教案简单音乐
教案可以帮助教师预测教学中可能出现的问题，并制定相应的解决方案，从而更好地应对突发情况。教案简单音乐怎么才能写好？这里分享一些教案简单音乐，方便大家学习。
教案简单音乐篇1
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过欣赏和学唱《唱脸谱》，体验京剧艺术与流行歌曲的融合，进而提高学生对本民族音乐文化的热爱之情。
【过程与方法】
通过聆听《唱脸谱》和亲自学唱其中的音乐片段，充分体验《唱脸谱》中音乐与美术的结合，从而提高学生对综合艺术审美的能力。
【知识与技能】
学生通过欣赏《唱脸谱》，掌握京剧与脸谱的一些知识，能够简单的演唱这首歌曲。
二、教学重难点
【重点】
欣赏《唱脸谱》中的京剧部分，并能知道部分脸谱所代表的一些人物。
【难点】
学生能随着京剧的音乐，有感情、简单的演唱歌曲。
三、教学工具
多媒体课件、钢琴、脸谱的图片
四、教学过程
环节一：导入新课
课件播放视频《新贵妃醉酒》，请学生探究以下问题：
1、演唱者是谁?
2、这首歌曲属于通俗歌曲还是戏曲?
“戏歌”是把戏曲声腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式，这种既像戏曲又像歌的唱段它就是戏歌。戏歌是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物，中国戏曲是经过千锤百炼的，具有浓郁的民族风格和文化特色，动听的同时也感动人的心灵，而流行歌曲却是新时代人的极宠，二者结合，自然相得益彰，风格独特。
环节二：新课教学
1.欣赏《唱脸谱》，思考以下三个问题。
(1)这首作品跟上面的那首形式是一样的吗?
这首歌曲也是“戏歌”，中间我们听到有蓝、红、黄、白、黑几个颜色的脸谱。
(2)什么是脸谱?
在传统的戏曲表演中，演员根据剧情的需要，在脸上绘有五颜六色的图案，称为“脸谱”。
(3)什么叫京剧?
出示京剧的基本知识以及传统的剧照
2.再次欣赏戏歌《唱脸谱》，然后回答问题。
(1)这首戏歌可以分为几个部分?
(2)这首戏歌中唱了哪几种颜色的脸谱?
出示课件：蓝、红、黄、白、黑、紫、绿、金、银、灰
(3)不同颜色的脸谱分别代表的性格?
红色：忠勇白色：奸诈黑色：正直
蓝色脸谱：窦尔敦，是一员勇猛、刚强的武将。
红色：关羽。刘备手下的一员武将性格耿直忠勇。
黄色：典韦。曹操手下一员凶猛、残暴的武将。
黑色：张飞或包公。黑色原意是形容面色丑陋且性情猛直的人。张飞的性格刚好符合。包公主要是说他铁面无私的性格。
3.老师弹奏《唱脸谱》，学生跟着钢琴来进行学唱。
(1)发声练习
(2)念歌词
(3)注意其中的节奏与装饰音的变化。
反复练习，能够简单的演唱出来。采取抽查或者分小组来进行检查的方式。在演唱的时候注意节奏、节拍掌握要准确;注意下滑音、倚音、装饰音的唱法。
4.再次欣赏音频《唱脸谱》，进一步体会其中所表达的思想感情。
环节三：拓展与探究
欣赏《唱脸谱》视频，看看在视频中他们的出场亮相并跟着学一学。
学生跟音乐演唱并表演亮相。(给学生展示自我的机会，增强学生的自信心。)多练习进行几次。
五、小结与作业
今天，我们愉快的学习了《唱脸谱》这首歌曲。学到了许多京剧中的知识，认识到了京剧艺术的博大精深。京剧是我国的国粹，希望同学们做一个热爱民族音乐的人。所以，课后，请同学们把今天所学的知识讲解并演唱给自己的家人听。
六、板书设计
教案简单音乐篇2
教学目标：
一、能学会唱歌曲《山谷回声真好听》
二、能够认识强弱记号f、p，能够比较声音的强和弱。
教学过程：
一、导入
俗话说“一年之季在于春”，春天是一年四季中最美丽的季节，现在正是春季，带上你们的好心情和老师一起去春游好吗?那就让我们唱着歌出发吧!(播放课件《春天在哪里》)
1、出示大山图片
大山不仅美丽而且神奇(播放回声)
喊声和回声这两种声音一样吗?有什么不一样?
