主题音乐的教案

时间：2024-04-07 04:06:10 新华音乐教案

主题音乐的教案篇1

一、教育活动：维族歌曲《雪莲花》

目标：1、熟悉并喜爱维族的民族风情及音乐特点。

2、了解这首歌曲的风格特点及情绪，学会演唱歌曲。

准备：维族服饰若干套歌曲：《雪莲花》、音乐：《掀起你的盖头来》

过程：(一)、听音乐做律动进教室。

1、今天段老师要带你们到遥远而美丽的新疆去看一看那里人们的生活，听一听那里优美动听的歌曲，现在就请小朋友们跟着我走进新疆吧!

2、放音乐《掀起你的盖头来》教师带领幼儿跟着音乐做动作。

(二)、发声练习

1、跟老师学一首很简单的歌曲：《我的家在日喀则》

2、C—G模唱歌曲。

(三)、了解维族的民族风情及音乐特点。

1、你见过维吾尔族的人吗?她们都是什么样子的呢?

2、介绍维族的民族服饰：马家、长裙、帽子。

3、维族的女孩子喜欢梳着一头的小辫子，一般来讲，梳了多少个小辫子，就证明这个女孩子有几岁了。

4、平时小朋友们喜爱的食品中也有新疆的特产，你知道是什么吗?(葡萄干、羊肉串等)

5、新疆人特别喜欢唱歌跳舞，他们用这种方式歌唱美好的生活来表达自己愉快的心情。

6、听几首新疆的音乐：说一说这几首歌曲给你什么样的感受?

(四)、学习歌曲

1、新疆还有一种特别珍贵的草药叫雪莲花，这中草药不畏严寒，生长在雪山上，因此特别珍贵

2、听歌曲《雪莲花》。说说歌曲给你的感受。

3、再听老师唱一遍歌曲，说说歌曲内容。

4、跟着老师一起唱一唱。

5、老师还编了一个新疆的小舞蹈，你们想不想看一看，学一学?

6、下次课咱们就来学学这个小舞蹈吧!

主题音乐的教案篇2

教学目的1.以自主、合作、探究的学习方式，充分激发学生的主动意识和探索精神，注重质疑问题，互相切磋

2.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度

3.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主

教学重点1.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度

2.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主

教学难点 1.在熏陶感染中培养学生顽强乐观的人生态度

2.阅读方法，以抓重点精读为重点：内容理解上，以深入人物内心世界为主：写作学习上，以人物外貌描写训练为主

教学设想抓住课文中的两大重点加以深究，突出重点，旁及其余，一是体会伟大音乐家的人格魅力，二是学习文章描写人物外貌的技巧

教学过程一.导入：斯威夫特的讽刺小说《格列拂游记》，让盲人为画家调色。贝多芬，从不可思议到创造奇迹，期间的艰辛不言而喻。

二.整体感知，默读全文，筛出生字

三.概括那天发生的事（要求：以女佣的口吻、小组之间比较）

四.我们无法与贝多芬交谈，在深入了解他的内心之前先看看他的外貌，找出文中描写贝多芬的外貌）

五.结合贝多芬的体会他的内心

六.结合贝多芬的生平理解文中几句话

七.小结：耳聋，对平常人是一部分世界的死亡，对音乐家则是整个世界的死亡，整个世界都死亡了，贝多芬不曾死，他是生活的巨人，音乐的巨人。推荐罗曼•罗兰的《约翰克理斯多夫》

板书设计音乐巨人贝多芬

开门见客

1.你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛介绍主人情况

2.你们可能想到我——一座已倒落了参观主人工作室

3.的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命主人与客人交谈

巴望挣扎出来。主人与客人共进晚餐

4.主人回忆往事

主题音乐的教案篇3

活动目标：

1、发展幼儿手指肌肉动作和协调能力。

2、学习6的形成，区别5、6两数之间多1少1的关系。

3、幼儿乐于参与活动，感受游戏在学习过程中带来的乐趣。

活动准备：

黑板夹子若干自制教具(蝴蝶、蜜蜂、花、数字卡片)幼儿人手一份操作纸

活动过程：

一、开始部分

带领幼儿做小律动

二、比赛夹夹子游戏

1、出示教具花夹子数字卡片

小朋友看这是什么呀?(花)老师还准备了(小夹子数字卡片)。今天我们就来一起玩个夹夹子的游戏。

2、出示小鼓，教师讲明游戏规则，当鼓声响起开始，鼓声一停小朋友也马上停下，然后我们来比一比谁家的夹子最多。

1)第一轮游戏请小朋友夹夹子，夹完数一数自己一共夹了几个。

2)第二轮教师讲明第二轮游戏要求这次用数字卡片来告诉老师夹了几个。

3)第三轮这次的要求比上次的还要难，请小朋友夹比4个多1个的夹子。

4)第四轮夹比5少1个的夹子。(教师小结)

三、听力比赛

1、这次要考一考小朋友的小耳朵，请小朋友挺好了(教师拍手6下);请小朋友也用拍手的方式来告诉老师你听到了几声?(6声)

2、继续听，老师跺脚6下;请小朋友用数字卡片来告诉老师你听到了几声?(6声)

教师出示数字6小结：凡是像刚才老师拍手跺脚的数量我们都用数字6来表示;

请小朋友也用自己的方式来表现一下数字6，请幼儿表演

四、出示黑板、花请幼儿点数

1、今天我也用小花来玩游戏，请小朋友数一数我这里有几朵小花?(5朵)那我想让它变成6朵怎么办?(加上1朵)

刚刚是5朵，又加上了1朵变成6朵了，那我们一起来说5添上1是6。

2、拿下来1朵剩几朵了?(5朵)

我们一起来说6去掉1是5

五、利用教具蜜蜂、蝴蝶来做游戏

幼儿人手一份操作纸，今天香香的小花还引来了许多的小蝴蝶和小蜜蜂，它们都要和小朋友做游戏，请小朋友把操作纸平放到桌子上。

听老师指挥：

(1)请在第一行格子里飞进4只小蜜蜂，再想办法让小蜜蜂变成5只，再想办法变成6只。

(2)请在第二行格子里飞进5只小蝴蝶，现在请小朋友看看谁多谁少?再想办法让蜜蜂和蝴蝶变的一样多。

六、结束部分

今天你们玩的开不开心，那我们今天就到这里跟客人老师再见吧!

主题音乐的教案篇4

一、说教材：

《唱脸谱》一课是选自人民教育出版社小学四年级音乐（下册）第四单元学戏曲中的一节欣赏课，本单元包含了欣赏京剧、认识脸谱、学唱现代京剧唱段等内容；其中《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺相结合的歌曲，它既是流行歌曲又是京剧唱段，介于前一节课对京剧的初识为本课奠定了一定的基础，通过对歌曲的欣赏，让学生了解中国国粹的魅力，了解京剧艺术中脸谱的魅力。

二、说教学目标：

依据新课标的要求和课堂的设计理念，我为这堂课设计的三维教学目标是：

知识与技能：使学生有兴趣的跟唱歌曲《唱脸谱》，能随着音乐

唱段识别脸谱，并能用简单的形体动作参与表演。

过程与方法：通过观察、聆听、模仿、演唱等形式提高学生的听赏

能力及表演能力。

情感、态度和价值观：培养学生对京剧艺术的兴趣，感受京剧带给我们不同的音乐风格。

三、说教学的重、难点：

新课标指出，我们要抓住教学内容的精髓，在有序的教学活动中顺其自然的掌握知识。

重点：感受和体验《唱脸谱》的音乐风格。

难点：在听赏过程中了解脸谱，分辨不同脸谱的不同表现力。

四、说学情：

小学四年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。因此，我从欣赏戏曲入手，引出脸谱并展示脸谱，聆听歌曲《唱脸谱》录音，提高学生对戏曲的兴趣，以便学生对戏歌有感性认识，从而激发学习兴趣。

五、说教法：

本课结合了语文、英语、美术等多学科的知识，主要是通过聆听、观察，记忆、模仿等方式来完成教学过程，但这是一堂戏曲课，我们的学生对戏曲、对京剧了解还是一片空白，虽然在本单元的前两节课中，学生已对京剧有了初步的了解，为了提高学生对京剧脸谱的进一步认识，我将带领学生再次走进京剧，走进脸谱。所以在这堂京剧欣赏课中“听”是很关键的'一个环节，充分利用视觉、听觉的有效结合，为孩子营造一个戏曲环境，再结合课堂教学内容充分调动学生的积极性和主观能动性并深切的感受、体验、表现音乐的情感，使学生不知不觉获得知识。

