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美术教案模板范文

时间: 新华 美术教案

编写教案可以帮助教师吸引学生的注意力,激发他们的学习兴趣,提升教学效果。优秀的美术教案模板范文要怎么写?下面给大家整理美术教案模板范文,希望对大家能有帮助。

美术教案模板范文

美术教案模板范文篇1

课程要求

欣赏19世纪以来有代表性的美术作品。了解19世纪以来有代表性的美术作品产生的时代背景及其艺术价值。

教学要求

1、 知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。

2、 了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。

3、 知道这些美术作品的作者,体验作品的美

教学方法:讲授法、启发式、讨论法、分析总结、多媒体辅助教学等

教学过程设计

教师引导同学回顾19世纪以来出现的文学流派及主张。指出美术作品也是社会存在的反映,它也受到当时社会背景、社会思潮的影响,导入新课。

一、“新古典主义美术”

为了帮助同学理解和认识新古典主义美术产生的原因,建议教师采用谈话法引导同学回顾:18世纪末19世纪初法国社会的大动荡,提出以下问题:1.18世纪末法国历史上发生了什么大事?2.在社会动荡形势下,资产阶级追求什么样的精神?3.在这样的动荡形势下,美术家们的绘画题材是什么?在同学回答教师总结的基础上,请同学介绍和欣赏《马拉之死》《拿破仑加冕式》《泉》等名画的作者、艺术表现形式和特点等。

二、“浪漫主义和现实主义美术”

建议教师提出问题:拿破仑帝国灭亡后,法国的政局是怎样的?此时法国出现了怎样的社会情绪?在同学回答的基础上,教师引导同学归纳浪漫主义美术产生的社会背景。建议教师请同学介绍《自由引导人民》和《枪杀马德里市民》等名画,总结浪漫主义绘画的艺术特点。

在学习现实主义美术时,建议教师引导同学回顾19世纪中期法国历史上发生的大事,如二月革命和六月起义、第二帝国的建立、普法战争、巴黎公社等,指出在资产阶级统治下,人民和先进的知识分子的不满和苦闷在美术中反映出来,归纳现实主义美术产生的原因。在欣赏《播种者》《拾穗者》和《伏尔加河上的纤夫》等名作时,注意引导指出米勒等画家的出身也直接影响了画家的艺术风格,从而得出画家的艺术风格是由多方面因素促成的。

三、“印象画派”

这一目教学中,教师指出印象画派的产生除受当时的社会影响外,还受到了科学技术的推动,教师提出问题:1.印象画派与现实主义绘画的题材有什么不同?2.后期印象画派的艺术风格有了什么新的变化?请同学带着问题欣赏《日出•印象》《向日葵》《樱桃和桃子》《我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?》等作品。教师引导同学总结归纳以上两个问题。

四、“现代主义美术”

建议教师首先指出现代主义美术产生的时间和现代主义美术的概念。然后提出问题:1.20世纪以来,世界历史上发生了哪些大事?2.二战后科技取得了哪些成就?3.科技的发展给人类带来种种便利的同时又产生了哪些新问题?在学生回答的基础上,教师引导同学归纳总结现代主义美术产生的原因。请同学欣赏和介绍《舞蹈》和《格尔尼卡》等总结现代主义美术的艺术特点。

最后简单介绍二战以后现代主义美术的新发展和变化。结合欣赏和阅读教材《那不勒斯来的男人》和《紫红色上的黑色》等作品和有关文字。

建议教师最后小结可以提出以下问题请同学回答:1.19世纪以来出现了哪些美术流派?2.各美术流派的主要代表人物和代表作品分别是什么?

美术教案模板范文篇2

【学习目标】

1、正确、流利、有感情地朗读课文,感受老汉无私无畏、不徇私情、先人后己的高尚品质。

2、了解课文内容,积累语言。

3、理解题目所包含的意义。

【课前准备】教师自制课件或小黑板。

【教学流程】

一、复习听写,思前文

1、听写词语:

咆哮、惊醒、狞笑、势不可挡、放肆。

2、用以上词语:说说洪水来势凶猛的样子。

3、用自己的话说说你认识的老汉。

二、精读课文,知老汉

过渡:求生是人的本能,当一百多号人跌跌撞撞地向那唯一可以逃生的木桥拥去时,老汉却早已站在了木桥前。让我们一起来认识他,在生死攸关之际他作出了怎样的抉择?

1、默读课文,划出描写老汉言行的句子。

2、自由读这些句子,找出最让你感到的句子,多读几遍。

3、交流汇报,感受“……他象一座山。”所包含的内涵。

⑴颂支书:

①自由读(课件出示)“他不说话,盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”

思考:“他真是一座山”吗?为什么说“他是一座山”?(人们停住了脚,望着老汉)从这里看出什么?(老汉威信高,是村民的主心骨。)

②读“老汉冷冷地说:‘可以退党,到我这儿报名。’”

a、指导读,读出”冷冷地”语气.

b、思考:”冷冷地”是什么?不冷地又是什么?

c、指名读句子。

d、齐读:“他不说话,盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”此时的“山”是一座什么?(人民群众的靠山)

⑵赞父爱:

过渡:天下有哪个父亲不爱自己的孩子呀!可是,我们看这位老汉爱吗?

①读“老汉突然冲上前,从队伍里揪出一个小伙子,吼道:‘你还算是个党员吗?排到后面去!’老汉凶得像只豹子。”

a、划出一些表示动作的词。

b、你觉得这老汉怎么样?

c、带着这种感觉读这一段。

②读“老汉吼道:‘少废话,快走。’他用力把小伙子推上木桥。”

a、读完这句话,你想说什么?

b、在这样的情况下,老汉能这样做,难道他不是一座山?

c、读“他不说话,盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”

(是啊,其实老汉也是有山一般的父爱的。即父爱如山啊!)

⑶悟结尾:

师读:“五天以后,洪水退了,一个老太太,被人搀扶着,来这里祭奠两个人。她丈夫和她儿子。”同学们请再一次读:“他不说话,盯着乱哄哄的人们。他像一座山。”这还仅仅是一座山吗?(崇高的人格,先人后己的精神)

三、启发想象,写思绪

过渡:同学们,老汉走了,假如你也是那一百多号人中的一员,或者你读了课文,想象一下当时的场景,以不同的身份把你想说的写下来。

四、总结课文,明题意

1、带着问题再读全文,你认识这座桥吗?它是怎样的桥?

2、文中是以老汉为主人翁的,为什么要以《桥》为题?

3、这仅仅是课文中的桥吗?(是一座心桥,生命之桥。)

4、现在,你心目中的老汉又是怎样的人?

五、作业

1、摘录课文中感动你的句子。

2、读一读,填一填:

先人后己鞠躬尽瘁心潮澎湃

读了《桥》这篇课文,我非常感动,此时的心情可以说是()。文中的“老汉”在关键时刻(),行为十分感人,他()为人们大众,犹如一座山,永驻人间。

【板书设计】

↗人民的靠山

老汉→一座山→父爱如山

↘人格、精神↙↘

心桥生命之桥

美术教案模板范文篇3

设计意图:根据中班幼儿的年龄特点,用手指作画工具简单,操作方便,在指印上添画一些简单的笔划,就可以画出许多生动有趣的形象,它具有一般画笔无法获得的效果和乐趣,这种绘画手法能陶冶身心、增进生活情趣、激发学生的想象力和创造力,为此,我设计了本活动。

活动目标:

1、引导幼儿用学会运用手指印添画的形式表现生活中的事物。

2、让幼儿体验运用指印画进行美术活动的乐趣。

活动重点:

体验用指印作画的方法和添画的乐趣。

活动难点:

指印的联想和画面内容的组合等创造性思维的培养。

活动准备:

1、知识准备:初步学习单个造型的指印添画。

2、材料准备:颜料、记号笔、擦手布、图画纸。

活动过程:

一、创设情境,激发兴趣。

1、儿歌导入:(大拇哥、二拇弟、兄弟十个真有趣,印出指印比灵气,画出形象好神奇。)

2、欣赏图片:(逐一出示图片)

师:小朋友们好!老师给小朋友们带来了许多漂亮的图片,小朋友们想看吗?小朋友们一边看,一边想:图上有什么呀?跟旁边的小朋友讲一讲、说一说。(幼儿自由观察、讲述)

3、让小朋友们看图片。(树、手帕、)

(1)请幼儿说说这些画上有什么?

(2)请个别幼儿讲述。

(3)老师小结。

二、探究新知(启发幼儿构思漂亮的指印画)

1、老师这里有一棵树,(出示没有叶子的树干),你们怎么让它变得漂亮一些?

2、出示图②:这是没有图案的花瓶,怎么让它漂亮起来?

