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音乐活动活动教案

时间: 新华 音乐教案

编写教案有助于更好地满足学生的学习需求,提高学生的学习效果。音乐活动活动教案规范是怎样的?下面给大家整理了一些音乐活动活动教案,供大家参考。

音乐活动活动教案篇1

孩子们到了大班以后,他们对歌唱活动的接受能力越来越强,甚至一些歌唱活动能够在一教时内就基本掌握好,但这样的情况却也是少数的,而且针对绝大多数孩子的接受能力来看,他们很难掌握好歌曲完整的曲调或者歌词。所以,我们老师也一直都在探寻能让幼儿更好更快掌握歌词学会演唱的方法,比如:运用与歌曲相关的图片、制作教学图谱、运用多媒体、提供表演道具等等。但我觉得与此同时,要培养幼儿对歌曲的感受力也是非常重要的一项目标。在今天《秋叶》的歌唱活动中,我对如何提高音乐的感受力有所尝试:

1、加强情感的交流。

这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象,歌曲前部分的曲调非常活泼优美,后部分转入缓慢抒情。我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格,提供了小树叶的头饰,让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落,在音乐中体验欢乐的情感,感受叶子舞蹈的快乐。

2、控制好演唱的音色、力度。

在演唱过程中,我提醒幼儿要注意改变音色、力度来提高对歌曲的感受力。在前部分,鼓励幼儿尽量用悠扬、愉快、活泼的音色来演唱,表现小树叶欢乐的情绪;在后面部分,让幼儿用轻柔、缓慢、越来越轻的声音表现小树叶睡着后安然躺落的样子。通过对比演唱,幼儿知道了该如何控制自己的声音,才能又清楚又好听,使演唱更加的动听。

音乐活动活动教案篇2

一、教学目标

知识技能目标:感受音乐节奏等基本要素,用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标:通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来,加深对歌曲情感的理解

情感态度价值观目标:深入领会歌曲情感,培养音乐兴趣,提高音乐审美能力

二、教学重点、难点

教学重点:感受音乐基本要素,用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点:领会歌曲情感,提升音乐审美能力

三、教法、学法

教法:(遵循教为主导,学为主体的教育原则,以启发、点拨、引导为主,辅以示范和讲解,充分发挥学生的主观能动性。)

讲解法:介绍歌曲作者和创作背景。

示范法:用自己的演唱来表现音乐,来感染学生。

多媒体辅助法:展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词,播放歌曲的不同版本。

(还有:情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等自己选择编排哈)

学法:(学生是学习的主体,注重方法的选择让学生主动参与音乐教学)讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点,演唱的技巧。

尝试法:指导学生自学,使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

四、板书设计

自己编了一般就写下教课标题或者下面的小标题比如我喜欢

大海啊

故乡在大海啊故乡外面画个心形框起

五、教学过程

本节课为多媒体教学课所采用的的教具有钢琴多媒体辅助教学设备等

1、导入(5分钟)

一般采用情景的方式导入(欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入)

也可以采用复习上节所学的方式导入

自己编入一段课程导入词(根据课程)

2、新课(20分钟)

(如果是欣赏性质的课程新课设计多采用多听让学生多讨论小组讨论啊教师引导提问学生多听多想多回答然后再总结的方式去设计目的一个要让学生了解体会到歌曲情感)

比如

1、讲解歌曲时代背景

2、讲解歌曲作者

3、学生初次聆听体会歌曲情感

4、学生再次聆听感受歌曲旋律情感走向画出歌曲旋律线

(小组合作方式进行)

5、学生再次聆听歌曲带着对歌曲情感的理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感

(如果是教学新歌之类的课程新课设计还是以学生为主导让学生主动积极参与新课教学)

比如

1、聆听歌曲

2、讲解歌曲节奏强弱规律重难点不好唱的地方

3、设计发声练习曲(可以板书到黑板上)

4、学唱歌曲示范演奏教唱跟琴学唱跟录音学唱分小组讨论歌曲情感找同学示范唱抽唱

5、互动环节划出234拍子适合歌曲的指挥手势图,教同学指挥,抽同学演唱,抽同学指挥这样全班互动下

3、课堂小结(5分钟)

自己总结整个课堂教学再次阐述歌曲旋律作者情感等肯定下学生

4、课后作业

同学们将自己所学歌曲演唱展示给自己的父母或者亲戚朋友

下去聆听与本课作者有关的歌曲体验歌曲表达什么情感

六、教学反思

(空在那儿这个学生学习了这课后存在的问题的反思不用写空着就行)

在教案中体现自己的教学设计理念:

本课教学设计旨在以音乐审美为核心,通过让学生主动参与、教师辅助的教学方式,让学生通过音乐教学四多“多听多想多体会多创作”等方式深入了解歌曲情感,体会作者所要表达的情感,重视整个的创作过程,重视全体学生的共同参与性是本节课的宗旨。

音乐活动活动教案篇3

活动目标:

1、幼儿乐于学习歌谣,感受歌曲优美,轻柔的旋律、

2、能够在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。

3、看图理解歌曲的歌词的含义,尝试用优美的声音唱歌。

活动重点:

看图理解歌词的含义,尝试用优美的声音唱歌。

活动难点:

能够在理解歌曲内容的基础上,有感情的唱歌。

活动准备:

材料准备《虫儿飞》歌词的相应图片,歌曲音频《虫儿飞》

活动过程:

1、问题导入

小朋友你们都喜欢什么动物呢?(幼儿回答)

今天老师给大家带来了一个可爱的小动物,它呀藏在儿歌里,我们一起听一听,找出它。

2、播放音频《虫儿飞》

这个可爱的小动物是谁呢?(幼儿回答虫儿)

听了这首歌,你们有什么样的感受呢?是欢快的,还是柔和的。

3、分段欣赏,学唱儿歌

这首歌里除了儿歌还有其他的东西,现在我们一起来看一看。

(1)出示图片,引导幼儿说出黑黑的天空,亮亮的繁星,虫儿飞的场景。教室总结图片内容,朗诵并清唱,幼儿学唱。

过渡语:那虫儿在思念谁呢?我们一起来看一看

(2)出示图片,引导幼儿说出天上的星星低垂,地上的玫瑰枯萎,冷风吹的场景,因为孤独,虫儿来找他们了。教师朗读并清唱歌曲,幼儿学唱。

(3)虫儿来陪玫瑰了,这会是一个怎么的感觉呢?我们换种方式,听一听歌曲的最后部分,你们告诉老师。

教师总结:天黑了,虫儿来陪伴玫瑰了。他们两个相伴,再也不会孤单了。当我们我们在家里时有爸爸妈妈陪着我们,在幼儿园有好朋友,还有老师陪着我们,所有我们是不孤单的。因此不管我们在哪里,都有人陪着我们,我们都是幸福的。

4、播放歌曲,完整学唱

(1)我们的儿歌学完了,我们一起跟着音乐,用我们好听的声音唱出来。

过渡语:小朋友唱的真不错呀,那老师想问我们这首歌曲可以分为几个部分呢?(幼儿讨论,回答)

(2)三个部分,小男生第一部分,小女生第二个部分,最后一个部分我们一起开唱,比比看男生厉害还是小女生厉害。唱完进行评价,以鼓励为主。

5、活动延伸

利用区角时间画一画歌曲场景

幼儿可以自编舞蹈进行分享。

音乐活动活动教案篇4

教具:钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD(沃尔塔瓦河主题歌)、VCD(索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况)、VCD(民族乐派介绍,斯美塔那介绍)、VCD(日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片)、画图(德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图)。

教学目的:

1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏,使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那

的代表作,并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。

2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理

解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力,提高审美的品味和修养。

教材分析:

捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响

诗,它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样,他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法,近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线,贯穿其它生活画面,描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程,表达了对祖国、对人民深厚的爱。

教学方法:

以视听欣赏为主,与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。

教学过程 :

一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。(放CD,由上海春天少年合唱团演唱)

1、这首歌曲大家熟悉吗?它的旋律优美、委婉如歌,知道它是哪个国家哪位作曲家的

作品?

(它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲,由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。)

2、这首旋律有什么特点?它措绘了什么景色?

(这首旋律流畅舒展,优美迷人,富有诗情画意。e小调,它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河,选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首,是六首交响诗中最通俗、最受欢迎,也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首)。

二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》

(放VCD——02)斯美塔那(1824——1884)在少年时期就是才华惊人的音乐神童。

他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年,1861年回国。他是李斯特的学生,他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作,也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。

《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特,

构思新颖,近似于音画的作品,它运用情节性连续发展的手法,近似回旋曲的形式,描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪,汇合后成为沃尔塔瓦河,流经了森林、田野、峡谷、布拉格,最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。

三、让我们通过分段赏析,来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧!

(每部分都采用介绍,看音像、提问讨论的方式)

1、两个源头(投影图(1)德·史密斯画源头插图)、(放VCD索尔第指挥交响乐团

演出,03——2分30秒)

沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪,一条清凉,一条温和,倾听作者用什么乐

器和音色,哪种音型来描绘?(第一源头用长笛轻飘飘地奏出,第二源头用单簧管吹出,竖琴拨出晶莹的浪花,配器清淡、用波浪式音型)。

2、沃尔塔瓦河(VCD——3分30秒)(投影主旋律,并唱会它。

两条小溪汇合在一起向前奔流,逐渐充满力量形成巨大洪流,这就是沃尔塔瓦河的主

题——一支朴素的捷克民歌,充满迷人的诗意和壮观的美。(主题以大小调交替方式显示)

3、森林狩猎(投影图(2))(VCD——5分05秒)

音乐的洪流继续向前奔腾,它们穿过回响着猎人号角的森林,倾听作者用了什

么乐器,什么音色、节奏来表现。(圆号、小号来表现,大调色彩、八六拍的节奏)

4、乡村波尔卡午曲(投影图(3))(VCD——5分23秒)

一个村庄出现在河岸上,传来民间波尔卡午曲,它纯朴、明朗、典雅、活泼,表现了

村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。

请问乐曲用了何种乐器?什么样的力度变化?(单簧管和小提琴,由弱渐强,又由强

渐弱,给人一种由远而近,又由近而远去的感觉)

5、月光下水仙女起午(投影图(4)、投影旋律)(VCD——6分54秒)

夜幕降临(大管)。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈,宁静而又神秘,表

现在朦胧的月色中,一群美丽的水仙女在河中出现,悠扬地歌唱。(女同学哼唱旋律)。请问乐曲用什么乐器演奏,色彩如何?(小提琴在高声区加弱音器演奏,长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘)。

6、沃尔塔瓦河(VCD——9分09秒)

沃尔塔瓦河继续向前奔流,逐渐紧张起来的音乐,预示人们即将遇到险恶的考验。(

第一小提琴、双簧管演奏,共它弦乐器以十六分音符上下起伏)

7、圣约翰峡谷(投影图(5)(VCD——10分26秒)

这段音乐是全曲戏剧性的高潮,沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时,与拦路巨石顽强地搏

斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现?力度和情绪又如何?(乐队全奏、铜管乐、打击乐突出,力度加强,情绪紧张)

8、宽阔的沃尔塔瓦河(投影图(6)(VCD——11分34秒)

这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾,更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格,来到

了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了(E大调),它充满着胜利的喜悦和自豪,汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族,它必将取得最后的胜利!

