的，怎样通过菊花表达作者思想感想的？如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。
板书设计 ：在图片里
教案关于美术的篇15
入情、动情、移情、抒情——《荷花》的
一、设计理念
情感素养是人的一切素养的血肉。没有了情感，就没有什么素质可言。儿童是“情感的王子”，人小情多（李吉林语）。我们的小学语文教材也都是有情之物。中国的文艺创作历来讲究一个“情”字。“情者文之经”、“情动而辞发”、“为情造文”等等阐述都表明“情”是“文”的命脉。小学语文教材正是“情景交融”的产物，其中蕴含着作者丰富的情感。《荷花》是一篇写景记叙文，写了“我”在公园的荷花池边观赏荷花并展开想象的事，赞美了荷花婀娜多姿、生机盎然的美，表达了作者热爱大自然的思想感情。课文作者因景入情，以情观景，情景交融，不仅写出了荷花的丰姿，而且写出了荷花的神韵，使读者既赏心悦目，又有身临其境的感觉。学生有情，教材亦有情，“教材——学生”之间的情感的桥梁就是我们老师的情感，要由老师去传递，去强化，让学生随着教学过程的推进，入情、动情、移情、抒情。课堂教学以情感为纽带，变得更富诱惑力，使学生的好学精神得到培养，促使学生在好学、乐学中逐渐懂得爱，懂得热爱崇高，追求美好。
一、设计思路
1、在初读课文和激发动机中——入情
要让儿童的情感伴随着学习活动，这有一个过程，其间包含着儿童的心理进程，首先需要启动。如果把儿童的情感比做“小河”要它漾起涟漪，泛起微波，需要外力的推动。或是像一只蜻蜓在水上轻轻一点；或是像一阵微风悄悄地掠过水面，那它就平静不下来。新课启始，教师要放飞一群“蜻蜓”，要送过一阵“微风”，让孩子情感的河水荡漾起来，使他们对新课的学习，形成一种期盼的欲望，关注的心理。为此，我设计了如下环节来导入新课：
今天，我们先来猜两个谜语“一个小姑娘，长在水中央，身穿粉红衫，坐在绿船上。”“开在炎炎烈日下，长在清清碧波中，身陷污泥心地洁，芳香扑鼻醉人心。”这么美的荷花，大家喜欢吗？让我们一起来欣赏。（课件展示各种美丽的荷花图，配上优美的音乐。）有个小朋友在看过荷花后，也跟我们一样被荷花的美丽给迷住了，陶醉了，还写下了一篇文章，题目就叫《荷花》。而后请学生初读课文。
如此激情导入新课，学生的听觉、视觉、思维、想象，“多频道”运作，情绪一下子被调动起来了，形成了“未成曲调先有情”的良好的课堂基调。教学也因为学生的入情，而进入了积极的状态。
2、在感受课文描写的形象中——动情
在学习语文的过程中，儿童的情感总是与他们对教材的认识相联。而作者的情感是寓于他们所描绘的对象之中的。因此，重要的一环是要让学生去认识，去感受教材寓寄情感的形象。儿童只是通过形象去认识世界的。没有形象的感受，就没有情感。因而，教师在引导儿童从初读进入“细读”的过程中，应该饱蘸着情感，用富有感染力的语言去描绘，用图画的、音乐的、表演的艺术直观，让学生仿佛看到，也听到，整个心灵感受到，在学生眼前再现课文中描写的一个个栩栩如生的形象。