幼儿回答:(可以在花瓶上用指印添上漂亮的图案,如树木、花朵、小朋友------)

三、教师提出操作要求

(1)伸出手指头沾上颜料,点在画纸上

(2)换颜色时手指头要用布擦一下。

(3)注意在做指印画的时候,画面要保持干净、整洁。

四、幼儿自由作画,教师巡回指导

1、鼓励幼儿大胆想象、创造,印画出与众不同的内容。

2、引导幼儿在适当的位置添画。

3、作画过程中提醒幼儿注意卫生,养成良好卫生习惯。

五、展示作品,体验成功的快乐

通过幼儿指印画作品展示,感受成功的喜悦,以及指印画带来的乐趣。

活动延伸:在美工区尝试用多种彩色颜料印指印,组织合理有趣的画面。

美术教案模板范文篇4

小班美术教案水果宝宝穿新衣

活动目标:

1、         能选择自己喜欢的颜色用涂染的方法给水果染色,体验涂色的乐趣。

2、         学习整理绘图工具。

活动准备:

1、         教师涂好颜色的水果宝宝。

2、         油画棒、各种水果宝宝的轮廓纸若干。

3、         欢快活泼的一段音乐。

活动流程:

1、         以游戏的口吻,引起幼儿兴趣。

水果王国要召开舞会,水果宝宝们都要穿上自己最漂亮、最鲜艳的衣服去参加。

2、        出示涂好颜色的水果宝宝。

引导幼儿说说水果宝宝们穿的是什么颜色的衣服?

3、        鼓励幼儿给水果宝宝“穿”新衣。

(1)出示没有涂颜色的水果轮廓图片,鼓励幼儿为它们“穿”上新衣服。

(2)示范涂色方法(从下往上涂,把它的全身都涂个遍。)幼儿每人选一个自己喜欢的水果宝宝,帮它“穿上”新衣服。

(3)鼓励幼儿和水果宝宝说说话。

4、         欣赏作品。

幼儿互相观赏涂好颜色的水果娃娃。

播放欢乐地乐曲,参加水果舞会。

美术教案模板范文篇5

设计思路:这节课主要是让学生学会分析、欣赏一些表现性的美术作品,所以在课堂上,教师和学生通过共同分析、欣赏一些美术作品、让学生自己欣赏一些美术作品,让他们了解美术作品表现情感的途径和方式。

学习目标:1、引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。

2、通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及其他手段所传达的内在含义。

3、培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。

学习重难点:通过分析作品中的形象、颜色等因素了解作品所表达的情感内涵。

教学过程:

一、          导入新课:

教师:我想问同学们一个问题,课余时间看动画片吗?

学生:看过。

教师:同学们看过什么动画片?

学生:〈〈猫和老鼠〉〉、〈〈蜡笔小新〉〉、〈〈唐老鸭和米老鼠〉〉等。

教师:既然同学们看过这么多动画片,那我们来看一些动画形象,看看同学们熟悉不熟悉?

——教师展示一些动画形象,学生回答。

教师:看来同学们对这些形象很熟悉啊,应该很喜欢它们吧,老师也很喜欢它们,同学们想一想,我们刚才看到这些形象,和我们现实生活中的帽、老鼠、鸭子的形象一样吗?

学生:不一样

教师:我们看到的这些形象都是经过画家夸张、变化的,更主要的一点是画家把自己对它们的欣赏、喜爱之情融入到设计当中去,才设计出如此招人喜爱的作品,这样的画我们称为卡通画,也是美术作品的一种,我们知道美术作品有很多种,这节课我们就来看一下其他的美术作品是怎样把自己的感情融入到作品当中的。这就是我们这节课要学的〈〈美术可以表现主观情感〉〉。

——教师展示课件来展现这节课的课题

二、          授课过程:

1、                                       通过欣赏回想上一节课的内容:

——课件展示“美术可以再现生活”

教师:在学习新知识以前,我们来看一下上节课我们学习的知识,美术可以再现生活,同学们想一下,什么样的作品是再现的美术作品,再现性的美术作品有什么特点?接下来我们来欣赏一些再现性的美术作品,看看它们有什么特点?

——课件展示再现性的美术作品《藏族妇女》、〈〈粉笔生涯〉〉、〈〈丰年〉〉等作品

教师:这些作品都有什么样的特点,和我们的现实生活有什么联系?

学生:都很逼真。

教师:有的同学说的很正确,逼真和写实就是再现美术作品的特点。请同学们记住这一点,因为在这节课中我们还要用到。

(二)                                    师生共同分析、欣赏表现性的美术作品

教师:我们每个人都是从一个小小的幼儿成长起来的,都是在母亲精心的抚育下慢慢成长的,所以母爱是值得我们永远歌颂和宣扬的一个主题。接下来我们来欣赏两幅有关母亲的作品。

——课件展示〈〈婴儿最初的爱抚〉〉

教师:同学们能不能说一下这幅作品给你的感觉?

学生:感觉很温馨、很舒适。

学生:能感觉到一种母爱。

教师:同学们说的很准确。这是一幅表现母子的粉笔画,是母子亲情的展现,我们看看画家是通过哪些手段来表现这种母爱的?

——课件展示“色彩”两个字

我们先来看它的色彩:画面中最明亮的色彩就是小男身上的颜色,呈一种淡淡的赭黄色,是一种暖色(可以由学生回答),画面的-背景也是一种以橘黄为主的暖色,母亲衣服是一种发暖的白色,上面的花纹和背景的颜色相呼应。整个画面呈一种温暖和谐的色调。

——课件展示“色调、温暖、和谐”等字样

我们再来分析一下画面的形象:画面中的母亲正深情的看着自己的孩子,而小孩子则顽皮的用手抓妈妈的下巴。整个人物形象逼真、自然、生动。

——课件展示“形象、逼真、生动、自然”等字样

画家正是通过这种温暖和谐的色彩、逼真动人的形象表达了一种细腻的母爱和温柔的母子亲情。

——课件展示“感情、温柔细腻的母子亲情”的字样

教师:同样是表现母爱的,如果形象和色彩发生了变化,给我们的感觉是不是完全不同了呢?下面我们来欣赏第二幅作品

——课件展示作品〈〈面包〉〉

教师:请同学们说一下对这幅作品的看法

学生:画面上的人感觉很贫穷,表现了画家对他们的同情。

学生:画面上,孩子正在向妈妈要面包吃,但妈妈却没有,很可怜。

教师:同学们分析的很好。能理解画面的内容和含义。这幅作品是德国女版画家珂勒惠支的,画面上饥饿的孩子急切的拉着妈妈要东西吃,而母亲由于贫穷实在难以满足孩子们这种最基本的要求,这是最令她痛苦的,但她又不愿意让孩子们看出她痛苦的心情,所以只能背过头去,偷偷的哭泣。

教师:这幅作品的颜色是什么颜色?

学生:深褐色

教师:这幅作品的形象有什么特点?

学生:简洁,潦草

教师:那么你从中能体会到什么样的感情?

学生:他们太贫穷了,母亲和孩子都很可怜,表现了资本主义制度的黑暗。

教师:很好,那作者对画面中的人物持什么态度?

学生:同情

教师:同学们分析的不错。那画家是怎样表达自己的同情的呢?我们来看一下,刚才我们已经分析了,画面的人物画的简洁有力,寥寥几笔却画出感人的形象。画家把母亲这种极度痛苦的背影和孩子们急切索食的情景表现的淋漓尽致。颜色用的是深褐色,更渲染了人物的痛苦。表达出画家对下层劳动人民的同情。

教师:可见,表达不同情感的美术作品,它所用的形象和色彩也完全不同,同学们在后面分析、欣赏其他作品时要注意分析它们的形象、颜色等内容。

——课件展示珂勒惠支的另一幅作品〈〈反抗〉〉

教师:对这幅作品鲁迅先生有一段话,恰到好处的解释了这幅作品所表达的内涵,我找同学起来读一下。

学生:“她浑身是力,挥手顿足,不但令人看了就生勇往直前之心,还好象天上的云,也应声裂成片片。她的姿态,是所有名画中最有力量的女性一个。”——鲁迅

教师:这幅作品虽然只是一个背影,却分外有力量,表现出一个光辉的劳动妇女的形象,表达了作者对英勇斗争的劳动人民的赞扬之情。

刚才我和同学们一起分析了几幅作品,下面我想让同学们根据前面的分析,自己来分析两幅作品。

——课件展示〈〈父亲〉〉、〈〈肖像〉〉两幅作品

教师:这两幅作品一幅是罗中立先生的油画〈〈父亲〉〉,还有一幅是靳尚谊先生的〈〈肖像〉〉,同学们在下面根据我们前面分析的方式,从这两幅作品中任选一幅,从它的颜色、形象上来分析一下,

看看它表达了一种什么内涵。每四个同学一组,进行讨论,每组找一个同学起来发言,将你们组的讨论结果告诉同学们。

学生:讨论、分析

教师:巡回指导

教师:现在同学们讨论的怎么样了,哪一个小组起来说一下?