9、沃尔塔瓦河奔向远方(投影图(7))(VCD——12分50秒——13分24秒)

音乐逐渐平息,沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前,最后在远方消失……。

四、完整地欣赏全曲(VCD沃尔塔瓦河音乐风光片)

一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。

(投影结构图)

引子:(两个源头)

A:(沃尔塔瓦河)

B:(森林狩猎)

C:(乡村婚礼)

D:(水仙女之舞)

A1:(主题再现)

E:(圣约翰峡谷)

A2:(宽阔的沃尔塔瓦河)

尾声:(流入易北河)

五、讨论总结什么是民族乐派?音乐上有何特点?代表人物?(VCD——02——3分

01秒,解说民族乐派,以及各国民族乐派的代表人像)

民族乐派是十九世纪中叶,浪漫主义音乐中后期,在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的,在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲,民族史诗传说,以及人民解放斗争的事迹为题材,作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有(俄)格林卡,紫科夫斯基等,(捷克)斯美塔那、德沃夏克,(波)肖邦,(匈)李斯特,(挪)格里格,(芬)西贝柳斯等。

六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束,(放CD)

让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。

音乐活动活动教案篇5

设计意图:

假日过后,几个孩子兴高采烈地谈论着广场上的音乐喷泉,后来越来越多的孩子参与议论,他们都对音乐喷泉的神奇、好玩赞不绝口,有些孩子还连说带比划。我想这不正是引导幼儿用肢体语言来表达对音乐、生活的感受和理解的好机会吗?于是,我设计了本次活动。

活动目标:

1.积极参与活动,能创造性地用较优美的肢体动作表现音乐喷泉的各种造型。

2.体验音乐强弱,并能用相应的肢体动作来表达自己的感受。

3.感受合作的乐趣。

4.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

5.培养幼儿的音乐节奏感,发展幼儿的表现力。

活动准备:

1.音乐磁带,录音机,喷泉录像。

2.幼儿现场观察过音乐喷泉,有肢体活动的经验。

活动过程:

一、简短谈话,引起回忆

师:你们见过音乐喷泉吗?它是什么样子的?

幼:有些像水母的脚,有些像火箭。

幼:在音乐伴奏下喷泉就像在跳舞。

幼:音乐响它就喷得高,音乐轻它就喷得低。

师:你们看得真仔细,喷泉还像什么呢?

幼:像皇冠。

幼:有的像楼梯,有的像金字塔。

幼:还有的像桥。

二、感受音乐,引发联想

师:音乐喷泉真有趣,今天我们就来表演有趣的音乐喷泉吧。

(师幼共同欣赏音乐《出水芙蓉》,有的幼儿边听边做动作,教师及时给予肯定与回应。)

师:喷泉高低与什么有关?

幼:与音乐的轻重有关。

师:音乐轻柔舒缓的时候喷泉是怎样的?

幼:低低的。

幼:慢慢的。

师:可以用什么样的动作表示?

(幼儿自由表现,如用手在胸前交叉舞动等。)

师:音乐强烈的时候喷泉会怎么样?

幼:喷得很高。

师:可以用什么样的动作来表示?(幼儿自由表现,如做双手迅速向上举的动作等。)

三、倾听音乐,自由表现

1.自由表现。

师:现在你们每个人都是音乐喷泉,请你们根据音乐强弱,用动作表现喷泉喷水的样子。(幼儿随音乐自由表现,有的跪在地上用手做起伏动作,有的坐在地上做蹬腿动作,有的不停地扭动身体,有的做下腰动作。)

2.讨论创编。

师:我们来看看你的喷泉是怎么喷的?

(一幼儿演示双手由低到高交替摆动的动作。)

师:为什么一开始你的手离地面很低,后来慢慢高起来了?

幼:因为一开始音乐很轻,后来音乐响起来了。

师:水喷得高还可以怎么表现呢?

(幼儿集体讨论、创编,大多数人用手和腰来表现。)

师:除了手和腰动起来很像喷泉外,还可以用哪些身体部位来表现喷泉?我们听着音乐试试看。

(幼儿有的双脚并拢向上提,有的全身扭动、转圈、跳跃,男孩做的动作比较有力。)

四、观看录像,合作表现

师:大家做得都不错,现在我们来看一段录像片。

1.观察喷泉是如何随音乐强弱而变化的。

师:喷泉是怎么变化的?

幼:音乐响起来时,喷泉像火箭一样喷得很高。

幼:音乐轻下来时,喷泉像荷花一样。

2.定格观察音乐喷泉的变化。

师:刚才的喷泉是怎样变化的?

幼:像水母一样,一会儿合拢,一会儿打开。

师:你们会做水母一样的喷泉吗?

3.尝试合作表现。

师:请你找几个好朋友商量一下做怎样的喷泉,用什么动作来做。

(幼儿找到合作同伴,并商量做什么造型,如何分工。)

师:音乐喷泉开始表演。

(幼儿随音乐开始表现。有的组围成圆圈上下起伏,有的组像花一样开合,音乐强的时候他们还会用起伏、扭动、转动等动作来表现。)

师:你们刚才是怎么变化动作的?

幼:听见音乐强起来了,我们就喊“一、二、三”一起跳。

幼:开始我们都跪在地上做动作,后来音乐变响,我们就慢慢站起来了。

师:刚才,每个组做的动作都不一样,说明大家很动脑筋。下面请大家想一想喷泉还有哪些变化,怎么来表现。

4.再次合作表现。

师:请听清楚音乐的强弱,喷泉要开始表演了。

(表演时,有的组围成圈,一个幼儿站在中间随着音乐的变化做由低到高的动作,外圈幼儿随音乐一起下腰,像一朵荷花;有的组随音乐做上下起伏的动作,音乐强烈时就一起跳跃,等等。)

活动延伸:

可引导全体幼儿合作表现此起彼伏、更为复杂的喷泉造型。

活动反思:

选材取自于孩子们常见的喷泉,幼儿都熟悉,但却不一定明白其中的原理,这样有生活经验的基础,又有探索的空间,孩子们很感兴趣。

音乐活动活动教案篇6

活动目标:

1、通过让幼儿欣赏,使幼儿初步知道《茉莉花》是一首苏南地区的民歌,使用了萨克斯演奏。

2、根据图谱感受乐曲ABA结构,并能感受A段音乐的起止,能按音乐的节奏用动作来表现。

3、鼓励幼儿乐意与同伴合作,分角色进行表演。

活动准备:图谱、录音机及磁带、萨克斯

活动过程:

一:随《新疆舞》的音乐跳入场。

师:刚才我们跳了什么舞?(《新疆舞》),你觉得新疆舞的音乐听起来怎么样呢?(引导幼儿说出新疆舞的音乐很欢快,很高兴)

师:今天老师请来了一位爸爸老师,我们掌声欢迎,爸爸老师手上拿的是什么呀?你们知道吗?(不知道),那请爸爸老师告诉我们吧。(这是萨克斯)你们还有什么问题问爸爸老师呢?(请几个小朋友上来问问题)

二:欣赏乐曲,感受乐曲ABA结构。

(1)师:今天,爸爸老师还给我们用萨克斯带来了一段非常好听的音乐,我们一起来听听。(音乐一次、CD加萨克斯)

(2)师:你觉得这段音乐听起来怎么样呢?(引导幼儿说出很流畅、很舒服、很优美)师:这段音乐就是由萨克斯吹奏的一首苏南地区的民歌《茉莉花》,苏南地区的民歌听起来比较慢,给人的感觉就向你们说的很舒服、很优美。好,我们再来欣赏一次,拿起你手中的小画笔,我们一起来画音乐吧。(音乐一次、CD加萨克斯)

(3)师:你们画的真不错,闭上你们的小眼睛,看,谁飞来了?(蝴蝶飞来了)它飞到我的花园里。(出示图谱)(音乐一次、CD加萨克斯)师:你们发现我的花园图谱什么地方是一样的呢?(引导幼儿说出第一段和第三段是一样的)你觉得这段音乐说了些什么呢?除了蝴蝶在飞,你还想到了别的什么呢?(让幼儿自由地说,再请几个小朋友上来表演。)

(4)幼儿随音乐自由地表演。(音乐一次、CD加萨克斯)

三:欣赏A段音乐,感受A段音乐的起止。

(1)组织幼儿听A段音乐,感受A段音乐的起止。

师:蝴蝶来到花园里,飞一飞,歇一歇,飞一飞,又歇一歇,让我们来看一看它歇了几次呢?(A段音乐1次、停止)

(2)启发幼儿用开花的动作表示A段音乐的起止。

师:我们再来听一遍,当蝴蝶飞到花上歇一会的时候,我们手中的花就开一次。(A段音乐1次、停止)

(3)启发幼儿用各种动作来表示A段音乐的起止。

师:我们除了可以用开花的动作来表现这八个乐句外,你们想想看,还可以用什么动作来表现呢?(幼儿自由回答,并给予幼儿肯定。)现在,老师请小朋友边听音乐,边把你想的各种动作跳出来。(A段音乐1次、暂停)

四:欣赏B段音乐,结合图谱表现B段音乐。

师:花园里除了有蝴蝶飞,还有什么想和花做好朋友的呢?(还有小蜜蜂、有云彩、有蜗牛)谁来做花?(春天来了,花儿开了,小动物们和花儿一起唱歌跳舞啦。)(B段音乐一次)

五:欣赏最后一段音乐,幼儿随音乐表现。

师:天黑了,小动物们该回家了,它们飞一飞,歇一歇,飞一飞又歇一歇,高高兴兴回家了。(A段音乐一次)

7、完整欣赏音乐。

师:今天,我们欣赏了用萨克斯演奏的一首苏南地区的民歌《茉莉花》,让我们听着《茉莉花》的音乐一起去春游吧,来,坐上我们的小船,准备出发罗!(音乐一次、CD加萨克斯)

音乐活动活动教案篇7

活动内容:中班艺术综合活动《洗手帕》        

执教者:    杨柳

活动目标:

1、在幼儿亲自动手洗手帕的基础上,学习舞蹈《洗手帕》;          

2、在洗手帕的过程中,启发幼儿体会洗、搓、拧、晒及卷袖子等动作,使幼儿在理解的基础上迅速掌握动作要领,大胆用身体动作进行表现,从而发展幼儿的音乐表现力;          

3、锻炼幼儿自我服务的能力,培养幼儿讲卫生、爱劳动的良好行为习惯。

活动准备:1、每位幼儿自带一块手帕          

2、每组一只脸盆及肥皂          

3、录音机、磁带,事先欣赏过《洗手帕》的音乐活动过程 :

一、开始部分

1、 律动《劳动最光荣》进场

2、 猜:一个东西四方方,天天带在我身上。有了鼻涕用它擦,出汗也要去找它。

二、进行部分

1、 了解手帕作用 提问:(1)、小手帕有什么作用?

(2)、小手帕脏了怎么办呢?(3)、谁来洗呢?                

小结:小朋友都长大了,在幼儿园是小哥哥、小姐姐了,所以我们要学着做一些力所能及的事情,比如自己洗手帕,养成讲卫生、爱劳动的好习惯。

2、 动手洗手帕(1)      教师:我给小朋友们准备了一盆水,一块小肥皂,请大家学习洗手帕。 要求:洗手帕以前做什么?(卷袖子)不要把水弄在地上,洗时想想,你是怎样洗手帕的?(2)      幼儿分组洗手帕                   

重点:在幼儿洗手帕的过程中,教师注意启发幼儿体会搓、洗、拧、晒等动作。

3、 学习舞蹈《洗手帕》

(1)、分解学动作﹡提问:洗手帕以前做什么?(卷袖子)        

教师示范:翻手腕动作,幼儿模仿﹡提问:你们怎么洗手帕的?用了身么? 

教师示范:浸水、搓肥皂、洗手帕动作,幼儿模仿重点:学习洗手帕动作                 ﹡提问:手帕洗好了做什么?                      

教师示范:拧手帕、左看看,右看看、晒起来动作,幼儿模仿                 

提问:手帕洗的真干净,你们高兴吗?                       