教材中有一幅精美的插图，形象地描绘了几种不同形状、不同姿态的白荷花和碧绿的荷叶，色彩清丽，充分展示了荷花素洁、高雅的本色。我依据这个材料制成鲜活的课件进行展示，并配上富有感染力的语言去描绘：“瞧，这就是小作者看到的荷花开放时的样子，放眼望去，微波粼粼的水面上，漂浮着碧玉盘似的绿叶，透过荷叶的缝隙，一枝枝荷花从水里探出头来，就像穿着洁白衣裙的少女，在微风中亭亭玉立。它们当中有的花瓣儿全都展开了，露出了嫩黄色的小莲蓬；有的则微露笑脸，含苞欲放；有的还未绽开，看起来饱胀得马上就要破裂似的。啊，小鱼儿在荷叶下快活地游着，蜻蜓在荷花上快乐地舞蹈。这是多么生动的一幅荷花图啊！同学们，你们听了老师说的话有什么感想呢？课文第二段具体而生动地展现了荷花的形状美，与插图最为照应，我就采用“直奔重点段”的方法，以“课文哪一段最具体地写了荷花的美”引入第二段的学习。
3、在领悟课文的神韵中——移情
儿童在感受课文形象为之动情时，情感趋向高涨，应牢牢把握，并顺势将教学过程推进，从细读进入精读。所谓“精读”即是读课文精彩片段词句，读出其神韵。课文语言不仅承载着人、事、景、物的形象，更重要的是通过形象寄托着作者的情感、意愿，及至整个心灵。因此在精读读出语感神韵时，要引导学生更深地理解语言，将学生的情感移入课文描写的对象上，从而使已激起的情感深化。然而，这虽是儿童情感的一种不自禁的情感流向，但还是需要外力作用的。这就是：①借助比较区别；②借助想象展开；③借助语言媒介。通过这些，学生的情感会向深层发展，并产生移情活动。
课文第三段中没有对荷花的“姿势”进行具体描写，因此我设计了以下环节：
1、课件展示：看图想象说话：这么多的白荷花，一朵有一朵的姿势。有的____，有的____，还有的_____。小小组讨论，指名说，集体评议。
2.指图引读这一段最后一句话。
讨论：作者为什么把这一大幅画看作是“活的画”呢？这幅画怎么会活起来的？用这么美的词句来描写荷花，表达了作者怎样的感情？
这样的设计，既锻炼了学生的想象力，训练了学生的表达能力，而且加深了对荷花美的认识,使学生更深地体会到作者对荷花强烈的喜爱之情，可谓一举三得。
4、在表情朗读和语言训练中——抒情
学生的感受加深了，情感被激活起来了，他们会不容自遏地想抒发自己的情感。情感的抒发，可以使学生之间的内心感受得到交流，可以相互启发，相互感染。表情朗读，虽然读的是作者的语言，但是，因为要求表情朗读，这就包含了学生自己的主观感受。他们往往用恰当的语调、语速、语气来表达，抒发他们对作品中人物、角色、场景是热爱的或者是憎恨的，喜悦的或是悲伤的，同情的或是厌恶的，留恋的或者是憧憬的情感。因此表情朗读是抒发学生内心感受的一种常用形式。
因此，在课文第二、三段的教学中，我都设计了美读环节。特别是第二段，还安排了背诵训练。在反复品读欣赏后，荷花的美跃然纸上，呼之欲出。图文对照，学生定会情不自禁地发出感叹。此时，学生的情感达到了高潮，这一背诵环节，不仅加深了学生对课文语言文字美的品味，而且促进了学生对优美语汇的积累和内化，从而更好地抒发了学生的情感。
二、教学过程
（一）、激趣导入
谜语激趣，课件激情，揭示课题。
（二）、初读课文
1、自由轻声地读读课文：读了这篇课文，你有什么感受呢?
