关于音乐的主题教案
一份优秀的教案应该采用多种教学方法和手段，例如讲解、实验、讨论等，以激发学生的学习兴趣并提高教学效果。怎样写关于音乐的主题教案？这里提供关于音乐的主题教案分享，供大家参考。
关于音乐的主题教案篇1
【活动目标】
1、学习按图形和节奏选用恰当的乐器为乐曲伴奏。
2、能够按指挥的手势正确的进行乐器演奏，感受大家合作表演的愉快。
【活动准备】
图谱、伴奏带、乐器图片三张、乐器若干样(碰铃、圆鼓板、铃鼓)
【活动过程】
一、听音乐。
1、欣赏音乐。
师：今天老师给小朋友带来一首好听的歌，请你们竖起小耳朵认真听，待会告诉老师，你听完了有什么感受?
2、教师提问。
师：歌曲放完了，请说说你的感受?(欢快、活泼、高兴)
二、出示图谱。
1、教师哼唱歌曲一遍。
2、教师提问：请你们想一想，可以用哪一些身体动作来为这张图谱打节奏?(拍手、拍肩、抖手、跺脚)
3、教师边哼唱音乐边演示动作。
4、教师带领幼儿用身体动作来表示图谱。
5、分组听音乐做身体动作来表示图谱。
三、分配、出示乐器。
1、教师提问：请小朋友看看这几个图案，你觉得用哪些乐器来配合适?
2、徒手练习(教师哼唱，幼儿跟教师一起做动作)
3、分组徒手练习。
四、打击乐演奏。
1、教师带领幼儿用乐器演奏2遍。
2、请小朋友交换乐器演奏(先徒手练习一遍)。
3、用乐器演奏。
五、活动延伸。
请小朋友说一说参与打击乐演奏的感觉，请幼儿回到班级继续演奏。
大班歌曲活动：春雨沙沙
大班音乐活动：风爷爷
关于音乐的主题教案篇2
教学目标：
1能听辩并写出由×—×组成的节奏。
2能用自制乐器进行合奏，为歌曲伴奏。
3能在身体律动中感受节奏的美感和快乐。
4在利用自制环保乐器中培养环保意识。
教学重难点：
利用身体律动和自制乐器进行合奏，为歌曲伴奏
教学准备：
钢琴自制乐器多媒体
教学过程：
一组织教学
二创设情境，挑战闯关。
1、谈话导入（设定情景，闯关挑战）
2、闯关开始
⑴第一关：加入以下的节奏读出节奏儿歌，分组展示（读到四分音符的内容用①节奏，八分音符用②节奏）
①2/4拍︱00︱︱00︱︱
②2/4拍00︱︱00︱︱︱
（2）第二关：听并打出节奏③2/4︱×
—︱×︱×—︱︱①找出一名学生写出节奏（其余学生在纸上书写）
②全班一起用身体律动打出节奏。
（3）第三关：二声部节奏合奏
把学生分成2组，一组代表一条节奏，用身体律动合作完成合奏。
（4）第四关：用身体律动为歌曲伴奏（合奏）
①播放歌曲，找找歌曲的基本速度，用拍手的方式打出。
②全班为歌曲伴奏
用黑板上的节奏，用身体律动为歌曲第一段伴奏，边演唱边加入身体律动，分组进入：第一组为一二三句伴奏并演唱，第二组为二三句伴奏
三、运用乐器，强化训练。
1、闯关结束，通过老师考验，同学加入乐器来为这首歌曲伴奏，拿着报纸的同学拍打×，
饮料散响的同学敲出三角铁拍打出×—。
2、不加歌曲用乐器敲击黑板上的节奏（2条节奏）
3、听歌曲音乐，加入乐器伴奏（先找部分学生打出，然后分组合作）
4、随音乐演唱与合奏。
四、拓展与小结
今天我们这节课都学了什么？
《泥土的歌》音乐教案教学目标：
歌《银杯》，感受藏族民歌与蒙古族民歌的音乐特点与风格。1，聆听并模唱藏族酒歌《年轻的朋友》旋律，听赏蒙古民
2，随乐跟唱或哼唱《年轻的朋友》、蒙古族酒歌《银杯》，尝试根据这两首歌曲的旋律、节拍、速度等音乐特点，说说这两首酒歌不同的风格特点。
3，能够认真地参与课堂中的音乐活动，积极发表个人见解与认识。
教学重难点：
认知藏族、蒙古族民歌音乐特点与风格
教学过程：
一、导入：
教师表演唱民歌《北京的金山上》引入课题
这是一首藏族民歌.今天就让我们一起走进少数民族的音乐世界——《泥土的歌》，来领略咱们少数民族民歌不同的魅力。请同学们打开课本第三单元。进入课题《泥土的歌》
二、新课教学
师：下面老师就要带领大家一起到少数民族地区去旅游了，先让我们一起先前往那美丽的西藏去瞧瞧。
（一）走近藏族民歌
师：藏族，是中国古老的民族之一，西藏地处高原，地域辽阔，那里的人民性格豪放、热情开朗，能歌善舞.在那美丽的西藏，有无数著名的景点，同学们知道有哪些景点呢？
1、欣赏西藏著名景点（展示图片）
介绍：西藏有巍峨的布达拉宫，世界第一大峡谷雅鲁藏布江，还有世界上最高的山峰珠穆朗玛等等，那里的自然风光和人文景观可谓是举世无双.
2、藏族人民的风俗习惯
简介藏族人民的饮食、服饰、礼仪
师：藏族人民热情开朗、豪爽奔放，长年以歌舞为伴，自由地生活着，每逢传统节日、亲友聚会或举行婚礼时，人们就会坐在一起唱起酒歌，跳起舞。下面让我们一同来感受藏族酒歌带给我们的热情。
3、听赏藏族酒歌
（1）听赏、感受藏族民歌《年轻的朋友》
聆听思考：你能从藏族人民生活环境出发谈谈这首歌曲在情绪、曲调、旋律以及节奏上的特点吗？
情绪——热情奔放
曲调——悠扬
旋律——明朗宽广
节奏——自由
（2）老师表演唱全曲。
（3）跟老师伴奏哼唱旋律，用“呀啦”声来模唱。
（4）学会用藏族民歌的演唱技法“枕固”，也就是声音随着你的身体动作起伏而颤动歌唱。
4、学习藏族舞蹈的基本舞步，并且引导学生随乐起舞。
5、学生跟随音乐演唱歌曲，边歌边舞。
小结：
藏族民歌主要有两种：一种是劳动歌曲，包括山歌、牧歌，内容是赞美山川、河流和歌颂生产劳动的，一种是生活歌曲，主要是表达男女之间的爱慕之情，歌唱对人、对事、对生活的爱憎之感。
藏族民歌的特点是：热情、奔放、音调悠长，音域宽广，节奏自由。
师：由于时间关系，藏族民歌我们就感受到这里，让我们告别美丽的西藏，一起到美丽辽阔的蒙古大草原去看看。
（二）走近蒙古民歌
师：蒙古人民和藏族同胞一样，每当有贵客到来，热情好客的蒙古族人民总会手捧银杯，唱着优美动听的酒歌给客人们敬酒，以表达他们的一片盛
关于音乐的主题教案篇3
一、教育活动：维族歌曲《雪莲花》
目标：1、熟悉并喜爱维族的民族风情及音乐特点。
2、了解这首歌曲的风格特点及情绪，学会演唱歌曲。
准备：维族服饰若干套歌曲：《雪莲花》、音乐：《掀起你的盖头来》
过程：(一)、听音乐做律动进教室。
1、今天段老师要带你们到遥远而美丽的新疆去看一看那里人们的生活，听一听那里优美动听的歌曲，现在就请小朋友们跟着我走进新疆吧!
2、放音乐《掀起你的盖头来》教师带领幼儿跟着音乐做动作。
(二)、发声练习
1、跟老师学一首很简单的歌曲：《我的家在日喀则》
2、C—G模唱歌曲。
(三)、了解维族的民族风情及音乐特点。
1、你见过维吾尔族的人吗?她们都是什么样子的呢?
2、介绍维族的民族服饰：马家、长裙、帽子。
3、维族的女孩子喜欢梳着一头的小辫子，一般来讲，梳了多少个小辫子，就证明这个女孩子有几岁了。
4、平时小朋友们喜爱的食品中也有新疆的特产，你知道是什么吗?(葡萄干、羊肉串等)
5、新疆人特别喜欢唱歌跳舞，他们用这种方式歌唱美好的生活来表达自己愉快的心情。
6、听几首新疆的音乐：说一说这几首歌曲给你什么样的感受?
(四)、学习歌曲
1、新疆还有一种特别珍贵的草药叫雪莲花，这中草药不畏严寒，生长在雪山上，因此特别珍贵
2、听歌曲《雪莲花》。说说歌曲给你的感受。
3、再听老师唱一遍歌曲，说说歌曲内容。
4、跟着老师一起唱一唱。
5、老师还编了一个新疆的小舞蹈，你们想不想看一看，学一学?
6、下次课咱们就来学学这个小舞蹈吧!