教师示范,幼儿模仿                

(2)、完整听音乐作动作                  

教师完整示范一遍                  

幼儿集体学一遍                  

纠正个别幼儿动作,加强重点动作指导                

幼儿完整跳两遍

三、结束部分复习歌曲《丢手帕》

全体幼儿出活动室做丢手帕的游戏。

音乐活动活动教案篇8

-课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》 

[作者:佚名   转贴自:本站原创   点击数:63   更新时间:-8-30   文章录入:松树]

教材:艺术一年级第一册第一单元

课时:第二课时(共二课时)

教学思路:加深学生对国粹艺术的认识,让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧,并参与表演,激发他们对戏剧的兴趣,培养他们的表演能力。

教学目标:

1、唱会《唱脸谱》,学会简单的虚拟动作。

2、了解脸谱在京剧表现中的作用,并绘制简单的脸谱。

3、拓展课的内容:提高学生表现力。

教学重难点:利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演,提高学生的兴趣,增强歌曲的感染和。

教具准备:《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。

教学过程:

一、回顾与复习

1、音乐:

a、复习歌曲《唱脸谱》。

b、复习京剧知识

(1)产生至今约200多年

(2)分类①传统京剧(《铡美案》);②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)

2、美术:欣赏并复习点线面知识,对称与均衡;

3、音乐:

学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错,但还缺少什么?)--引入新课

在京剧表演中,除了唱腔,还有配合唱腔的动作神情。

二、认识与体验

音乐:

1、学生分组讨论:歌词中的角色有什么动作表现?

2、学生进行表演。

3、教师示范:兰花手、虎口掌、剑指导。

学生学习模仿:强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌,表现男性的勇猛、刚直。

美术:

1、京剧表演除了唱腔动作神情之中,他们的行动也引人注目,脸谱尤为突出。脸谱的作用?塑造个性。

2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢?

通过上节课布置查资料任务,请学生讲一讲?

3、分别讲角色故事,总结人物个性。

4、脸谱的颜色。(1)特点:鲜明(观察总结)

5、为脸谱上色。(教师参与)

三、表演展示

1、制作脸谱面具。

2、学生表演《唱脸谱》(加上动作,戴上面具)

四、教学评价与反思

1、中国其它剧种。

2、请学生课外收集相关资料。

课例《唱脸谱》

课题概述

《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌,也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲,这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体,歌曲的a段是通谱歌形式,包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气,阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈,惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。

课例设计

教学目的:

1.通过欣赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

2.通过学唱《唱脸谱》,让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

3.通过画脸谱,引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合,培养学生对综合艺术的审美感受。

教学重点:

1.了解脸谱知识,认识脸谱在京剧中的作用。

2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。

教具准备:多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等

教学过程:

一、赏析与导入──看脸谱

㈠组织教学:在京剧音乐声中开始上课

㈡资料展示:多媒体展示收集到的有关脸谱的知识

1、脸谱的产生;2、脸谱的颜色;3、脸谱的样式

二、活动与体验──唱脸谱

㈠新授引入

今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》(多媒体投影),了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。

㈡歌曲范唱

1、谈话:听完这首歌曲,你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。

2、学生自由谈

㈢学唱新歌

1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律,然后随教师指挥一起唱。

2、难点突破,前半拍休止

3、随钢琴唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、齐唱歌曲(加深情感体验)

三、思考与创作──画脸谱

㈠欣赏:录音播放京剧唱段,学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象?

㈡创作:(背景音乐与播放京剧)

1、学生在音乐声中分组画脸谱。

2、在音乐中学生展示作品,师生共评。

四、反馈与小结──演脸谱

㈠学生戴自制脸谱唱歌曲,教师伴奏。

㈡小结(多媒体投影展示)

今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲,学到了许多京剧中的脸谱知识,认识到了祖国京剧艺术的博大精深,希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲,要多听听京剧,做一个热爱民族音乐艺术的人……

五、结束课业

在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。

教学拓展

我在音乐教学中,通过优化师生双边活动,为学生提供了充分的活动条件,留给自由的空间,调动学生主动参与的热情,使学生通过切身体验激发情感,学习音乐文化知识,并在自己的体验中尝试创造,收到了很好的效果。

一、教法设计

叶圣陶先生曾说过:"教学是为了教会学生的学,教是为了将来的不教,持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求,结合自己的专业知识,运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受,这就是体验,它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体,在欣赏和学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

二、学法指导

《学记》中说:"善学者,师逸而功倍,又从而庸之;不善学者,师勤而功半,又从而怨之"。现代教育研究也表明:良好的学习态度、方法,可缩短学习时间,提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。因此,我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来,重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学习任务。

三、教学评价

教学评价是检验学生情况的有效途径,我在这节课中采取的是综合评价方式,不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界,

资料库

一、 理论依据

新的音乐课程标准在基本理念中指出:音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程,在教学中,要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求,由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受,它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术,是实现审美体验价值的最佳载体。

二、教学素材

(一)有关脸谱:脸谱是塑造人物的特殊手段,在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式,是戏曲演员面部化妆的一种谱式,是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案,借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇,如"关羽";黑色代表粗犷、耿直,如"张飞";白色代表奸邪,如"曹操"。各有特定的脸谱,观众一看脸谱,即知其为何人,

脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分,其中勾脸也是一功,要用画笔蘸色,对镜勾勒,首先勾画眉,次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部,然后勾画脸纹。

在脸谱中还有一种化妆方法,叫揉脸,将选择的油彩放在手中,揉搓均匀,在脸上拍均匀后,再用笔在管理权限部位,进行勾画,像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中,又分多种谱式画法,象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。

(二)脸谱的化妆技巧

脸谱具有很强的艺术性,勾脸也具有高度的技巧性,象书法和绘画一样,用笔要准确有力,渲染需浓淡有致,勾勒则惜墨如金,这样才能画得生动有神,惹人喜爱。

勾脸不能按谱照搬,要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目,把脸谱勾活,才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名,这不仅是因为他的出色表演,他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析,他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理,恰好与面部神经相应,因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情,使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家,能够利用勾脸来弥补脸型的不足,以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小,个子不高,可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造,花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。

勾画脸谱要经过以下程序:

1、净脸垫底;2、定位和揉眼、鼻窝;3、勾白粉底;

4、填膛画黑眼窝、勾黑线;5、勾红色通天柱;6、脸谱勾成。

脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化,是人物内心的表达,脸谱不是死的面具,他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。

音乐活动活动教案篇9

设计说明:

《春江花月夜》作为中国文学史上“孤篇横绝”的名篇,千百年来已经被专家名流进行过各种各样的解读,要想谈出新意难度很大。那么作为课文这篇名作应该怎样教,我试图以《春江花月夜》为例,来展示我对于古典诗歌教学的一种思路:在反复吟咏中置身诗境,体会诗歌作为最讲究艺术的文学体裁的整体美感——语言美、意象美、意境美;缘景明情,以意逆志,在深入文本内蕴的解读中,根据诗歌中意象自身的特点、组合方式、情景关系等,读出诗义,读出自己,读出问题。

学习目标:

1、反复朗读中启发阅读兴趣,领会诗歌的意境美、语言美,受到美的熏陶和感染。

2、提高学生的联想和想象能力,挖掘和把握诗歌的主要意象,进入诗歌意境。

3、赏析本诗的景、情、理交融的手法,提高鉴赏诗歌的能力。

学习重点:

展开联想和想象,进入诗歌意境。

学习时数:

1课时

学习难点:

景、情、理如何有机地融合的。

学习步骤:

一、导入新课(出示幻灯片——杨广《春江花月夜》)

暮江平不动,春花满正开。

流波将月去,潮水带星来。

请大家齐读这首小诗,大家知道这首诗的作者和题目吗?学生回答后,教师补充:这首诗的作者是历史上的大名人:杨广,他还有另一个名字——隋炀帝。这首诗的题目是——春江花月夜。我想提到这个名字,大家会很快忘掉隋炀帝,而走近——张若虚。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛,张若虚因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名,因为“孤篇横绝”的《春江花月夜》而卓绝千古。今天,就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

二、整体感知

1、略介此诗,创设情景

这首诗写农历二月间诗人在长江边上思念家乡扬州的种种感慨和想象。

2、配乐示范朗诵,【多媒体】学生整体感知。一个任务:纠正字音。朗读结束多媒体打出几个字并注音,霰(xiàn)汀(tīng)砧(zhēn)由学生齐读一遍。

三、学生自读诗歌。

解决两个问题:一个分句算一句,这首诗共有几句话,共分几韵。

四、深入赏析。

明确上述问题:共36句,四句一转韵,共9韵。在中国古诗当中,不管多长的诗,语言、音节、思想内容等,一般都需要连续四句,才可以停顿下来。比如《诗经》中的“关关雎鸠,在河之洲,窈窕淑女,君子好逑”,再比如《古诗十九首》中第一首的前四句是“行行重行行,与君生别离。相去万余里,各在天一涯”。四句为一节,才能表达一个相对完整的概念,或说一个思想段落。这样的四句诗,在南北朝时期的文艺理论当中,就称为“一绝”。绝,就是断绝的意思。晋宋以后的诗,差不多都是四句为一绝,成为中国古诗的一个传统。这就是后来的格律诗中“绝句”名字的由来。

现在我请大家继续深入朗读诗歌,我们可以以“绝”为单位,反复读,在读的过程中完成三个问题:

第一,把你最喜欢的那一绝背诵下来,

第二,用四个字概括你所选择的这一“绝”的主要内容(或画面),这四个字当中至少要用到题目中的一个字。

第三,在反复诵读中,读出两种东西:一是从中读出问题、困惑、启迪、感悟,二是读出你自己。为了给大家一个直观的感受,我先给大家示范一段:

我选择了第三绝:江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?第一步,我把它背下来,第二步,我给它拟了个题目叫:孤月临江。碧空如洗,江天一色,孤月高悬,夜色如水。此情此境,我读出了诗人的孤独与高迈,我看到了诗人的深邃与无奈,我从中读出了诗人那种迥绝的宇宙意识,作者从对春江花月夜美景的描绘中,转入对宇宙生成、人类本源的探索。这种探索古已有之,且常说常新,成为人类恒久探讨的哲学命题,并成为文学的主题之一。“江畔何人初见月?江月何年初照人?”是一个天真而稚气的孩子的疑问,也是一个穿越亘古、永无答案的哲学家的天问。张若虚的这一问应该是受到了同时代诗人陈子昂的“前不见古人,后不见来者”的启发,张若虚之后,李白在《把酒问月》中说:“清天明月来几时,我今停杯一问之。……今人不见古时月,今月曾经照古人。”苏轼在《水调歌头》中问:“明月几时有,把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。”

从这一轮高悬的明月中,我也读出了自己,是的,这一轮照过李白、也照过苏轼的月光,正照耀在我身上。张若虚、李白、苏轼们已经在时光中永恒,巴尔蒙特说:为了看看阳光,我来到了世上。那么我对着同一轮明月,是不是应该思考,我来到世间是为了什么?我应该留给这个世界什么,虽然人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥,但哪怕如雪泥鸿爪,哪怕只留只语片言,也不枉对这一轮明月,不枉对浩瀚的星空和清晨的鸟鸣!人事有代谢,往来成古今,我们每一个个体,虽然都如蜉蝣寄于天地,渺沧海之一粟。但是,我们能不能让后来人在某一个不期然的瞬间,看到过我们曾经存在的生命足迹,这,是一个问题。

好,现在请大家阅读,解决上述三个问题,时间5分钟。5分钟后我请大家展示自己的阅读成果。

学生阅读展示,可以根据时间伸缩调整。【说明:这里是开放性课堂的集中展示,教师的预设与学生的生成可能会有很大的差距,教师要充分熟悉文本,适时引导点拨。】

教师板书:春江花月夜:春江月生,江月笼花,孤月临江,江月待人,游子思妇,月伴离人,望月怀远,江月流春,落月摇情。

五、深入探究:

现在,请大家来分析这首诗的题目中的五个字中,没有直接描写而只作为背景来写的是哪两个字?【春、夜】,再结合我们刚才对上述9个章节的四字概括,看剩下的三个字中哪个字用得最少?【花】。写得最多的两个字是【江月】。

既然江月就能概括这首诗的主体内容,我们现在把这首诗的题目改一下,改为两个字“江月”,和“春江花月夜”比较一下,哪个好?为什么?