2、学生畅谈感受。
3、小作者看到的荷花是怎样的呢？课件展示，教师用语言进行描述。
（三）、细读第二段
1、课文哪一段最具体地写了荷花的美？
（1）、用自己喜欢的方式读读第二段，想想这段有几句话，你最喜欢读哪几句，为什么？
（2）反馈，估计学生会出现两种情况。
①后三句：为什么喜欢？让学生在课件上找出三个句子所写的相对应的荷花。引导学生把这三句话的意思说出来：有的刚开，有的全开了，有的将要开。并将它与课文原句在读中比较，在比较中读，想象荷花的美。以“荷花是那样美，谁能把它读得很美很美呢？”激发读的兴趣，让学生练读、指名读、评读。
②第二句：为什么喜欢？并进一步讨论写荷花为什么先写荷叶？感情朗读写荷叶的句子。
2、男、女生分读写荷花荷叶的句子。
3、指导背诵第二段。
（四）、学习第三段
1、过渡：荷花的形态引人入胜，值得观赏，荷花的美姿更有迷人的魅力。
2、课件展示：看图想象说话。（具体内容见设计思路）
3、指图引读这一段最后一句话，讨论。
4、白荷花的美姿的确是太有魅力了，作者被眼前这池荷花深深地陶醉了，让我们也用陶醉的语气来美美地读读这一段。
（五）、略读第一段
（六）、配乐朗读一至三段，再次感受荷花的美
教案关于美术的篇16
课程要求
欣赏19世纪以来有代表性的美术作品。了解19世纪以来有代表性的美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
教学要求
1、 知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。
2、 了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。
3、 知道这些美术作品的作者，体验作品的美
教学方法：讲授法、启发式、讨论法、分析总结、多媒体辅助教学等
教学过程设计
教师引导同学回顾19世纪以来出现的文学流派及主张。指出美术作品也是社会存在的反映，它也受到当时社会背景、社会思潮的影响，导入新课。
一、“新古典主义美术”
为了帮助同学理解和认识新古典主义美术产生的原因，建议教师采用谈话法引导同学回顾：18世纪末19世纪初法国社会的大动荡，提出以下问题：1.18世纪末法国历史上发生了什么大事？2.在社会动荡形势下，资产阶级追求什么样的精神？3.在这样的动荡形势下，美术家们的绘画题材是什么？在同学回答教师总结的基础上，请同学介绍和欣赏《马拉之死》《拿破仑加冕式》《泉》等名画的作者、艺术表现形式和特点等。
二、“浪漫主义和现实主义美术”
建议教师提出问题：拿破仑帝国灭亡后，法国的政局是怎样的？此时法国出现了怎样的社会情绪？在同学回答的基础上，教师引导同学归纳浪漫主义美术产生的社会背景。建议教师请同学介绍《自由引导人民》和《枪杀马德里市民》等名画，总结浪漫主义绘画的艺术特点。
在学习现实主义美术时，建议教师引导同学回顾19世纪中期法国历史上发生的大事，如二月革命和六月起义、第二帝国的建立、普法战争、巴黎公社等，指出在资产阶级统治下，人民和先进的知识分子的不满和苦闷在美术中反映出来，归纳现实主义美术产生的原因。在欣赏《播种者》《拾穗者》和《伏尔加河上的纤夫》等名作时，注意引导指出米勒等画家的出身也直接影响了画家的艺术风格，从而得出画家的艺术风格是由多方面因素促成的。
三、“印象画派”
这一目教学中，教师指出印象画派的产生除受当时的社会影响外，还受到了科学技术的推动，教师提出问题：1.印象画派与现实主义绘画的题材有什么不同？2.后期印象画派的艺术风格有了什么新的变化？请同学带着问题欣赏《日出•印象》《向日葵》《樱桃和桃子》《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》等作品。教师引导同学总结归纳以上两个问题。
四、“现代主义美术”
建议教师首先指出现代主义美术产生的时间和现代主义美术的概念。然后提出问题：1.20世纪以来，世界历史上发生了哪些大事？2.二战后科技取得了哪些成就？3.科技的发展给人类带来种种便利的同时又产生了哪些新问题？在学生回答的基础上，教师引导同学归纳总结现代主义美术产生的原因。请同学欣赏和介绍《舞蹈》和《格尔尼卡》等总结现代主义美术的艺术特点。
最后简单介绍二战以后现代主义美术的新发展和变化。结合欣赏和阅读教材《那不勒斯来的男人》和《紫红色上的黑色》等作品和有关文字。
建议教师最后小结可以提出以下问题请同学回答：1.19世纪以来出现了哪些美术流派？2.各美术流派的主要代表人物和代表作品分别是什么？