五、说教学过程：

本堂课我借助多媒体来完成，学生从视觉、听觉等多角度来更好的鉴赏体验这首歌曲，让学生积极参与其中，一起讨论、探究、分析，营造良好的课堂氛围。我主要从以下几点进行教学：

1、视频导入，探索求知

为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，加强教学的直观性，我采用了播放视频来创设情景并在声像一体的课堂氛围中导入新课。

首先让孩子们观看一段视频，在观看视频时，我先做出要求：请同学们听一听，看一看视频里唱的是什么戏种？于是我播放京剧《铡美案》片段，吸引了学生的学习兴趣使他们形成探索求知的欲望，了解京剧的形成，认识京剧中的“四大行当”生、旦、净、丑，并且了解了他们的形象特点，运用多媒体展示在京剧中生：男生旦：女生净：花脸丑：丑角等图片形式，学生的视觉得到充分的审美体验，这更加点燃他们的学习兴趣，于是我引出课题《唱脸谱》，引导学生进入脸谱世界。

新课标指出，教学要求鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，产生真切感；因此，为了加深对脸谱的认识和理解，我有意通过视频欣赏歌曲《唱脸谱》提升对脸谱的进一步认识。

2、听赏设疑，理解分析。

a、在第一次欣赏完歌曲后，我采用设疑、讨论等方法，放手让同学们自主的探究学习，让他们自己去发现问题，分析问题并解决问题。同学们很快便找出了疑问：opera是什么意思？“四击头”指的又是什么？我会在黑板上版出opera的中文意思是：歌剧，加上beijing这个词在前面，孩子会立刻告诉我这是“北京歌剧”的意思，于是我会告诉孩子们外国人把“北京京剧”译为“北京歌剧”，这样孩子就能很顺利的理解京剧在英语中的单词了。在我层层的引导下，孩子已经进入到京剧世界里，接着我讲解“四击头”的意思，它是一组声音，一般是大将出场时亮相等动作。此时我会做一个亮相动作，更形象的让学生体会；同时还让学生现场模仿我的亮相动作，学生通过视听结合并参与其中，直观的感受，很快了解到“四击头”的意思！

b、再次聆听第二部分，为了加深对戏曲中脸谱的认识，我运用多媒体展示，学生对实物脸谱的观察，将脸谱中所表现的人物性格做讲解。

红脸：表现忠勇的人物性格

黑脸：表现正直、无私、刚正不阿的人物性格

白脸：表现奸诈，用于刻画阴险的人物性格

黄脸：表现枭勇、凶暴的人物性格

绿脸：表现顽强、暴躁的人物性格

蓝脸：表现刚强、骁勇、有心计的人物性格

金、银脸：表现各种神仙、鬼怪的人物性格

在这一环节里，分辨不同脸谱的不同表现力是本课的难点，面对难点，如果只枯燥的讲解，学生很难接受理解，这样势必会大大降低本节课的实效性，而我运用图片、歌曲中的歌词有效的将知识与兴趣完美的结合，让学生在感知听觉美、视觉美的同时愉悦的掌握新知，运用多媒体手段将脸谱和歌词一通展示，同步出现，这样视、听、学三结合更加深学生对脸谱的认识，并循序渐进让学生进一步了解不同颜色的脸谱所代表的人物性格。同时我还准备了几张在歌词中出现过的脸谱，让学生在听赏完后说出脸谱所代表的人物，将脸谱分发给学生手里并带在脸上，再次播放第二部分的乐段，当唱到某个人物时，学生代表的这个人物站起来，并做出出场架势。这一环节生动形象，孩子们非常的愿意参与，有效的提高了教学的质量，改变了以往生硬死板的教授京剧的形式。

3、小声模唱。本课是欣赏课，不要求学唱，但在教师的引导下，孩子们已经对歌曲产生极大的兴趣，所谓兴趣是学生学习最好的老师，我将歌曲中京剧唱段的部分与学生一起跟唱，不正确的地方稍作指点，在歌曲中最后托腔的部分，只要求学生模仿不需要做过多的讲解和方法。并让学生模仿京剧大师们演唱时的架势，尝试学唱京剧，模仿京剧，使孩子们亲身体会一翻唱戏的感觉，给孩子一个展示、表现的空间，加深对戏曲的认识。

4、拓展延伸

结合本课内容，利用学生对脸谱的好奇心，开发学生的动手能力和创造力，挖掘学生的潜力，为学生提供一个展示平台。

a、学生动手画一画脸谱。本环节设计主要是提高学生的动手能力，发挥学生的想象空间，设计脸谱。

b、说一说，你身边的海南戏曲有什么让你印象深刻的地方？（如海南戏、临高戏、儋州戏可从服饰、唱腔、配饰来说明）。让孩子们发掘周边的戏曲，发现各类戏曲的不同表现手法及唱腔。

5、全课小节：

本课在优美动听的戏曲声中结束，同学们尝试着从看京剧、说京剧、唱京剧、模仿京剧、画京剧等方面去认识京剧，了解了脸谱在京剧中的作用，感受京剧独特的艺术魅力。

以上是我说课的全部内容，请评委给予宝贵的意见于建议。

主题音乐的教案篇5

活动目标：

1、欣赏音乐，能随着音乐的高低起伏，大胆地合作，尝试用肢体语言或乐器表现音乐喷泉的千姿百态。

2、感受音乐喷泉给人们带来的视觉与听觉的双重美。

活动准备：

1、前期经验：

观看音乐喷泉的视频，了解音乐喷泉的千姿百态。

了解各种小乐器的特性，并能熟练地使用各种小乐器。

2、教玩具：

截取音乐“动物狂欢节”

小乐器：小铃、三角铁、圆舞板、沙球、铃鼓、串铃、锣、鼓、钹。

活动过程：

一、音乐喷泉的千姿百态

1、你见过音乐喷泉吗?谁来用你的动作表演一下音乐喷泉是怎样的?

重点指导：知道喷泉有高低、起伏、旋转等各种姿态。

2、教师一边哼唱音乐，一边随音乐舞动。

重点指导：引导幼儿观察教师的动作与音乐之间的联系。

3、讨论喷泉是怎样听着音乐跳舞的。

重点指导：引导幼儿发现喷泉与音乐的高低起伏是相匹配的。

4、小结：

1)当轻柔的音乐响起时，喷泉的舞蹈就会变得慢而优美;

2)当强烈的音乐响起时，喷泉的舞蹈就会变得快而激烈;

二、音乐喷泉的双重美

(一)理解音乐：动物狂欢节

1、完整欣赏音乐第一遍。

重点指导：引导幼儿发现音乐中有三种不同的感受(优美的、欢快的、热闹的)。

2、完整欣赏音乐第二遍。

重点指导：引导幼儿思索用什么样的动作可以分别表现这三种不同的感觉，请个别幼儿示范。

(二)音乐喷泉的视觉美

1、自由组合成6人一组，围在一起协商：怎样用好看的动作表现喷泉随着音乐跳起舞来?(有音乐背景)

重点指导：教师个别指导小组，了解各组的队形以及动作组合。

2、每一组分别上前表演最满意的一段音乐喷泉。

重点指导：引导幼儿发现每一组幼儿用了不同的队形以及动作表现音乐喷泉。

3、小结：我们可以随着音乐的高低、起伏，用身体表现出音乐喷泉的千姿百态，让人们看了觉得音乐喷泉是美丽的。

(三)音乐喷泉的听觉美

1、出示乐器若干，自由选择一种乐器。

2、讨论与音乐相匹配的乐器。

重点指导：

1)前面的音乐适合与哪几种乐器做朋友?为什么?

2)中间的音乐适合与哪几种乐器做朋友?为什么?

3)后面的音乐适合与哪几种乐器做朋友?为什么?