学生:以〈〈父亲〉〉为例,这幅作品很逼真,颜色暗淡,表现了父亲饱经沧桑,表现了作者对劳动人民的同情。

教师:说的很好,还有同学起来说一下吗?

学生:〈〈父亲〉〉这幅作品,形象逼真,画面的颜色,前面的比较重,后面的比较亮,形成一种对比关系,从父亲的形象上看,他很不容易,过的很艰难,表现了对劳动人民的同情。

教师:(1)刚才这两位同学分析的很好,〈〈父亲〉〉这幅作品表现了一位典型的陕北老农的形象,画面中老农干裂的嘴唇,满脸的皱纹,干瘪的嘴巴,大而粗糙的手及手中粗劣的大碗,都表现的非常逼真,消除了观赏者与作品之见的隔膜,表达了作者对劳动人民的关注。

(2)〈〈肖像〉〉这幅作品是为我国着名歌唱家所画的肖像,擅长民族唱法和演唱中国歌曲,画家有意选用了北宋范宽的名作《雪景寒林图》为背景,这个背景与我们熟悉的婉转、响亮的歌喉,在风格上十分和谐,画面中的身穿黑色连衣裙,在背景的映衬下,人物显得淳朴、端庄,真切的表达出作者所要表达的意图。是一幅情调高雅的优秀绘画作品。

(三)                                     师生共同分析再现和表现的关系。

教师:我们刚才欣赏的作品中,有没有再现的因素?

学生:有

教师:举例?

学生:〈〈婴儿最初的爱抚〉〉、〈〈父亲〉〉

教师:同学们说的很好,这两副作品都是以情感为主的表现性作品,人物表现的很真实,可见在表现性的美术作品中可以有再现的因素。只是主角是情感罢了。那再现的美术作品中有没有表现的因素呢?我们来看一幅再现的作品       —课件展示〈〈丰年〉〉

教师:这是一幅再现性的美术作品,这里面有没有感情的因素?

学生:有

教师:什么样的感情?

学生:丰收后的喜悦

教师:对,在以写实为主的再现性美术作品中,也有情感的表现

不过主角却是写实的景物。

——课件展示再现和表现的关系

教师:再现和表现相互依存,相互联系,不能完全分割开来

(四)                                    分析欣赏一些抽象作品

教师:我们人表达感情的方式有很多种,例如表达喜悦可以微笑、大笑甚至还可以喜极而泣,美术作品也一样,表达情感的方式也有很多种,下面我们就来看一下另外一些美术作品,

——课件展示《哭泣的女人》

教师:这幅作品你有什么看法?

学生:很奇怪,很夸张

教师:这幅作品是西班牙画家毕加索的作品《哭泣的女人》,画家将作品中的人物进行了极度主观的变化,象人物的五官、手都进行了变化,并且用了黄与紫、玫瑰红与黑等对比鲜明的色彩,强烈的表现出人物悲哀的心情。

——课件展示〈〈绿衣女人〉〉

教师:这幅作品同学们说一下画面的主角是什么?

学生:绿衣女人

教师:同学们看一下,画面中主要表达的东西是人物还是颜色?

学生:颜色

教师:在这幅作品中,几个模糊的人物并不是主角,画面的主角是色彩,画面中,用了大量鲜明纯净、和谐的色彩,这些色彩闪烁着柔光,显示出一种平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。

——课件展示作品〈〈门神〉〉

教师:这些作品是我国民间绘画的一种,我们称为年画。门神是我们过年是张贴在门上的,民间习俗用来保佑人们的平安。年画用这种夸张、变化的形象,对比鲜明的色彩来表达人们的一种美好的愿望。

三、          课件展示库尔贝的〈〈打石工〉〉,让同学们分析,欣赏。

教师:这幅作品是法国画家库尔贝的,同学们在下面分析一下,看看这幅作品表达了一种什么感情?

——学生讨论、分析

学生回答:这幅作品描写了两个打石工,他们穿的破破烂烂,工作很沉重,表现了对劳动人民的同情。

教师:同学们回答的很好,这幅作品逼真的刻画了两个衣衫褴褛的工人在进行着沉重的劳动,象人物的动作、衣服的描绘,都让人感觉到他们工作的艰辛和不易。表现了画家对下层劳动人民的同情。

四、          教师小结。

教师:这节课我们学到了哪些东西,谁能起来说一下?

——让学生把这节课的收获说出来,能让学生更明确这节课的学习内容

学生:学习了怎样分析美术作品

教师:那应该从哪些方面来分析呢?

学生:主要从颜色和形象上

教师:很正确,其实分析、欣赏美术作品还应该注意很多问题,比如画面的构图、作品的背景、作者的年代等,以后随着我们学习的深入,我们将学会从不同的角度分析作品的内涵,体会作品表达的感情。

下节课同学们带着颜料我们亲自来体验一下表现性美术作品所表达的情感。

美术教案模板范文篇6

【设计理念】

情感素养是人的一切素养的血肉。没有了情感,就没有什么素质可言。儿童是“情感的王子”,人小情多(李吉林语)。我们的小学语文教材也都是有情之物。中国的文艺创作历来讲究一个“情”字。“情者文之经”、“情动而辞发”、“为情造文”等等阐述都表明“情”是“文”的命脉。小学语文教材正是“情景交融”的产物,其中蕴含着作者丰富的情感。《荷花》是一篇写景记叙文,写了“我”在公园的荷花池边观赏荷花并展开想象的事,赞美了荷花婀娜多姿、生机盎然的美,表达了作者热爱大自然的思想感情。课文作者因景入情,以情观景,情景交融,不仅写出了荷花的丰姿,而且写出了荷花的神韵,使读者既赏心悦目,又有身临其境的感觉。学生有情,教材亦有情,“教材──学生”之间的情感的桥梁就是我们老师的情感,要由老师去传递,去强化,让学生随着教学过程的推进,入情、动情、移情、抒情。课堂教学以情感为纽带,变得更富诱惑力,使学生的好学精神得到培养,促使学生在好学、乐学中逐渐懂得爱,懂得热爱崇高,追求美好。

【设计思路】

1、在初读课文和激发动机中──入情:

要让儿童的情感伴随着学习活动,这有一个过程,其间包含着儿童的心理进程,首先需要启动。如果把儿童的情感比做“小河”要它漾起涟漪,泛起微波,需要外力的推动。或是像一只蜻蜓在水上轻轻一点;或是像一阵微风悄悄地掠过水面,那它就平静不下来。新课启始,教师要放飞一群“蜻蜓”,要送过一阵“微风”,让孩子情感的河水荡漾起来,使他们对新课的学习,形成一种期盼的欲望,关注的心理。为此,我设计了如下环节来导入新课:

今天,我们先来猜两个谜语“一个小姑娘,长在水中央,身穿粉红衫,坐在绿船上”。“开在炎炎烈日下,长在清清碧波中,身陷污泥心地洁,芳香扑鼻醉人心。”这么美的荷花,大家喜欢吗?让我们一起来欣赏。(课件展示各种美丽的荷花图,配上优美的音乐。)有个小朋友在看过荷花后,也跟我们一样被荷花的美丽给迷住了,陶醉了,还写下了一篇文章,题目就叫《荷花》。而后请学生初读课文。

如此激导入新课,学生的听觉、视觉、思维、想象,“多频道”运作,情绪一下子被调动起来了,形成了“未成曲调先有情”的良好的课堂基调。教学也因为学生的入情,而进入了积极的状态。

2、在感受课文描写的形象中──动情:

在学习语文的过程中,儿童的情感总是与他们对教材的认识相联。而作者的情感是寓于他们所描绘的对象之中的。因此,重要的一环是要让学生去认识,去感受教材寓寄情感的形象。儿童只是通过形象去认识世界的。没有形象的感受,就没有情感。因而,教师在引导儿童从初读进入“细读”的过程中,应该饱蘸着情感,用富有感染力的语言去描绘,用图画的、音乐的、表演的艺术直观,让学生仿佛看到,也听到,整个心灵感受到,在学生眼前再现课文中描写的一个个栩栩如生的形象。

教材中有一幅精美的插图,形象地描绘了几种不同形状、不同姿态的白荷花和碧绿的荷叶,色彩清丽,充分展示了荷花素洁、高雅的本色。我依据这个材料制成鲜活的课件进行展示,并配上富有感染力的语言去描绘:

“瞧,这就是小作者看到的荷花开放时的样子,放眼望去,微波粼粼的水面上,漂浮着碧玉盘似的绿叶,透过荷叶的缝隙,一枝枝荷花从水里探出头来,就像穿着洁白衣裙的少女,在微风中亭亭玉立。它们当中有的花瓣儿全都展开了,露出了嫩黄色的小莲蓬;有的则微露笑脸,含苞欲放;有的还未绽开,看起来饱胀得马上就要破裂似的。啊,小鱼儿在荷叶下快活地游着,蜻蜓在荷花上快乐地舞蹈。这是多么生动的一幅荷花图啊!”