关于音乐的主题教案篇4
活动目标：
1、用优美、舒缓的歌声演唱歌曲，表达自己对爸爸、妈妈的爱。
2、注意倾听同伴的声音，准确的唱准歌词
活动准备：
幼儿对自己的爸爸妈妈有一定的认识，知道他们的性格特征。
活动过程：
一、音乐活动
小乌鸦爱妈妈教师带领幼儿随着舒缓的音乐表演《小乌鸦爱妈妈》，感知温馨的亲子关系。
二、根据自己的家庭情况，谈论自己的家庭，体验家庭的温暖。
师：你家里有谁？你喜欢谁？他们是怎么样的人？
三、欣赏歌曲《可爱的家》，理解歌曲内容，丰富幼儿的词汇。
1、师：我也有一个可爱的家，我非常喜欢他，下面我唱给大家听。
2、师：你听到了什么？我的家庭是怎样的？我的爸爸妈妈是怎样的人？
3、师：你觉得哪些歌词很好？
4、教师随着音乐演唱歌曲，鼓励幼儿随着音乐轻轻的哼唱。
四、学唱歌曲《可爱的家》
1、教师演唱歌曲，鼓励幼儿跟着音乐的节奏演唱。
2、师：我们爱自己的家庭，更爱自己的爸爸妈妈，用怎样的声音来唱这首歌呢？3、引导幼儿用优美舒缓的歌声演唱歌曲。
五、有表情的演唱歌曲，进一步体验自己和家人之间浓浓的爱意。
关于音乐的主题教案篇5
设计说明：
《春江花月夜》作为中国文学史上“孤篇横绝”的名篇，千百年来已经被专家名流进行过各种各样的解读，要想谈出新意难度很大。那么作为课文这篇名作应该怎样教，我试图以《春江花月夜》为例，来展示我对于古典诗歌教学的一种思路：在反复吟咏中置身诗境，体会诗歌作为最讲究艺术的文学体裁的整体美感——语言美、意象美、意境美；缘景明情，以意逆志，在深入文本内蕴的解读中，根据诗歌中意象自身的特点、组合方式、情景关系等，读出诗义，读出自己，读出问题。
学习目标：
1、反复朗读中启发阅读兴趣，领会诗歌的意境美、语言美，受到美的熏陶和感染。
2、提高学生的联想和想象能力，挖掘和把握诗歌的主要意象，进入诗歌意境。
3、赏析本诗的景、情、理交融的手法，提高鉴赏诗歌的能力。
学习重点：
展开联想和想象，进入诗歌意境。
学习时数：
1课时
学习难点：
景、情、理如何有机地融合的。
学习步骤：
一、导入新课（出示幻灯片——杨广《春江花月夜》）
暮江平不动，春花满正开。
流波将月去，潮水带星来。
请大家齐读这首小诗，大家知道这首诗的作者和题目吗？学生回答后，教师补充：这首诗的作者是历史上的大名人：杨广，他还有另一个名字——隋炀帝。这首诗的题目是——春江花月夜。我想提到这个名字，大家会很快忘掉隋炀帝，而走近——张若虚。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，张若虚因为一轮明月而成就了诗坛的千秋美名，因为“孤篇横绝”的《春江花月夜》而卓绝千古。今天，就让我们一起去领略张若虚笔下那轮明月的光华吧。
二、整体感知
1、略介此诗，创设情景
这首诗写农历二月间诗人在长江边上思念家乡扬州的种种感慨和想象。
2、配乐示范朗诵，【多媒体】学生整体感知。一个任务：纠正字音。朗读结束多媒体打出几个字并注音，霰（xiàn）汀（tīng）砧（zhēn）由学生齐读一遍。
三、学生自读诗歌。
解决两个问题：一个分句算一句，这首诗共有几句话，共分几韵。
四、深入赏析。
明确上述问题：共36句，四句一转韵，共9韵。在中国古诗当中，不管多长的诗，语言、音节、思想内容等，一般都需要连续四句，才可以停顿下来。比如《诗经》中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，再比如《古诗十九首》中第一首的前四句是“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯”。四句为一节，才能表达一个相对完整的概念，或说一个思想段落。这样的四句诗，在南北朝时期的文艺理论当中，就称为“一绝”。绝，就是断绝的意思。晋宋以后的诗，差不多都是四句为一绝，成为中国古诗的一个传统。这就是后来的格律诗中“绝句”名字的由来。
现在我请大家继续深入朗读诗歌，我们可以以“绝”为单位，反复读，在读的过程中完成三个问题：
第一，把你最喜欢的那一绝背诵下来，
第二，用四个字概括你所选择的这一“绝”的主要内容（或画面），这四个字当中至少要用到题目中的一个字。
第三，在反复诵读中，读出两种东西：一是从中读出问题、困惑、启迪、感悟，二是读出你自己。为了给大家一个直观的感受，我先给大家示范一段：
我选择了第三绝：江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？第一步，我把它背下来，第二步，我给它拟了个题目叫：孤月临江。碧空如洗，江天一色，孤月高悬，夜色如水。此情此境，我读出了诗人的孤独与高迈，我看到了诗人的深邃与无奈，我从中读出了诗人那种迥绝的宇宙意识，作者从对春江花月夜美景的描绘中，转入对宇宙生成、人类本源的探索。这种探索古已有之，且常说常新，成为人类恒久探讨的哲学命题，并成为文学的主题之一。“江畔何人初见月？江月何年初照人？”是一个天真而稚气的孩子的疑问，也是一个穿越亘古、永无答案的哲学家的天问。张若虚的这一问应该是受到了同时代诗人陈子昂的“前不见古人，后不见来者”的启发，张若虚之后，李白在《把酒问月》中说：“清天明月来几时，我今停杯一问之。……今人不见古时月，今月曾经照古人。”苏轼在《水调歌头》中问：“明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。”
从这一轮高悬的明月中，我也读出了自己，是的，这一轮照过李白、也照过苏轼的月光，正照耀在我身上。张若虚、李白、苏轼们已经在时光中永恒，巴尔蒙特说：为了看看阳光，我来到了世上。那么我对着同一轮明月，是不是应该思考，我来到世间是为了什么？我应该留给这个世界什么，虽然人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥，但哪怕如雪泥鸿爪，哪怕只留只语片言，也不枉对这一轮明月，不枉对浩瀚的星空和清晨的鸟鸣！人事有代谢，往来成古今，我们每一个个体，虽然都如蜉蝣寄于天地，渺沧海之一粟。但是，我们能不能让后来人在某一个不期然的瞬间，看到过我们曾经存在的生命足迹，这，是一个问题。
好，现在请大家阅读，解决上述三个问题，时间5分钟。5分钟后我请大家展示自己的阅读成果。
学生阅读展示，可以根据时间伸缩调整。【说明：这里是开放性课堂的集中展示，教师的预设与学生的生成可能会有很大的差距，教师要充分熟悉文本，适时引导点拨。】
教师板书：春江花月夜：春江月生，江月笼花，孤月临江，江月待人，游子思妇，月伴离人，望月怀远，江月流春，落月摇情。
五、深入探究：
现在，请大家来分析这首诗的题目中的五个字中，没有直接描写而只作为背景来写的是哪两个字？【春、夜】，再结合我们刚才对上述9个章节的四字概括，看剩下的三个字中哪个字用得最少？【花】。写得最多的两个字是【江月】。
既然江月就能概括这首诗的主体内容，我们现在把这首诗的题目改一下，改为两个字“江月”，和“春江花月夜”比较一下，哪个好？为什么？
【明确】题目本身就具有诗情画意，先声夺人，把读者带入如诗如画的情境当中。春、江、花、月、夜五种事物集中体现了最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。从某种意义上说，诗应该是最适宜写良辰美景、赏心乐事的体裁，比如我们说“诗情画意”，就是指诗画一般的美好意境。所以德国美学家阿多诺说：“在奥斯维辛之后写诗是野蛮的。”由此可见，这首诗的题目也是它经久流传的一个重要因素，不能擅自改动的。
六、课堂演练：
改写第一绝，你有两种选择，第一种选择是把这首七绝改成五绝，第二种选择是把这首七绝改写成散文。
根据改写结果评点：古诗不是用来翻译的，而是用来吟咏的。意义可译，意境难翻；语言可译，文化不传！弄懂文意之后，大家需要做的就是反复吟咏，现在我们齐读这首诗。
小结：是一轮明月，成就了春江月夜如诗如画的美景；是一轮明月，引出了诗人对宇宙人生的无穷感慨；是一轮明月，平添了思妇游子的几多愁情？一轮明月将景情理有机地融合在了一起。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”愿同学们美好的人生路上永远有一片皎洁的月光。
七、作业：
全文背诵《春江花月夜》。
关于音乐的主题教案篇6
一、说教材：
《唱脸谱》是人音版第15册第三单元《梨园金曲》中的一首学唱曲目，是整个单元中一首与众不同的歌曲，体裁为“戏歌”。
这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。其歌词从外国人对京剧的称谓开始，称赞京剧艺术：“美极了、妙极了、简直ok顶呱呱!”尔后，从各种人物的脸谱入手，进一步称颂其生动形象、出神入化、引人入胜。
全曲用京剧曲调谱写而成，共两部分：歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整;第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的脸谱。使全曲在高潮中完满地结束，唱出了我们对京剧艺术的骄傲和自豪感。
二、教学目标：
根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：
1、能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参与各种创造性实践活动。
2.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
3.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
三、教学重、难点：
重点：了解京剧脸谱的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》
难点：对节奏的把握和京剧韵味的模仿
四、说学情
初二年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。
五、说教法
根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法，合作探讨法，启发式教学法和尝试教学法等在教学中把教法和学法联系起来。不仅让学生学会，而且让学生会学。引导学生在学习中实行四多:即多听，多想，多讨论，多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感。同时，又让学生意识到学习过程是自己实践的，学习任务的完成是自己尝试的结果，学习活动是充满探索性的创造活动。真正体现"快乐音乐"的宗旨。
六、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、唱等要素，让学生去感知戏歌的吟唱形式及艺术特色的表现。让学生尝试，讨论，表演等方法融合在一起。以兴趣促学练，以学练求巩固，以展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。
七、说教学程序
我主要设计三个环节来完成本课时教学
一.赏析与导入(看“脸谱”，说“脸谱”)
在京剧音乐声中，课件展示各种人物的脸谱，教师解说脸谱的产生，颜色，样式及各种脸谱塑造的人物形象来导入新课激发学生兴趣。(这一环节让学生从音乐、图像中来对京剧脸谱有初步的印象，从而引入歌曲)
二.学唱《唱脸谱》
1、视频欣赏歌曲《唱脸谱》(让学生随着媒体画面，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。)
欣赏的同时同学们思考问题：
歌曲可以划分几部分，每部分的唱腔上有何不同?师生共同探讨回答上述问题：
第一部分其旋律汲取了京剧音乐的素材，采用通俗音乐的创作手法。
第二部分完全使用京剧音乐的西皮唱腔，与第一部分形成对比。
2、学唱《唱脸谱》：c采用听唱，教唱，分组唱等方法突破这一难点。在引导学生的同时，让学生反复聆听和观看这首戏歌的mtv，让学生在歌声与画面中去体会作品的艺术特色及京剧的韵味，然后教师讲解这首戏歌的风格，演唱情趣等要素，通过探讨和体验的过程来完成这一教学过程。
3、解决难点
在学唱过程中，学生提出难点。(中学生已有一定的自主学习能力，所以我放手让同学们自主地探究学习，改变以前教师提问学生回答的模式，让他们自己去发现问题、分析问题、并尽可能地解决问题。也就是把主动权完全交给学生。)
难点突破：
1.前半拍休止;长句“叫喳喳、”
2.对艺术作品的处理，教师引导学生模仿京剧的韵味演唱，使学生能更加完整地掌握《唱脸谱》这首戏歌。)
三、思考与创作
为了拓宽学生的文化视野，让学生收集有关的京剧流派及代表人物，自画脸谱或试着走一走京剧的台步。师生互评。(这一环节让学生能够发挥其创造能力。让学生在轻松愉快的环境中接受知识，完成学习目的。)
最后小结:
在优美的旋律，轻松的氛围中同学们和老师一起进行美的教育的同时，体验上音乐课的乐趣。
关于音乐的主题教案篇7
教学目标：
1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。
2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。
3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。
教学重点：
1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。
教学难点：
1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。
2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
教学过程
一、导入新课：
1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）
生：雷电、闪电……
师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》
二、感受欣赏
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
约翰·施特劳斯（JohannStrauss，1825～1899）
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机
作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓……
作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？
生：想！
师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
（管弦乐、交响乐……）
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）
师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
3：再次聆听音乐，分部深入探究。
1）师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，不过这还很肤浅，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：
（作品大致可分成几个部分，它们之间
有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）
再次播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的ABA的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）
生：再现三段式
2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
A、聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
B、聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
C、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
D、聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同
学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6：探究全曲各音乐要素的特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正
三、知识拓展；音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？
师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步——双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。
点地跳步——双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。
叠加跳步——双手叉腰，左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！
关于音乐的主题教案篇8
《凤阳花鼓》是安徽民歌，在导人新课时我用多媒体出示安徽地区的一些景物和人物，让学生了解当地的风土人情。新歌教学时，我先指导学生随录音拍节奏，找出较难唱的乐句反复练唱。在巩固歌曲时我拿出一些打击乐器和腰鼓、手鼓让学生去感受歌曲的情绪、速度和力度，然后我让学生自找伙伴为一小组，根据歌曲的内容自编简单的舞蹈。学生在反复练唱中学会演唱歌曲，在合作表演中了解了歌曲所表达的情绪，教学效果非常好。
关于音乐的主题教案篇9
教学目标：
一、能学会唱歌曲《山谷回声真好听》
二、能够认识强弱记号f、p，能够比较声音的强和弱。
教学过程：
一、导入
俗话说“一年之季在于春”，春天是一年四季中最美丽的季节，现在正是春季，带上你们的好心情和老师一起去春游好吗?那就让我们唱着歌出发吧!(播放课件《春天在哪里》)
1、出示大山图片
大山不仅美丽而且神奇(播放回声)
喊声和回声这两种声音一样吗?有什么不一样?