3、根据乐器分组，教师指挥，幼儿常使用乐器表现音乐喷泉的高低起伏。

重点指导：根据所选乐器分组，引导幼儿看老师指挥为音乐喷泉配乐。

4、教师指挥，幼儿合作表现音乐喷泉。

重点指导：引导幼儿合作，根据音乐完整地表现音乐喷泉。

5、小结：我们还可以用各种美妙的声音来表现音乐喷泉的姿态，让人们听了觉得音乐喷泉是美丽的。

主题音乐的教案篇6

第五课《凤阳花鼓》

一、教学内容

1、唱《凤阳花鼓》

2、做用打击乐器伴奏唱一唱创编旋律

3、听《黄杨扁担》、《斑鸠调》

4、八孔竖笛《波兰圆舞曲》

二、教学目的

1、了解安徽民歌《凤阳花鼓》的产生背景，能背唱这首家喻户晓的民间小调，并能根据歌曲情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。

2、通过唱一唱练习，熟悉另一首叙事性的《凤阳花鼓》，运用对比手段感受两首《凤阳花鼓》的不同情绪及风格。

3、通过旋律创编练习，巩固学生对拍号的理解，继续培养创造的欲望。

4、通过欣赏，感受民歌的地方特色，熟悉民歌的旋律特点及其音调。在逐步积累民歌音调的同时，增长民族的感情。

5、孔竖笛：学会吹奏《波兰圆舞曲》，初步做到节拍分明，起伏明显，连音与断音对比鲜明。

三、教学重点与难点

1、感受民歌的地方特色，增强热爱民歌的思想感情。

2、进一步培养创编节奏的能力。

四、教具准备

录音机、磁带、卡片、八孔竖笛

五、课时安排

四课时

第一课时

教学内容：唱《凤阳花鼓》教学目标：通过安徽民歌《凤阳花鼓》，了解其产生背景，能背唱这首民间小调，并能根据歌曲情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。教学重点、难点：背唱歌曲教学准备：磁带、录音机、音响资料教学过程：一、激发兴趣师：今天给大家带来一首《凤阳花鼓》（唱一唱的练习），快来欣赏我的精彩表演吧。从我的演唱中你感受到什么？大家都来学一学吧，和我一起表演。那你们快说说“凤阳”这个地方？凤阳是---------省的一个普通的县。凤阳人有一绝活就是“凤阳花鼓”。花鼓是一种什么样的表演方式呢？（花鼓片段）二、感受不同的《凤阳花鼓》 1、听乐器演奏版本师：历史上的凤阳……（资料），就如老师刚演唱的《凤阳歌》一样凄凉，那你来听听这段旋律与《凤阳歌》有什么不同？ 2、交流师：这就是我们比较熟悉的《凤阳花鼓》，想不想唱？三、学唱《凤阳花鼓》教材分析：

《凤阳花鼓》是安徽凤阳地区的著名民歌。旧社会，凤阳是一个有名的贫困县，农闲时当地农民大多外出乞讨谋生，乞讨的手段之一就是打花鼓卖唱，通常由父亲击鼓，女儿歌唱，这种形式逐步演变成为民间歌舞的一种常见形式，已不用于卖唱了。歌曲为单乐段结构（4+4+2+5），最后5小节的“得儿另当飘一飘”，是歌曲的尾声，生动地模拟了打击乐器的声响和演唱者身段的变化。如今的凤阳县已经摆脱了贫穷落后的面貌，向小康进军，但这首《凤阳花鼓》却长久地流传在民间，成为喜庆节日时经常表演的节目之一。 1、发声练习师：不急不急，来，先唱唱这句旋律。（出示：歌曲最后五小节）这句旋律中，感觉如什么？ 2、儿童版本师：听听其他同学怎么演唱的，要挑战吗？ 3、跟磁带学唱 4、解决难点（1）向学生介绍这首民歌产生的历史背景。

（2）衬词中“得儿”应连在一起发音，不要唱成两个字。

（3）注意切分音节奏。

（4）我们学唱这首歌曲可将它作为民间喜庆节日演唱的小调来处理，因此可以唱的欢快、活泼些。

（5）用多种形式演唱。如：领唱齐唱、男女声演唱等。

师：你想怎么来更好的表现歌曲呢？可以用哪些演唱形式？四、选择打击乐器为歌曲伴奏师：历史上的凤阳也不是每年都闹饥荒，可总有人唱着《凤阳花鼓》出走他乡，这又是何缘故？那现在你就是当初的凤阳人，要到江南唱一翻花鼓了。你会选择什么打击乐器为歌曲伴奏，打动人家呢？可现在没有打击乐器，你能用身边的东西代替吗？来为歌曲伴奏。五、总结下课师：现在大家看到的就是cctv-8正播放的《名杨花鼓》中的片头区，它就是以《凤阳花鼓》为素材的。感受是如何展现的？六、作业：背唱《凤阳花鼓》七、教学后记

第二课时

教学内容：

做用打击乐器伴奏

唱一唱另外一首《凤阳花鼓》

创编旋律

教学目标：

通过旋律的创编练习，巩固学生对拍号的理解，培养创造的欲望，感受旋律的节奏变化。

教学重点难点：

理解拍号，创编节奏

教学过程：

一、常规练习

1、师生礼仪。

2、发声练习。

二、用打击乐器为《凤阳花鼓》伴奏。

1、演唱歌曲，师生评议。

2、引导学生用合适的情绪演唱歌曲。（欢快、活泼）

3、出示节奏旋律，用打击乐器伴奏。

4、教师应鼓励学生多进行创作练习。可以把学生分成若干小组进行讨论。根据歌曲情绪及表演需要设计不同的节奏型和伴奏乐器，全班共同表演，倾听产生的效果，选出最佳方案。

5、在表演时，要提示学生注意演唱演奏音量的协和和互相配合，不可喧宾夺主。

三、唱一唱下面这首《凤阳花鼓》，说说它表达的情绪与本课学唱的歌曲有什么不同。

1、分析：

作为练习唱一唱《凤阳花鼓》，叙事性较强，它的原词是“说凤阳，唱凤阳，凤阳本是个好地方，自从出了个朱元璋，十年倒有九年荒。大户人家卖田地，小户人家卖儿郎，我家没有儿郎卖，身背花鼓走四方。”从歌词内容来看，这首民歌的演唱形式虽是边歌边舞，但情绪却是十分悲凉的。曲调采用商调式，旋律较平稳，略带忧伤，和本课所学歌曲《凤阳花鼓》情绪上有所不同。在教学过程中要引导学生进行对比、感受。作为视唱来唱时，仍应唱出卖艺人悲伤的心情，速度不要过快。

2、出示旋律：

1=c4/4

先视唱旋律，再配上歌词唱一唱。

3、引导学生体会这首《凤阳花鼓》的情绪与速度。

四、创编旋律

要求：本课的创编旋律，既是对3/4拍知识的复习巩固，也是对学生发散性思维的良好训练。需要创编的旋律为两个乐句，有拍号要求和旋律音，创编只需加入节奏即可。

（一）鸡毛信

师：大家知道“鸡毛信”的故事吧。今天，我们得送份鸡毛信，当然也有暗号了。（师拍打3/4的节奏）只有对方的暗号正确，我们才能将鸡毛信交给他。

（师生互动，熟悉3/4）

（二）创编旋律

师：大家一定都很好奇这鸡毛信里是什么内容吧。那现在请这四位小勇士给大家来看看。

1、出示

1）5 5 6 1 1 6

2）5 6 5 3 5 - -

3）3 3 5 6 6 1

4）5 6 5 3 2 1 - -

2、任务

师：其实我这也有一封鸡毛信，上级要求当看到这四封鸡毛信后，才能打开。

信的内容：请大家按照1）、2）、3）、4）各音的顺序创编一个3/4的旋律。

也就是这些音就是这样排列的，但是可以把这个四分音符的5改成八分音符，二分音符等等。大家能完成任务吗？

3、小组合作完成

（1）教师先带领学生复习3/4拍含义和学过的3/4拍节奏型。

（2）根据节奏型把练习中的节奏音进行组合，产生旋律。

（3）在视唱的基础上加入节奏型的旋律创编。

师：还有其他的方案吗？

4、选取其中板书演唱

（多唱并按照3/4强若规律拍手演唱）

五、作业：

完成本课的练习。

第三课时

教学内容：听《黄杨扁担》《斑鸠调》教学目标：通过听《黄杨扁担》和《斑鸠调》，感受民歌的地方特色，熟悉民歌的旋律特点及其音调，逐步积累民歌，培养民族情怀。教学重点、难点：感受民歌的不同风格特点教学准备：磁带、录音机教学过程：一、复习《杨柳青》师：（唱《杨柳青》），这是什么歌的？是哪里的民歌？二、欣赏《黄杨扁担》《斑鸠调》 1、《黄杨扁担》教材分析：