同学们,你们听了老师说的话有什么感想呢?课文第二段具体而生动地展现了荷花的形状美,与插图最为照应,我就采用“直奔重点段”的方法,以“课文哪一段最具体地写了荷花的美”引入第二段的学习。

3、在领悟课文的神韵中──移情:

儿童在感受课文形象为之动情时,情感趋向高涨,应牢牢把握,并顺势将教学过程推进,从细读进入精读。所谓“精读”即是读课文精彩片段词句,读出其神韵。课文语言不仅承载着人、事、景、物的形象,更重要的是通过形象寄托着作者的情感、意愿,及至整个心灵。因此在精读读出语感神韵时,要引导学生更深地理解语言,将学生的情感移入课文描写的对象上,从而使已激起的情感深化。然而,这虽是儿童情感的一种不自禁的情感流向,但还是需要外力作用的。这就是:

⑴助比较区别。

⑵借助想象展开。

⑶借助语言媒介。

通过这些,学生的情感会向深层发展,并产生移情活动。

课文第三段中没有对荷花的“姿势”进行具体描写,因此我设计了以下环节:

⑴课件展示:

看图想象说话:这么多的白荷花,一朵有一朵的姿势。有的___________,有的____________________________,还有的____________________________。

小小组讨论,指名说,集体评议。

⑵指图引读这一段最后一句话:

讨论:作者为什么把这一大幅画看作是“活的画”呢?这幅画怎么会活起来的?用这么美的词句来描写荷花,表达了作者怎样的感情?

这样的设计,既锻炼了学生的想象力,训练了学生的表达能力,而且加深了对荷花美的认识,使学生更深地体会到作者对荷花强烈的喜爱之情,可谓一举三得。

4、在表情朗读和语言训练中──抒情:

学生的感受加深了,情感被激活起来了,他们会不容自遏地想抒发自己的情感。情感的抒发,可以使学生之间的内心感受得到交流,可以相互启发,相互感染。表情朗读,虽然读的是作者的语言,但是,因为要求表情朗读,这就包含了学生自己的主观感受。他们往往用恰当的语调、语速、语气来表达,抒发他们对作品中人

物、角色、场景是热爱的或者是憎恨的,喜悦的或是悲伤的,同情的或是厌恶的,留恋的或者是憧憬的情感。因此表情朗读是抒发学生内心感受的一种常用形式。

因此,在课文第二、三段的教学中,我都设计了美读环节。特别是第二段,还安排了背诵训练。在反复品读欣赏后,荷花的美跃然纸上,呼之欲出。图文对照,学生定会情不自禁地发出感叹。此时,学生的情感达到了高潮,这一背诵环节,不仅加深了学生对课文语言文字美的品味,而且促进了学生对优美语汇的积累和内化,从而更好地抒发了学生的情感。

【教学过程】

一、激趣导入

谜语激趣,课件激,揭示课题。

二、初读课文

1、自由轻声地读读课文:读了这篇课文,你有什么感受呢?

2、学生畅谈感受。

3、小作者看到的荷花是怎样的呢?课件展示,教师用语言进行描述。

三、细读第二段

1、课文哪一段最具体地写了荷花的美?

⑴用自己喜欢的方式读读第二段,想想这段有几句话,你最喜欢读哪几句,为什么?

⑵反馈,估计学生会出现两种情况。

①后三句:为什么喜欢?让学生在课件上找出三个句子所写的相对应的荷花。引导学生把这三句话的意思说出来:“有的刚开,有的全开了,有的将要开。”并将它与课文原句在读中比较,在比较中读,想象荷花的美。以“荷花是那样美,谁能把它读得很美很美呢?”激发读的兴趣,让学生练读、指名读、评读。

②第二句:为什么喜欢?并进一步讨论写荷花为什么先写荷叶?感情朗读写荷叶的句子。

2、男、女生分读写荷花荷叶的句子。

3、指导背诵第二段。

四、学习第三段

1、过渡:

荷花的形态引人入胜,值得观赏,荷花的美姿更有迷人的魅力。

2、课件展示:看图想象说话。(具体内容见设计思路)

3、指图引读这一段最后一句话,讨论。

4、白荷花的美姿的确是太有魅力了,作者被眼前这池荷花深深地陶醉了,让我们也用陶醉的语气来美美地读读这一段。

五、略读第一段

六、配乐朗读一至三段,再次感受荷花的美

美术教案模板范文篇7

储蓄罐

教学目的:

1培养学生的创新意识和动手动脑的能力。

2初步认识美术在生活中的用途,培养勤俭节约的良好习惯。

教学重点:储蓄罐的制作技法。

教学难点:培养学生的创新意识和动手动脑的能力。

材料:废纸盒、彩色卡纸。工具:铅笔、剪刀、胶水(胶带)。

一,组织教学。

二,讲授新课

1.启发谈话:同学们常会得到家长给的零用钱,春节期间,长辈们给的压岁钱更是多得用不完。但我们应注意养成节俭、不随意乱花钱的良好习惯,将剩余的钱储存起来,大笔的钱当然要存到银行去--而零星小钱则可以存放到储蓄罐里。利用废旧材料自制的储

蓄罐既美观又实用。我们今天就来学习通过利废制作各种动物造型的储蓄罐。(板书课题)

2.读画:欣赏书中的照片。这些造型各异的储蓄罐

十分美观实用,看的时候注意他的制作方法,待会儿倾销朋友来说一说。

三,制作步骤:

1在空纸盒的顶部剪一个小口。

2根据纸盒的大小、形状,设计装饰用的动物图案。

3将设计好的图案画在彩色卡纸上,并剪好外形。(可以用几种彩色卡纸剪贴而成)

4用胶水把剪好的图案粘贴在纸盒上即可。

三,巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。

四,进行小结。表扬画的好的学生,把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。

美术教案模板范文篇8

初中美术八年级上册

〈〈美术可以表现主观情感〉〉教案

课题:美术可以表现主观情感

课型:欣赏课

课时:1课时

学习目标:1、引导学生欣赏表现主观情感的美术作品,体验其视觉感受,了解其外在的形式。

2、通过师生对作品艺术形象的分析、评述和讨论,使学生了解表现性美术作品通过造型、色彩及其他手段所传达的内在含义。

3、培养、激发学生对生活的热爱及学会观察生活的能力。

学习重难点:通过分析作品中的形象、颜色等因素了解作品所表达的情感内涵。

教学过程:

一、          导入新课:

通过展示几幅学生熟悉的卡通形象,说明卡通形象惹人喜爱是因为画家在设计它们时把自己的感情融入当中,由此导入新课。

二、          授课过程:

(一)                                     小复习:

通过欣赏一些再现性的美术作品,让学生回想上节课学习的内容,了解

再现性美术作品的特点。

(二)                                     师生共同欣赏、分析美术作品,通过师生互动活动,让学生学会初步学会分析美术作品。

1、                                       师生共同分析〈〈婴儿最初的爱抚〉〉。

(课件展示作品)

这是一幅表现母子的粉笔画,是母子亲情的展现,我们先来看它的色彩:画面中最明亮的色彩就是小男身上的颜色,呈一种淡淡的赭黄色,是一种暖色(可以由学生回答),画面的背景也是一种以橘黄为主的暖色,母亲衣服是一种发暖的白色,上面的花纹和背景的颜色相呼应。整个画面呈一种温暖和谐的色调。我们可以想象在温暖的室内妈妈正在和孩子做着这种亲昵的游戏。我们再来分析一下画面的形象:画面中的母亲正深情的看着自己的孩子,而小孩子则顽皮的用手抓妈妈的下巴。整个人物形象逼真、自然、生动。画家正是通过这种温暖和谐的色彩、逼真动人的形象表达了一种细腻的母爱和温柔的母子亲情。

2、                                       同样是表现母爱的,如果形象和色彩发生了变化,给我们的感觉是不是完全不同了呢?下面我们来欣赏第二幅作品〈〈面包〉〉。(课件展示作品)

——学生:对这幅作品自由发表见解  

——教师:这幅作品是德国女版画家珂勒惠支的,画面上饥饿的孩子急切的拉着妈妈要东西吃,而母亲由于贫穷实在难以满足孩子们这种最基本的要求,这是最令她痛苦的,但她又不愿意让孩子们看出她痛苦的心情,所以只能背过头去,偷偷的哭泣。

——师生共同分析作品的颜色、形象。

——教师:颜色是一种深褐色,形象画的简洁有力,寥寥几笔却画出感人的形象。画家把母亲这种极度痛苦的背影和孩子们急切索食的情景表现的淋漓尽致。刻画出一个感人肺腑的母亲的形象,表达出画家对下层劳动人民的同情。

——教师:可见,表达不同情感的美术作品,它所用的形象和色彩也完全不同,同学们在后面分析、欣赏其他作品时要注意分析它们的形象、颜色等内容。

3、                                       欣赏珂勒惠支的另一幅作品〈〈反抗〉〉,(课件展示作品)