课件出示：
在音乐中大的，重的声音叫强，用英文字母f表示。
在音乐中小的，轻的声音叫弱，用英文字母P表示。
2、师生做回声游戏
二、学习歌曲
1、学生闭眼静听感受歌曲。
好听吗?喜欢不喜欢?
2、再听歌曲熟悉歌词
3、歌曲中都唱了些什么呢?随着老师有节奏的读歌词。
师教生有节奏的读歌词。
4、学生轻声随曲唱
5、再次轻声随曲唱
6、学生随着老师的琴声唱
老师及时纠正学生的错误重点指导。
7、分角色唱
(1)师生合作唱
(2)男、女生合作唱
(3)指名唱
三、比较声音的强弱
刚才我们欣赏了美丽的大山，现在我们将要来到声音谷，这里是一个美丽的地方，里面有美丽的城堡，还有各种各样的声音，你能比较一下哪种声音强，哪种声音弱吗?(出示课件)
四、找一找
在我们的日常生活中，在大自然的世界里，有的声音是强的，有的声音是弱的，现在我们就来找一找，强弱声音。
学生自己找强弱声音，集体交流。
小朋友真是生活中的有心人，能表现出这么多的强弱声音。
五、总结
小朋友们，今天春游高兴吗?是啊，我们不仅感受到了快乐，而且学了一首好听的歌曲《山谷回声真好听》，还认识了f、p表现了声音的强和弱，收获可真不小。时间不早了，带着我们的收获唱着歌儿回家吧!(播放歌曲《山谷回声真好听》)
关于音乐的主题教案篇10
教学目的任务
为了宏扬民族文化，学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解民族打击乐器，并初步掌握它们的演奏方法和使用效果，让学生用打击乐器参与活动，为《凤阳花鼓》进行再创作。
重难点是歌曲中的附点掌握，打击乐合奏。
教学过程
1、课前放录音《鄂伦春小唱》给学生听。
2、组织教学：师生问好！
3、发声练习：
（1）用“u”音唱（问学生学过力度记号f、p运用发声中）
6---6---
u
（2）
4、提问课前听过什么地方的什么歌曲？
（回答：鄂伦春族民歌《鄂伦春小唱》）
5、归纳引入新课：我国的同歌有着悠久的历史，种类繁多，每个民族、每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》（板书）（书23页）。
（1）老师范唱。
（2）节奏训练：8小节板书。
（3）视唱（难点附点）（2遍）。
（4）用节奏读歌词。
（5）歌曲的分析：（先让学生讲，老师再补充，后听录音）这首歌曲是流传于安徽的一首民间歌舞曲，旧社会里淮河流域的人民在剥削阶级的压迫和连年水患下迫于生活，向外逃荒，有的沿街卖唱，《凤阳花鼓》就是当时卖唱者的舞歌，史书记载：“凤阳女花鼓敲，打锣的男子跟着跑”描写了街头卖艺者的情景。
歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接指出了明王朝统治下的饥荒景况，后四句叙述了人民的悲惨生活。
歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。（听录音）
（6）填词演唱（2遍）
（7）提示：今天我们过着辛福生活，不要忘记过去的苦，我们在这么好的环境里一定要好好学习，让我们的祖国和人民更加繁荣富强起来，不能让这种沿街卖唱的现象在我们国家重演。为了有个完美的结局，在第一段的歌词的基础上，再创作出第二段词，中心是反映新社会的美好。（尽量减少改动的字词，还要压韵。这是老师的创作。尽量鼓励学生创作。）
说风阳，唱风阳，风阳就是好地方。
自从来了共产党，一年更比一年强。
大户人家种田地，小户人家来经商。
俺家喜欢卖杂货，身背货担走四方。
（随着录音演唱第二段）
6、下面我们认识几件打击乐器（鼓、锣、钹）：
这是我们民族打击乐器，我们民族打击乐器种类繁多，大体分为鼓、锣、钹、梆子四种，打击乐器经常运用合奏方式演奏，它具有丰富的表现力，我国人民在节日和喜庆的场面喜欢用它来助兴。
（1）简单介绍各种乐器的打法。
（2）练习（看小黑板）少数人打打击乐器，多数人用手拍打。
（3）我们二段合起来演唱、演奏（看效果如何，可轮换）。
（4）完美的演唱：
要求：二段应有对比。
小结
我们初步了解并初步掌握了打击乐器的使用方法，学唱了《风阳花鼓》又进行了再创作，这些都是我国民族文化中最宝贵的遗产，我们一定要让这些民族文化和民族音乐，在我们这一代得到继承和发扬，一定要代代流传下去。
关于音乐的主题教案篇11
[写作背景]
春江花月夜是乐府旧题，属清商曲辞的吴声歌曲。其曲调，或说创自陈后主叔宝，或说创自隋炀帝杨广。据杜佑《通典》记载，武则天长安年间，该曲调尚在流传。郭茂倩《乐府诗集》卷四十七，录有《春江花月夜》数首，其中，杨广两首、诸葛颖一首、张子容两首，张的两首的写作年月在张若虚此诗之前。杨广等五首诗的内容，大都是敷衍题目而描写景色，或稍涉脂粉；形式则或为五言四句，或为五言六句，体制短小，格局拘束。张若虚作此诗，虽说也是沿循了前人写旧题乐府诗往往敷衍题目的常例，但其内容有所开拓，篇制大为扩展，格调与境界更是远在同题诸作之上。
[文学常识]
张若虚，唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙（705～707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。玄宗开元时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。
[层次结构]
关于这首诗的层次划分，近人歧见纷纭。我们以为，此诗应分成三个部分：结构上，此诗既以月亮从升起到坠落的过程作为全诗起止的外在线索，同时又以月亮为景物描写的主体和引发感喟、抒写情思的依托，表里兼顾，情景交融，使全诗显得浑然一体。
开头八句为第一部分，依题目写春、江、花、月、夜的幽美景色，侧重描绘皓月当空、光照整个江天、天地一派空明的美妙境界。
“春江潮水连海平”四句是第一节。这节从月出写起，而描写重点在月色下的春江。头两句写春江水满，江海相联，月出潮生，在海天月色的衬托下，突出了春江浩渺的壮丽景象。第三句承潮水，明月，描写春江在月光下波光粼粼，跳跃远逝，邈远迷茫。这景色给人遥思遐想，故启出下句“何处春江无月明”，一下将眼前景物联系到一个广阔空间的想象的境界，为以下对宇宙人生的哲理性思考和月下游子、闺妇的相思伏笔。
“江流宛转绕芳甸”四句是第二节。这节极写月光皎洁。首句承上节“春江”写“江流”，又带出“芳旬”。“芳甸”一语即透出春天气息。长江春水本来应该是滔滔奔腾，这里却轻着一“流”字，而且赋予“流”的形象化：“宛转绕”，因而春水也似有深情。上句出“芳甸”，下句便直写“花林”。可是这时是月光下的花林，不可能有日间看到的姹紫嫣红的色彩和真切形象。直接写月光下的花，无法浓墨重彩渲染，往往只能淡墨勾一个轮廓。如“明月澄清景，列宿正参差。秋兰被长坂，朱华冒绿池。”(曹植《公宴》)对于月下的兰花和荷花(朱华)只能点到为止。张若虚这两句诗虽然也是点到为止，却写得流光溢彩，表现了花林月色，相交不定，只觉花光烁烁，如霰洁白，如霰闪闪，似真似幻，创造了色彩迷离的特定境界。最后两句写月光的清淡、皎洁。月亮升高了，月色纯净，简直就是“空里流霜”了。霜是不会流动的，诗人此时感觉月色如霜从空中流泻下来。这里着一“流”字，月色便成了幻象的动态。但是此时的“霜”(月色)只是清凉的、静谧的，因而“不觉飞”，这透明的月色似乎又动中有静。由于月色洁净，因而“汀上白沙”与月光融为一色而“看不见”了。这时天地、景物与人在这透明的月色中融合了，有的是纯净无瑕的快慰。诗人在这里对于皎洁月光的描写和美感意境的追求，确实达到了极精巧的程度，真可与十九世纪下半叶法国印象画派对于光色的表现相媲美。
以上第一，二节八句起笔扣题，把春、江、花，月逐层写出，写的是月色夜景，这“夜”自然就包括在其中了。
接下八句为第二部分，由月之“照”人，从描写景色转向观照人生，思索茫茫人生与漫漫宇宙之间的相互关系。
“江天—色无纤尘”四句里的头两句继续写月，但这时已是皎月当空，境界更加开阔，由写景转入抒情。
“江天一色无纤尘”，一是表现了月光的皎洁，二是表现了整个人自然的纯净，景物与宇宙浑然一体。此时的直觉只有天空中一轮明月高悬，独照今古，其他—切都退到不闻不见的地位去了。这里一个“孤”字显得这境界实在过于广阔了，这宇宙实在过于苍茫了，我们似乎感到诗人一颗凄清的心在这透明的空间跳动。后两句因景生情，进入了遥思遐想，对宇宙、对人生作了探索诘询。两句的两个“初”字把现实的景物升华到一个深沉寥廓的哲学境界。表现了诗人“对人生，宇宙的初醒觉的‘自我意识’：对广大世界.自然美景和自身存在的深切感受和珍视，对自身存在的有限性的无可奈何的感伤、惆怅和留恋。(李泽厚《美的历程》)。诗人的这种意识更直接体现在下一节诗中。
下一节是“人生代代无穷已”四句。诗人在上节由人与月的关系想到时间长河的遥远迷茫，这一节想到人生世代相传虽然也是无穷尽的，但哪及得年年圆缺相似的江月(大自然)的永恒。诗人在寻求人生与永恒的大自然关系的解答，吐露了对人生世代变幻的迷惘。此时浮想联翩：“不知江月待何人?”一个“待”字写出了月也有情，它似乎也有执著的期待和追求，但无法了解它期待和追求什么。人比月应该更有情，应该有更执着的期待和追求。这时诗人进入了低回沉思，目光从月又移到江，“但见长江送流水”，留下的是对人生短暂的轻轻喟叹，淡淡的惆怅。因为有所期待，所以也并不绝望。
余下二十句为第三部分，由关照人生进而抒写人间思妇游子的离愁别绪，讴歌人们对爱情的向往和对幸福的幢景。具体而言，这一部分又分为两层：从“白云一片去悠悠”到“鱼龙浴跃水成文”为一层，写思妇怀人；从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
从“白云一片去悠悠”四句起是第三部分，；转写游子、闺妇，景物成为离人相思的烘托。前面有江天一色“无纤尘”，描写大自然的洁净无垢，这一节首句出“白云一片”，可以说是相反相成，起了衬托月色的作用，同时又是转到另一主题的起兴。“白云”飘忽渐远，似离情依依，故日“去悠悠”；“一片”又显得孤独无定。前人常用浮云喻游子，所谓“浮云游子意”，所以启出下句“青枫浦上”游子愁肠九折的相思之情。。以上两句是虚写，下两句直写游子、闺妇无可奈何的相思：谁家今夜有停留在江上的游子？何处的闺妇在明月朗照中的楼上思念远方的亲人?