《黄杨扁担》是四川东南部秀山花灯的典型传统曲目，常在元宵节进行花灯歌舞表演或花灯戏中演唱。歌曲用“盘龙卷”、“插花钮”、“狮子滚绣球”等生动形象的语言，描绘当地姑娘各种美丽的发饰，表现了元宵节丰富多彩的民俗风情。

1）初听，感受师：那么，大家一听到四川首先想到什么？今天我们就来听四川民歌《黄杨扁担》。《黄杨扁担》常在元宵节进行的花灯歌舞表演或花灯戏中演唱。（听）《黄杨扁担》唱的是什么？（板书） 2）再听师：那么，我们想：这些美丽的姑娘们梳者各式各样的漂亮的头饰，心情怎样？我们要是看到了，你会想些什么？ 3）哼唱

师：这首《黄杨扁担》，旋律朗朗上口，充满着愉悦之感。我们也来跟着唱一唱。 4）拓展师：关于《黄杨扁担》，对于出处有些争议，有兴趣的同学可上网搜索《黄杨扁担》。 2、《斑鸠调》教材分析：《斑鸠调》是流行于江西地区的小调，形式活泼。歌曲赞美了斑鸠鸣叫、桃花盛开、杜鹃吐艳、秧田翠绿的大好春光。曲调为两句体乐段，五声徽调式，节奏富有跳跃感。“56216”乐汇贯穿其中，具有赣南茶歌的音调特征。歌词衬腔中对鸟叫的模仿，更使歌曲荡漾着春天的生机，令人欢欣喜悦。

1）听师：这一活泼的《斑鸠调》给我们展现了一幅什么画面？这样的一幅荡漾着无限生机的春天，使我们心中充满欢欣喜悦。 2）再听，并哼一哼其中几句。 1、衬词师：在这两首民歌中有哪些衬词？这些衬词给了你什么感受？ 2、思考：两首民歌分别具有什么特点？

3、选择其中的主题段落或乐句让学生击拍视唱一下，以体验迂曲的韵律。学生两个地方的方言，试着念出几句唱词，体会方言的特点，体会歌曲的情绪。

三、总结下课师：那么，书上的表格就能完成了吧。来填一填（交流）中华民族留给我们有许多许多，就音乐中的民歌这一方面就足以大家不断的去挖掘。希望大家在不断的积累中发扬。

四、作业：

完成课后的表格。

五、教后记

第四课时

一、教学安排

八孔竖笛《波兰圆舞曲》

二、常规练习

1、师生礼仪。

2、发声练习。

三、八孔竖笛《波兰圆舞曲》。

1、教材分析：

《波兰圆舞曲》是一首三拍子的波兰民歌，该曲具有鲜明的节奏特征。

2、出示旋律：

视唱旋律，体会乐曲的节奏特征和气氛。

3、演奏要求：

（1）这是一首三拍子圆舞曲，演奏时应注意其鲜明的节拍与节奏特征。

（2）第一乐段采用非连音奏法，要求学生演奏的得连贯、流畅。由于第一乐段中的乐句较长，所以演奏时速度不能太慢。

（3）第二乐段则以断音奏法为主，与第一乐段形成对比，情绪更欢快、热烈。

（4）记号起是乐曲的第二个乐段。

4、练习吹奏。

四、作业：

练习吹奏《波兰圆舞曲》。

五、教后记

主题音乐的教案篇7

活动目标

1、感受歌曲欢快的情绪，引导幼儿用活泼、轻快的声音演唱。

2、引导幼儿会看歌词图谱学认歌词，能理解歌词。

3、复习认读词组：蜜蜂、蝴蝶、捉迷藏、热闹。

活动准备

1、热闹的大街的照片、歌词图谱

2、字卡：蜜蜂、蝴蝶、捉迷藏、热闹

3、磁带、录音机、多媒体课件

活动过程

一、听《郊游》音乐进活动室。

教师：今天我们一起到大街上去看一看。

二、利用课件进行教学

1、出示大街上的照片，提问：

这是什么地方？

上面都有什么？

人们看起来怎样？

街上的人很多，车也很多，看起来怎样？

2、学习歌曲《热热闹闹的大街上》

（1）欣赏歌曲一遍。

提问：这首歌听起来怎样？

歌曲里唱了些什么？

（2）再次欣赏，幼儿跟音乐拍节奏。

提问：为什么说你们是小太阳？

（3）出示歌词图谱。

复习认读学过的字、词。重点复习：蜜蜂、蝴蝶、捉迷藏、热闹。

按节奏朗诵歌词。

（4）整体跟唱。

提醒幼儿用较小的声音跟唱。

要求幼儿会边看图谱边唱，提醒幼儿用活泼、轻快的声音演唱。

3、鼓励幼儿根据歌词大胆地边唱边表演。

主题音乐的教案篇8

活动目标：

1、运用不同技能表现各种乐器。

2、启发幼儿利用黑色塑料袋制作出不同造型的摇滚小人。

3、体验多人参与美术绘画活动的乐趣，并在活动中懂得相互合作。

活动准备：

1、黑色塑料袋、报纸、衣服、铃铛、毛线

2、各色颜料，双面胶

3、教师范例品

活动过程：

一、欣赏摇滚小人图

1、导入：多媒体《摇滚小人》

师：(1)你在图片上看见了什么?(小人、乐器、音符)

(2)摇滚小人的身上有人么呀?

小结：每个小人身上穿的衣服都是不一样的(颜色、款式等等)

2、播放各种《摇滚小人》的图片

师：(1)图片上的小人在做什么呀?(在弹乐器、唱歌)

(2)摇滚小人的造型有什么特点?

二、整体出示范画，引导幼儿欣赏

师：(1)你在这幅作品上看见什么了?

(2)画里的摇滚人在做什么?

幼儿讨论后回答，教师小结

师：这幅作品上有大大小小的摇滚人在玩音乐，有很多的音符。

三、引导幼儿再次完整的欣赏作品，介绍制作材料

1、师：小朋友仔细观察一下，这些摇滚人是怎么制作出来的?还有摇滚人身上的衣服又是如何制作出来的?

幼儿观察后回答

小结：摇滚人的头是用报纸制作出来的哦，身体是用废旧的衣服粘贴出来的，他们手里的乐器是用硬纸板做出来的。

2、教师讲解师范

(1)先做出小人头，在做衣服

(2)制作摇滚小人

(3)运用多种材料进行装饰

主题音乐的教案篇9

课题：中国古曲《春江花月夜》民族管弦乐合奏

任课年级：初一

任课教师：刘老师

教材分析：民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融，中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发着人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。

《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。

《春江花月夜》是由引子、主题乐段、主题的多次变奏及尾声构成的。这首具有中国特色的变奏曲，每个乐段前面都有一个小标题。分别为：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟、尾声。

教学目的：1、通过欣赏古曲《春江花月夜》，使学生了解有关的音乐文化知识，培养学生热爱民族音乐的感情和学习民族音乐的兴趣。

2、了解一些中国传统音乐的结构特点。

3、背唱《春江花月夜》的主题。

教学重点：认识中国传统音乐结构的两个特点：“鱼咬尾”和“换头合尾”。

教具：录音机、录像机、磁带、录像带、钢琴

教学时数：第一课时（40分钟）

教学过程：

一、导入：（2分钟）

今天我们一起来欣赏一首中国古曲，这首作品我们每个同学都听过，音乐教案《中国古曲《春江花月夜》-中学音乐教案》。有同学会问：“老师为什么会这么肯定地说呢？因为我们每天在上课间操时，都要做一套太极操，这套操使用的音乐就是今天我们要欣赏的音乐作品，你们猜猜这首乐曲的曲名是什么？《春江花月夜》

二、《春江花月夜》作品简介：（8分钟）

“春江花月夜”原本是一首琵琶独奏曲，早在1875年前即有传抄本，距今1999年，同学们算一下已流传了多少年？学生答：“1999-1875=124年”。原曲名为《夕阳箫鼓》，并列有一系列的小标题如：夕阳箫鼓、花蕊散回风、关山临却月、临水斜阳、枫荻秋声、巫峡千寻、箫声红树里、临江晚眺、渔舟唱晚、夕阳影里一归舟等。20世纪20──30年代，上海的一些音乐家将这首曲子改编为丝竹合奏，取名为“春江花月夜”，并组合若干段落，每个段落都加有形象生动的小标题。请同学们打开书P14页，划下各个小标题：江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟及尾声。新中国成立以后，音乐家们又在丝竹合奏曲的基础上，将此曲编配为民族管弦乐合奏曲。