——学生读鲁迅对这幅作品的解释。

——教师:鲁迅先生的话恰倒好处的解释了这幅画所表达的感情,虽然只是一个背影,却分外有力量,表现出一个光辉的劳动妇女的形象,表达了作者对英勇斗争的劳动人民的赞扬之情。可见形象并不再多少,只要形象表达的生动,准确,一个背影就能表达出坚强的力量,

4、                                       学生自己分析两幅作品,一幅罗中立的〈〈父亲〉〉,一幅是靳尚谊的〈〈肖像〉〉。分成小组,欣赏、讨论,初步分析作品的形象、颜色等内容,感受作品所表达的感情和意境。

——学生讨论、分析作品,并找同学回答自己的分析结果。

——教师:在学生分析、讨论的基础上讲解这两幅作品

(1)〈〈父亲〉〉:父亲这幅作品表现了一位典型的陕北老农的形象,画面中老农干裂的嘴唇,满脸的皱纹,干瘪的嘴巴,大而粗糙的手及手中粗劣的大碗,都表现的非常真实,消除了观赏者与作品之间的隔膜,表达了作者对劳动人民的关注。

(2)〈〈肖像〉〉:这幅肖像画是为我国着名歌唱家所画的肖像,擅长民族唱法和演唱中国歌曲,画家有意选用了北宋画范宽的名作〈〈雪景寒林图〉〉来做背景,这个背景与我们熟悉的婉转、响亮的歌喉,在风格上十分和谐,画面中的身穿黑色的连衣裙,在背景的映衬下,人物显得淳朴、端庄,真切的表达出作者所要表达的意图。是一情调高雅的优秀绘画作品。

(三)                                     师生共同分析再现和表现这两种创作方法,得出表现和再现的关系。

(四)                                     师生共同分析一些抽象的美术作品。了解美术作品其他的表现情感的途径。

(课件展示作品)

1、〈〈哭泣的女人〉〉:

——学生说一下对这幅画的感受

——教师:这幅作品是西班牙画家毕加索的作品〈〈哭泣的女人〉〉画家将作品中的人物进行了极度主观的变化,象人物的五官、手都进行了变化处理,并且用了黄与紫、玫瑰红与黑等对比鲜明的色彩,强烈的表现出任务悲哀的心情。

2、〈〈绿衣女人〉〉:

——教师:在这幅作品中,几个模糊的人物并不是主角,画面的主角是色彩,画面中,用了大量鲜明纯净、和谐的色彩,这些色彩闪烁着柔光,显示出一种平和的气氛,带给人们一种赏心悦目的心情。

3、〈〈门神〉〉:

——教师:这些作品是我国民间绘画的一种,我们称为年画。门神是我们过年是张贴在门上的,民间习俗用来保佑人们的平安。年画用这种夸张、变化的形象,对比鲜明的色彩来表达人们一种美好的愿望。                                                                                            

三、          课件展示库尔贝的〈〈打石工〉〉,让同学们分析,欣赏。

——学生说一下自己对这幅作品的看法

四、教师小结。

美术教案模板范文篇9

课题:美术可以再现生活真实(第1课时)

学习领域:欣赏、评述

一、教学实施建议

1、课前准备

(1)教师准备教具:校园场景线描写生。色彩写生各一幅;一组静物及名画家作品若干幅。

(2)学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

2、课堂教学

(1)引导阶段

①选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观察提示。

②回到教室中继续进行课堂教学。出示教师课前所作的校园写生范画,静物线描及色彩范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样基本正确地表现出校园场景和静物的艺术形象的。

(2)发展阶段

①用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及表现性美术作品,提示学生加以比较分析、讨论。

②欣赏作品,鼓励学生自由选择作品进行分析,充分发表自己的见解。

(3)小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术创作的基本手段和方法之一。

3、课后拓展

提示学生注意所能见到的美术作品,哪些属于再现性的创作,欣赏、分析作品中突出再现的具体物象。

二、教学评价建议

通过对作品的欣赏分析,看学生是否基本了解了美术作品再现性创作的概念。

教案设计

课题:美术可以再现生活真实(第1课时)

一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。

二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。

三、教学目标:

1、引导学生欣赏再现生活真实的美术作品,体验其视觉感受,了解其源于生活真实,而又高于生活真实的美感特征。

2、通过师生对作品艺术形象的分析,评述和讨论,使学生了解再现性美术作品在造型要素,表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。

四、教学重点、难点:欣赏讨论作品;艺术表现手段、特征;

五、教师准备教具:一组静物,范画四幅,名画家作品若干幅。

学生准备学具:名画家作品资料若干幅。

六、教学过程:

1、导入:(提问)同学们在这所中学已经学习生活一年多了,请你说一说我们的校园最美的地方,或最适合绘画表现的地方。

2、新授:选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中最具有美感特征并最适合绘画表现的局部,进行必要的观赏提示。

3、回到教室中继续进行课堂教学。教师出示课前所作的校园写生线描,色彩范画;出示静物(二至三件实物)及其线描写生、色彩写生教师范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现景物的,哪些地方与真实面貌不同。

4、用多媒体设备播放生活真实场景资料片及表现性美术作品,指导学生加以比较分析、讨论。

5、欣赏作品请学生回答:

(1)你对作品中的形象有什么样的视觉感受?

(2)说明作品中真实地再现出哪些具体的个别对象?

6、研究与讨论:

(1)这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段?

(2)每一幅作品着重再现对象的什么特征?

7、小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术作品基本手段和方法。

美术教案模板范文篇10

q活动目标:

1.了解不同蝴蝶的形态,学习对称彩绘的基本方法,发挥想象彩绘出美丽的花蝴蝶。

2.通过彩绘,感受蝴蝶的美。

3.大胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。

4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。

活动准备:

幼儿彩绘用具若干、范例、卡纸人手一张

活动过程:

一、导入,激发幼儿兴趣

1.师:今天,老师带来了一个谜语,请你来猜一猜。

谜语:身穿花衣爱打扮,两对翅膀光闪闪。不会唱歌只跳舞,花丛里面跳的欢。(蝴蝶)

二、出示图片,引导幼儿观察,了解蝴蝶的翅膀是对称的。

1.师:老师请你小朋友仔细观察看看有什么发现?

2.提问:你发现了什么?蝴蝶两边翅膀的形状、颜色、花纹是怎样的?(翅膀是对称的)

三、老师讲解示范

1.出示范例

师:小朋友,你们觉得蝴蝶漂亮吗?那你想不想用你手中神奇的毛笔来画一只花蝴蝶出来呢?

师:你们看,老师已经画好了一只,请你看看我画的蝴蝶是什么样的?

2.老师讲解示范画喇叭花

师:我们在画蝴蝶的时候,一定要注意蝴蝶的两对翅膀是对称的。画好翅膀后,我们在蝴蝶的翅膀上画上美丽的花纹。

三、组织幼儿作画

1.鼓励幼儿运用多种装饰进行彩绘。

2.提醒幼儿注意用笔的姿势及保持桌面、画面的整洁。

四、展示评价

1.展示幼儿作品,请幼儿说说最喜欢谁的蝴蝶?为什么?

2.老师小结并表扬认真画画,并有很好的彩绘习惯的幼儿。

美术教案模板范文篇11

美术教案-课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》 

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教材:艺术一年级第一册第一单元

课时:第二课时(共二课时)

教学思路:加深学生对国粹艺术的认识,让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧,并参与表演,激发他们对戏剧的兴趣,培养他们的表演能力。

教学目标:

1、唱会《唱脸谱》,学会简单的虚拟动作。

2、了解脸谱在京剧表现中的作用,并绘制简单的脸谱。

3、拓展课的内容:提高学生表现力。

教学重难点:利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演,提高学生的兴趣,增强歌曲的感染和。

教具准备:《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。

教学过程:

一、回顾与复习

1、音乐:

a、复习歌曲《唱脸谱》。

b、复习京剧知识

(1)产生至今约200多年

(2)分类①传统京剧(《铡美案》);②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)

2、美术:欣赏并复习点线面知识,对称与均衡;

3、音乐:

学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错,但还缺少什么?)--引入新课

在京剧表演中,除了唱腔,还有配合唱腔的动作神情。

二、认识与体验

音乐:

1、学生分组讨论:歌词中的角色有什么动作表现?

2、学生进行表演。

3、教师示范:兰花手、虎口掌、剑指导。

学生学习模仿:强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌,表现男性的勇猛、刚直。

美术:

1、京剧表演除了唱腔动作神情之中,他们的行动也引人注目,脸谱尤为突出。脸谱的作用?塑造个性。

2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢?

通过上节课布置查资料任务,请学生讲一讲?