教案关于美术的篇17
活动名称：创意美术
活动内容：《长长的头发》
活动目标：1、支持鼓励幼儿愿意尝试运用新材料进行美术活动；
2、能大胆运用自己喜爱的颜色作画。
活动准备：创意绘本，画有柳树、树干的大图一张
活动过程：一、将各种树干图片张贴在活动室周围；
二、组织幼儿坐好后交谈；
1、小朋友，你们认识这些树吗？来，让我们认识认识他们吧！（松树、杨树、梧桐树等等）
2、大树和我们小朋友一样，每一棵都长得不一样。
找找它们有哪些不一样的地方？（树干有的高、有的底、有的粗、有的细；树叶也长得不一样）。
3、拿出柳树的图片，请幼儿仔细观察图片
（1）、柳树的形状是什么样的（它的树枝长长的、细细的、软软的）
（2）、柳树的枝条像什么？（像妈妈的长头发、像马尾巴像绿色的彩带）。
三、请幼儿翻开创意绘本，讲述故事，
创设情境，激发幼儿创作的热情。
四、出示画有柳树干的大图，教师示范，在树干上画出长长的软软的柳枝。
五、鼓励幼儿大胆选用自己喜欢的颜色进行作画。
教案关于美术的篇18
q活动目标：
1.了解不同蝴蝶的形态，学习对称彩绘的基本方法，发挥想象彩绘出美丽的花蝴蝶。
2.通过彩绘，感受蝴蝶的美。
3.大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
幼儿彩绘用具若干、范例、卡纸人手一张
活动过程：
一、导入，激发幼儿兴趣
1.师：今天，老师带来了一个谜语，请你来猜一猜。
谜语：身穿花衣爱打扮，两对翅膀光闪闪。不会唱歌只跳舞，花丛里面跳的欢。(蝴蝶)
二、出示图片，引导幼儿观察，了解蝴蝶的翅膀是对称的。
1.师：老师请你小朋友仔细观察看看有什么发现?
2.提问：你发现了什么?蝴蝶两边翅膀的形状、颜色、花纹是怎样的?(翅膀是对称的)
三、老师讲解示范
1.出示范例
师：小朋友，你们觉得蝴蝶漂亮吗?那你想不想用你手中神奇的毛笔来画一只花蝴蝶出来呢?
师：你们看，老师已经画好了一只，请你看看我画的蝴蝶是什么样的?
2.老师讲解示范画喇叭花
师：我们在画蝴蝶的时候，一定要注意蝴蝶的两对翅膀是对称的。画好翅膀后，我们在蝴蝶的翅膀上画上美丽的花纹。
三、组织幼儿作画
1.鼓励幼儿运用多种装饰进行彩绘。
2.提醒幼儿注意用笔的姿势及保持桌面、画面的整洁。
四、展示评价
1.展示幼儿作品，请幼儿说说最喜欢谁的蝴蝶?为什么?
2.老师小结并表扬认真画画，并有很好的彩绘习惯的幼儿。
教案关于美术的篇19
教学目标：
1、结合课文内容2—4自然段地学习，能正确理解“挨挨挤挤、碧绿、嫩黄、莲蓬、饱胀、破裂、姿势、仿佛、衣裳、偏偏起舞、随风飘动、舞蹈、停止”。
2、能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。养成积累语言的良好习惯。
3、启发学生展开想象，加深对美好事物的情感，发展学生观察、想象的能力。
4、了解荷花的美丽，感受作者热爱大自然的思想感情。
教学重点：理解课文内容，体会荷花的美。
教学难点：真正读懂课文第四自然段，感受作者热爱大自然的思想感情。
教学准备：课件 课本
教学过程：
激趣导入
1、齐读课题。同学们，今天我们继续学习课文《荷花》，请大家齐读课题。
2、观看影片《采莲》片段
3、和身边的小伙伴交流观后感。
4、指名交流：用一个词来形容一下你刚才看到的荷花。
过渡：课文中描写的荷花又是怎样的呢？
整体感知
自由朗读课文
从作者的文字中你是不是也感受到了荷花的美呀?
(是呀,荷花真美!)说说课文哪一段具体写了荷花的美？（第二段）
新授
学习第二段
再读第二段，要求：划出自己喜欢的句子，多读几遍。
品析句子（生自由选择，随机出示）
出示：荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。
①从这句话中你读懂了什么？并说说你的理由？
②理解：“挨挨挤挤”，一个人能表演出来吗？（看课件）
③讨论写荷花为什么先写荷叶?（启发学生懂得花如此娇艳动人，离不开绿叶的衬托）
④指导读：你能把这一句话再读给大家听一下吗？（从你的朗读中我感受到了你对荷花的喜爱）；指名读（1-2位）；齐读。
学习写荷花的句子。(出示课件)
①根据学生读的任意一句关于描写花的句子，出示荷花的三种不同姿态。（课件出示）
②请生说出其喜欢的句子是画面中的哪一种情况，进入画面学句子。
③图文对照，学习写花骨朵的句子。
(a)读这句话，感觉到了什么?