【明确】题目本身就具有诗情画意,先声夺人,把读者带入如诗如画的情境当中。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了最动人的良辰美景,构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。从某种意义上说,诗应该是最适宜写良辰美景、赏心乐事的体裁,比如我们说“诗情画意”,就是指诗画一般的美好意境。所以德国美学家阿多诺说:“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”由此可见,这首诗的题目也是它经久流传的一个重要因素,不能擅自改动的。

六、课堂演练:

改写第一绝,你有两种选择,第一种选择是把这首七绝改成五绝,第二种选择是把这首七绝改写成散文。

根据改写结果评点:古诗不是用来翻译的,而是用来吟咏的。意义可译,意境难翻;语言可译,文化不传!弄懂文意之后,大家需要做的就是反复吟咏,现在我们齐读这首诗。

小结:是一轮明月,成就了春江月夜如诗如画的美景;是一轮明月,引出了诗人对宇宙人生的无穷感慨;是一轮明月,平添了思妇游子的几多愁情?一轮明月将景情理有机地融合在了一起。“人生代代无穷已,江月年年望相似。”愿同学们美好的人生路上永远有一片皎洁的月光。

七、作业:

全文背诵《春江花月夜》。

音乐活动活动教案篇10

二课时歌曲《音乐小屋》教学内容:1、复习歌曲《音乐是好朋友》、3/4拍律动         2、新歌学唱《音乐小屋》教学目标:1、能用活泼轻快的情绪、明亮柔和的声音、完整准确的演唱歌曲。         2、能够在复习歌曲《音乐是好朋友的》的过程中,更好的掌握四三拍的律动。         3、学习以音乐的方式与老师和同学交往,乐于参加音乐实践活动。教材分析:1、3/4拍是以四分音符为一拍,每小节有三拍。强弱规律为:强、弱、弱。         2、歌曲《音乐小屋》         《音乐小屋》是由李忠作词,潘振声作曲的一首儿童歌曲,2/4拍,一段体,大调式。歌曲的曲调欢快、活泼,尤其是歌中一开始就出现“叮咚叮咚”模拟演奏乐器的声音,表现了孩子们学习音乐时活泼、快乐的情景和童趣,也体现了孩子们热爱音乐、热爱生活的情感。整首歌曲结构为a+a'+b+b'的结构,结尾以“叮咚”的琴声与开头的呼应,表现了孩子们对音乐的热爱之情。教学重点:新歌学唱、3/4拍的律动教   具:钢琴、录音机、挂图课时安排:本课分为三课时,本节为二课时。教学过程:1、引入:同学们,我们每个人都有自己的好朋友,音乐也是我们的好朋友,现在我们就来一起复习上节课所学的歌曲《音乐是好朋友》。         2、复习歌曲         3、同学们我们刚才复习了歌曲《音乐是好朋友》,这首歌曲是几拍子的?他的强弱规律是什么?         4、学生回答         5、好的,同学们回答的非常好,那我们一起跟随歌曲来复习3/4拍的律动。         6、根据歌曲边唱边做3/4拍的律动         7、好的同学们刚才做的都非常好,说明上节课我们都学习的很认真。         8、现在我们来放松一下,老师来请你们看一幅图画。         9、出示挂图        10、同学们,你们看这座小房子好看吗?        11、学生回答(好看)        12、那么,请你给这座漂亮的小房子起个名字好吗?        13、请学生给图画起名字(美丽的小屋、可爱的小屋、会唱歌的小屋、音乐小屋)        14、同学们真是太聪明了,你们给这座小屋起的名字都很好听,那么,现在请你把书翻到第十页,这座小屋的名字就在上面,它叫什么?        15、学生回答(“音乐小屋”)        16、今天我们就来学习歌曲《音乐小屋》,请你用心的聆听歌曲范唱,感受歌曲的情绪,注意老师提出的问题。            问题:歌中的“叮咚叮咚”模拟的是什么声音?        17、听录音范唱        18、学生根据听到的范唱音乐回答问题。        19、根据范唱学唱歌曲,讲解反复记号的作用        20、熟练后进行表演        21、下课,跟随音乐走出教室课堂小结:  

音乐活动活动教案篇11

教学目标:

1、赏析本诗的景、情、理,提高鉴赏诗歌的能力。

2、提高学生联想和想象能力,进入诗歌意境。

3、培养学生在诵读中感受诗歌的能力。

教学重点:

展开联想和想象,进入诗歌意境。

教学难点:

景、情、理如何有机地融合的。

教学课时:

1课时

教学步骤:

一、导入语:

自古以来,月是个永恒的母题,伴随着人类的脚步,关注着苍生的冷暖,千百年来一直成为文人墨客笔下所吟咏的对象,在此之中倾注了他们的爱恨情愁,寄托了他们的悲欢离合,展示了他们的人生坎坷。月亮在中国文化中象征意义十分丰富。她是美丽的象征,创造了许多优美的审美意境;同时,月亮也是人类相思情感的载体,她寄托了恋人间的相思,表达了人们对故乡和亲人朋友的怀念。在失意者的笔下,月亮又有了失意的象征,引发了许多失意文人的空灵情怀。那高悬于天际的月亮,也引发了人们的哲理思考,因而成为永恒的象征。当我们遥望夜空,看见朗朗明月之时,心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句:"月出皎兮,佼人僚兮"(《诗经·陈风·月出》),"海上生明月,天涯共此时。情人怨遥夜,竟夕起相思"(张九龄《望月怀远》),"床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡"(李白《静夜思》),"兔寒蟾冷桂花白,此夜姮娥应断肠"(李商隐《月夕》)……关于写月的诗,不胜枚举。杜甫有诗:"露从今夜白,月是故乡明"。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛,就有这样一位诗人,因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名,这位诗人就是初、盛唐之交的张若虚,这首诗便是千百年来无数人为之迷恋、为之倾倒的《春江花月夜》。

今天,就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。

二、作者介绍及背景提示

(一)作者:

张若虚,唐代扬州人,初唐诗人。与贺之章、张旭、包融齐名。被誉为吴中四士。曾任兖州兵曹。他在诗风上厌恶六朝以来的空洞艳体,追求自由豪放,富有理想的高远意境。

(二)解题:

《春江花月夜》为乐府诗。(清商曲辞、吴声歌。)作者吸取了南朝民歌的内容形式,以和谐的歌调,点染出祖国锦绣的江山。探索宇宙的神奇奥妙。描述了动人心弦的春江花月夜之景,抒写了游子思妇离恨闺怨之情。格调宛转优美,抒情幽怨缠绵。打破了六朝以来宫体诗的空洞庸俗,提高了言之有物、并开拓了诗歌的高远意境和格律。使诗歌的内容和形式达到了完美统一。为写景、叙事、抒情融合一体的诗歌,铺垫了基础。对诗歌的继承和发展,影响极为深远。被闻一多先生誉为"诗中的诗,顶峰上的顶峰"(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》,一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚,也因这一首诗,"孤篇横绝,竟成大家"。

三、指导理论与教学目的:

①文学是语言的艺术,它不象其它艺术可以直接诉诸于人的听觉、视觉。用语言塑造的文学形象是间接的形象,但它却能比其它艺术给人更多的审美感受,这是因为它给人提供的想象空间更大,回味余地更多。因此要感受这些形象,欣赏它们,就要通过想象把语言还原成可视可听的画面,进而走进这画面中去。记住:想象是至关重要的。

②诗人作诗多用虚写,因为虚拟的手法,更能揭示事物的本质和普遍的规律。故我们读诗也要多从虚处去读

诗歌须有意境,有意境的诗才是好诗。组成意境的带有诗人主观感情色彩的具体物象称作意象。诗歌的意象大都是虚实相生、情景交融的复合物,那幺由意象形成的画面也应该是亦虚亦实的,因此读那些以表现主观情感为主的文学作品,就要用虚实相生的方法,而且更多地要从虚处去读,不要读死了,读实了,否则诗歌的意蕴就显得狭窄和浅薄,读者的想象空间、回味余地就小了,得到的美感也就少了。记住并理解这一条文学欣赏的理论,用它来指导我们今天的阅读(关于这条理论,同学们可阅读课本《文学欣赏的基本理论》中的"意境"部分和"文学欣赏的心理过程")。

③领悟思妇游子相思这一原型主题,领悟"月"在中国人情感世界中的意义。

四、朗读

要求学生在欣赏时,展开想象,把语言文字还原成既符合原作的描绘又带有学生自己审美情趣的画面。

五、层次结构

关于这首诗的层次划分,近人歧见纷纭。我们以为,此诗应分成三个部分:

开头八句为第一部分,依题目摹写春、江、花、月、夜的幽美景色,侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。

接下八句为第二部分,由月之“照”人,从描写景色转向观照人生,思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。

余下二十句为第三部分,喊观照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪,讴歌人们对爱情的向往和对幸福的憧憬。具体而言,这一部分又分为一二层:从“白云一片去悠悠”到“鱼龙潜跃水成文”为一层,写思妇怀人;从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层,写游子想家。

结构上,此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索,同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托,表里兼顾,情景交融,使全诗显得浑然一体。

六、赏析诗歌

(一)欣赏诗的景物美

1、导:这首诗就是从春江月夜的美景入笔的。

2、问:在前几句诗中,诗人写到了哪些意象?请展开联想和想象,用自己的语言描绘这副画面。

3、学生描绘画面意境:

春江的潮水涌动,仿佛和大海连在一起,气势宏伟,这时一轮明月伴着潮头冉冉而升,明月与江潮相互辉映,波光粼粼,哪一处春江不在明月的朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍地的春之原野,花林闪着银光,空中月光似天降流霜,江畔白沙与月光融成白茫茫的一片。

(二)领悟诗的哲理美

1、导:诗人在感受无限美景的同时,睹月思情,又情不自禁地引出对宇宙人生的思索。

2、出示幻灯字幕及配画,指名一学生朗诵本节。

3、评价学生的诵读,并加以指导,在指导中让学生感受哲理。

读出“江天一色”的辽阔与苍茫,“空中孤月”的寂寞空旷。

“何人”“何年”应重读,以读出诗人对月的苦苦追问与思索。

“人生代代无穷已”应读出一种沉重的历史沧桑感,“江月年年望相似”“但见长江送流水”应读出诗人对人生短暂、宇宙无穷的惆怅。

音乐活动活动教案篇12

一、说教材:

《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目,是整个单元中一首与众不同的歌曲,体裁为“戏歌”。

这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起,它既是流行歌曲,又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始,称赞京剧艺术:“美极了、妙极了、简直ok顶呱呱!”尔后,从各种人物的脸谱入手,进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。

全曲用京剧曲调谱写而成,共两部分:歌曲的a段是通谱歌形式,包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中,韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式,包含四个乐句。前三个乐句均为两小节,保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔,将长度扩充为八小节,惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束,唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。

二、教学目标:

根据新课标和我对教材的理解,结合学生的实际水平,从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发,我将本课的目标定为以下三个:

1、能对京剧艺术感兴趣,喜欢聆听和观看京剧,愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。

2.通过欣赏脸谱,使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。

3.通过学唱《唱脸谱》,让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合,从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣,进而热爱祖国的思想感情。

三、教学重、难点:

重点:了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》

难点:对节奏的把握和京剧韵味的模仿

四、说学情

初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。

五、说教法

根据中学生年龄特征,我采用了情景创设法,合作探讨法,启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会,而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听,多想,多讨论,多创作,发挥学生的主观能动性,活跃学生的思维能力,加深学生对音乐作品的理解,使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时,又让学生意识到学习过程是自己实践的,学习任务的完成是自己尝试的结果,学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。

六、说学法

学生是学习的主体,要让学生能主动积极的学习,方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容,我在学习指导时围绕学习目标,主要通过看、听、唱等要素,让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试,讨论,表演等方法融合在一起。以兴趣促学练,以学练求巩固,以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。

七、说教学程序

我主要设计三个环节来完成本课时教学

一.赏析与导入(看“脸谱”,说“脸谱”)

在京剧音乐声中,课件展示各种人物的脸谱,教师解说脸谱的产生,颜色,样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。(这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象,从而引入歌曲)

二.学唱《唱脸谱》

1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》(让学生随着媒体画面,完整欣赏歌曲,视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感,充分调动学生的多种感官,启发学生的联想和想象,激发他们的兴趣与求知欲。)

欣赏的同时同学们思考问题:

歌曲可以划分几部分,每部分的唱腔上有何不同?师生共同探讨回答上述问题:

第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材,采用通俗音乐的创作手法。

第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔,与第一部分形成对比。

2、学唱《唱脸谱》:c采用听唱,教唱,分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时,让学生反复聆听和观看这首戏歌的mtv,让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味,然后教师讲解这首戏歌的风格,演唱情趣等要素,通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。

3、解决难点

在学唱过程中,学生提出难点。(中学生已有一定的自主学习能力,所以我放手让同学们自主地探究学习,改变以前教师提问学生回答的模式,让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。)

难点突破:

1.前半拍休止;长句“叫喳喳、”

2.对艺术作品的处理,教师引导学生模仿京剧的韵味演唱,使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。)

三、思考与创作

为了拓宽学生的文化视野,让学生收集有关的京剧流派及代表人物,自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。(这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识,完成学习目的。)

最后小结:

在优美的旋律,轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时,体验上音乐课的乐趣。

音乐活动活动教案篇13

活动前评析:

小班的孩子刚入园不久,情感上特别依恋自己的妈妈,妈妈不在时,他们往往要借助他人或他物来宣泄“依恋妈妈”的这种情感,以获得心理上的满足和安全感。《大树妈妈》这首歌旋律优美,歌词浅显易懂,很贴切小班的生活经验,同时它充满了情趣,洋溢着和妈妈相亲相爱的动人情感。能满足幼儿情感上的需要。因此,对于小班孩子来说,《大树妈妈》很适合此年龄段的孩子。

活动目标

1、感受乐曲轻松、愉快的情绪,并理解歌词内容。

2、尝试用不同的身体姿态来表现大树和小鸟。

3、学习结伴表演大树和小鸟,并通过优美、柔和的摇晃动作来表现角色间相亲、相爱的情感。

活动准备:

1、幼儿已听过有关大树和小鸟之间相亲相爱的故事。

2、环境布置成有大树下的草地,大树为立体的。

3、头饰大树和小鸟,各为幼儿一半以上,图片“风”、“雨”各一张。

活动过程实录:

一、听音乐,小鸟飞入教室。

师带幼儿飞入草地。师:这儿有颗大树,我们到大树下面休息一下吧!(给幼儿找一合适地方坐下)。

二、回忆故事,理解歌词。

1、放鸟叫录音,引出故事。

小朋友,听,谁在叫?”“是小鸟!”“小鸟在哪里叫的呢?

师:轻轻拨开树叶,露出小鸟。“噢,是小鸟在大树上叫呢!看这个小鸟窝多像树上的一只摇篮啊!”

2、回忆故事《大树妈妈和小鸟》

(1)师指挂图。小鸟在叫什么呢?仔细听:大树妈妈、大树妈妈。

(2)我们听过了故事《大树妈妈和小鸟》,哪位小朋友说一说,为什么小鸟跟这棵大树叫大树妈妈呢?

(3)师小结:原来鸟妈妈出去捉虫不在家时,小鸟害怕了,大树就像妈妈一样,轻轻地摇着小鸟,小鸟就睡着了,刮风了,下雨了,大树又像妈妈一样用它密密的枝叶撑开小伞,小鸟就淋不着了。大树妈妈多么疼爱小鸟啊!(结合教具讲述)

三、欣赏歌曲,体验歌曲愉快、温馨的气氛。

今天,老师把这个大树妈妈爱小鸟的故事编成了一首好听的歌唱给小朋友听,小朋友要仔细听好:

1、教师清唱歌曲一遍,辅以身体动作及教具,帮助幼儿理解。

提问:

(1)这首歌好听吗?

(2)这首歌听起来有什么感觉?

(3)你喜欢歌里的哪一句?

(多提问几个小朋友),小朋友喜欢哪一句,教师就清唱哪一句。

2、听音乐再次欣赏,幼儿跟唱,并随着旋律轻轻晃动身体。

这首歌听起来非常舒服,好听,我们再来听一遍吧!你们轻轻的晃动身体和老师一起唱。

3、用动作表现歌曲。

(1)这首歌真好听,我们一边唱一边给它加上自己喜欢的动作吧,看哪个小朋友的动作最好看。

(2)如发现好看的动作,师幼一起表演一遍。

4、给歌曲起个名字。

这首歌这么好听,可是还没有名字,我们给他起个名字吧。

(1)起名

(2)请小朋友比较,确定一个名字。

四、分角色表演,进一步体验大树妈妈对小鸟的爱。

师:这首歌这么好听,我们一起来表演好吗?

1、师带大树妈妈头饰,带幼儿一边听音乐,一边随音乐晃动身体,并感受妈妈对小鸟的爱。

师:看老师变成谁了?(大树妈妈)那你们来当我的鸟宝宝好吗?让大树妈妈来保护你们吧。

2、鼓励幼儿自选头饰,分别扮演大树和小鸟。

师:看,老师为你们准备了大树妈妈和小鸟的头饰,你们喜欢谁就把谁戴在头上。但是小朋友一定要注意喔,如果你是大树妈妈,你要想好,在刮风下雨的时候,该怎样保护你的小鸟呢?小鸟要怎么做才不会被雨淋湿?

3、鼓励幼儿互换角色,两人或几人在一起进行表演。

五、小结。

今天我们学习一个歌表演《大树妈妈》,小朋友表演的真好!回家表演给爸爸妈妈看好吗?

本次活动真正体现了以幼儿为主的新《纲要》的指导思想,我尽量用轻柔的口吻,让幼儿去感受大树妈妈对小鸟的爱。整个过程层层递进,逐步加深,这样幼儿就能逐步理解歌曲内容。表演是幼儿的天性,分角色表演正体现了这一点,戴头饰表演更增加了活动的情趣,使幼儿对鸟妈妈的爱理解的更透彻。最后的小结也是活动延伸,给幼儿一个展示地平台,体验成功的快乐。

《大树妈妈》这一活动目标确立适合小班幼儿,情感与知识目标结合恰到好处。教师在设计时,注重为幼儿营造和谐充满爱意的氛围,以此来打动吸引幼儿,激发他们的情感,并注重幼儿自我的思考和学习,让幼儿的各种能力在潜移默化中得到提高。

《大树妈妈和鸟宝宝》的故事

有一棵很大很高的大树,它身上的枝叶又多又密,有一只鸟妈妈看见了,她想:这棵大树,个儿高高的,我就在这棵树上做个鸟窝来哺育我的孩子吧。于是,鸟妈妈就在树上做了窝,孵出了鸟宝宝。鸟妈妈出去捉虫了,鸟宝宝们呆在窝里,有点害怕了,大树就像妈妈一样,轻轻地摇着小鸟,小鸟就睡着……

音乐活动活动教案篇14

活动目标:

1、用对唱的形式学唱歌曲《我是人》

2、用其他物品替换歌词中的问句并唱出来。

3、增强自信的自我体验。

活动准备:与歌词有关的物品及其他物品若干件。

活动过程:

1、以“外星人来到地球”的故事情节导入活动

(1)外星人来到了地球,碰到了娃娃,于是外星人问娃娃“你是__?”,娃娃回答“我不是”。娃娃最后回答外星人说“我是人,你知道吗?”

(2)外星人问错了,娃娃是怎么回答外星人的呢?(我不是)

2、用语言“我不是”,表达自己不同于周围物品。

(1)教师结合歌词内容提问,幼儿及时回答“我不是!”

外星人不知道她是谁,我们小朋友知道吗?外星人来考考小朋友了。

(2)坚定地告诉对方:“我是人,你知道吗?”

(3)你到底是谁?娃娃是怎么对外星人说的?(我是人,你知道吗?)你也可以怎么回答它呢?(我是人,你知道吗?)

3、用对唱的形式学唱歌曲。

(1)教师边出示与歌词相对应的物品,边唱问句,幼儿边唱边回答“我不是!”

外星人还要和小朋友做游戏,它问:“你是__?”

(2)幼儿边看教师出示的物品边唱问句,教师边唱边回答“我不是!”

小朋友们和外星人玩了这么久,肯定把外星人的本领给学会了对不对?你们来考考它吧(老师扮外星人)

(3)把幼儿分成两部分,一部分唱问句,一部分唱答句。

外星人想请这边的小朋友帮帮它。

4、用其他物品替换歌词中的问句。你还想考考外星人什么?

5、结束活动。外星人说和小朋友在一起真开心,再见。

音乐活动活动教案篇15

《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的诗作。此诗沿用陈隋乐府旧题,运用富有生活气息的清丽之笔,以月为主体,以江为场景,描绘了一幅幽美邈远、惝恍迷离的春江月夜图。小编在这里整理了《春江花月夜》阅读答案,希望能帮助到您。

春江花月夜

张若虚

春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已,江月年年望相似。不知江月待何人,但见长江送流水。

白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?