三、《春江花月夜》的结构特点：（20分钟）

这首典雅、优美、抒情的民族管弦乐曲，已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠，它具有中国传统音乐的结构特点。在欣赏这首作品之前，让我们大家一起来了解一下，乐曲中这些很有意思的结构特点。

1、江楼钟鼓：

这段江南风格的主题音调（琵琶、古筝、箫、二胡等）丝竹乐器奏出。让我们先来欣赏一下这段主题音乐。

请同学们看P14页谱例：首先视唱主题，在反复地视唱过程中，发现乐句一头一尾的音都是用同度音贯串连接的。

这段主题旋律如歌，给人以恬静安谧、令人陶醉。也是全曲的基础。我们可以用一句民间的俗语来形容它叫“鱼咬尾”。要求学生掌握这个特点后背唱这段主题旋律。

2、这段主题，它在不同的音乐段落里变化展衍，从不同侧面充分展示它所蕴含的美质。在不同的段落中，这一主要主题往往改变它开始的部分，引出一些新的因素，给人以新的享受。请同学们听三个段落“江楼钟鼓”、“月上东山”、“花影层叠”。归纳出这三个段落有什么相似点。特点是：每段的结尾乐句相同：我们把这种中国传统音乐的典型的结构特点叫：“换头合尾”。

四、欣赏琵琶演奏家刘德海演奏的《春江花月夜》片段。（5分钟）

五、小结：了解和认识中国传统音乐的特点对欣赏中国古代的音乐作品有很大的帮助。不但能从音乐作品中获得美的感受，更能从音乐的本身发现美。让我们在下一节课中共同感受这首《春江花月夜》给我们带来的古典的美。

六、作业：背唱《春江花月夜》的主题。

主题音乐的教案篇10

活动目标：

1、引导幼儿感受乐曲旋律及其欢快活泼的性质，体会音乐所表现的意境。

2、培养幼儿在打击乐活动中，进一步学会控制和协调并用自己固定的节奏随音乐演奏，始终保持自己的声部。

3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、感知乐曲的旋律、节奏、力度的变化。

活动准备：

1、已学会唱《小牧民》。

2、立体玩具小马，脖子上套一串小铃。

3、指导幼儿认识有关牧民的生活及劳动内容。

活动过程：

1、复习歌曲《小牧民》。

2、学习掌握__｜__｜节奏型。

（1）教师用双响筒敲击__｜节奏型，另一幼儿操作玩具小马，让其他幼儿注意倾听“小马”跑时脖子上串铃发出的响声。

（2）启发幼儿说出是谁来了?怎么来的?

（3）幼儿将自己听到的马蹄声节奏拍出来。

（4）全体幼儿随着音乐拍“马蹄声”节奏。

（5）幼儿用模仿马蹄声“哒哒哒哒”或“的个的个”。

3、教师在幼儿拍__｜__｜节奏声中唱《小牧民》歌曲。

4、探索17小节到20小节与其他旋律节奏的`不同。

（1）让幼儿体会小牧民来到一望无际的草原，心里是怎样想的?怎样表示?

（2）用欢呼声表示小牧民激动的心情。

（3）用动作表示小牧民激动的心情。

（4）教师帮助幼儿归纳出节奏型x—｜x—｜。

5、组织幼儿二声部语音节奏，教师一个声部，全体幼儿一个声部，分别念马蹄声的节奏和串铃的节奏，欢呼声齐念。

6、讨论配器。

（1）小牧民骑着马跑来，用什么乐器来表现?集体探索并尝试演奏。

（2）小牧民看到草原很高兴，用什么乐器表示?

（3）在速度较慢的琴声伴奏下，在教师的语音提示下，幼儿打击乐器。

（4）在录音机里的音乐伴奏下，进行演奏。

（5）交换乐器演奏。

主题音乐的教案篇11

一）《歌唱祖国》

1、播放歌曲《歌唱祖国》

2、作者简介：

王莘 1918出生，江苏无锡人。青年时期再上海参加抗日救亡歌咏运动，1938年到延安鲁艺跟冼星海、吕骥、向隅等学习音乐，毕业后在华北联大文艺部音乐系任教。解放后入中央音乐学院作曲系进修。主要作品有歌曲《边区儿童团》、《战斗生产》、《愉快的劳动》、《歌唱祖国》、《祖国颂歌》、等歌剧《义和团》、《煤店新工人》等。

《歌唱祖国》王莘作词作曲，作于1950年9月。歌曲表现了中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的新面貌，记录了刚刚解放的中国人民雄壮前进的步伐。歌词凝练集中，具有鲜明生动的形象；旋律气势豪迈而充满深情，连贯统一有富于变化，在继承聂耳、冼星海革命群众歌曲传统的基础上，创造了新时代的新风格歌曲有长度相等的主、副歌组成，主歌每段歌词不同，表现了同一主题的不同侧面；副歌歌词不变，是歌曲主题集中的体现，两者再节奏、结构、音调诸方面形成强烈的对比，是一首具有深刻思想性，又具有高度艺术性的祖国颂歌。几十年来，这首歌传遍了祖国大地，已成为独立自由的新中国的象征。

3、全班有表情地齐唱《歌唱祖国》。

（二）《今天是你的生日，中国》

1、播放歌曲《今天是你的生日，中国》

2、作品简介：

这首歌是女作曲家古建芬1989年的作品。歌曲为两段体结构，开始的引子旋律在中底音区徘徊，透露着深深的眷恋之情，引子中的钟声，宛如晨钟敲响，预示着举国欢庆的新的一天的来临。第一段从开始到“鸽子在崇山峻岭飞过”为止，共四句，类似起、承、转、合的传统乐段，由于旋律在中、低音区跌宕起伏，情绪显得深邃、厚重而婉转抒情。歌曲的高潮是第二段开始的地方，一般歌曲常常在高潮时拉开节奏，用衬词“啊”来进行咏叹，而这首歌的高潮处歌词节奏却是紧密型，如激动的诉说和热切地祝愿，另有一种感人的力量。高潮乐句变化重复了一次，然后慢下来，回复到歌曲开始的深情的表达，最后翻高八度结束全曲。

3、作者简介：

谷建芬 1935年生于日本大阪，祖籍山东威海。她1942年随家人回国。她的作品格调高雅，风格多样，很多歌手都因唱她的作品而一举成名。曾经轰动一时的“谷建芬声乐训练班”培养了很多著名歌手，包括田震、刘欢、红豆、那英、解小东、毛阿敏等。

谷建芬的作品影响了两代人，为中国流行音乐的发展作出了重大的贡献。主要作品有：歌曲《年轻的朋友来相会》、《兰花与蝴蝶》、《采蘑菇的小姑娘》、《校园的早晨》、《思念》、《妈妈的吻》、》《我多想唱》、《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《歌声与微笑》、《二十年后再相会》等800余首；舞蹈音乐《草原春雨》、《长白春来早》、《欢乐的琴声》、《马铃》、声乐套曲《凳山》；二胡独奏曲《泪雨》；电视连续剧音乐《三国演义》等。

4、听唱《今天是你的生日，中国》。

小组活动：

（1）讨论：上述歌曲还可分哪些形式唱？

（2）选择一两首赞美祖国的歌曲演唱，形式不限。

（3）演唱比赛开始。

（4）评价：自评、互评、师生评。

小结：

热爱祖国是我们的共同情感。你们用歌声表达了对祖国最真挚的情、深深的爱，愿感人的歌声永远留在我们的记忆力。

课后记：还可通过一些典型事例，对学生进行爱国教育。

主题音乐的教案篇12

活动目标：

1、感受乐曲轻松，愉快的情调，并理解歌词内容。

2、能初步创编树的造型并随乐曲节奏表演。

3、结伴表演大树和小鸟，表现角色间相亲相爱的情感。

活动准备：

1、多媒体课件

2、幼儿已学会了鸟飞的律动。

活动过程：

1、练声

（1）复习歌曲《两只小鸟》。（要求幼儿在音乐伴奏下，用自然、好听的声音演唱，并且有正确的演唱姿势）

（2）以讲故事的形式引起幼儿的兴趣：小鸟和大树妈妈相亲相爱，小鸟把家安在了大树上，大树妈妈随着风轻轻摇动树枝，沙沙的声音好像在为鸟宝宝唱摇篮曲。下雨了，大树妈妈那长着叶子的手臂就像撑起的一把伞，为鸟宝宝挡住风雨。