“可怜楼上月徘徊”四句写月下闺情。通过游子设想思妇的相思情状。“可怜”自是游子怜惜明月楼上的思妇。“月徘徊”一语双关，既是把景物写活，又是诗人的一种寄托。这里用了·曹植《七哀》诗的典故,
“明月照高楼，流光正徘徊。上有思妇愁，悲叹有余哀。”
“月徘徊”一语即含蓄的点出了思妇的哀愁，又与上节“白云”“去悠悠”对照设想思妇的哀伤。下句“应照”的“应”字是“应会”的意思，是设想之词。游子设想自己所见的月应会同时照及“离人”(思妇)的妆镜台。杜甫有“双照泪痕干”句(“双照”共照两地相思的人)。月也有情，月光成了相思联系的一个根线。后两句通过闺妇两个动作细节，刻划其相思的内心矛盾：此时帘遮“玉户”，皎洁的月光透过帘幕撩得闺妇心烦意乱，她想卷起帘幕将月光赶去，但是卷起帘幕，月光更是直泻闺室，只有惹起更强烈的愁思；下句写月光照在捣衣砧上，也使闺妇思绪烦乱不安，她又痴想把月光拂去，可又是“拂还来”(一说是拂去砧上自己的身影)。古代妇女捣衣常与制衣送征人有关，故闺妇在月下捣衣，月光照在砧上，勾起对远方游子无限的思念。这两句通过游子想象闺妇的两个动作，描写她想排遣相思的痛苦而又无法排遣。这月色给游子，闺妇何等强烈的感情色彩!
此时相望不相闻”四句中，首两句承上节月光的“卷不去”,“拂还来”，写闺妇的内心独自。此时两地所望见的是同一个月，故说“此时相望”，但是又不通音讯，故又说“不相闻”。相望不相闻”美好的爱情如镜花水月，可望而不可即，所以下句表达了闺妇希望追随月光流照君前。这当然也只是痴想，事实是“鸿雁长飞”也不能将此处的月光带到游子那里去。最后一句从游子这边看，浦边水里的鱼龙也只潜在水里跳跃，泛起一点波纹而巳，不能代为传递消息。汉乐府《饮马长城窟行》,
“客从远方来，遗我双鲤鱼；呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”
《汉扫·苏武传》：,天子射上林中，得雁，足有系帛书。”后因称书信往来为“鱼雁传书”。这里后两句用想象又暗用典故，含蓄地表达书信不能往来，突出了会面不可期的相思之苦。
从“昨夜闲潭梦落花”到最后为一层，写游子想家。
,昨夜闲潭梦落花”八句逐步总结全诗。“昨夜”指望月之夜，这时已是次日黎明。花落寒潭，青春将尽，人未还家。一个“梦”字点出望月思人、期待相会的虚幻。江水流，夜将尽，花已落，月西斜，雾漫漫，呼应了开头春、江、花、月、夜的描写，逐句收结，衬托了游子闺妇急于相会而又不能实现的惆怅。最后归纳为“不知乘月几人归”如此花月良宵，有多少离人虚度了，又有几个人此时返家。无可奈何中又有美好的憧憬，因为毕竟也有良宵夜归人啊！“落月摇情满江树”，月有情，最后余辉洒满树梢。树有情，留得余辉满树梢；人有情，余辉树影情摇摇；不知何者是景，何者是情，此情此景绵绵无尽。清代人王尧衢评此诗结尾说：“余情袅袅，摇曳于春江花月之中，望海天而杳渺，感今古之茫茫，伤离别而相思，视流光而如梦。千端万绪，总在此情字内，动摇无已，将全首诗情，一总归结其下。添不得一字，而又余的无穷。。(《唐诗合解》)
[内容述评]
张若虚的《春汀花月夜》闻一多先生称：,这是诗中的诗，顶峰的顶峰。”认为“和另一个顶峰陈子昂分工合作,
清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无从估计的。”(《胯诗杂论》)一篇诗得到如此高度赞誉，这在中国文学史是绝无仅有的。
这是一首抒情诗。诗人细致地描绘了江南春江花月之夜清幽静谧的自然景色，并由此而生发出对宇宙无穷、人生短促的思索和对明月今宵、游于思妇却天各一方的惋惜。诗中尽管不无人生苦短的伤感，然而读来轻曼如烟，悠悠惆怅中还交织着对生命的依恋，对青春的珍借，对“人生代代无穷已”、得以与明月长久共存相伴的一丝欣慰；尽管也有夫妇别离的哀愁，但是写来柔婉似水，绵绵相思中饱和着“借明月寄相思”的脉脉温情，含蕴着对重逢的美好企盼。
从表层看，明月长圆而人情不圆，显示了景物与人情的乖背；明月长在而人生不再，则展示了宇宙与人生的矛盾。但从深层看，“借明月寄相思”又显示了人心与自然的和谐，而“人生代代无穷己”与“江月年年望相似”，则展示了生命与宇宙的同一。作者对天人关系的思索，超越了前人仅仅哀叹生命短暂的窠臼，表现出对生命的热爱和对人生幸福的追求，在礼赞自然的同时礼赞生命。这即体现了诗人本身对生命意义的深切体认和对天人关系的深刻认识，也体现了中国古代哲学“天人一体同仁”的传统精神。因而，闻—多先生称赞此诗展现了“窘绝的宇宙意识，一个更深沉更寥寂的境界”。(《唐诗杂论》)
[艺术特色]
一、画面清丽，色泽柔和
,春江花月夜》是乐府旧题，诗人不仅沿用题目，而且也沿袭了旧例，开篇便就题目敷衍生发，对春、江、花、月、夜进行描绘。一方面，诗人以月亮之初升到坠落为行文的外在线索，随着月光的脚步依次描绘了潮水、波光、江流、芳甸、花林、白沙、夜空、白云、青枫、闺楼、镜台、江树等一系列景象；一方面，又以月光统摄各种景物，有意突出它们在月光沐浴下所显示出的清丽、空明、澄澈、宁静。(如写花林不绘其形状色彩，而突出月光洒在枝头时的景象；又如写江水侧重其在月光映照下的滟滟波光)诗中的一切景物，均为月光所冰浴笼罩，既各在其所而又相互连带映照，宛如一幅笔触淡雅的水墨长轴，显得清丽、幽美，色泽柔和。
二、柔情似水淡愁如烟
诗以春江花月夜为背景，抒写游子思妇当此良辰美景却天各一方的离别相思。相思离别，本是古代诗词中司空见惯的主题，但作者写来却别有风味。尽管也有相思之苦，但却没有泣涕涟涟的浓烈，在“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”的怨艾和嗔怒中，我们分明也感受到了思妇的天真与痴情；尽管也有离别之愁，但却不见双眉紧锁的沉重，在叹息“此时相望不相闻”，“可怜春半不还家”的同时，我们也分明感受到了“愿逐月华流照君”的真诚与热切。李泽厚说，“这诗是有憧憬和悲伤的，但它是一种少年时代的憧憬和悲伤，一种‘独上高楼，望断天涯路’的彷徨和悲伤。所以，尽管悲伤，仍然轻快，虽然叹息。总是轻盈”，“依然是一语百媚，轻快甜蜜的”。(《美的历程》)由于诗中并未涉及具体的现实人事内容，因而其对离别的哀愁伤感显得宽泛而轻淡；但诗对相思的描绘渲染，却因自然背景的幽美和作者笔致的柔婉，显得真切缠绵，如三月丝雨沁人心扉。
三、其他
诗中的月亮不仅是景物描绘的主要对象，抒写离愁别绪的依托，还引发了作者对茫茫宇宙与漫漫人生两者关系的探究与思索(“江天一色无纤尘”以下八句)，使此诗在诗情画意之中蕴含了一定的哲理。因而，无论从形式上还是从内容上讲，月光均是统领全篇的神魂。人们所以称赞此诗诗情、画意、哲理融于一炉，也正是由于月光的内在贯通。
此外，此诗四句一换韵，凡九换韵，平厌交替，且又多用顶针、回环等修辞手法，因而使全诗显得声韵流荡，一气流走。
[参考资料]
看了上面的简释，我们已初步理解这首名作的大意，现在再做—点分析，进—步欣赏、探讨它的艺术特色和思想内容。
节律清新，流美婉转。《春江花月夜》属乐府《清商曲辞·吴声歌曲》，也是陈后主、隋炀帝用过的宫体诗题目。陈后主君臣原作已失传，据《旧唐书·音乐志二》等材料记载，宫体诗不外是陈叔宝君臣在宫中唱和的艳丽佻达的艳体诗。据《乐府诗集》所录，用这一题目所作的诗，在张若虚之前尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，内容仍未摆脱艳情诗的窠臼，而且都是五言四句或六句的短篇写兴。张若虚的《春江花月夜》显然完全摆脱原来曲调的束缚，另创优美的七言长歌。我们读这首诗的时候总感清新流畅，可婉转轻歌，这是它节律格调上的最大特点。这种特点首先表现在诗的押韵、转韵平仄交错上。第一节一、二、四句用“平”、“生”、“明”三个平声字押韵，第三句末用仄声字“里”；第二节一、二、四句用“甸”、“霰”、“见”三个仄声字押韵，第三句末用平声字“飞”。以下两节采用同样手法押韵、转韵。诗的第二部分前四节用平声转韵，最后一节转仄声韵。这种押韵高低抑扬交错的手法，不仅使诗的音韵和谐，而且也切合写景抒情的反复咏叹和游子闺妇的无限缠绵的感情。其次，诗句平仄虽然不像律诗那么严格，但其中也有一些符合律诗乎仄和对偶的诗句，加强了全诗优美的节奏感。
用词造句的复叠和回环往复。王尧衢指出此诗“题目五字，环转交错，各自生趣。春字四见，江字十二见，花字只二见，月字十五见，夜子只二见。。这段评论正确地指出此诗词句复叠回环的艺术特点。如开头四句，用词上便“春将”两现，“潮”两现，“月”两现；造句上“春江潮水连海平，海上明月共潮生”；这种用词造句环复、错综和顶真的修辞手法，使诗一开头就把读者引入一个江天海月的邈远的境界中去。又如“江畔何人初见月?江月何年初照人”、“谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?”,
,玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”“江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”等等，这些句子整齐中又显自由，不拘一格，用词似复叠而非复叠，恰当地表达了幽深邀远的境界和缠绵相思的情态。其次，用词造句紧扣题旨，使主体景物不断显现、深化。原来用这个题目作诗都得扣紧“春、江、花、月、夜”五个字的内容，张若虚的诗远远超过其前人并对后世歌行体产生影响之一就在使主体事物如乐曲主旋律的回环、重现，深化、如“江”便有春江，江流、江天，江畔，江月、江水、江潭、江树；“月”便有明月、月明、月照，江月、明月楼、月徘徊、月华，斜月、落月。“江、月”与“春、花、夜”相联，与望月的游子，思妇的感情相联，不断叠现，并组成回环返复而又错综变化的语句，构成一个景、情，理浑融一体、迷离变幻、奇光异彩的意境。
[构思缜密]
如上分析，诗人扣紧“春、江、花、月、夜”五字作诗，但并不平均用力，而是突出特定的时间环境---月夜。“夜”是比较抽象的，写好了“月”，自然就包含夜，而且是一个特定的“夜”，所以全篇以“月”为主线，可以说句句离不开月，当然也离不开“夜”。月光下的情景如万花筒，随着月亮起落高低，月色的不同，闪烁变幻。先是潮涌月出，波光滟滟；继而月光渐朗，花如珠霰，在后皎月中天，微尘不飞，碧空如洗，令人悠思遐想，上穷千古，下伤离情；往下斜月沉沉，雾茫茫，路茫茫，思绪茫茫；最后落月余辉，散落树梢，余情袅袅。一夜月光贯穿今古，朗照天地，净化了游子、闺妇的爱情。词虽纤丽，但境界开阔，这是那些轻艳浮靡的宫体诗不可比拟的。
对宇宙、人生的沉思遐想。
张若虚的《春江花月夜》不仅在艺术形式上有所突破，而且在思想内容方面显示了初唐的时代精神。诗人对江山风月、良辰美景不停留在一般形象的感受，而是升华为对时间的永恒、空间的无限的哲理性认识；以严肃的态度描写游子、思妇的纯真爱情，虽有惆怅感伤，但有留恋，绝无低级庸俗成分，洗净了宫体诗的影响，给优良的传统爱情诗注入了新鲜的内容。联系初唐四杰的诗，特别是与张若虚同时的陈子昂的《登幽州台歌》来看，此诗透露的对宇宙、人生的哲理认识，虽有迷惘，但有憧憬，这正是盛唐气象的萌芽，时代精神的回响。但是此诗较多地描写游子思妇的离愁别恨，在宇宙面前感到人生美好的短暂和惆怅，这是读这首诗时应注意的；当然，我们也不能用当代人的思想去要求古人突破他们时代的局限。
关于音乐的主题教案篇12
教学内容：
1.发声练习
2.欣赏歌曲《劳动最光荣》
教学目标：
1.感受发声练习所表现的情绪和意境，并用欢快而富有弹性声音来演唱
2.通过欣赏歌曲《劳动最光荣》来激发学生热爱劳动，热爱生活的思想感情
教学重难点：
1.运用声音、表情、肢体语言等来演绎发声练习所表现的情绪与意境。
2.以歌词内容为主开展爱生活、爱劳动的情感教育
教具准备：
磁带、录音机、琴、动物卡片等。
教学过程：
1、跟着音乐《小猫怎样睡觉》律动进课堂。
2、导入：
师：睡觉的小猫是很可爱，但是你喜欢老是在睡觉的小猫吗?〈生〉为什么?〈生〉师：对，勤劳的小猫谁都喜欢，你看它肩挑着什么向我们走来了?
3、发声练习
①师：小猫挑着钓鱼杆是怎样走来的?
②师：看见那么多的鱼，你会怎样表现?
③师：看看哪只小猫钓的鱼最多了?
④请学生单独或合作来表演。
4、欣赏歌曲
师：小猫钓了那么多鱼也该休息一下了，来听听音乐吧!
①播放歌曲《劳动最光荣》第1次。
师：它们当中谁是不勤劳的?〈生〉
如果是你，你最想做它们当中哪种小动物呢?为什么?〈生〉
③将相应的小动物标志分给学生。
④播放歌曲《劳动最光荣》第2次。
⑤提问学生，各种小动物是怎么劳动的?并用动作表演。
师：小动物准备好了吗?让我们一起来劳动吧?
⑥播放歌曲《劳动最光荣》第3次。
师：看，那么多勤劳的小动物，你最喜欢向谁学习?为什么?〈生〉
师：在生活中，你认为自己是个勤劳的人吗?哪方面体现出来?
5、播放《劳动最光荣》第4次，律动出教室。
关于音乐的主题教案篇13
活动内容：歌唱歌谣《虫儿飞》
活动目标：1、幼儿乐于学习歌谣，感受歌曲优美、轻柔的
旋律。
2、学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的
声音唱歌。
3、能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动重点：学看图片理解歌词含义，尝试用优美轻巧的声音唱歌。
活动难点：能唱准八分音符，并在理解歌曲内容的基础上有感情的唱歌。
活动准备：1、经验准备：幼儿已掌握44拍的节奏型。
2、材料准备：挂图《虫儿飞》、音乐cd、节奏卡。
活动过程：一、预备起势
师生讨论，什么时候人会打哈欠？
保持打哈欠的状态，练声曲《亲爱的回声》
幼儿起立，保持身体和头部的正直、放松，两臂自然下垂，两眼平视，两肩放松，口型保持长圆形。
学习模仿虫儿飞练习发音。讨论：刚刚你们学习虫儿飞飞去了哪些地方？
二、赏析感受
1、播放音乐cd，幼儿欣赏。
提问：歌曲中虫儿飞去了那里，你还在歌曲中听到了什么？
2、请幼儿表达感受，教师提炼44拍的节奏型优美、舒缓的节奏特点。
三、情境感应
1、出示节奏型卡x __｜x—x—，引导幼儿做动作。
2、教师出示挂图，引导幼儿说出黑黑的天空、亮亮的繁星、虫儿在飞的场景。
四、学唱歌曲
1、教师出示挂图，请幼儿一边学歌一边划指，规范歌词及节奏。
教师引导幼儿，小手准备，伸出食指划指，第一遍请幼儿看教师指划唱歌；第二遍幼儿与教师一起指划。
2、教师钢琴伴奏，幼儿分句学唱。
五、延伸变式
教师请幼儿讨论歌曲共有几部分？引导幼儿分男孩和女孩唱第一第二部分，第三部分合唱。
六、结束活动
1、请幼儿利用课余区角时间画一画歌曲中的情景并适当创编。
2、全班幼儿随音乐做小虫飞状结束活动。
关于音乐的主题教案篇14
一、教学年级：七年级
二、教学课时：第1课时
三、教学目标
1、“唱会”并且能够初步“唱好”歌曲《让世界充满爱》，体验歌曲的音色美与声部的和谐美，激发学生的歌唱兴趣。
2、在歌唱训练中体会歌曲的意境，了解音乐要素在歌曲中的表现作用。利用声音来塑造美，表现爱。
3、掌握切分节奏和后附点节奏的演唱方法，了解以三度配置为主的同节奏二声部合唱歌曲的一般特点。
四、教学重难点
1、用听觉调整自己的声音，保持声部的音准和音色统一，重点是b乐段合唱声部的和谐性。
2、前半拍休息节奏，切分节奏，后附点节奏，变化音，长音时值的保持。
五、教学用具：多媒体教学系统，钢琴，，歌谱。
六、教学过程
（一）导入新课（约占本课时的12%）
1、播放包含童声合唱《让世界充满爱》节目的慈善文艺演出视频资料。
2、提问：如果你在慈善晚会中听到这首歌曲，会有什么样的感受？
3、歌曲采用了什么样的演唱形式？可以划分为几个部分？
设计意图：用视频资料作为情境导入的教学手段，开门见山地导入到教学主题中，让学生初听音乐，通过听觉和视觉刺激让学生尽快进入学习状态。运用提问形式，可以让学生尽快集中注意力，进入音乐情境，关注音乐的表现形式。
（二）新歌教学（约占本课时的70%）
1、教师范唱歌曲第一乐段，提示学生对照歌谱找出四个乐句之间的关系。
2、学生观察歌谱后得出结论：第一、三乐句完全重复，二、四乐句变化重复，结音不同。
3、跟琴视唱旋律，控制气息，用假声位置发“nu”（努）母音轻声歌唱，提示学生注意用耳朵倾听和调整自己的声音，必须与身旁同学的声音相似，相互模仿，全班的声音要求高度统一。
4、重点练习前半拍休止节奏、切分节奏和后附点节奏个别检查掌握情况。要求每个乐句全音符要有气息支持，唱足四拍的时值，长音后统一气口。
5、用唱名视唱整个乐段，要求用手划拍，轻声高位置哼唱2－3遍。唱熟旋律后加入歌词，唱会第一乐段。
6、在课前就把班级人数一分为二，注意把音准感觉好的学生平均搭配，让他们分别站在老师的左边是高声部，右边为低声部。低声部先跟琴视唱b乐段的第一句旋律，唱熟后加入高声部。
教师提示：注意第二乐句的音准，可以用（2—1）大二度的感觉套唱1—的音程关系。然后在高声部3音的保持中，低声部由1进行到，反复磨练后再进行后面的练习。
7、重点练习再现部第四乐句和结束句的合唱声部旋律。
8、表情处理：
（1）提问：你认为怎么处理才更能打动人？
（2）提示：气息下沉，提起眉毛，打开口腔，控制音量。
（3）提示：在休止符处连吸带唱，把逻辑重音确立在每个乐句中的后附点节奏上。
（4）练习时，先要求一个声部稍强，另一个声部稍弱，最后均衡两者音量，让学生体验不同力度的演唱效果。
（5）结束句要求唱得渐慢和渐弱，让人感觉回味无穷。
9、跟随课件音响完整演唱歌曲。
设计意图：音乐是听觉艺术，一定要养成学生倾听的习惯，学会用耳朵来调整自己的声音，同时要善于观察和分析歌谱，找出乐句之间的区别和联系，以利于音乐记忆。a乐段的歌唱重点是音色统一，注意气息控制，音量不能过大。b乐段的歌唱重点是两个声部间的和谐，保持音准感觉和音量的均衡。整个歌曲教学采取“分块包割”和“各个击破”的方式，有利于随时发现和解决问题。重点是解决本首歌曲的歌唱基本技巧，让学生学会歌唱。
（三）音乐视野拓展教学（约占本课时的15%）
1、师：“《让世界充满爱》是音乐对真情的呼唤。象这样的歌曲还有很多，如《爱的奉献》（播放主题片段）
2、师：其实，早在几百年前，乐圣贝多芬就在第九交响曲第四乐章中把这种情感升华到了《欢乐颂》的主题----坚信人类必将获得“团结友爱”的永恒欢乐。
3、播放第九交响曲中《欢乐颂》的合唱音频。