课件出示：
在音乐中大的，重的声音叫强，用英文字母f表示。
在音乐中小的，轻的声音叫弱，用英文字母P表示。
2、师生做回声游戏
二、学习歌曲
1、学生闭眼静听感受歌曲。
好听吗?喜欢不喜欢?
2、再听歌曲熟悉歌词
3、歌曲中都唱了些什么呢?随着老师有节奏的读歌词。
师教生有节奏的读歌词。
4、学生轻声随曲唱
5、再次轻声随曲唱
6、学生随着老师的琴声唱
老师及时纠正学生的错误重点指导。
7、分角色唱
(1)师生合作唱
(2)男、女生合作唱
(3)指名唱
三、比较声音的强弱
刚才我们欣赏了美丽的大山，现在我们将要来到声音谷，这里是一个美丽的地方，里面有美丽的城堡，还有各种各样的声音，你能比较一下哪种声音强，哪种声音弱吗?(出示课件)
四、找一找
在我们的日常生活中，在大自然的世界里，有的声音是强的，有的声音是弱的，现在我们就来找一找，强弱声音。
学生自己找强弱声音，集体交流。
小朋友真是生活中的有心人，能表现出这么多的强弱声音。
五、总结
小朋友们，今天春游高兴吗?是啊，我们不仅感受到了快乐，而且学了一首好听的歌曲《山谷回声真好听》，还认识了f、p表现了声音的强和弱，收获可真不小。时间不早了，带着我们的收获唱着歌儿回家吧!(播放歌曲《山谷回声真好听》)
教案简单音乐篇3
教案目标：
1、熟悉歌曲旋律，理解歌词内容，学习边唱边用动作表演。
2、在间奏处，创编不同的刷牙节奏和快乐的象声词。
3、体验牙齿健康和快乐的情感。
教案准备：
1、有正确的刷牙习惯和保护牙齿的基本常识。
教案过程：
1、复习歌曲《小手歌》。
(1)齐唱歌曲。
(2)为歌曲创编新的替换词，并边唱边用动作表演。
2、熟悉《刷牙歌》乐曲旋律。
合着音乐拍手、做刷牙动作。
3、学唱歌曲。
(1)教师范唱，帮助幼儿理解歌词，听出间奏。
(2)听教师唱歌，在第一段歌曲的间奏处做刷牙的动作，在第二段歌曲的间奏处，发出表示漱口和牙齿健康的快乐象声词。如：咕噜噜，哈哈哈等。
(3)跟教师学唱歌曲，并在间奏处做刷牙动作以及漱口声，快乐象声词。
4、创编刷牙节奏和象声词。
(1)幼儿创编动作“除了歌曲中____×地刷牙，还能怎么样刷?用动作做出来，大家学一学。”(2)创编漱口的水声，如“咕噜咕噜噜”“咕噜噜噜”等，创编表示快乐的象声词和节奏。如“啦啦啦啦，嘻嘻嘻嘻”等。
(3)教师选用幼儿的创编，集中并反馈，完整地唱歌，注意交换间奏中的节奏和象声词。
5、边唱边表演。(1)教师唱歌，幼儿按歌词内容做动作。
教案简单音乐篇4
在进入冬季，感受寒冷的时候，外面的大自然也引起了孩子们的好奇。当看到大树妈妈的“孩子”一个个离开，在寒风中略显孤单时，我们的孩子表现出了同情。这是一个很好的人文关怀的题材，与次，便有了这么一个上集体活动的想法。
活动目标1、欣赏和感受散文所表现的美妙意境，懂得关心、疼爱大树妈妈。（难点）
2、根据生活已有经验，乐意用完整的语言大胆表达自己的想法。（重点）
活动准备
图片（大树妈妈、小鸟、星星等）树干三棵（贴在凳子上）
准备道具：角色头饰及树叶细条。
活动过程
一、引发兴趣
1、出示四个字，让幼儿认读（大树妈妈）
2、跟大树妈妈打招呼，猜猜它为什么声音很轻？很伤心呢？（幼儿自由表达）
3、老师总结；原来，秋天到，大树妈妈的孩子一个个都离开了妈妈，大树妈妈感到很伤心，很孤单，你们愿意做大树妈妈的娃娃吗?你有办法让大树妈妈开心起来吗？（幼儿自由大胆表达）
二、欣赏和感受1、第一遍，把幼儿的话编成散文诗让幼儿欣赏。
2、第二遍在与幼儿讨论的基础上再增加提升诗歌内容。
3、大树妈妈除了你们，还有许多的娃娃呢？你们猜猜会是谁呢？（幼儿猜），一起看看到底有谁呢？（松鼠、小星星、小鸟）我们一起来听一听，它们是怎么对大树妈妈说的？
4、第三遍欣赏感受：
1）你觉得娃娃们喜欢大树妈妈吗？从哪些话里可以听出它们很爱大树妈妈？
2）理解比喻词
a、小鸟会唱歌吗？为什么诗歌里说小鸟会唱歌？（引导幼儿理解小鸟的叫声和动听，好像唱歌。）
b、小松鼠为什么说：“我给你跳舞？（理解松鼠大尾巴摆动起来的姿态很美，好像在跳舞。）
c、小星星会说话吗，为什么小星星说“晚上陪你说悄悄话？”（理解星星只有晚上看得见，而且一闪一闪好像在说话。）
d、夜晚的天空，星星闪亮，小鸟和小松鼠在树上休息，树枝随风轻轻地摇摆，好像大树妈妈在娃娃们讲故事，娃娃们给妈妈唱歌、跳舞、说悄悄话。