(b)通过哪些词表现的?
(c)指导读：请你读读这一句，评一评，再读，师读，生读。
(d)总结学法：整体感知——抓重点词——品读悟情。
④学法迁移，半扶半放学习写荷花“才展开”和“全展开”的句子。
过渡：老师喜欢什么句子，你们想知道吗？我也读一读，好不好？
出示：白荷花在这些大圆盘之间冒出来。教师范读。
指名读；（有谁和老师一样喜欢这句话的？你能读一读吗？）
大家听出来了没有，我们读的时候都突出了哪一个字？（冒）
给“冒”换一个字理解。（钻、露、长、冲）
激发想象，荷花冒出来干什么？
过渡：多么可爱的白荷花呀！一个“冒”字，不但把白荷花写活了，而且使池塘变得更美了。
3、感情朗读第二段
第三段课文。
出示课件：一池的美丽荷花
过渡：你们看，这么多的荷花，一朵有一朵的姿势。看看这一朵（生齐：很美）看看那一朵（生齐：也很美）面对这满池的荷花，作者不由发出这样的感叹。
1、出示：如果把眼前的这一池荷花看作一大幅活的画，那画家的本领可真了不起。（齐读）
2、研读句子：同学们你们知道着位画家是谁吗？（大自然）
感情朗读第三段。（真聪明！正是神奇的大自然为我们造就了这么美的画卷。让我们有感情地朗读课文第三自然段，夸夸我们这位了不起的画家！）
学习第四段
过渡：读得真好，老师也想读了。下面听老师读，好不好？
1、师配乐朗诵第四自然段
过渡：美吗？喜欢吗？想读吗？那就自由地美美地读吧？
2、生自由感情朗读（配乐）
3、指名读（我感觉大家都陶醉了，谁来读给我们大家听一听）齐读。
正因为荷花那样的美，才使得作者仿佛也变成了一朵美丽的（生齐：荷花）加入到荷花的行列。在池塘中玩耍的蜻蜓、小鱼是怎样和他大招呼的？
想象荷花还会听见什么？
过渡：你们愿意变成一朵美丽的荷花仙子吗？请闭上眼睛，伴随着音乐静静地在荷花池中听听还会有什么动人的故事
6、（配乐切换画面）交流自己的想象
总结：同学们荷花是美丽的，大自然是神奇的，你们是聪明的、富有想象的，让我们热爱荷花，热爱大自然吧！
美文欣赏
过渡：美的景致总让人流连忘返，美的文章总让人百读不厌，叶圣陶爷爷用一篇不足400字的短小美丽的文章，写活了一池荷花！为了拓展你们的课外知识，下面我们来看这样一段文字（拿出补充材料）这是朱自清爷爷所写的《荷塘月色》中的一段赞美荷花的文字。
1、（课件配乐出示：文字、画面）师范读
2、生自由感情朗读
五、布置作业：
回家后将《荷花》、《荷塘月色》片段读给爸爸、妈妈听，并把你喜欢的词语和句子摘抄下来。
23《荷花》说课材料
张珏
一教材分析
《荷花》是一篇写景抒情的文章。课文写“我”在荷花池边观赏荷花因景入情，以情观景，情景交融展开想象，赞美了荷花婀娜多姿、生机盎然的美。再现了如诗如画的大自然美景,表达了作者热爱大自然的思想感情。全文共五个自然段。作者以观察的程序为线索叙写。先从正面（1-3自然段）对荷花的清香、形状、姿态等做了细致的描绘，然后用侧笔（4-5自然段）通过作者美丽的遐想，进一步表现荷花随风摇曳的动态美和“我”对荷花深深的迷恋，虚实结合，写出了荷花的极致,使读者既赏心悦目，又有身临其境的感觉。
二、设计流程
1、 观看影片，导入课文
2、整体感知，理情思路
3、图文对照，品析文字
4、美文欣赏，拓宽视野
三、下面我就谈谈自己在这堂课中的一些做法：
一）由影片导入，萌发情感
一堂新授课，导入是至关重要。富有情趣的导入，就像师生之间架起一座沟通心距的桥梁。通过桥梁，师生的心拉近了。影片具有较强的直观的表现力，它能将书上语言文字所描述的画面生动形象地展现出来，唤起学生内心强烈的感受，于是，我在课文开始便安排了观看影片《采莲》片段，学生的听觉、思维、想象，“多频道”运作，情绪一下于被调动起来了，学生都看得很投入。形成了“未成曲调先有情”的良好的课堂基调。