3、分别讲角色故事,总结人物个性。

4、脸谱的颜色。(1)特点:鲜明(观察总结)

5、为脸谱上色。(教师参与)

三、表演展示

1、制作脸谱面具。

2、学生表演《唱脸谱》(加上动作,戴上面具)

四、教学评价与反思

1、中国其它剧种。

2、请学生课外收集相关资料。

课例《唱脸谱》

课题概述

《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌,也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲,这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体,歌曲的a段是通谱歌形式,包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气,阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈,惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

课例设计

教学目的:

1.通过欣赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2.通过学唱《唱脸谱》,让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

3.通过画脸谱,引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合,培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点:

1.了解脸谱知识,认识脸谱在京剧中的作用。

2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备:多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程:

一、赏析与导入──看脸谱

㈠组织教学:在京剧音乐声中开始上课

㈡资料展示:多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生;2、脸谱的颜色;3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱脸谱

㈠新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》(多媒体投影),了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱

1、谈话:听完这首歌曲,你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

㈢学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律,然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破,前半拍休止

3、随钢琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、齐唱歌曲(加深情感体验)

三、思考与创作──画脸谱

㈠欣赏:录音播放京剧唱段,学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象?

㈡创作:(背景音乐与播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品,师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲,教师伴奏。

㈡小结(多媒体投影展示)

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲,学到了许多京剧中的脸谱知识,认识到了祖国京剧艺术的博大精深,希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲,要多听听京剧,做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中,通过优化师生双边活动,为学生提供了充分的活动条件,留给自由的空间,调动学生主动参与的热情,使学生通过切身体验激发情感,学习音乐文化知识,并在自己的体验中尝试创造,收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过:"教学是为了教会学生的学,教是为了将来的不教,持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求,结合自己的专业知识,运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受,这就是体验,它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体,在欣赏和学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说:"善学者,师逸而功倍,又从而庸之;不善学者,师勤而功半,又从而怨之"。现代教育研究也表明:良好的学习态度、方法,可缩短学习时间,提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。因此,我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来,重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径,我在这节课中采取的是综合评价方式,不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界,

资料库

一、 理论依据

新的音乐课程标准在基本理念中指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求,由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受,它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术,是实现审美体验价值的最佳载体。

二、教学素材

(一)有关脸谱:脸谱是塑造人物的特殊手段,在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式,是戏曲演员面部化妆的一种谱式,是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案,借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇,如"关羽";黑色代表粗犷、耿直,如"张飞";白色代表奸邪,如"曹操"。各有特定的脸谱,观众一看脸谱,即知其为何人,

脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分,其中勾脸也是一功,要用画笔蘸色,对镜勾勒,首先勾画眉,次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部,然后勾画脸纹。

在脸谱中还有一种化妆方法,叫揉脸,将选择的油彩放在手中,揉搓均匀,在脸上拍均匀后,再用笔在管理权限部位,进行勾画,像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中,又分多种谱式画法,象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。

(二)脸谱的化妆技巧

脸谱具有很强的艺术性,勾脸也具有高度的技巧性,象书法和绘画一样,用笔要准确有力,渲染需浓淡有致,勾勒则惜墨如金,这样才能画得生动有神,惹人喜爱。

勾脸不能按谱照搬,要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目,把脸谱勾活,才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名,这不仅是因为他的出色表演,他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析,他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理,恰好与面部神经相应,因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情,使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家,能够利用勾脸来弥补脸型的不足,以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小,个子不高,可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造,花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。

勾画脸谱要经过以下程序:

1、净脸垫底;2、定位和揉眼、鼻窝;3、勾白粉底;

4、填膛画黑眼窝、勾黑线;5、勾红色通天柱;6、脸谱勾成。

脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化,是人物内心的表达,脸谱不是死的面具,他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。

美术教案模板范文篇12

楚王问鼎——商周青铜艺术

教学目的:

1、使学生了解中国古代青铜艺术的光辉成就。

2、理解青铜器是如何以其造型纹饰和铭文体现其重大的社会flash课件模板下载作用。

教学重点:

青铜器艺术在发展的不同阶段各有不同的时代特点:商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。

教学难点:

学生对夏商周时代社会历史环境陌生及古代青铜器名称生僻字较多,用途不明确。

教学个过程:

一、导入:

引言:在各个不同的历史阶段,都有具有代表性的工艺美术品。如果说陶器是原始社会新石器时期的象征,那么青铜工艺就成为工艺美术的典型代表。

板书:夏商周青铜器

二、新授

1、什么是青铜器?

以铜为主加入锡铅合金,用蜡或泥模铸造的青铜器具。

2、青铜器的工艺三峡学案答案的产生和历史背景:

引导学生根据已学历史知识简单阐述。

3、青铜器的功能

结合作品赏析:

礼器:司母戊鼎乐器:钟

兵器:越王勾践其他生活工具:

4、青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。

商代尊神重鬼:西周礼乐制度:春秋战国礼崩乐坏。

商代前期多以日用品为主,大多薄胎纹饰简单主要为饕餮纹。

商代晚期胎壁加厚,纹饰逐渐丰富,构图完整。欣赏《龙虎尊》《妇好角瓜》。

春秋战国时期,奴隶制度趋于瓦解,青铜工艺在造型和装饰也开始摆脱神秘宗教气息议论文向清新活泼的风格发展,变得奇巧富丽。欣赏《立鹤方壶》

战国时期作为封建社会的开端,处于开创新风格的变革时期,新工艺广泛流行,出现了《曾侯尊盘》2件合一的器物

引导赏析。

三、小结:古代青铜器艺术的产生、发展、变化是与当时的社会情况紧密结合的,大家要了解青铜工艺在造型和装饰上发生重大变化的四个时期及各个时期青铜工艺的主要特征。

四、布置课后作业。

熟读书后“小辞典”。

美术教案模板范文篇13

活动名称:创意美术

活动内容:《长长的头发》

活动目标:1、支持鼓励幼儿愿意尝试运用新材料进行美术活动;

2、能大胆运用自己喜爱的颜色作画。

活动准备:创意绘本,画有柳树、树干的大图一张

活动过程:一、将各种树干图片张贴在活动室周围;

二、组织幼儿坐好后交谈;

1、小朋友,你们认识这些树吗?来,让我们认识认识他们吧!(松树、杨树、梧桐树等等)

2、大树和我们小朋友一样,每一棵都长得不一样。

找找它们有哪些不一样的地方?(树干有的高、有的底、有的粗、有的细;树叶也长得不一样)。

3、拿出柳树的图片,请幼儿仔细观察图片

(1)、柳树的形状是什么样的(它的树枝长长的、细细的、软软的)

(2)、柳树的枝条像什么?(像妈妈的长头发、像马尾巴像绿色的彩带)。

三、请幼儿翻开创意绘本,讲述故事,

创设情境,激发幼儿创作的热情。

四、出示画有柳树干的大图,教师示范,在树干上画出长长的软软的柳枝。

五、鼓励幼儿大胆选用自己喜欢的颜色进行作画。

美术教案模板范文篇14

我精心设计的——《唱脸谱》

湖北宜都  谭平

课题概述

《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌,也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲,这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体,歌曲的A段是通谱歌形式,包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气,阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈,惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。

教学目的:

1.通过欣赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2.通过学唱《唱脸谱》,让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

3.通过画脸谱,引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合,培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点:

1.了解脸谱知识,认识脸谱在京剧中的作用。

2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备:多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程 :

一、赏析与导入  ──看脸谱

㈠组织教学:在京剧音乐声中开始上课

㈡资料展示:多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生;2、脸谱的颜色;3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱脸谱

㈠新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》(多媒体投影),了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱

1、谈话:听完这首歌曲,你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

㈢学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律,然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破,前半拍休止

3、随钢琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、齐唱歌曲(加深情感体验)

三、思考与创作──画脸谱

㈠欣赏:录音播放京剧唱段,学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象?

㈡创作:(背景音乐与播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品,师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲,教师伴奏。

㈡小结(多媒体投影展示)

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲,学到了许多京剧中的脸谱知识,认识到了祖国京剧艺术的博大精深,希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲,要多听听京剧,做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中,通过优化师生双边活动,为学生提供了充分的活动条件,留给自由的空间,调动学生主动参与的热情,使学生通过切身体验激发情感,学习音乐文化知识,并在自己的体验中尝试创造,收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过:“教学是为了教会学生的学,教是为了将来的不教,持教之功贵在得法”。我根据新课程标准要求,结合自己的专业知识,运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受,这就是体验,它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体,在欣赏和学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说:“善学者,师逸而功倍,又从而庸之;不善学者,师勤而功半,又从而怨之”。现代教育研究也表明:良好的学习态度、方法,可缩短学习时间,提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。因此,我将常用教学方法与自己的“情感体验式”教学法结合起来,重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径,我在这节课中采取的是综合评价方式,不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界,

美术教案模板范文篇15

美术教案-课题《和平鸽》

课题《和平鸽》

授课教师:肖秋红   授课地点:初一(3)  授课时间:12月23日

教学目标:

1.知识与技能目标:

了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美的要求;培养学生良好的设计思维方式,促进设计意识的形成;学生能用简洁的造型语言设计主题招贴,初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。

2.过程与方法目标:

学生在参与过程中学会与人合作,与人交流,并在此过程中掌握表现的方法与技能。 

3.情感目标:

培养学生关注生活,热爱生命的情感,加强学生对人类生存与发展的思考。

教学设计:

第一课时

一、教学准备:

1.战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画

2.学具准备:剪刀、胶水、彩色纸等。

二、教学重点:招贴画图形的选择与构图。

三、教学难点:招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。

四、教学过程:

1.图片导入:

伊拉克战争场景中的和平鸽等,感受战争给人类带来的灾难,激发学生对和平生活的热爱之情。

活动一:

讨论:用何种方式表达自己热爱和平的情感。

(学生课前收集材料并展示,自由发表自己的观点,引导学生用正当的方式表达自己的情感)

2.教师介绍和平鸽的由来。

欣赏:毕加索的《和平鸽》、《和平之人》;介绍画家毕加索。

和平鸽是世界和平的标志性形象,人们用它表达自己对和平发展的美好愿望。

思考:除绘画外还有什么美术形式可以表现和平题材?