设计意图：虽然是唱歌教学，但决不能整节课都唱个不休，那样容易使学生产生声带疲劳和学习厌烦心理。本环节的设计主要是为了让学生的声带得到短暂的休息，同时也是为了进一步拓展学生的音乐视野。因为歌曲《让世界充满爱》歌词非常的通俗易懂，用不着花费过多精力去深究，所以，采用另外两个音乐主题来解释和升华课题。考虑时间关系，这两个主题只能做一个欣赏浏览。因为音乐艺术是不能用语言来解释清楚的，所以也用不着进行其他无谓的说教。
（四）教学小结（约占本课时的3%）
师：这节课，我们唱了，也听了关于爱的歌曲，因为音乐本身就是情感的艺术，相对其他艺术形式而言，更具有情感上的表现力和感召力。
我们国家有一句话叫“一方有难，八方支援”，正如《爱的奉献》歌曲中唱的那样：”只要人人都付出一点爱，世界将变成美好的人间”。让我们手拉着手，心贴着心，用最动情和最美妙的歌声再唱《让世界充满爱》！（学生边歌唱边依次离开教室）。
关于音乐的主题教案篇15
《让世界充满爱》教学设计
●指导思想
1.让学生感悟到“爱”这种博大的感情，尤其是对弱者的关爱，从而陶冶自己的情操。
2.培养搜集、组织材料，用生动具体的语言进行表达的能力。
3.培养学生自主、合作、探究的学习方式。
●课前准备
1、开展一次以搜集“爱心故事”为目的的定向性阅读活动。
2、整理所搜集的资料，每人写一篇爱心故事。
3、每人至少一则故事，四人一组，课前交流，每组选一则最能打动人的。
●推荐资料
1.歌曲：郭峰《让世界充满爱》、韦唯《爱的奉献》、周华健或臧天朔《朋友》。
2.书籍：《爱的教育》《泰戈尔诗选》。
●教学步骤
一、导入
（以郭峰的《让世界充满爱》为音乐背景讲述故事)，暴风雨后的一个早晨，一个男子到海边散步，他注意到在沙滩的浅水洼里，有许多被昨夜暴风雨冲卷上岸的小鱼；。当太阳升起后，水会被蒸发，鱼儿只有死路一条。一个小男孩正一条条的将小鱼捡起来，扔进大海。他一边做一边对旁边惊异的男子说：“这条鱼在乎!这条也在乎!还有这一条这一条……”是的，__一个孩子的力量，不可能改变海滩上所有小鱼的命运，但是，他挽救了自己身边的小鱼的生命。小男孩的爱心令人肃然起敬。爱是一种博大的感情，她就像一股涓涓的细流，流淌在人们的心间，你只有用心去体会才能在内心深处引起震撼。
二、方法指导(投影显示)
讲故事的方法与技巧：
1.要以口语为主，语气要亲切，可根据故事内容，恰当运用停顿、轻重音、语速、语调的变化来表达感情，感染听众，以求取得最佳的表达效果；
2.可借助表情、手势、姿态、动作等形体语言表情达意，增强表达的生动性；
3.要根据现场反应，随时调整自己所讲述的内容和方式。
三、讲爱心故事
要求：
1.主题“爱心”，故事必须是真实的，要有连贯性，富于吸引力，能感染人；
2.内容要集中鲜明，所讲故事要能给同学留下深刻的印象；
3.灵活运用讲故事的方法与技巧。
四、谈爱的感受
人生命运存在着难以预测的因素，生活中会有意想不到的不幸降临，每个人都可能会遇到需要他人同情、理解和关怀的事。当你面临困难、忧伤的时候，你是否接受过别人的爱心和帮助？请你谈谈自己的经历和当时的感受。
五、小结
1、热爱他人从热爱父母做起，父母是我们生活和学习的最直接依赖者，我们要体谅父母的辛苦，关心父母的健康，分担父母的忧愁。关心的范围逐步扩大，从关心父母到关心他人、社会、自然。(生活中你做得怎么样?)
2、欺侮弱者集中体现了人性中的弱点，这种情况在我们生活的世界上普遍存在着。例如大国欺侮小国、富人欺压穷人、健全人歧视残疾人、高年级欺负低年级等等。强者对于弱者的优越感及这优越感引发的霸道行为既是普遍的，又是丑恶的。（你是怎么看待这个问题的？）
3、从“人”的写法来分析，“人”字的结构是一撇一捺相互支撑，彼此扶持。马克思说：“人是社会关系的总和和”。生活在世界上的人都是互相关联的，因此环境优越的人不该漠视人类生活中存在着的苦难和不幸，尤其不该漠视处于苦难和不幸中的儿童。（当有困难的人需要帮助甚至是需要捐款的时候，你持什么样的态度？)
4、我们不能对他人的苦难持无动于衷的冷漠态度或居高临下的怜悯姿态。我们应尊重被同情人的人格，以平等的态度去爱他们。(请把目光转向街头墙角，看看那些捡破烂的、耍把戏的……他们的外表怎样，说什么话、做什么事?不妨与他们交谈，甚至有一些交往，让彼此心灵沟通。)
六、拓展
1.让每个同学在纸片上写一句话（和爱有关的），表达自己上完这节课的感悟和体会。
2.写作：
（1）命题：《这就是爱》或《这也是爱》
（2）话题：博大的爱
关于音乐的主题教案篇16
一、出示小动物图形卡，激发幼儿模仿兴趣。
1、出示小猪：“小猪怎样叫？”
2、老师放FLASH，幼儿欣赏。
3、模仿小猪叫的声音表演动作。
二、幼儿自由选择其他喜欢的动物，进行表演。
1、自由选择，表演叫声。
2、请个别表演。
3、集体学习。
4、出示动物图卡，按图卡模仿动物的叫声。
三、踩动物脚步节奏
1、选择喜欢的动物胸饰。
2、找到动物脚印，随音乐节奏踩脚印。
3、教师指导幼儿用好听的声音演唱。
4、教师简单小结。
关于音乐的主题教案篇17
音乐游戏：捕鱼
目标：
1、感受音乐，学习合拍优美的做动作。
2、初步发展有尔对音乐的感受能力和表现力；
准备：
小鱼游水的音乐；
将活动室布置成“小河”；
幼儿熟悉歌曲《小金鱼》。
过程：
1、随着《小鱼游》的音乐，幼儿模仿小鱼的动作来到小河；
指导语：“小鱼们我们一起游到小河去做游戏吧！”
2、发生练习《问候歌》，幼儿练习亲切自然的演唱。
指导语：“我们一起向小河问好吧！”
3、复习歌曲《小金鱼》，鼓励幼儿边唱边自由表演；
指导语：“小河轻轻的问：‘谁这么有礼貌呀？’小金鱼门边唱边跳的告诉小河，好吗？”
4、演唱歌曲，练习鱼游水、吃食、游戏的动作。
指导语：“小金鱼的舞蹈跳得真好看，你们是怎样吃虫子的？”“怎样在一起做游戏的？”“表演的时候动作要优美，表现出很高兴的样子。”
5、听音乐做不同的动作。
（1）区分鱼游水、吃食与捉鱼人的音乐。
指导语：“鱼游水的音乐十分优美，就好像小金鱼自由的摆动尾巴游来游去”。“小鱼吃食是一口一口的吃的，音乐的节拍也长一些，是一下一下的。”“听到很急的音乐史，好像发生了什么事？”“对了，捉鱼人要来捉鱼了。”
（2）根据不同的音乐变换动作。
指导语：“小鱼们要好好听音乐，听到鱼游的音乐，做小鱼游的动作；听到节拍长的音乐吃食；听到很急的音乐表示捕鱼人来了，立即回到‘家’。”
6、开展音乐游戏，调动幼儿的情绪，快乐的玩游戏。
指导语：“小鱼们个个机灵敏捷，我们和捕鱼人比一比，看看谁的本领大？”
7、结束游戏，演唱《再见歌》，自由模仿小鱼游水回家。
指导语：“天黑了，小鱼玩了一天该回家了，我们和小河再见吧！”
关于音乐的主题教案篇18
音乐教案－打击乐（通用2篇）
－打击乐篇1
一、教材分析
我今天说课的课题是大班音乐，内容是打击乐"拔根芦柴花"。这是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，A、C乐段多以八分音符为主，而B段运用了十六分音符给人以跳跃的感觉。因此整首乐曲节奏明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。
教材的知识点有两个：1、几种常见的打击乐器的演奏方法。2、认识芦柴花。根据幼儿演奏打击乐器能力的发展所指出的：开展节奏乐教学必须要有幼儿能演奏打击乐器的基础。也就是说要让幼儿掌握乐器的名称，会辨认乐器的音色，初步学习演奏乐器的正确方法及姿势。那么，这个教学活动中使用了大鼓、串铃、铃鼓、碰铃、园舞板五种打击乐器，作为大班幼儿在中小班的时候已经接触过这些打击乐器了，有了一定的演奏基础，能比较容易的掌握这一知识点。第二个知识点是认识芦柴花，这首乐曲的名称就叫《拔根芦柴花》，那么幼儿就有必要认识了解什么是芦柴花。在课前我就启发幼儿上网或到图书馆查阅资料，一起找到了答案，芦柴花就是生长在南方的一种芦苇，当地人叫它芦柴，芦柴花的颜色多为白色。通过幼儿的主动参与，激发起了幼儿的求知欲望和要欣赏这首乐曲的兴趣。这两个知识点在整个知识结构中处于基础地位，是整个教学活动顺利开展的保证。
根据打击乐器教学的任务所提到的：要发展幼儿对演奏乐器的兴趣，使幼儿在演奏乐器中获得心理上的满足和愉快；发展幼儿对音乐的感受力及理解力，培养节奏感的要求，制定了三个教学目标 ：1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦，激发幼儿热爱生活的美好情感。2、正确掌握2/4拍节奏，奏提高幼儿的音乐理解力、感受力，培养节奏感。3、知道这是一首江苏民歌，引导幼儿初步尝试学习分声部打击乐器。
教学重点是：熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是：节奏乐顾名思义就是节奏练习，它主要的任务就是引导幼儿能正确地辨认音乐的强、弱拍，知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是X __，变化节奏是__ __和X O，最后结束句的加强是X X。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的，因此把这一点作为了本次教学活动的重点。