二）读议结合，深读悟情
人云“书读百遍，其义自现”，文章的“美”是学生通过多种读法品味出来的。读，是学生与文本进行情感交流的纽带，学生只有真正明白了蕴涵在文字中的情感，才能读出感情：而读的过程正是学生正确理解文本，领会作者表达的过程，这种体验是心灵深处的，也是最长久、最深刻的。也只有熟读才能成诵，把课文里一个个句式，一种种规范的语言内化为自己的语言。《荷花》一课，文字优美，语言生动，文中运用了比喻，拟人等多种手法加强了文章的艺术性和感染力。字里行间洋溢着作者对荷花的赞美和热爱之情。教学时，为了让学生多读这些句子，从中体会这些句子的表现手法，进一步领悟这篇文章的语言艺术之美。我采用边读边想，边读边议，以读代讲，以读促说等方法。例如：在学习“白荷花在这些大圆盘之间冒出来”这句话时，让学生通过换词比较，以领会作者用词的准确性。在读的形式选择上，我视教学内容而定有配乐朗读，配画朗读，表演朗读等等。引导学生细细品读，反复玩味，把自己置身于课文之中，让自己的心与作者沟通，同作者一起去观察，去揣摩，学生也因心领神会而产生情感共鸣。在读的具体指导上，为避免孩子乏味，课堂上我采取多样的读来指导学生有范读，自读，个别读，齐读，小组读等等既避免了学生失去兴趣，又帮助了孩子更好地了解，理解所读内容。
三）创设意境，激发想象
现代教育观念认为：创造是现代人的本质特征。创造教育是现代教育的显著标志之一。人的创造力的核心是创造性的思维能力，而发展学生的想象，则是培养学生创造思维的一个重要方面。积极主动的学习心境是儿童智慧活动的能量和动力，创设一个良好的学习情景，极易点燃学生思维和想象的火花，在教学中，根据教材内容和情节，运用多媒体教学创设情景，活跃学生的想象思维，把课文内容制成课件，融画、情、声、景于一体，学生在轻松愉快的气氛中去体验，去想象。在上《荷花》时我主要创设了这样两个问题：白荷花冒出来干什么？以及设想在静静的荷花池中还会听到什么动听的故事？在进入第二个问题时我先让学生伴着优美的乐曲闭上眼睛将自己想象成美丽的荷花仙子，并随之出示这样一幅画面，鱼儿在水中自由嬉戏的江南采莲图，也就是在这样的意境下将学生的想象思维推向了高潮，学生的答案层出不穷，并极富想象的。关于“冒”出来干什么的问题，我记得有个学生是这样回答的，他说：“荷花想冒出来呼吸二氧化碳。”很出乎我的意料之外，这个平时并不起眼的孩子竟然有这么丰富的课外知识，并能与自己的想象合理地结合起来，还有许多平时不太爱回答的学生在课堂上也纷纷举起了手，让我不得不惊叹于孩子的想象的同时，我也不得不承认是意境激发了他们想象，是意境激发了他们的灵感。
评张珏老师的《荷花》
金美丽
叶圣陶先生对"读"在语文教学中的地位所做出的精当评价。“语文课以读书为目的，老师引导学生俾善于谈，则其功至伟。”“读”一直就是最基本、最直接的学习方法之一。在教学中，我注意让“读”深入课堂，落在实处。留给学生尽量多的读书时间，让他们采取多种形式的读，尽情陶醉于美文境界，较好领略文章真味。
（一）、速读与思考同步，感受课文整体美
一篇课文的信息很多。同时也是分主次的，有的是重要的、关键的，有的是枝节的、次要的。张老师在设计课堂教学时，尽可能的让学生在有限的课堂时间里边读边想，进行有效地取舍，在思考的过程中，把重要的信息收入记忆库中。思考就是要"带着问题读"，其目的在于“授之以渔”，避免学生在读课文过程中的盲目性，增强阅读的针对性，提高学生的读书效率。
所以在开课时，我开门见山，提出问题：请同学们自读课文，看一看哪几个自然段是写荷花的？从课文中你感受到了什么？这样让学生带着问题自读课文。学生通过自主学习，边读边想，边想边找，就能从整体上把握课文。学生自读完课文以后就找到了答案，知道课文的第二、三自然段写了荷花，学生还从自读过程中初步感受到了荷花很美，为后面的学习打下基础。