可怜楼上月徘徊,应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻,愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。不知乘月几人归,落月摇情满江树。

《春江花月夜》阅读题目:

21.请简要赏析“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来”两句。

《春江花月夜》参考答案:

诗篇把“月”拟人化,它要和思妇做伴,为她解愁,因而把柔和的月光洒在玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情,反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色,可是月色“卷不去”“拂还来”,真诚地依恋着她。这“卷不去”“拂还来”的既是月色,又是思妇绵绵不断的相思,生动地表现出思妇内心的惆怅和迷惘。

【解析】试题分析:题干是“请简要赏析“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来”两句。”本题考查赏析诗句的内容、艺术手法。首先要读懂整首诗,抓住这两句诗的意象,明确意境特点,分析艺术手法,理清诗人的思想感情。“玉户帘中卷不去,捣衣帖上拂还来”这两句大意是:渗透着离愁的月色困扰着思妇,任凭她把帘子卷起放下,月光总是卷不走;任凭她把捶衣石拂来拂去,月光还是拂了又来。这两句诗是写思妇对离人的怀念,然而诗人不直说思妇的悲和泪,而是用“月”来烘托她的怀念之情,悲泪自出。诗篇把“月”拟人化,“徘徊”二字极其传神:一是浮云游动,故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情,在楼上徘徊不忍去,它要和思妇作伴,为她解愁,因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上,岂料思妇触景生情,反而思念尤甚,她想赶走这恼人的月色,可是月色“卷不去”,“拂还来”,真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作,生动地表现出思妇内心的惆怅。这“卷不去”“拂还来”的既是月色,又是思妇绵绵不断的相思,生动地表现出思妇的迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她,此时此刻,月色不也照着远方的爱人吗?共望月光而无法相知,只好依托明月遥寄相思之情。

音乐活动活动教案篇16

《凤阳花鼓》教案

走进音乐世界小学三年级下册

第三课 多彩的乡音(二)

教学内容:

学唱《凤阳花鼓》,了解安徽民歌的风格。

教学目标:

1、通过学唱歌曲《凤阳花鼓》,让学生了解安徽民歌的风格;

2、通过简单节奏伴奏,使学生能用鼓、锣为歌曲《凤阳花鼓》伴奏;

3、通过新旧凤阳花鼓音乐的对比,使体会到幸福生活来之不易,要珍惜好时光。

教学分析:

《风阳花鼓》一曲选自安徽流传已久的民歌旋律优美动听易上口。歌曲还表达当地老百姓以歌抒情,即兴演唱讨生活的一种心情。歌曲演唱形式是通过边歌边舞的形式进行,歌曲充满安徽风阳地方民歌的风味特色,节奏平稳,略带有跳跃性,衬词非常有韵味特色。

教学重点与难点:

1、感受新旧凤阳花鼓音乐的不同之处;

2、歌曲《凤阳花鼓》中称词的演唱。

教学准备:锣、鼓、、电子琴                   

教学过程:

课前韵律操,感受凤阳花鼓的音乐。

一、组织教学:师生问好!

二、引入:

(播放课件)这是谁?(多拉a梦中的大熊坐着时空穿梭机)他要带我们去哪里呢?(我们回到了19__年的安徽凤阳,看到了一对小姐妹)她们在做什么呢?

三、新课教学:

1、带着思考欣赏音乐《凤阳歌》

2、学生述说小姐妹的故事,教师引导总结:因为天灾人祸,她们背井离乡,四处逃荒,以唱花鼓戏来讨生活。。。

3、欣赏凤阳花鼓舞蹈片段,观察花鼓的敲法。

4、观察凤阳花鼓:听音乐,画花鼓。(每组选上一名同学进行画花鼓比赛,看谁画的像画的美。给赢的组加上一百分)

四、学唱新歌:

1、听音乐律动,学生用手拍出音乐中的强拍。

2、解决难点:板书“得儿飘得儿飘飘铃铛飘飘飘一飘”,教师演唱,请学生进行模仿,每一组进行模仿比赛。(请演唱对的同学教唱他们自己组的同学。)

3、跟音乐演唱歌曲:学生自己学唱。

4、检查学唱情况,师生接唱游戏。引导学生发现错误,纠正错误。

5、巩固与处理:加锣、鼓为音乐伴奏演唱。(学生为歌曲设计节奏型,并用鼓和锣敲出来。)

五、创编歌词:

“我唱我歌”,教师出示自己的作品:“说深圳,唱深圳,深圳就是好地方,自从改革开放后,一年更比一年强。”再由学生听音乐自己创编。(进行新旧花鼓音乐的对比,使学生珍惜好时光。)

六、小结:

“唱一唱,说一说”:听音乐,唱歌曲并请学生说说它们是哪个地方的民歌。(播放:《捕雨歌》——中国台湾;《勇敢的鄂伦春》——鄂伦春)

七、下课

音乐活动活动教案篇17

[写作背景]

春江花月夜是乐府旧题,属清商曲辞的吴声歌曲。其曲调,或说创自陈后主叔宝,或说创自隋炀帝杨广。据杜佑《通典》记载,武则天长安年间,该曲调尚在流传。郭茂倩《乐府诗集》卷四十七,录有《春江花月夜》数首,其中,杨广两首、诸葛颖一首、张子容两首,张的两首的写作年月在张若虚此诗之前。杨广等五首诗的内容,大都是敷衍题目而描写景色,或稍涉脂粉;形式则或为五言四句,或为五言六句,体制短小,格局拘束。张若虚作此诗,虽说也是沿循了前人写旧题乐府诗往往敷衍题目的常例,但其内容有所开拓,篇制大为扩展,格调与境界更是远在同题诸作之上。

[文学常识]

张若虚,唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙(705~707)中,与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都,与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作,它沿用陈隋乐府旧题,抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨,语言清新优美,韵律宛转悠扬,洗去了宫体诗的浓脂艳粉,给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

[层次结构]

关于这首诗的层次划分,近人歧见纷纭。我们以为,此诗应分成三个部分:结构上,此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索,同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托,表里兼顾,情景交融,使全诗显得浑然一体。

开头八句为第一部分,依题目写春、江、花、月、夜的幽美景色,侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。

“春江潮水连海平”四句是第一节。这节从月出写起,而描写重点在月色下的春江。头两句写春江水满,江海相联,月出潮生,在海天月色的衬托下,突出了春江浩渺的壮丽景象。第三句承潮水,明月,描写春江在月光下波光粼粼,跳跃远逝,邈远迷茫。这景色给人遥思遐想,故启出下句“何处春江无月明”,一下将眼前景物联系到一个广阔空间的想象的境界,为以下对宇宙人生的哲理性思考和月下游子、闺妇的相思伏笔。

“江流宛转绕芳甸”四句是第二节。这节极写月光皎洁。首句承上节“春江”写“江流”,又带出“芳旬”。“芳甸”一语即透出春天气息。长江春水本来应该是滔滔奔腾,这里却轻着一“流”字,而且赋予“流”的形象化:“宛转绕”,因而春水也似有深情。上句出“芳甸”,下句便直写“花林”。可是这时是月光下的花林,不可能有日间看到的姹紫嫣红的色彩和真切形象。直接写月光下的花,无法浓墨重彩渲染,往往只能淡墨勾一个轮廓。如“明月澄清景,列宿正参差。秋兰被长坂,朱华冒绿池。”(曹植《公宴》)对于月下的兰花和荷花(朱华)只能点到为止。张若虚这两句诗虽然也是点到为止,却写得流光溢彩,表现了花林月色,相交不定,只觉花光烁烁,如霰洁白,如霰闪闪,似真似幻,创造了色彩迷离的特定境界。最后两句写月光的清淡、皎洁。月亮升高了,月色纯净,简直就是“空里流霜”了。霜是不会流动的,诗人此时感觉月色如霜从空中流泻下来。这里着一“流”字,月色便成了幻象的动态。但是此时的“霜”(月色)只是清凉的、静谧的,因而“不觉飞”,这透明的月色似乎又动中有静。由于月色洁净,因而“汀上白沙”与月光融为一色而“看不见”了。这时天地、景物与人在这透明的月色中融合了,有的是纯净无瑕的快慰。诗人在这里对于皎洁月光的描写和美感意境的追求,确实达到了极精巧的程度,真可与十九世纪下半叶法国印象画派对于光色的表现相媲美。

以上第一,二节八句起笔扣题,把春、江、花,月逐层写出,写的是月色夜景,这“夜”自然就包括在其中了。

接下八句为第二部分,由月之“照”人,从描写景色转向观照人生,思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。

“江天—色无纤尘”四句里的头两句继续写月,但这时已是皎月当空,境界更加开阔,由写景转入抒情。

“江天一色无纤尘”,一是表现了月光的皎洁,二是表现了整个人自然的纯净,景物与宇宙浑然一体。此时的直觉只有天空中一轮明月高悬,独照今古,其他—切都退到不闻不见的地位去了。这里一个“孤”字显得这境界实在过于广阔了,这宇宙实在过于苍茫了,我们似乎感到诗人一颗凄清的心在这透明的空间跳动。后两句因景生情,进入了遥思遐想,对宇宙、对人生作了探索诘询。两句的两个“初”字把现实的景物升华到一个深沉寥廓的哲学境界。表现了诗人“对人生,宇宙的初醒觉的‘自我意识’:对广大世界.自然美景和自身存在的深切感受和珍视,对自身存在的有限性的无可奈何的感伤、惆怅和留恋。(李泽厚《美的历程》)。诗人的这种意识更直接体现在下一节诗中。

下一节是“人生代代无穷已”四句。诗人在上节由人与月的关系想到时间长河的遥远迷茫,这一节想到人生世代相传虽然也是无穷尽的,但哪及得年年圆缺相似的江月(大自然)的永恒。诗人在寻求人生与永恒的大自然关系的解答,吐露了对人生世代变幻的迷惘。此时浮想联翩:“不知江月待何人?”一个“待”字写出了月也有情,它似乎也有执著的期待和追求,但无法了解它期待和追求什么。人比月应该更有情,应该有更执着的期待和追求。这时诗人进入了低回沉思,目光从月又移到江,“但见长江送流水”,留下的是对人生短暂的轻轻喟叹,淡淡的惆怅。因为有所期待,所以也并不绝望。

余下二十句为第三部分,由关照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪,讴歌人们对爱情的向往和对幸福的幢景。具体而言,这一部分又分为两层:从“白云一片去悠悠”到“鱼龙浴跃水成文”为一层,写思妇怀人;从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层,写游子想家。

从“白云一片去悠悠”四句起是第三部分,;转写游子、闺妇,景物成为离人相思的烘托。前面有江天一色“无纤尘”,描写大自然的洁净无垢,这一节首句出“白云一片”,可以说是相反相成,起了衬托月色的作用,同时又是转到另一主题的起兴。“白云”飘忽渐远,似离情依依,故日“去悠悠”;“一片”又显得孤独无定。前人常用浮云喻游子,所谓“浮云游子意”,所以启出下句“青枫浦上”游子愁肠九折的相思之情。。以上两句是虚写,下两句直写游子、闺妇无可奈何的相思:谁家今夜有停留在江上的游子?何处的闺妇在明月朗照中的楼上思念远方的亲人?

“可怜楼上月徘徊”四句写月下闺情。通过游子设想思妇的相思情状。“可怜”自是游子怜惜明月楼上的思妇。“月徘徊”一语双关,既是把景物写活,又是诗人的一种寄托。这里用了·曹植《七哀》诗的典故,

“明月照高楼,流光正徘徊。上有思妇愁,悲叹有余哀。”

“月徘徊”一语即含蓄的点出了思妇的哀愁,又与上节“白云”“去悠悠”对照设想思妇的哀伤。下句“应照”的“应”字是“应会”的意思,是设想之词。游子设想自己所见的月应会同时照及“离人”(思妇)的妆镜台。杜甫有“双照泪痕干”句(“双照”共照两地相思的人)。月也有情,月光成了相思联系的一个根线。后两句通过闺妇两个动作细节,刻划其相思的内心矛盾:此时帘遮“玉户”,皎洁的月光透过帘幕撩得闺妇心烦意乱,她想卷起帘幕将月光赶去,但是卷起帘幕,月光更是直泻闺室,只有惹起更强烈的愁思;下句写月光照在捣衣砧上,也使闺妇思绪烦乱不安,她又痴想把月光拂去,可又是“拂还来”(一说是拂去砧上自己的身影)。古代妇女捣衣常与制衣送征人有关,故闺妇在月下捣衣,月光照在砧上,勾起对远方游子无限的思念。这两句通过游子想象闺妇的两个动作,描写她想排遣相思的痛苦而又无法排遣。这月色给游子,闺妇何等强烈的感情色彩!