教学难点 是：幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难点制定的依据是：由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心，那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和成功感，也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识，去服从集体的需要对幼儿来说比较难，需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。
二、教学方法
依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。针对教材内容和分析我主要采用操作尝试法、感受体验法和启发联想法。
第一种操作尝试法，这是根据纲要中所提出的"幼儿是在自由观察、积极探索中进行学习的。"而采用的。运用在引导幼儿学习掌握节奏型的环节。教师将节奏型的图片提供给幼儿，（操作演示教具）孩子们可以进行自由的选择探索，通过看看说说、拍拍打打，引导幼儿看懂节奏谱并能用运用身体乐器进行节奏练习。这种教学方法最突出的优势就在于它的灵活性，注重了幼儿的个别差异，突出了新纲要的精神，让幼儿在宽松自由的氛围里自主的学习，让教师真正成为了幼儿在学习活动中的支持者、合作者、引导者。师生之间保持一种积极的互动状态。
第二种是感受体验法，就是引导幼儿运用听觉、视觉、运动觉等感观，不断地感受乐曲及其节奏。这是因为幼儿的年龄特点所决定的，4至6岁幼儿肌肉的协调能力发展了，孩子们更有兴趣去进行节奏活动中空间与动作的体验。幼儿通过亲身地去感受体验才能真正理解乐曲的节奏与性质。首先我引导幼儿充分运用听觉，激发幼儿展开想象去感受体验乐曲的性质。其次，引导幼儿运用运动觉、视觉和听觉进行节奏的感知。我将每种乐器都配上相应的身体动作：大鼓--跺脚、串铃--拍手、铃鼓--拍腿、碰铃--拍肩、园舞板--拍头。（边出示教具边讲解）这种身体运用是一种特殊形式的律动，让幼儿易于理解接受。最后，在集体分声部演奏时，引导幼儿充分感受集体演奏的效果，体会到集体演奏的和谐与快乐。从而增强了幼儿集体荣誉感，培养了合作精神。
第三种是启发联想法，因为音乐本身就给人以美的享受，情感的陶冶，一首好的音乐作品会带给人无限的联想和想象。这首乐曲活泼愉快，虽然幼儿没有到过江苏水乡，可是会令幼儿联想到其他令人兴奋愉快的事情。引导幼儿将这种愉快的情感体验，通过打击乐的形式表达出来，从而完成打击乐教学的任务之一"幼儿学习用打击乐器来表达对某种情绪的尝试"。
这三种教学方法在教学过程 中交替使用，相互补充，使教学做到了动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程 中的情感体验和态度倾向。
三、学法指导
在教学活动中我努力地与幼儿之间建构一种积极的、有效的师生互动，达到充分调动幼儿主动学习的积极性。着重在引导幼儿学会进行探索性实践的学习方法中进行了指导和帮助。首先，根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，创设与教育相适应的环境。在开始欣赏乐曲的时候借助于语言暗示"仔细听，你会想到哪些快乐的事？"创设一个安静的能使幼儿聚精会神的欣赏音乐的环境。在学习节奏型的演奏时，为幼儿创设了一个宽松的自由的操作探索环境。其次，纲要中指出：音乐具有开放性、宽容性和自主性，在音乐活动中允许幼儿自由地参与，自由的发挥，因此，在活动中我充分给幼儿自由探索的机会，请幼儿自选节奏型，自己选择用什么样的身体乐器，怎样来演奏，用什么样的速度来演奏等。由于节奏型较简单，幼儿根据已有的知识经验，通过努力和探索能从实践中得出正确的演奏方法和适宜的速度，完成教学的重点。另外，由于幼儿存在个别差异，给幼儿这样一个机会让他们能用自己的方法其尝试操作，并能观察到别人的尝试结果，这样既能使每个幼儿在原有知识水平上得到提高，又能有利于幼儿间互相学习，取长补短，有助于虚心的学习态度的养成。
总之，在学法指导中本着"以人为本"的教育观念，遵循了"幼儿是通过自由观察，积极探索进行学习的。"这一认知发展规律。为其今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。
四、教学程序
教学大体分为三部分。第一部分情感体验导入 课题，伴着欢快的兔子舞音乐幼儿和教师一起跳舞，让幼儿从中感受到快乐，激发幼儿进行音乐活动的兴趣。通过谈话："小朋友你们在跳舞的时候感到快乐吗？为什么？"幼儿可能会说"这首乐曲很欢快因为和老师一起跳舞"等。教师接着引导"一首快乐的乐曲会让我们想到很多快乐的事情，下面老师再请小朋友听一首活泼欢快的乐曲，名字叫《拔根芦柴花》，它会让你想到哪些快乐的事情呢？"自然地进入活动的第二部分活动展开，这是教学活动的主要部分，包含三个环节。第一环节完整欣赏乐曲。（放音乐）听完后请幼儿说一说自己想到的快乐的事情。再经过提问"这首乐曲是几拍子的？"引导幼儿练习2/4拍节奏地拍打。第二环节探索性操作学习节奏型，在这个环节中我边播放音乐边请幼儿可以自由选择同伴、自由选择节奏型进行练习，在这里教师引导幼儿运用自己身体的小乐器，如手、脚、腿等进行节奏练习，比如这一小节（出示节奏型示范）。教师提示幼儿尝试拍打每一组节奏型，在探索中掌握这几种节奏型的演奏。然后，教师将幼儿自由练习的节奏型组合成一个完整的节奏谱，根据节奏谱看老师的指挥用身体乐器进行演奏。第三环节是运用打击乐器进行演奏，教师用语言引导："刚才小朋友是从身体由下到上用了脚、腿、肩、头、手来演奏的。老师为小朋友们准备了几种打击乐器，咱们将这些乐器的声音由低到高的排排队，换成用打击乐器演奏好吗？"幼儿通过自由探索熟悉各种乐器的特点选出相应的乐器，在节奏谱上教师也将乐器的图片贴在相应的位置。并请幼儿根据自己所选的乐器分组坐好，看指挥进行练习。教师用指挥来提示幼儿掌握好速度，明确哪一部分该自己演奏了，哪一部分是同伴该演奏的。在集体演奏中我会注意观察孩子们的表现和反映，有针对性地请对节奏感知较好的幼儿进行指挥尝试，目的是满足能力强的幼儿的需要让他们有突破性得发展。第三部分结束，教师在鼓励和肯定幼儿的同时表演自己创编的舞蹈，并和幼儿一起跳，在愉快的气氛中结束本次活动。
在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程 都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。
以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！
音乐教案－打击乐篇2
打击乐活动：拔根芦柴花（一）
活动目标：
1、通过看图谱帮助幼儿熟悉乐曲旋律，感受音乐活泼欢快的情绪。
2、指导幼儿在熟悉乐曲旋律与节奏的基础上，学习身体动作总谱。
3、要求幼儿根据教师指挥的手势，迅速正确地做出动作反应。
活动准备：
1、乐曲录音磁带
2、图谱一张
活动过程：
1、出示图谱：秋天的池塘里真热闹，小螃蟹们开起了音乐会，它们表演吹泡泡。吹——泡泡，吹——泡泡。看，河蚌来了，小螺狮来了，小鱼来了，小鱼也吹起了泡泡，这时水草也跟着舞动起来，大家一齐跳起来。
2、倾听音乐：让我们一起来听听池塘里的音乐会。
幼儿边听音乐，教师边指图谱。
师：你觉得它们的音乐会怎么样？
3、师：让我们也来跟着音乐一起拍拍手吧。幼儿按乐曲的节拍随音乐拍手。
4、引导幼儿编身体动作总谱
5、指导幼儿分声部练习“身体动作总谱”
（1）在总体模仿动作熟练的基础上，教师用模仿动作指挥幼儿分声部做动作
（2）教师用指挥动作指挥幼儿分声部做动作。
（3）请个别能力强的幼儿指挥做分声部动作。
三拍子的音乐以前接触的较少，所以一开始的时候有些困难，但经过慢慢的练习后，也能整齐的拍出来。
看着图谱孩子们能够打出整首乐曲的节奏了，但是不知道他们配上乐曲后，会不会乱掉？
活动名称：打击乐：拔根芦柴花（二）
活动目标：
1、指导幼儿通过整体模仿动作，学习打击乐《拔根芦柴花》
2、运用不同打击乐器，为乐曲演奏。
活动准备：乐曲图谱一张，乐器人手一个，乐曲录音磁带
活动过程：
1、让幼儿跟随老师复习“身体动作总谱”。
2、幼儿看指挥分声部动作。
3、探索用打击乐器配乐
（1）“螃蟹、小鱼都吹起了泡泡，小乐器们也要来为它们伴奏。你知道是用什么方法伴奏的吗？”让幼儿自由试试各种乐器的使用的方法、音色。
（2）分别请个别幼儿上来演奏打击乐器演奏方法，让大家倾听音色，并引导幼儿选择音色、音量合适的使用方法。
（2）出示图谱，选出幼儿创编的其中三种乐器使用方法，引导幼儿用哪种乐器怎样使用比较合适，根据幼儿讲述老师贴上相应小图片。
（3）幼儿看图谱和老师指挥进行配器演奏2-3遍
（4）引导幼儿改变配器使用方法，按新的方案看指挥演奏。
（5）注意倾听，提出力度要求。引导幼儿根据力度要求，选出最佳配器使用方案进行完整的演奏。先进行复习，让孩子回忆昨天学过的知识，在复习过程中，我又把几个衔接的地方强调了一下。