2、基本部分：欣赏曲子《大树妈妈》（重点部分）

（1）通过课件，引起幼儿兴趣，引出主题。

知道吗？今天小鸟也飞到小（2）班，飞在一棵大树枝上筑了巢，大树妈妈随着风轻轻摇动树枝，摇起了小宝宝。哎呀，不好，刮风了、下雨了，你们猜猜小鸟怎么啦？（请幼儿自由讨论发言），别着急，有大树妈妈在呢，树妈妈那长满枝叶的手臂就像撑起的一把伞，为鸟宝宝挡住风雨。

（2）欣赏歌曲《大树妈妈》

请幼儿边看课件、边欣赏歌曲《大树妈妈》一遍。今天李老师带来一首好听的歌曲叫《大树妈妈》，讲的就是大树妈妈和小鸟的故事，请小朋友仔细听一听，等一会儿告诉大家你听到了什么？

（3）提问：这首曲子的'名称叫什么？你听到些什么呢？

3、第二次欣赏曲子。

（1）我们再来仔细听一遍，大树妈妈长得怎么样？它为小鸟做什么事情呢？

（2）提问：大树妈妈长得怎样？它为小鸟做了什么事情？

小结：因为有了大树妈妈的爱护、关心，小鸟们快乐的成长，所以这首歌曲的旋律优美，听上去很轻松、愉快，让我们再听一遍。

（3）欣赏第三遍。提醒幼儿边听边摇晃身体。

（4）在音乐伴奏下自由表演大树妈妈和小鸟一遍。

4、结束部分：复习律动《碰一碰》

幼儿在音乐伴奏下跳舞，提醒幼儿在唱到“碰哪里”这一句时，能马上找到朋友，两人做动作。

主题音乐的教案篇13

设计说明：

《春江花月夜》作为中国文学史上“孤篇横绝”的名篇，千百年来已经被专家名流进行过各种各样的解读，要想谈出新意难度很大。那么作为课文这篇名作应该怎样教，我试图以《春江花月夜》为例，来展示我对于古典诗歌教学的一种思路：在反复吟咏中置身诗境，体会诗歌作为最讲究艺术的文学体裁的整体美感——语言美、意象美、意境美；缘景明情，以意逆志，在深入文本内蕴的解读中，根据诗歌中意象自身的特点、组合方式、情景关系等，读出诗义，读出自己，读出问题。

学习目标：

1、反复朗读中启发阅读兴趣，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。

2、提高学生的联想和想象能力，挖掘和把握诗歌的主要意象，进入诗歌意境。

3、赏析本诗的景、情、理交融的手法，提高鉴赏诗歌的能力。

学习重点：

展开联想和想象，进入诗歌意境。

学习时数：

1课时

学习难点：

景、情、理如何有机地融合的。

学习步骤：

一、导入新课（出示幻灯片——杨广《春江花月夜》）

暮江平不动，春花满正开。

流波将月去，潮水带星来。

请大家齐读这首小诗，大家知道这首诗的作者和题目吗？学生回答后，教师补充：这首诗的作者是历史上的大名人：杨广，他还有另一个名字——隋炀帝。这首诗的题目是——春江花月夜。我想提到这个名字，大家会很快忘掉隋炀帝，而走近——张若虚。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，张若虚因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，因为“孤篇横绝”的《春江花月夜》而卓绝千古。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

二、整体感知

1、略介此诗，创设情景

这首诗写农历二月间诗人在长江边上思念家乡扬州的种种感慨和想象。

2、配乐示范朗诵，【多媒体】学生整体感知。一个任务：纠正字音。朗读结束多媒体打出几个字并注音，霰（xiàn）汀（tīng）砧（zhēn）由学生齐读一遍。

三、学生自读诗歌。

解决两个问题：一个分句算一句，这首诗共有几句话，共分几韵。

四、深入赏析。

明确上述问题：共36句，四句一转韵，共9韵。在中国古诗当中，不管多长的诗，语言、音节、思想内容等，一般都需要连续四句，才可以停顿下来。比如《诗经》中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，再比如《古诗十九首》中第一首的前四句是“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”。四句为一节，才能表达一个相对完整的概念，或说一个思想段落。这样的四句诗，在南北朝时期的文艺理论当中，就称为“一绝”。绝，就是断绝的意思。晋宋以后的诗，差不多都是四句为一绝，成为中国古诗的一个传统。这就是后来的格律诗中“绝句”名字的由来。

现在我请大家继续深入朗读诗歌，我们可以以“绝”为单位，反复读，在读的过程中完成三个问题：

第一，把你最喜欢的那一绝背诵下来，

第二，用四个字概括你所选择的这一“绝”的主要内容（或画面），这四个字当中至少要用到题目中的一个字。

第三，在反复诵读中，读出两种东西：一是从中读出问题、困惑、启迪、感悟，二是读出你自己。为了给大家一个直观的感受，我先给大家示范一段：

我选择了第三绝：江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？第一步，我把它背下来，第二步，我给它拟了个题目叫：孤月临江。碧空如洗，江天一色，孤月高悬，夜色如水。此情此境，我读出了诗人的孤独与高迈，我看到了诗人的深邃与无奈，我从中读出了诗人那种迥绝的宇宙意识，作者从对春江花月夜美景的描绘中，转入对宇宙生成、人类本源的探索。这种探索古已有之，且常说常新，成为人类恒久探讨的哲学命题，并成为文学的主题之一。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”是一个天真而稚气的孩子的疑问，也是一个穿越亘古、永无答案的哲学家的天问。张若虚的这一问应该是受到了同时代诗人陈子昂的“前不见古人，后不见来者”的启发，张若虚之后，李白在《把酒问月》中说：“清天明月来几时，我今停杯一问之。……今人不见古时月，今月曾经照古人。”苏轼在《水调歌头》中问：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”

从这一轮高悬的明月中，我也读出了自己，是的，这一轮照过李白、也照过苏轼的月光，正照耀在我身上。张若虚、李白、苏轼们已经在时光中永恒，巴尔蒙特说：为了看看阳光，我来到了世上。那么我对着同一轮明月，是不是应该思考，我来到世间是为了什么？我应该留给这个世界什么，虽然人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥，但哪怕如雪泥鸿爪，哪怕只留只语片言，也不枉对这一轮明月，不枉对浩瀚的星空和清晨的鸟鸣！人事有代谢，往来成古今，我们每一个个体，虽然都如蜉蝣寄于天地，渺沧海之一粟。但是，我们能不能让后来人在某一个不期然的瞬间，看到过我们曾经存在的生命足迹，这，是一个问题。

好，现在请大家阅读，解决上述三个问题，时间5分钟。5分钟后我请大家展示自己的阅读成果。

学生阅读展示，可以根据时间伸缩调整。【说明：这里是开放性课堂的集中展示，教师的预设与学生的生成可能会有很大的差距，教师要充分熟悉文本，适时引导点拨。】

教师板书：春江花月夜：春江月生，江月笼花，孤月临江，江月待人，游子思妇，月伴离人，望月怀远，江月流春，落月摇情。

五、深入探究：

现在，请大家来分析这首诗的题目中的五个字中，没有直接描写而只作为背景来写的是哪两个字？【春、夜】，再结合我们刚才对上述9个章节的四字概括，看剩下的三个字中哪个字用得最少？【花】。写得最多的两个字是【江月】。

既然江月就能概括这首诗的主体内容，我们现在把这首诗的题目改一下，改为两个字“江月”，和“春江花月夜”比较一下，哪个好？为什么？

【明确】题目本身就具有诗情画意，先声夺人，把读者带入如诗如画的情境当中。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。从某种意义上说，诗应该是最适宜写良辰美景、赏心乐事的体裁，比如我们说“诗情画意”，就是指诗画一般的美好意境。所以德国美学家阿多诺说：“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”由此可见，这首诗的题目也是它经久流传的一个重要因素，不能擅自改动的。

六、课堂演练：

改写第一绝，你有两种选择，第一种选择是把这首七绝改成五绝，第二种选择是把这首七绝改写成散文。

根据改写结果评点：古诗不是用来翻译的，而是用来吟咏的。意义可译，意境难翻；语言可译，文化不传！弄懂文意之后，大家需要做的就是反复吟咏，现在我们齐读这首诗。

小结：是一轮明月，成就了春江月夜如诗如画的美景；是一轮明月，引出了诗人对宇宙人生的无穷感慨；是一轮明月，平添了思妇游子的几多愁情？一轮明月将景情理有机地融合在了一起。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”愿同学们美好的人生路上永远有一片皎洁的月光。