3.展示介绍招贴画。

《和平》、《和平运动》、

讨论:生活中有那些问题值得我们关注,可以用招贴画表现?

展示《拯救动物》,构图与主题的表现、形式美感有着密切联系,具体到图形的大小、位置、色彩处理。

活动二:

尝试改变招贴画《宽容与尊重他人》的图形大小位置,创造新的画面。

学生将剪好的图形展示,体会不同构图的视觉感受。

4.优秀公益广告欣赏

讨论几幅招贴画的主题与选材的关系。画面有些什么形象,它们在表现方式上有什么共同的特点,传达了怎样的主题?

5.作业布置

收集色纸、牛皮纸、报纸等,用剪贴形式设计制作一张公益招贴画,也可尝试用电脑制作

6.优秀学生作业欣赏

美术教案模板范文篇16

活动目标:

1、引导幼儿折出三角形,巩固对角折的技能。

2、引导幼儿学习按物体大小排列的方法。

3、引导幼儿有顺序进行粘贴,培养良好的手工活动习惯。

4、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

活动准备:

1、每人三张大小不同正方形纸。

2、蜡笔。

3、松树的图片。

4、浆糊。

5、美术纸。

活动过程:

一、教师用松树图片,引起幼儿兴趣。

1、出示松树图片,引导幼儿观察。

教师:小朋友们看,这是什么呀?

教师:这是小松树。那你们仔细看一看小松树是什么样子的呢?像什么呢?(请幼儿回答)

教师小结:小松树像一座宝塔一样,上面小、下面大,长满了绿绿的叶子。

2、教师启发幼儿回忆三角形的折法。

(1)让一位小朋友到前面开把一张正方形的纸折成三角形。

(2)幼儿操作后,教师进行小结。

教师小结:折三角形时,只要把正方形角对角折整齐,抹平就可以了。

二、幼儿操作,教师进行指导。

教师:现在每个小朋友都有3张正方形纸,现在请你们把它们都折成三角形。

三、引导幼儿学习有顺序地排列、粘贴小松树。

教师:三角形折好了,小朋友们仔细想一想怎么样才能把它们拼成一棵小松树?(幼儿回答)

教师小结:小松树像一座宝塔一样,上面尖尖的、小小的、下面宽宽大大的。所以我们要把最小的三角形放在最上面,最大的三角形放在最下面,中等大小的放在中间,对吧?(教师一边说一边操作)

教师:每一个三角粘在一起的时候要让它们的角都要对准上面三角形的中间。三个三角形要连在一起不能分开,这样,小松树的树冠就做好了。

教师:做好树冠以后就要把树冠贴在这张白纸上,然后在最大的三角形下面添画树干。明白了吗?

四、幼儿制作,教师巡回指导。

五、评价总结,收拾教具,结束活动。

美术教案模板范文篇17

活动目标:

1、通过活动让孩子进一步感受上海旅游界的气氛。

2、培养幼儿的想象力、观察力、创造力。

活动准备:

收集旅游节花车巡游的资料、图片。

活动过程:

一、讨论:

1、旅游节的花车巡游时的花车是怎样的?

2、与我们平时看见的车辆有什么不同?

二、我们来做个花车设计师,设计一辆美丽的花车。

三、讨论:可以设计怎样的花车?

四、幼儿设计草图

1、提示幼儿花车的设计不一定像我们平时见到的车辆。

2、鼓励幼儿发挥想象设计不同的花车。

五、讲评

我们是小小设计师:介绍自己设计的“花车”。

大班美术活动:正面人和侧面人(黑白画)

美术活动:正面人和侧面人(大班黑白画)

目标:

1、在学画正面人和侧面人的基础上,表现出人物的动态。

2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。

准备:

1、人物剪纸的各种动态图片

2、记号笔、八开纸。

过程:

1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。

2、台上幼儿做出各种动作:如:走,跑,跳,弯腰等,并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。

3、出示幼儿优秀作品,师引导幼儿观察画面,分析讲解绘画方法提出要求。

(1)要画出正面或侧面的人物脸部特点。

(2)画出人物的动态。

(3)主体加密,背景要疏。

4、幼儿作画,教师巡回辅导。

5、展示评价作品。

(本活动分二教时进行)

目标:

1、在学画正面人和侧面人的基础上,表现出人物的动态。

2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。

准备:

1、人物剪纸的各种动态图片

2、记号笔、八开纸。

过程:

1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。

2、台上幼儿做出各种动作:如:走,跑,跳,弯腰等,并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。

3、出示幼儿优秀作品,师引导幼儿观察画面,分析讲解绘画方法提出要求。

(1)要画出正面或侧面的人物脸部特点。

(2)画出人物的动态。

(3)主体加密,背景要疏。

4、幼儿作画,教师巡回辅导。

5、展示评价作品。

(本活动分二教时进行)

美术教案模板范文篇18

杨青

教学目标 

师生共同体会荷花的美丽,了解作者是如何表现荷花的美的,感受作者热爱大自然的思想感情。

教学过程 

一、欣赏美丽的荷花。(录象欣赏)让学生自由说说看到的美丽的荷花。

二、总体感知课文。

1、听课文配乐录音,出示课文荷花图。

2、听完了,你最深的感受是——“美”

3、你觉得荷花哪一方面的美给你的印象最深?(味、形、姿态)原来荷花的美是因为它味美、形美、姿态美,你们读课文真仔细。

三、分组互助学习一至三段。

1、荷花的美给你留下了深深的美的印象,我们来细细研究研究叶圣陶爷爷是怎么把这些美表现出来的。

分组:重点研究味美的同学组成一组。

重点研究形美美的同学组成一组。

重点研究姿态美的同学组成一组。

教师参与学生的讨论,及时点拨,和他们一起体味。

重点点拨:

味——清香

形——荷叶多、大、绿花——全开、未开、含苞欲放色——白、嫩黄

长势——冒

2、学生按顺序汇报交流。教师及时给予肯定。

3、你们说的非常好,能把你感受到的读出来吗?

四、师生共研第四段。

1、作者怎么说自己是一朵荷花呀?

2、不光是我一朵,有一池呢!(启发学生想象)

3、听教师配乐朗诵。

4、风过了,你们都听到了什么?(学生发挥想象自由说

5、学生练习朗读,交流汇报。

五、课文内容发散

互相交流有关荷花的课外知识。

杨青老师教育教学效果鉴定

杨青老师自98年以来,热心从事小学语文教学,积极开展教学研究,勤练基本功,不断更新观念,探索新的教学方法,逐渐形成了自己独特的教学风格,多次在我校、区里做课,受到好评。2001年被评为市级小学语文骨干教师。

她十分重视理论学习,充实提高自己。除了作好学校的业务学习笔记以外,她还阅读了大量的书籍杂志,如《卡尔威特的教育》、《魏书生系列教育丛书——语文教学》《魏书生系列教育丛书——家庭教育》《魏书生系列教育丛书——班主任工作》《全国小学特级教师课堂教学艺术》〈小学语文教学〉〈新课程、新理论〉等等,并做了大量的。翻开她的书,总能看到她批注的圈圈点点和。她还到北京、上海、南京、濮阳、等地参观学习。这些学习,使她更新了观念,开阔了眼界,加深了文化积淀,教学水平不断提高,