此时相望不相闻”四句中,首两句承上节月光的“卷不去”,“拂还来”,写闺妇的内心独自。此时两地所望见的是同一个月,故说“此时相望”,但是又不通音讯,故又说“不相闻”。相望不相闻”美好的爱情如镜花水月,可望而不可即,所以下句表达了闺妇希望追随月光流照君前。这当然也只是痴想,事实是“鸿雁长飞”也不能将此处的月光带到游子那里去。最后一句从游子这边看,浦边水里的鱼龙也只潜在水里跳跃,泛起一点波纹而巳,不能代为传递消息。汉乐府《饮马长城窟行》,

“客从远方来,遗我双鲤鱼;呼儿烹鲤鱼,中有尺素书。”

《汉扫·苏武传》:,天子射上林中,得雁,足有系帛书。”后因称书信往来为“鱼雁传书”。这里后两句用想象又暗用典故,含蓄地表达书信不能往来,突出了会面不可期的相思之苦。

从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层,写游子想家。

,昨夜闲潭梦落花”八句逐步总结全诗。“昨夜”指望月之夜,这时已是次日黎明。花落寒潭,青春将尽,人未还家。一个“梦”字点出望月思人、期待相会的虚幻。江水流,夜将尽,花已落,月西斜,雾漫漫,呼应了开头春、江、花、月、夜的描写,逐句收结,衬托了游子闺妇急于相会而又不能实现的惆怅。最后归纳为“不知乘月几人归”如此花月良宵,有多少离人虚度了,又有几个人此时返家。无可奈何中又有美好的憧憬,因为毕竟也有良宵夜归人啊!“落月摇情满江树”,月有情,最后余辉洒满树梢。树有情,留得余辉满树梢;人有情,余辉树影情摇摇;不知何者是景,何者是情,此情此景绵绵无尽。清代人王尧衢评此诗结尾说:“余情袅袅,摇曳于春江花月之中,望海天而杳渺,感今古之茫茫,伤离别而相思,视流光而如梦。千端万绪,总在此情字内,动摇无已,将全首诗情,一总归结其下。添不得一字,而又余的无穷。。(《唐诗合解》)

[内容述评]

张若虚的《春汀花月夜》闻一多先生称:,这是诗中的诗,顶峰的顶峰。”认为“和另一个顶峰陈子昂分工合作,

清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无从估计的。”(《胯诗杂论》)一篇诗得到如此高度赞誉,这在中国文学史是绝无仅有的。

这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色,并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游于思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感,然而读来轻曼如烟,悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋,对青春的珍借,对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰;尽管也有夫妇别离的哀愁,但是写来柔婉似水,绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情,含蕴着对重逢的美好企盼。

从表层看,明月长圆而人情不圆,显示了景物与人情的乖背;明月长在而人生不再,则展示了宇宙与人生的矛盾。但从深层看,“借明月寄相思”又显示了人心与自然的和谐,而“人生代代无穷己”与“江月年年望相似”,则展示了生命与宇宙的同一。作者对天人关系的思索,超越了前人仅仅哀叹生命短暂的窠臼,表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求,在礼赞自然的同时礼赞生命。这即体现了诗人本身对生命意义的深切体认和对天人关系的深刻认识,也体现了中国古代哲学“天人一体同仁”的传统精神。因而,闻—多先生称赞此诗展现了“窘绝的宇宙意识,一个更深沉更寥寂的境界”。(《唐诗杂论》)

[艺术特色]

一、画面清丽,色泽柔和

,春江花月夜》是乐府旧题,诗人不仅沿用题目,而且也沿袭了旧例,开篇便就题目敷衍生发,对春、江、花、月、夜进行描绘。一方面,诗人以月亮之初升到坠落为行文的外在线索,随着月光的脚步依次描绘了潮水、波光、江流、芳甸、花林、白沙、夜空、白云、青枫、闺楼、镜台、江树等一系列景象;一方面,又以月光统摄各种景物,有意突出它们在月光沐浴下所显示出的清丽、空明、澄澈、宁静。(如写花林不绘其形状色彩,而突出月光洒在枝头时的景象;又如写江水侧重其在月光映照下的滟滟波光)诗中的一切景物,均为月光所冰浴笼罩,既各在其所而又相互连带映照,宛如一幅笔触淡雅的水墨长轴,显得清丽、幽美,色泽柔和。

二、柔情似水淡愁如烟

诗以春江花月夜为背景,抒写游子思妇当此良辰美景却天各一方的离别相思。相思离别,本是古代诗词中司空见惯的主题,但作者写来却别有风味。尽管也有相思之苦,但却没有泣涕涟涟的浓烈,在“玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来”的怨艾和嗔怒中,我们分明也感受到了思妇的天真与痴情;尽管也有离别之愁,但却不见双眉紧锁的沉重,在叹息“此时相望不相闻”,“可怜春半不还家”的同时,我们也分明感受到了“愿逐月华流照君”的真诚与热切。李泽厚说,“这诗是有憧憬和悲伤的,但它是一种少年时代的憧憬和悲伤,一种‘独上高楼,望断天涯路’的彷徨和悲伤。所以,尽管悲伤,仍然轻快,虽然叹息。总是轻盈”,“依然是一语百媚,轻快甜蜜的”。(《美的历程》)由于诗中并未涉及具体的现实人事内容,因而其对离别的哀愁伤感显得宽泛而轻淡;但诗对相思的描绘渲染,却因自然背景的幽美和作者笔致的柔婉,显得真切缠绵,如三月丝雨沁人心扉。

三、其他

诗中的月亮不仅是景物描绘的主要对象,抒写离愁别绪的依托,还引发了作者对茫茫宇宙与漫漫人生两者关系的探究与思索(“江天一色无纤尘”以下八句),使此诗在诗情画意之中蕴含了一定的哲理。因而,无论从形式上还是从内容上讲,月光均是统领全篇的神魂。人们所以称赞此诗诗情、画意、哲理融于一炉,也正是由于月光的内在贯通。

此外,此诗四句一换韵,凡九换韵,平厌交替,且又多用顶针、回环等修辞手法,因而使全诗显得声韵流荡,一气流走。

[参考资料]

看了上面的简释,我们已初步理解这首名作的大意,现在再做—点分析,进—步欣赏、探讨它的艺术特色和思想内容。

节律清新,流美婉转。《春江花月夜》属乐府《清商曲辞·吴声歌曲》,也是陈后主、隋炀帝用过的宫体诗题目。陈后主君臣原作已失传,据《旧唐书·音乐志二》等材料记载,宫体诗不外是陈叔宝君臣在宫中唱和的艳丽佻达的艳体诗。据《乐府诗集》所录,用这一题目所作的诗,在张若虚之前尚有隋炀帝二首,诸葛颖一首,张子容二首,内容仍未摆脱艳情诗的窠臼,而且都是五言四句或六句的短篇写兴。张若虚的《春江花月夜》显然完全摆脱原来曲调的束缚,另创优美的七言长歌。我们读这首诗的时候总感清新流畅,可婉转轻歌,这是它节律格调上的最大特点。这种特点首先表现在诗的押韵、转韵平仄交错上。第一节一、二、四句用“平”、“生”、“明”三个平声字押韵,第三句末用仄声字“里”;第二节一、二、四句用“甸”、“霰”、“见”三个仄声字押韵,第三句末用平声字“飞”。以下两节采用同样手法押韵、转韵。诗的第二部分前四节用平声转韵,最后一节转仄声韵。这种押韵高低抑扬交错的手法,不仅使诗的音韵和谐,而且也切合写景抒情的反复咏叹和游子闺妇的无限缠绵的感情。其次,诗句平仄虽然不像律诗那么严格,但其中也有一些符合律诗乎仄和对偶的诗句,加强了全诗优美的节奏感。

用词造句的复叠和回环往复。王尧衢指出此诗“题目五字,环转交错,各自生趣。春字四见,江字十二见,花字只二见,月字十五见,夜子只二见。。这段评论正确地指出此诗词句复叠回环的艺术特点。如开头四句,用词上便“春将”两现,“潮”两现,“月”两现;造句上“春江潮水连海平,海上明月共潮生”;这种用词造句环复、错综和顶真的修辞手法,使诗一开头就把读者引入一个江天海月的邈远的境界中去。又如“江畔何人初见月?江月何年初照人”、“谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”,

,玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。”“鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。”“江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。”等等,这些句子整齐中又显自由,不拘一格,用词似复叠而非复叠,恰当地表达了幽深邀远的境界和缠绵相思的情态。其次,用词造句紧扣题旨,使主体景物不断显现、深化。原来用这个题目作诗都得扣紧“春、江、花、月、夜”五个字的内容,张若虚的诗远远超过其前人并对后世歌行体产生影响之一就在使主体事物如乐曲主旋律的回环、重现,深化、如“江”便有春江,江流、江天,江畔,江月、江水、江潭、江树;“月”便有明月、月明、月照,江月、明月楼、月徘徊、月华,斜月、落月。“江、月”与“春、花、夜”相联,与望月的游子,思妇的感情相联,不断叠现,并组成回环返复而又错综变化的语句,构成一个景、情,理浑融一体、迷离变幻、奇光异彩的意境。

[构思缜密]

如上分析,诗人扣紧“春、江、花、月、夜”五字作诗,但并不平均用力,而是突出特定的时间环境---月夜。“夜”是比较抽象的,写好了“月”,自然就包含夜,而且是一个特定的“夜”,所以全篇以“月”为主线,可以说句句离不开月,当然也离不开“夜”。月光下的情景如万花筒,随着月亮起落高低,月色的不同,闪烁变幻。先是潮涌月出,波光滟滟;继而月光渐朗,花如珠霰,在后皎月中天,微尘不飞,碧空如洗,令人悠思遐想,上穷千古,下伤离情;往下斜月沉沉,雾茫茫,路茫茫,思绪茫茫;最后落月余辉,散落树梢,余情袅袅。一夜月光贯穿今古,朗照天地,净化了游子、闺妇的爱情。词虽纤丽,但境界开阔,这是那些轻艳浮靡的宫体诗不可比拟的。

对宇宙、人生的沉思遐想。

张若虚的《春江花月夜》不仅在艺术形式上有所突破,而且在思想内容方面显示了初唐的时代精神。诗人对江山风月、良辰美景不停留在一般形象的感受,而是升华为对时间的永恒、空间的无限的哲理性认识;以严肃的态度描写游子、思妇的纯真爱情,虽有惆怅感伤,但有留恋,绝无低级庸俗成分,洗净了宫体诗的影响,给优良的传统爱情诗注入了新鲜的内容。联系初唐四杰的诗,特别是与张若虚同时的陈子昂的《登幽州台歌》来看,此诗透露的对宇宙、人生的哲理认识,虽有迷惘,但有憧憬,这正是盛唐气象的萌芽,时代精神的回响。但是此诗较多地描写游子思妇的离愁别恨,在宇宙面前感到人生美好的短暂和惆怅,这是读这首诗时应注意的;当然,我们也不能用当代人的思想去要求古人突破他们时代的局限。

音乐活动活动教案篇18

q凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等,凤阳花鼓起源于凤阳府临淮县(今凤阳县东部)是一种集曲艺和歌舞为一体的传统民间表演艺术,但以曲艺形态的说唱表演最为重要和著名,一般认为形成于明代。下面是_小编为你带来《凤阳花鼓》教案及反思,希望大家喜欢。

《凤阳花鼓》教案

教学内容:花城版广东教育出版社音乐第六册第三课多彩的乡音(二)第一课时《凤阳花鼓》。

教学思路:

教学分析:

《风阳花鼓》一曲选自安徽流传已久的民歌旋律优美动听易上口。歌曲还表达当地老百姓以歌抒情,即兴演唱讨生活的一种心情。歌曲演唱形式是通过边歌边舞的形式进行,歌曲充满安徽风阳地方民歌的风味特色,节奏平稳,略带有跳跃性,衬词非常有韵味特色。