七、作业：

全文背诵《春江花月夜》。

主题音乐的教案篇14

作者唐牧歌

教材：人音版高中（全一册）第五单元之三民族乐派第一课

授课：唐牧歌南山育才中学

课题：《沃尔塔瓦河》

课型：音乐欣赏课

年级：高中二年级

教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。

教学目的：

1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那

的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。

2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理

解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。

教材分析：

捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响

诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。

教学方法：

以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。

教学过程：

一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）

1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的

作品？

（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）

2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？

（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。

二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》

（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。

他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。

《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，

构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。

三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！

（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）

1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团

演出，03——2分30秒）

沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐

器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。

2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。

两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主

题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）

3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）

音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什

么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）

4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）

一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了

村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。

请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强

渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）

5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）

夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表

现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。

6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）

沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（

第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）

7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）

这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏

斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）

8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）

这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到

了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！

9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）

音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。

四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）

一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。

（投影结构图）

引子：（两个源头）

A：（沃尔塔瓦河）

B：（森林狩猎）

C：（乡村婚礼）

D：（水仙女之舞）

A1：（主题再现）

E：（圣约翰峡谷）

A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）

尾声：（流入易北河）

五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分

01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）

民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。

六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）

让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。

凤阳花鼓（初中一年级）

日期2001-6-1

作者肖丽娣

年级：初中一年级

执教：深圳市华强中学肖丽娣

教学目的任务

为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。

重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。

教学过程

1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。

2、组织教学：师生问好！

3、发声练习：

（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）

6---6---

（2）

4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？

（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）

5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。

（1）老师范唱。

（2）节奏训练：8小节板书。

（3）视唱（难点附点）（2遍）。

（4）用节奏读歌词。

（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。

歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。

歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）

（6）填词演唱（2遍）

（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）

说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。

自从来了共产党，一年更比一年强。

大户人家种田地，小户人家来经商。

俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。

（随着录音演唱第二段）

6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：

这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。

（1）简单介绍各种乐器的打法。

（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。

（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。

（4）完美的演唱：

要求：二段应有对比。

小结

我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。

主题音乐的教案篇15

活动目标

1、感受大树妈妈与小树叶之间互相关爱的情感，懂得在接受妈妈爱的同时，也应主动关心妈妈。

2、欣赏散文，知道秋天来临时树叶的变化，理解大树和树叶之间的关系。

3、学习并理解“笔直、吸取、露出笑脸”等词语。

活动准备

教具：音乐磁带《小树叶》、范画一幅、字卡若干、配套散文磁带《小树叶给大树妈妈的一封信》。

学具：制作信件的若干材料（白纸，笔等）

活动过程

一、预备活动。

师幼相互问候，幼儿在歌曲《小树叶》的音乐伴奏下做律动。

二、感知活动。

1、谈话：让幼儿结合经验，讲述秋天到来时，大树及小树叶的变化。

2、教师出示教学范画，引导幼儿观察讨论：

这是什么季节？小树叶怎么啦？小树叶离开妈妈后会怎么样？

3、幼儿完整欣赏散文录音磁带

提问：是谁给大树妈妈写的信？

大树妈妈读了小树叶的信后心情会怎么样？

4、欣赏散文第二遍

提问：小树叶在信里对大树妈妈说了些什么？

鼓励幼儿大胆讲述，教师可适时散文中的语句给予指导。

三、游戏活动。

1、散文中城市里出现什么样的高速公路？出示并学习字宝宝“笔直”。

2、大树妈妈每天从土壤和阳光中吸取养料中的“吸取”是什么意思？出示并学习字宝宝“吸取”。

3、露出笑脸是什么意思？出示并学习字宝宝“露出笑脸”。

听口令游戏玩法：老师说词语，幼儿自由摆姿势。（提醒幼儿注意安）

四、情感体验。

让幼儿说说妈妈是怎样关心，爱护自己的，激发幼儿爱妈妈的情感。

五、操作活动：给妈妈的礼物。

幼儿集体写信：——画出或写下对妈妈的爱。

结束活动：收拾学具，集体去寄信。

附散文《小树叶给大树妈妈的一封信》

亲爱的大树妈妈：

您好！我是小树叶。您接到我的信，一定很高兴吧?秋天到来的时候，您给我们换上了黄色和红色的衣服，送我们去参加“小树叶旅行团”。现在，我们跟着秋风阿姨，飘过城市、农村和草原，一路上的风景美极了：那高高的立交桥，笔直的`高速公路，金黄色的稻田和丰收的果园，把祖国打扮的非常漂亮。这使我们更加想念您——亲爱的妈妈！

亲爱的妈妈！我们永远不会忘记您：有一次，我们生病了，是您请来了森林医生为我们治病，一直等我们病好了，您才露出笑脸。每天您拼命从土壤和阳光吸取养料把我们养大，从不说一声辛苦。每当大风大雨来临的时候，您把我们紧紧抱在怀里。在这里，我们要从心里说一句：谢谢您！

亲爱的妈妈！祝您永远年轻、健康！等到春天到来的时候，我们会带最好的礼物给您！再见吧，妈妈！

您的孩子：小树叶

主题音乐的教案篇16

－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》

［作者：佚名转贴自：本站原创点击数：63 更新时间：-8-30 文章录入：松树］

教材：艺术一年级第一册第一单元

课时：第二课时（共二课时）

教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。

教学目标：

1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。

2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。

3、拓展课的内容：提高学生表现力。

教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。

教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。

教学过程：

一、回顾与复习

1、音乐：

a、复习歌曲《唱脸谱》。

b、复习京剧知识

(1)产生至今约200多年

(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)

2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；

3、音乐：

学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课

在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。

二、认识与体验

音乐：

1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？

2、学生进行表演。

3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。

学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。

美术：

1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。

2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？

通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？

3、分别讲角色故事，总结人物个性。

4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)

5、为脸谱上色。(教师参与)

三、表演展示

1、制作脸谱面具。

2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)

四、教学评价与反思

1、中国其它剧种。

2、请学生课外收集相关资料。

课例《唱脸谱》

课题概述

《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

课例设计

教学目的：

1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点：

1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程：

一、赏析与导入──看脸谱

㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课

㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱脸谱

㈠新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱

1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

㈢学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破，前半拍休止

3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）

4、齐唱歌曲（加深情感体验）

三、思考与创作──画脸谱

㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？

㈡创作：（背景音乐与播放京剧）

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品，师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。

㈡小结（多媒体投影展示）

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，

资料库

一、理论依据

新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。

二、教学素材

（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，

脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。

在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。

（二）脸谱的化妆技巧

脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。

勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。

勾画脸谱要经过以下程序：

1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；

4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。

脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。

主题音乐的教案篇17

一、教学内容

1、学唱歌曲《月儿弯弯》。

2、复习歌曲《闪烁的小星》《闪亮闪亮的小星》。

二、教学目标

1、学生能根据音乐做出合适的情绪反映，在轻松愉快的音乐情景中感受星空的美丽、奇妙。

2、学生能积极参与音乐活动，在活动中自然大方;能较准确地用肢体语言或其他方式表达自己对音乐变化的感受。

3、能自觉地用自然的声音整齐的演唱，不喊叫。

4、能积极与同伴合作，并从中得到快乐。

三、教材分析

《月儿弯弯》是一首采用五声羽调试写成的具有民歌风格的儿童歌曲。旋律与歌词结合自然，给人以如歌如诉的感觉，表现了少年儿童对祖国统一的深切期盼。

四、重点、难点：能用自然的声音、吐字清楚的，整齐的演唱歌曲《月儿弯弯》，并能将少年儿童对祖国统一的深切期盼在歌声中表现出来。

五、教学准备：钢琴、收录机、磁带

六、教学过程：

1、音乐律动。(律动音乐《闪亮闪亮的小星》)整队，带领学生进教室，随音乐节奏变换动作，感受其欢快活泼的旋律。

2、复习歌曲《闪烁的小星》《闪亮闪亮的小星》。

3、歌曲新授：

①这个小朋友坐在弯弯的月亮上想些什么呢?(出示幻灯片)