从98年直到现今,她担任二至六年级语文课兼同年级思想品德课,每节课她都认真准备,从不打无准备之仗,尤其是语文课,十分重视钻研教材,深究重难点,能根据不同的课文设计不同的教法,课堂气氛活跃,学生学习积极性很高。如教〈草船借箭〉一课,她采用演课本剧的形式,让学生根据课文分小组自编自演。讲〈再见了,亲人〉时,她采用感情朗读的方法,让学生体会文章的情感。教〈画杨桃〉时,她就让学生亲自去画一画,感悟课文的内涵……老师教的自如,学生学得轻松,学生对学语文兴趣很高,班级语文成绩始终名列前茅。布置作业 时,杨青老师别出心裁的将作业 分为几类,让程度不同的学生根据自己的情况来选择,做到因材施教。为了培养学生的观察能力,提高语文素养,杨青老师坚持让学生写日记。通过勤练笔来提高写作能力。平时的教学中,她总是本着“七分表扬,三分批评”“肯定大多数的原则”,鼓励学生,发掘每一个学生的优点,培养学生良好的个性。这些做法,赢得了学生的心,也赢得了家长的心。在2000年我校组织的“家长评议教师”活动中,杨青老师的满意率达到了98%,许多家长希望杨老师能一直教下去,把学生送毕业。

杨青老师从99年开始担任教研组长,她时时严格要求自己,做好表率,热心帮助每一位教师,认真组织教研活动。发挥了组长的带头作用。

杨青老师教学基本功很扎实,在郑州市小学青年教师基本功比赛中获得了很好的成绩。

课余时间,杨青老师积极进行教育教学研究,撰写的论文多次在省、市获奖。从2000年开始,她承担了学校的电化教育省级课题。在完成学校的教学任务的前提下,她利用休息时间,查阅大量资料,请教刘红梅、贺玉海等专家,撰写实验方案,三易其稿,最终获得市电教馆领导好评。实验期间,她严格按照方案进行实验,设计量表,搜集资料,做好记录。2003年3月,她根据实验结果,撰写了两万余字的实验报告〈充分利用多媒体技术,提高学生朗读能力〉,在省级专家组成的结题验收会上顺利结题。所整理的实验档案被选送到会上交流展览。

美术教案模板范文篇19

活动目标:

1、认识不同的叶子,知道秋天叶子的变化。

2、了解叶子的不同用途。

3、大胆交流自己的想法。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备:

1、秋姑娘(配班老师扮演,头上戴着花环,脖子上戴着用不同叶子穿成的项圈,裙子上有用叶子装饰成的大大的秋字)

2、秋天多么美的音乐

3、礼品盒一个,内装用叶子做成的叶贴画、叶拓印画,叶的贺卡

4、塑料小筐内装不同颜色,不同形状的叶子,每组一份,胶水、颜料、线

5、叶子的用途的

活动过程:

一、激发兴趣,(秋姑娘来了)情境引入:

教师:“今天咱班请来一位特殊的客人,是谁呢,你们看,他来了”教师边说边播放音乐《秋天多么美》“秋姑娘”随音乐飞进活动室,教师引导幼儿观察客人身上有什么,现在什么季节,启发幼儿说出客人是秋姑娘,并向客人问好,欢迎客人到来

二、秋姑娘的礼物:

“秋姑娘来到咱们班,还给小朋友带来了好多礼物,秋姑娘出示神秘箱,秋姑娘的礼物是什么呀?这么神秘,还藏在神秘箱里,大家猜猜看,幼儿随便猜想,找幼儿摸出礼物,让幼儿用各种感官观察,用眼睛看,这些礼物是什么,用什么做的?并用小嘴巴说一说,用小手感知一下这些礼物的不同,教师与幼儿小节这些礼物是什么,有什么不同,叶贴画用叶子贴成,叶拓印用牙刷把喜欢的颜料刷到页面上再印到纸上,叶的贺卡把叶子风干再塑封,这些礼物都是叶子做成的,叶子真神奇啊。

三、观看课件,了解树叶的用途

小朋友喜欢秋姑娘的礼物吗?秋姑娘说了,要小朋友回答出它的问题,就会把礼物送给大家,秋姑娘的问题是:“树叶还能干什么?请小朋友观看电视,答案就藏在电视里”请秋姑娘播放课件,让幼儿了解树叶的不同,找幼儿回答树叶的用途,并请秋姑娘为答对的幼儿发礼物,教师与幼儿小结叶子的用途,可以做叶贴画、叶拓印、叶的贺卡,叶子还可以调节气候,净化环境,有的叶子还能食用,比如香椿能做香椿鸡蛋,炸香椿鱼,花椒芽叶通过加工食用等

四、幼儿操作活动,为秋姑娘制作礼物:秋姑娘给我们送来礼物,我们该怎么办?也给秋姑娘做些礼物吧,不过秋姑娘说了喜欢用叶子做的礼物,小朋友想想叶子能做什么礼物?

1、老师示范,“你们看,老师能用这些叶子变魔术,他们都能变成什么?教师边说边用叶子做叶子的书签,叶贴画小鱼、蝴蝶,叶印画花朵。

2、引导幼儿制作“叶子这么神奇,我们快点用它给秋姑娘做礼物吧“,幼儿说以说打算用叶子做什么,再让幼儿自愿选择制作的内容,将幼儿分组,一组做叶的书签,一组做叶拓印,另外两组做叶贴画

五、为秋姑娘送礼物

播放音乐《秋天多么美》请幼儿随音乐给“秋姑娘”送礼物自然结束活动。

活动反思:

我在选题时,考虑到叶子是幼儿所熟悉的,且利于幼儿探索的,选材来源于生活,符合幼儿兴趣,会动手操作出自己所想象的作品,但本节课没有达到目标,要求学习用点、线、面来装饰树叶,但我在上课时欠缺对点线面的分析,幼儿不够理解这一概念。我提供的范作中忽视了暗示性的想象作品,装饰的作品可以抽象一点,以帮助部分幼儿根据范例进行创意活动发展幼儿的创造性思维。本班幼儿的自主性很好,对记号笔,剪刀等美工材料都能很好运用。

美术教案模板范文篇20

陶器教学目的:1、 通过本课的教学,使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就,以及彩陶纹饰的艺术特点。2、 学会运用正确的方法去观赏陶器,用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。3、 通过欣赏进行爱国主义教育,培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感,提高学生的文物保护意识。教学重点与难点:1、 不同文化类型陶器的造型特点。2、 彩陶纹饰的艺术特征。3、 通过对陶器美的欣赏,去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。教学过程:一、           组织教学:二、           欣赏导入:利用图片或幻灯、录相展示各种陶器,让学生欣赏。提问:老师在初中历史课讲过这些器皿,它们是什么?产生在哪个年代?答:这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习,我们知道它产生于距今约5000至90__年的新石器时代。三、           讲授新课:板书——第一讲 陶器1、 陶器的产生陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲,制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的,我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样,很显然是各自独立产生的。制陶,除在造型上的要求外,对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器,需要在黏土中加入石英砂。另外,对烧制温度也有要求,早期陶器的烧制温度较低,一般在600度左右,制品强度低吸水性强,到了商周时期,烧制温度达到了1100度左右,出现了原始瓷。2、 陶器的造型新石器时代的陶器主要是日用器皿,其造型因用而异,用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。a、汲水器:如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶(见教材p8)。b、炊器:有罐、鼎、鬲、(yang)、灶等。c、饮器:有斝(jia)、鬶(gui)、盉(he)、爵(jue)、角、觚(gu)、杯等(见教材p9)。d、食器:有碗、钵、豆、簋(gui)、盘等。e、盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、罍(lei)、尊、盆、缸等,其中有盛液体的容器,有盛固体的容器(见教材p8)。f、其他杂器有束腰的圆筒器座,用以放置尖、圆底的陶器,还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。陶器的造型是以实际用途分类的,但在不同地区、不同文化类型中,它们的造型细节差别很大,反映了当时人们不同的群体生活方式。3、彩陶艺术制作彩陶的三个重要条件:1、首先要掌握颜色的使用知识。2、要有较高的烧制技术。3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感,并且用笔得以流畅无阻。中国彩陶的艺术特点:(一)  以意写形中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象,它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象,显示出卓越的构成能力,表达出鲜明的意境,展现出气象万千的艺术风貌(介绍人面鱼纹盆,幻灯)。(二)  彩陶图案主要采取动的形态和格式中国的彩陶图案,尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的,常把花纹组织在动的格式中,具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成,使图案具有流畅柔美的抒情风格。(三)  高度概括提炼的标志性图案中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。(四)  彩绘纹样与造型的完美结合彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系,力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉,从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。(介绍舞蹈纹盆,幻灯)。(五)  单纯强烈的艺术风格由于彩陶图案有明确的立意,于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉,使图案具有扩张的力量感,使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点,而集中地表现具有鲜明特征的形象,使纹样的直观性很强,给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格,从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念,至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力(介绍涡纹曲腹盆,幻灯)。4、播放一段录相。四、课堂小结:中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点,在中国现存的原始艺术中,它是具有代表性的重要部分,它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术,它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。通过学习本课,我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法;研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则;研究器形与纹样的美和立体设计的规律;研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念;研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统,有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝,也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分,它是全人类共同的珍贵的文化遗产。五、复习思考题:1、你喜欢我国远古的陶器吗?为什么?2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色?

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