教学目标:

1、了解安徽民歌《凤阳花鼓》的产生背景,能唱背这首民间小调,并能根据歌曲的情绪选择适当的乐器和节奏型为歌曲伴奏。

2、通过新旧两首《凤阳花鼓》的对比,感受不同的情绪及风格,珍惜今天的幸福生活。

3、欣赏《花鼓新声》,感受作品的情绪,拓展学生的视野。

教学重点、难点:

1、通过学唱歌曲学习歌曲《凤阳花鼓》,让学生了解安徽民歌的风格,并能流利的歌唱与表演。

2、歌曲中衬词部分的学唱。

教具准备:

电子琴、多媒体、鼓、镲

教学过程:

一、导入。

1、师生唱民歌互动。

(1)师:四川民歌《太阳出来喜洋洋》

(2)生:江苏《茉莉花》;新疆民歌《哇哈哈》

(3)师:旬阳民歌《兰草花》。

师:你们还听过哪些旬阳民歌?生答:

2、师:民歌以自然坦率方式歌唱,唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。反映当地的乡音之美,乡情之浓。我国的民歌有着悠久的历史,种类繁多,每个民族每个地方都有自己的民歌,今天,我们一起走进《多彩的乡音》,(板书:第3课多彩的乡音)让我们了解不同地方风格的民歌。

师:这节课,我们将一同走进安徽,欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。

3、了解旧歌的历史背景,分析歌曲情绪。

师:首先,我们来了解一下凤阳花鼓。(出示凤阳花鼓图片)凤阳是安徽省的一个普普通通的县,却有样东西很出名,那就是"凤阳花鼓",这是凤阳民间独有的传统艺术,在全国也很有影响。凤阳花鼓又叫双条鼓,最初表现为两个人,一人击鼓,一人口唱小调。锣鼓相间,歌词都是教为悲切的内容,旧时凤阳旱涝灾荒不断,,许多人家离开家园,以打花鼓唱曲为生,凤阳花鼓成了贫困讨饭的象征。我们一起欣赏安徽民歌《凤阳花鼓》。(板题:凤阳花鼓)

(课件放音乐)

老师:听了这首歌曲同学们的心情怎么样?

学生:悲愤痛苦难过同情……

板书:速度较慢

二、新授歌曲《凤阳花鼓》

师:如今,中国改革开放以后,《凤阳花鼓》的形式和内容也随之起了很大变化,凤阳花鼓成了凤阳人自娱自乐的工具。甚至走出了国门,受到外国友人的赞誉。我们不妨先听为快吧!

1、欣赏歌曲《凤阳花鼓》。(课件:范唱)

师:说说新的《凤阳花鼓》与从前的《凤阳花鼓》在速度、情绪上有什么不同?

生:速度,较快。情绪:喜庆、欢快、热情。

板书:速度较快情绪欢快qq

师:(花鼓演唱在城乡更加普及,凡是遇到喜事,或接待宾客,凤阳人总要热情表演一番,以表达欢乐的心情。请听老师范唱一遍。)

2、教师范唱。

3、听音乐律动,学生用手拍出音乐中的强拍。

4、听唱歌曲。(1遍)

5、教唱歌曲。师唱曲谱。

师:你对哪个部分的唱词最感兴趣?

6、学习衬词部分。

生:得儿另当飘一飘……

师:这是模仿打击乐器发音的衬词,

操练:

A教师用小镲示范一遍。

B有感情的唱出这一部分。(唱出喜庆之气)

师:让我们怀着喜悦之情,跟着老师的琴声来唱一遍。

7、完整的演唱歌曲。

三、歌曲表演

1、不同形式演唱。

师:老师用了独唱的形式,你们用了齐唱的形式,还可以用哪几种演唱形式?(男、女生对唱;领唱、)

2、为歌曲伴奏。

师:不错!不错!同学们唱的真不错!如果我们能为歌曲配上伴奏,那就更好了,我们一起来吧!

用小锣、小鼓、双响筒为歌曲编创伴奏。(每样乐器请学生出来单独编创节奏,然后学出编的最好的,一起为歌曲伴奏)

师:听了这首欢快的歌曲,我们一起舞起来吧!

3、表演。

四、拓展(欣赏)

师:花鼓的打法、舞步、花势、演唱等揉进了现代歌舞的技巧,在保持浓郁的地方特色的同时,形式更加活泼多样,气氛更加热烈欢快,凤阳花鼓的名声也越来越大。下面,我们一起来欣赏几张图片,再欣赏《花鼓新声》舞蹈片断。

五、小结

今天,我们和凤阳的人民一起走过了苦难的昨天,一起分享了今天的幸福,我们衷心地祝愿凤阳人民的日子越过越好。

《凤阳花鼓》反思

从选择教学内容,到备课标,备教材,备学生等等,围绕教学目标我不断的推敲教学过程,虽然真正上课只有短短的40分钟,但是准备的过程确实非常的漫长。(想必很多老师都有这样的感受)上完公开课以后,感觉紧绷的思维总算有了释放,所以静下来,不断自我反思:

1、就教学目标而言

我把重点放在通过学唱歌曲《凤阳花鼓》,学生能基本掌握歌曲的节奏和歌曲旋律的特点,感受安徽民歌的风格。课下听课老师们反映这一目标基本达到。但是通过简单节奏伴奏,学生能用常见的打击乐器为歌曲《凤阳花鼓》伴奏这一目标相对过于抽象,没有具体化,这也使得在教学过程中,我感到没有重心。

2、就教学过程来说,

(1)教学时间把握,相对不够好,之前在中有有关新,旧《凤阳花鼓》的对比这一环节,相对用去较多的时间,所以感觉在后面拓展环节有一些草草结束。

(2)教学过程中的导入环节,我采用“节奏式提问”的方式,主要用途是为了:吸引同学们的注意力,引出今天学习的具有地方特色的民歌,也无形中让同学们掌握到《凤阳花鼓》中较难的一句节奏型。(__________X-)可能是刚开始上课,学生们看到很多老师来听课,有点紧张,所以热情不是非常高涨,我也没能完全带动起学生,这也是我教学经验不足的体现。

(3)在教唱中,解决难点时,如果能让唱好的学生领着小组一起练,学生的积极性会更高。课前,我对歌曲进行了分析,认为歌曲的难点在最后一句衬词“得儿飘得儿飘飘铃铛飘飘飘一飘”的演唱,所以在教唱环节,我给学生设计了分局卡片,请学生模仿我的演唱。一开始学生有些胆怯,在我多次范唱下终于有学生敢大声摸唱出来。课后评课的老师对我说我在教唱中能够找到重点难点进行教唱是可取的,但是在形式和教学方法上还不够有效。大家建议可以请唱对的学生纠正唱错的同学;或者请唱对的学生领他们自己的组进行练习从而进行整组过关。这样既体现了学生的主体性,提高了学生的参与积极性,也通过以点带面更好的解决了歌曲难点。

(4)演唱的形式如果能多样些,给学生多一点表现和互相点评的机会,学生的主体性就能更好的体现。本堂课的教学目标之一是学唱《凤阳花鼓》,了解安徽民歌风格。对于课堂效果是令人满意的,但对于课堂形式还是有欠缺的。在教唱环节中演唱的形式只有全班唱,师生轮唱两种,个别学生对歌曲的掌握没有得到很好的展示,学生之间的交流不够,所以导致课堂气氛不够活跃,学生的主体性没有得到很好的体现。

3、打击乐器为歌曲伴奏环节,我觉得时间不够充裕,因为学生学习热情非常高,小组合作也非常认真,如果能让更多的小组有表演的机会将更好。

凤阳花鼓曲艺简介

凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等,凤阳花鼓起源于凤阳府临淮县(今凤阳县东部)是一种集曲艺和歌舞为一体的汉族民间表演艺术,但以曲艺形态的说唱表演最为重要和著名,一般认为形成于明代。

凤阳花鼓与花鼓灯、花鼓戏并称凤阳三花。凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏,边舞边歌。历史上艺人多以此为出门卖艺的手段,凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、乾隆年间,许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后,舞蹈因素逐渐从民间的凤阳花鼓中淡出,仅剩下唱曲部分,分为“坐唱”和“唱门头”两种形式。

凤阳花鼓是根植于凤阳汉族民间的戏曲艺术瑰宝,有凤阳“一绝”和“东方芭蕾”之美称,并入选首批国家级非物质文化遗产名录。

音乐活动活动教案篇19

在进入冬季,感受寒冷的时候,外面的大自然也引起了孩子们的好奇。当看到大树妈妈的“孩子”一个个离开,在寒风中略显孤单时,我们的孩子表现出了同情。这是一个很好的人文关怀的题材,与次,便有了这么一个上集体活动的想法。

活动目标1、欣赏和感受散文所表现的美妙意境,懂得关心、疼爱大树妈妈。(难点)

2、根据生活已有经验,乐意用完整的语言大胆表达自己的想法。(重点)

活动准备

图片(大树妈妈、小鸟、星星等)树干三棵(贴在凳子上)

准备道具:角色头饰及树叶细条。

活动过程

一、引发兴趣

1、出示四个字,让幼儿认读(大树妈妈)

2、跟大树妈妈打招呼,猜猜它为什么声音很轻?很伤心呢?(幼儿自由表达)

3、老师总结;原来,秋天到,大树妈妈的孩子一个个都离开了妈妈,大树妈妈感到很伤心,很孤单,你们愿意做大树妈妈的娃娃吗?你有办法让大树妈妈开心起来吗?(幼儿自由大胆表达)

二、欣赏和感受1、第一遍,把幼儿的话编成散文诗让幼儿欣赏。

2、第二遍在与幼儿讨论的基础上再增加提升诗歌内容。

3、大树妈妈除了你们,还有许多的娃娃呢?你们猜猜会是谁呢?(幼儿猜),一起看看到底有谁呢?(松鼠、小星星、小鸟)我们一起来听一听,它们是怎么对大树妈妈说的?

4、第三遍欣赏感受:

1)你觉得娃娃们喜欢大树妈妈吗?从哪些话里可以听出它们很爱大树妈妈?

2)理解比喻词

a、小鸟会唱歌吗?为什么诗歌里说小鸟会唱歌?(引导幼儿理解小鸟的叫声和动听,好像唱歌。)

b、小松鼠为什么说:“我给你跳舞?(理解松鼠大尾巴摆动起来的姿态很美,好像在跳舞。)

c、小星星会说话吗,为什么小星星说“晚上陪你说悄悄话?”(理解星星只有晚上看得见,而且一闪一闪好像在说话。)

d、夜晚的天空,星星闪亮,小鸟和小松鼠在树上休息,树枝随风轻轻地摇摆,好像大树妈妈在娃娃们讲故事,娃娃们给妈妈唱歌、跳舞、说悄悄话。

三、迁移自由表演树林里还有很多的大树妈妈呢?我们都用自己最大的本领去关心她们好吗?在老师的带领下,孩子自由分散走到大树妈妈的身旁说一些好听的话。回家也要这样关心自己的爸爸妈妈和爷爷奶奶。

音乐活动活动教案篇20

《凤阳花鼓》是安徽民歌,在导人新课时我用多媒体出示安徽地区的一些景物和人物,让学生了解当地的风土人情。新歌教学时,我先指导学生随录音拍节奏,找出较难唱的乐句反复练唱。在巩固歌曲时我拿出一些打击乐器和腰鼓、手鼓让学生去感受歌曲的情绪、速度和力度,然后我让学生自找伙伴为一小组,根据歌曲的内容自编简单的舞蹈。学生在反复练唱中学会演唱歌曲,在合作表演中了解了歌曲所表达的情绪,教学效果非常好。

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