②老师有感情地配乐朗诵歌词。

③听录音范唱《月儿弯弯》歌曲。

④带领学生有感情地朗读歌词。

⑤让学生伴着《月儿弯弯》录音跟老师做划船律动。

⑥用听唱法学唱歌曲。

4、课堂小结。(学生在歌曲《月儿弯弯》的音乐声中离开教室。)

主题音乐的教案篇18

教学目的

1、体验和表现欣赏活动带来的快乐。让孩子们喜欢欣赏音乐，初步养成良好的欣赏习惯。

2、从音乐中感受青蛙的可爱形象，通过扮演不同角色的青蛙来培养学生音乐的兴趣，让学生热爱大自然，并懂得青蛙是我们人类的好朋友。

3、熟悉乐曲旋律，分辨乐曲的音高和不同力度变化，并用嗓音表现音乐的高低与强弱变化。

教学方法

讲授，示范，对比，观察，体验，实践

教学分析

教学重点：感受声音的高低，并能够正确运用到歌曲中。

教学难点：学唱歌曲《青蛙合唱》，进行分配合作演唱。

教学准备：多媒体、自制课件、电子琴、手板、蛙筒等打击乐器

教学过程

第一课时

一、复习歌曲

1、师生问好

2、律动歌曲《国旗国旗真美丽》，边唱边做动作

二、学习新课程

1、引入新歌

（1）听歌曲：《我们的田野》，感受歌曲的内容，提问题

（听过这首歌吗，歌声告诉我们来了哪里，还告诉我们那里都有哪些美丽的景

色？

同学们，歌曲告诉我们来到了美丽的田野，在田野里呢，有一个动物朋友在等着我们哦，它是谁呢？）

2、猜谜语

大大的眼睛，光光的皮肤披着一件绿衣服，四条腿连蹦带跳的，还会游泳，唱起歌来呱呱的叫，同学们猜猜它是谁呢？谜底（青蛙）

3、学习新歌

（1）播放新曲目《青蛙合唱》，学生听赏

（2）提问：池塘里有两只青蛙在唱歌，一只是老青蛙，一只是小青蛙。老青蛙和小青蛙唱歌的声音有什么不同？（欢快、清脆；低重、沉闷）

什么时候是小青蛙唱歌，什么时候是老青蛙唱歌？

（3）带读“唱得有多清脆”和“唱得有多低沉”，这两句学生容易混淆

（4）小结：小青蛙的歌声高而响，清脆而欢快；老青蛙的.歌声重而低，很沉闷的。

4、学生唱歌

（1）为歌曲加动作：在听到小青蛙的时候，双手举过头顶做青蛙；听到老青蛙是，双手放在膝盖附近做青蛙。

（2）各组分角色演唱小青蛙和老青蛙，请几位同学上来合唱

（3）全班一起唱

5、小结：唱歌曲的时候要模仿小青蛙和老青蛙的声音，分角色唱的时候要记住自己唱什么地方，和搭配什么动作，常准节奏。

6、复习歌曲《在农场里》

（1）常准歌曲节奏，注意强弱变化

（2）能模仿出动物的声音，做出动作

三、拓展

1、青蛙喜欢吃害虫，是我们人类的好朋友。清清的池塘是它们美丽的家，可是，由于人们经常往河里乱倒垃圾，乱放污水，小青蛙的家正日益变黑，变臭。会不会有一天，小青蛙会真的找不到家呢？孩子们，让我们爱护自然环境，永远给小青蛙留下清澈的池塘，美丽的家。

2、让学生课后继续唱熟歌曲，并可以回家后和爸爸妈妈分角色合唱

第二课时

一、复习

1、师生问好

2、复习《青蛙合唱》，请同学们唱出小青蛙和老青蛙的声音有什么不同

二、认识手板和蛙筒

1、请同学们敲一敲、想一想怎样使乐器发声

2、出示乐器，教学生们区分音色，认识节奏

3、听一听、谈一谈、选一选

（1）看看乐器的形状，听听乐器的声音

（2）谈谈乐器的声音像什么？

（3）怎样选择用手板和蛙筒来表现《青蛙合唱》的声音

4、听音乐，用乐器练习为歌曲伴奏

（1）徒手练习，先一起打拍子，再请个别同学到讲台上来演示，其他同学唱歌

（2）使用乐器，用对方法，打对节奏

三、学习音的高低

1、提问：同学玩过跷跷板吗？它是怎么玩的呢？（引出高低音的认识）

2、感受音的高低，自然界的声音有高有低，让同学们听听动物、交通工具的声音，分辨其高低。

3、教学生唱《低音do和高音do》

4、在琴上弹出高低音，教学生听辨高音低音，知道哪个是高音do哪个是低音do。并可以加上一些节奏与动作。比如：

（1）、老师先弹一个音，再弹其他单音，比前一个音高时举手，听到比前一个音低时放下或双手叉腰。

（2）、听到老师弹高音do’时摸头，弹低音do时拍腿。

（3）、弹“X，X”这个节奏，听到高音的轻轻拍手三下，听到低音的轻轻拍腿三下。

四、小结

同学们，你们还能从生活中发现哪些物体可以做为“乐器”？想一想，如何制作想要的小乐器，然后带回课堂展示。

主题音乐的教案篇19

《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的诗作。此诗沿用陈隋乐府旧题，运用富有生活气息的清丽之笔，以月为主体，以江为场景，描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图。小编在这里整理了《春江花月夜》阅读答案，希望能帮助到您。

春江花月夜

张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

《春江花月夜》阅读题目：

21.请简要赏析“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”两句。

《春江花月夜》参考答案：

诗篇把“月”拟人化，它要和思妇做伴，为她解愁，因而把柔和的月光洒在玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”“拂还来”的既是月色，又是思妇绵绵不断的相思，生动地表现出思妇内心的惆怅和迷惘。

【解析】试题分析：题干是“请简要赏析“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”两句。”本题考查赏析诗句的内容、艺术手法。首先要读懂整首诗，抓住这两句诗的意象，明确意境特点，分析艺术手法，理清诗人的思想感情。“玉户帘中卷不去，捣衣帖上拂还来”这两句大意是：渗透着离愁的月色困扰着思妇，任凭她把帘子卷起放下，月光总是卷不走;任凭她把捶衣石拂来拂去，月光还是拂了又来。这两句诗是写思妇对离人的怀念，然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去，它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上，岂料思妇触景生情，反而思念尤甚，她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的惆怅。这“卷不去”“拂还来”的既是月色，又是思妇绵绵不断的相思，生动地表现出思妇的迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗?共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。

主题音乐的教案篇20

目的：

1、培养幼儿对音乐的兴趣。

2、培养幼儿对音乐的感知和训练。

准备：

龟兔赛的音乐磁带，铃鼓、串铃、乌龟和兔子的手偶

过程：

一、教师引出：小朋友们老师给你们讲一个故事，你们猜一猜这是什么故事。

1、放音乐，老师根据音乐的情境操作乌龟和兔子的手偶，看完之后提问：你们知道刚才老师讲的是什么故事吗?(龟兔赛跑)

2、哪一段音乐是乌龟，哪一段音乐是兔子来了，最后谁赢了。(放音乐，请小朋友听一听，哪一段是谁)

3、请小朋友将其节奏拍出来，什么样的节奏适合乌龟，什么样的节奏适合兔子。

4、请一部分小朋友当乌龟、一部分当兔子，听音乐表演。

二、引出小乐器(不光是我们小朋友喜欢表演，还有人想来参加，你们猜一猜是谁呀?)

1、请小朋友来判定一下，哪一种作乌龟，哪一种作兔子，较适合。

2、如：乌龟适合用铃鼓，那请你们用手把乌龟的节奏拍出来;兔子也一样，也请小朋友用手拍出来。

3、请小朋友自选乐器：看哪个小朋友最聪明，能让自己的小乐器，不发出声音。

4、听音乐用自己的乐器伴奏，看着老师的手偶：乌龟来了就用铃鼓敲，兔子来了就用串铃。

5、交换乐器，饰不同的角色。

三、表演

请几个小朋友来分别饰演小乌龟和兔子，其余的人来为他们伴奏。最后交换。

活动反思：

音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想象的空间，用音乐打开幼儿想象的闸门，培养他们发散性思维能力，使他们学会以审美的态度感悟人生。教师是音乐教学的组织者和指导者，是沟通幼儿和音乐的桥梁。建立新型的师幼关系，尊重幼儿的主体地位，成为幼儿的合作伙伴，做到师幼互动，创造和谐民主的教学氛围。