（二）、细读与想象并行.领悟课文意境美
阅读的过程是把文字信息转换为生动的表象组合的过程，如果是朗读，那就是一个把无声语言转化为有声语言的过程。这个过程充满着想象，充满着不可言喻的情感体验。如果说理解能够再现形象美，那么想象更能体验到美的意境。在实现这一目的的过程中，细读应该起到重要作用。
细读就是对课文的重点描写部分进行细致阅读，在理解宇、词、句的基础上.去感知课文的思想内涵和所表达的情感。学习课文第二、三自然段时，张老师引导学生画画最能表现荷花美的句子，有感情地朗读；小组合作：说说读文后的感受，互相解疑。
学生按照学法细读课文，依托于他们寻找的关键词句，在读的过程中产生想象，自己仿佛置身于美丽的荷花池边，看见了千姿百态的荷花，进入到了课文美的意境。在这一环节，学生的想象也很丰富，说出了自己想象到的许多荷花的姿势“荷花有的只展开两三片花瓣，像害羞的小姑娘，低头看着水中的倒影：有的花瓣全都展开了，好像是可爱的娃娃在晒太阳呢。……”通过这种表述，我们就可以看出学生的确开动了脑筋，发挥了他们的丰富想象力，而且这种想象力又是从细读中所找到的重点词句为依据。从这里，可以看出只要把细读这一环节在教学过程中切实贯彻了，学生是有发现能力的，而且学生的想象会像没有套过缰绳的小马驹，纵横自如，无羁无束，通过学生自己的思考、想象，有助于学生置身在美的意境之中。
（三）、感情朗读，体味课文情感美
“言为心声”，心中的情感如何，就会从言语的表达中体现出来。朗读就是这样一种表达情感的重要方式。它是学生对课文理解认识的外化表现，涉及到语音、语调、语速和情感等诸多因素，通过朗读也是检查学生对课文理解程度的重要手段之一。
在两次朗读第四自然段后，在课件音画效果的衬托下，学生大受感染，不仅声情并茂的朗读起课文来，还促进了学生体味课文的情感美。在这里他们投入的是真情实感，他们的情感、兴趣、思维都在朗读表演中得以反映，我想对课文的理解也会更加地深入、透彻。
《语文课程标准》明确指出：“小学各年级的阅读教学都要重视朗读”、“要让学生充分地读，在读中具体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”张老师在教学《荷花》时，通过各种形式的读，为学生创设了一个轻松、自主的氛围，让学生充分利用课堂的有限时间，对课文的理解，对文章所描摹的意境之美的把握，对作者情感的体味，都得以很好的掌握，从而达到了预设的教学目的。
在教学中张老师又注意让学生在朗读词句的基础上，展开丰富的想象，并且说出想到的画面，以此来突出培养学生感受美好事物、热爱美好生活的情感教育。如在读完课文中的想象部分后，让学生想一想如果自己也是一朵荷花，会有哪些小动物来告诉“我”什么等。我想这样的设计不仅让学生想象了美，也表达了美，使美感进一步得到深化；既锻炼学生想象力，又对第二自然段总分写法进行迁移，训练学生表达能力，而且加深了对荷花美的认识。可谓一举三得。
在学生感受了课文讲到的荷花美后，张老师及时出示《荷塘月色》中的精彩片段，向学生渗透课外积累的意识，鼓励学生课外阅读名篇佳句，养成积累语言的好习惯。
当然，在张老师的这次教学中，还是有不足要引起我们重视的。最主要是几个教学环节衔接导入语言上的把握还不够生动优美。
教案关于美术的篇20
美术教案－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
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教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。