我发现，孩子们知道乐曲的拍子，但是有时反应不过来，可能是缺乏联系吧，等熟练以后我想情况会有所改变。
活动反思：在第一教时时，我们已经熟悉了乐曲，并能根据音乐的曲段进行身体动作。在第二教时，我们要运用乐器进行演奏，虽然乐曲有些熟悉了，但是要用乐器演奏，孩子还是显的无所适从，只是拿着乐器非常兴奋。我想，要进行打击乐，就必须要有清楚的图谱，但课程上的图谱我觉得还不够清楚和实用，我得自己重新设计一张既美观又清楚的图谱。
应该怎么样设计呢，我不禁犯难了。这时放在桌子旁小朋友带来的水果给了我灵感，或许可以把这三种水果分别来代替这三种乐器，并在图谱上画出来，这样一来，小朋友看到自己一组的水果就知道该他们演奏了。心动马上行动，我先画好图谱，然后再在节奏下面画好各种乐器所代表的水果。ok了，我想，这下孩子在活动中肯定能更加清楚的进行演奏了。
活动马上开始了，在复习完前一教时的内容后，我突然出示了三只水果，苹果、橘子、香蕉，孩子都感到很好奇，音乐课上，老师拿出水果来干什么呢？激起了他们强烈的好奇心。然后我把小朋友分成‘苹果队’、‘橘子队’、‘香蕉队’，让三队小朋友分别拿好三种乐器。“接下来，我们要开始演奏了。”我边说边出示了我精心制作的“水果图谱”，看到这张特殊了图谱，孩子们都睁大了眼睛。在进行分组练习后，就尝试着完整演奏，效果还真不错。孩子的注意力明显比以前集中了，兴趣了更大了，孩子完成目标也更轻松了，效果也更好了。
活动后，我想，其实每个活动只要根据幼儿年龄特点和兴趣，用心去思考，精心去设计修改，认真的去组织，那么我相信孩子会更有兴趣去学，也会学的更好的。
关于音乐的主题教案篇19
－课例《唱脸谱》七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的a段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的b段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程：
一、赏析与导入──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
关于音乐的主题教案篇20
各位评委
今天我说课的题目是大班音乐欣赏《化蝶》，我将分“说教材理解—说目标确定—说过程设计”三大块，进行我的说课。
首先说说我对音乐欣赏《化蝶》这一活动的理解。
音乐欣赏《化蝶》选自《中国幼儿百科画册》课程指导大班(上学期)“有趣的昆虫”单元活动。同处这一单元的还有《屋里的毛毛虫》童话，装饰画《蝴蝶》以及“昆虫运动会”等，这些活动主要就是引导幼儿了解昆虫与植物，人类生活的关系，了解昆虫的一些基本知识。从而发挥主体性，发展创造力。音乐欣赏《化蝶》是音乐剧《梁祝》中最经典的一段音乐，整首曲子共分四个乐句，旋律舒缓，优美，感人，(加之蝴蝶又是幼儿非常喜欢的一种昆虫，结合为此活动设计制作的富有动感的电脑动画，通过与乐曲内容相温和的生动的画面，幼儿喜欢的游戏化表演等，如此为幼儿创设了一个赏心悦目的音乐视听觉环境，给孩子一种如临其境的感觉。其次，由于幼儿园的音乐教育对幼儿的发展起着举足轻重的作用，不论是欣赏活动，还是歌唱活动，韵律活动，器乐活动，对幼儿来说都意味着不同层次的学习。为此，我在为《化蝶》确定目标时，就是根据新纲要艺术领域中的感受美，表现美，创造美三个方面来制定。
1、欣赏《化蝶》，感受乐曲优美抒情的旋律。
2、在感受过程中分辨乐句，模仿蝴蝶飞以及停止时的动作造型。
3.大胆创编蝴蝶飞舞动作，心情愉悦地与同伴交往。
重点难点定位在第二个目标，通过多种组织形式，双主体互动模式，使幼儿能充分感受乐曲，在此基础上获得情绪体验，引起联想想象并尝试用动作来表达自己的感受，来表现乐曲优美抒情的旋律，来学会分解乐句，在句末能用停在花上或静止造型来表现，从而调动幼儿的积极性，主动性和创造性，使他们能“学中有玩，玩中有学”心情愉快地投入到整个活动中。
这个游戏我准备设计三个层次，第一层次，有关蝴蝶的前知识准备，通过春游，搜集蝴蝶知识图片，标本。vcd，组织幼儿开展有关蝴蝶的知识讨论会等，加深幼儿对蝴蝶这一昆虫的了解，为下一层次的欣赏活动奠定基础。第二层次即音乐欣赏《化蝶》，在这一层次中，我将帮助幼儿感受《化蝶》这首乐曲优美抒情的旋律，学会分辨乐句,能大胆创编蝴蝶飞舞的动作,从而活动愉悦的情感体验.第三层次,就是在活动区角提供各种材料,引导幼儿用多种方式,可以用打击乐器敲敲,打打;可以用画笔涂涂画画;也可以戴上蝴蝶或花朵头饰，两两相对地表演，以此充分发挥幼儿的想象力和创造力，使幼儿对音乐的表现力得到进一步提升。
今天我主要讲的是第二层次欣赏《化蝶》，接下来，我将详细阐述这一层次的教学流程设计，整个教学流程设计为：
(一)激趣引题，启动情感。
(二)初步欣赏，动画结合。
(三)动作表达，分辨乐句。
(四)感悟音乐，创编动作。
(五)扮演角色，充分表现。一共五个板块。
一、激趣引题，启动情感。
1.谜语导入，师谈话：今天老师请来了一位客人，是谁呢?(集体猜谜语)。给大家一个惊喜喔。
2.大家真聪明，原来这个谜语说的就是美丽的蝴蝶。看(点击电脑动画)美丽的蝴蝶仙子飞来了。它给我带来了一首优美的曲子。让我们一起来听一听。
设计意图：好奇是幼儿学习的重要契机。而谜语式的导入方式针对大班幼儿来说，具有一定的挑战，由此制造的悬念更能引起幼儿的好奇心。为此，活动一开始，我就用谜语来吸引幼儿的注意力，通过体温激发幼儿参与活动的兴趣，通过生动形象的电脑动画启发幼儿的情感。从而使幼儿自觉自在，自然而然地投入到活动中。
二、初步欣赏，幼儿结合。
1.听完曲子后提问：听这首《化蝶》，你感觉到了什么?(幼儿自由表述)
2.谈话：这是一首非常优美，抒情的乐曲。我们再来听听乐曲中蝴蝶在干什么?(邀请个别幼儿讲述)
3.师谈话：听这首乐曲，除了能感觉到蝴蝶飞来飞去，还说了什么事呢?
(播放电脑动画)
4.师生谈话：你感觉到了什么?蝴蝶在干什么?(幼儿自由讨论，表达自己的感受)
设计意图：倡导“让幼儿主动学习，让孩子成为学习的主人”已成为教育工作者的共识。然而，如何在音乐欣赏，活动中发挥孩子的主体性，如何让音乐欣赏活动真正成为幼儿的精神创造活动，使技术含量高。
为抽象的音乐欣赏变得形象生动、富有童趣，是我们常常遇到的问题。为此，我设计了电脑动画，在欣赏——设问——再欣赏——再设问——电脑动画结合这一环环相扣的过程中，使幼儿自然而然地投入到欣赏活动中，主动地去感受，去体验，去接纳，去欣赏音乐《化蝶》的美。
三、动作表达，分辨乐句。
1.师设问：我们看到蝴蝶仙子停了几次?我们一起用动作来表示。
(播放音乐，伸出食指，手划节奏，由此感知乐曲有四句。)
2.师谈话：我们听出来了，这首乐曲共有四个乐句，那除了用刚才的方法，还可以用什么动作来表示已经是一个停顿的地方呢?(幼儿探索、尝试)
3.依据个别幼儿的介绍，带领大家边听音乐边用相应的动作表示出来。
师：小朋友想的办法可真多，把掌声送给你。
4.师生谈话：为什么大家用的动作，到乐句末都是慢慢的，或是停下来的动作?(幼儿自由讨论，了解乐句句末用停止动作表示较为恰当。)
设计意图：幼儿是天生的艺术家，音乐的兴奋的语言，对幼儿有较大的感染力。他们在欣赏音乐的时候，会强烈地需要用动作来表达自己的感情。动作与音乐的结合一方面增加了音乐欣赏活动的趣味性，动静结合;另一方面，幼儿能较形象直观地掌握乐曲四个乐句的结构特点，自由发挥，互通信息，这种开放性的
形式给幼儿的自我表达提供了丰富的广阔天地。
四.创编动作，感悟音乐。
1.师谈话：蝴蝶仙子说，它要成立一个舞蹈队，专门表演《化蝶》这个舞蹈，谁愿意参加?
2.集体创编蝴蝶飞舞动作，并随音乐表现，师观察幼儿表现。
3老师：我请××小朋友来表演一下，他在每一句结束的时候就用一个非常优美的造型来表示。(个别幼儿示范，摆出静止造型动作)
4.点击电脑，师谈话：让我们看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?
5.提供盆花(自制纸花)，邀请四名幼儿表演。师谈话：让我们看看，谁会被蝴蝶仙子选中呢?(根据大多数幼儿的评判，为表演的幼儿佩带红、蓝标牌)
6.师谈话：祝贺被选中的小朋友，没有选上的小朋友也别泄气，继续努力哦。
设计意图：“授人以鱼，不如授人以渔”。在这一环节我创设了一个轻松自由宽松的体验环境，采用双主体湖动模式，只要不影响同伴，幼儿可以用各种动作，随着音乐旋律释放表演激情，而教师始终饱含热情，不断发现孩子的闪光点，并给予鼓励，让幼儿获得成功感。
五.扮演角色，充分体现。
1.出示蝴蝶，花朵头饰，师谈话：看，蝴蝶仙子送来了什么?
2.要求幼儿两两相对找好朋友，分配角色，戴上头饰听音乐，按乐句做蝴蝶或花动作。
3.师观察幼儿表现，见解介入表演，提醒“蝴蝶”与“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戏中结束活动。
设计意图：优美的乐曲加上可爱的头饰，幼儿想象着自己是一只美丽的蝴蝶或是一朵美丽的花，用舒缓的肢体动作非常投入地表演，这种幼儿喜欢的游戏方式耳濡目染的熏陶一下子就调动了幼儿的积极性、主动性、创造性，将幼儿身心带进音乐的殿堂，群情激动，气氛达到了高潮)