三、迁移自由表演树林里还有很多的大树妈妈呢？我们都用自己最大的本领去关心她们好吗？在老师的带领下，孩子自由分散走到大树妈妈的身旁说一些好听的话。回家也要这样关心自己的爸爸妈妈和爷爷奶奶。
教案简单音乐篇5
初中音乐第15册
《让世界充满爱》简案（第一课时）
教学目标 ：
1、“爱与奉献”为主题，通过学习歌曲《让世界充满爱》和欣赏《我们同属一个世界》或《手拉手》，知道音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用，增强对人类生存、发展的责任感。
2、以真挚、热烈的感情及自己喜爱的方式演唱歌曲《让世界充满爱》
教学过程 ：
一、生活中爱心奉献的事例导入 新课
二、新授歌曲《让世界充满爱》
1、欣赏歌曲《让世界充满爱》，说说歌曲为何会震撼过许多人？
2、学习歌曲。
3、用亲切自然的声音有感情演唱歌曲。
4、课堂表演：用自己喜欢的方式独唱或齐唱歌曲
三、欣赏《我们同属一个世界》或《手拉手》，说一说音乐艺术在关注人类生存、发展中的巨大作用。
四、总结。
五、布置课外作业 ：查一查有关20世纪现代音乐资料、美术、舞蹈、戏剧相关知识。
《让世界充满爱》简案（第二课时）
教学目标 ：
1、以探究式的学习方式，探讨现代音乐的表现方式
2、学习爵士乐、摇滚乐在音乐上的基本特点，了解音乐对社会的作用。
教学过程 ：
一、欣赏古典舞和现代舞的舞蹈片段。
二、运用课外了解的知识，讨论两段舞蹈片段在音乐、舞蹈、美术戏剧上的不同点和相似点。了解现代音乐的特点。
三、介绍爵士乐、摇滚乐知识及代表性人物，了解音乐对社会的作用。
四、欣赏爵士乐、摇滚乐的音乐片段，加深对两种音乐的了解。
五、总结。
教案简单音乐篇6
一、教学目标
知识技能目标：感受音乐节奏等基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲过程方法目标：通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来，加深对歌曲情感的理解
情感态度价值观目标：深入领会歌曲情感，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力
二、教学重点、难点
教学重点：感受音乐基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲教学难点：领会歌曲情感，提升音乐审美能力
三、教法、学法
教法：(遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。)
讲解法：介绍歌曲作者和创作背景。
示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。
多媒体辅助法：展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。
(还有：情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等自己选择编排哈)
学法：(学生是学习的主体，注重方法的选择让学生主动参与音乐教学)讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。
尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
四、板书设计
自己编了一般就写下教课标题或者下面的小标题比如我喜欢
大海啊
故乡在大海啊故乡外面画个心形框起
五、教学过程
本节课为多媒体教学课所采用的的教具有钢琴多媒体辅助教学设备等
1、导入(5分钟)
一般采用情景的方式导入(欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入)
也可以采用复习上节所学的方式导入
自己编入一段课程导入词(根据课程)
2、新课(20分钟)
(如果是欣赏性质的课程新课设计多采用多听让学生多讨论小组讨论啊教师引导提问学生多听多想多回答然后再总结的方式去设计目的一个要让学生了解体会到歌曲情感)
比如
1、讲解歌曲时代背景
2、讲解歌曲作者
3、学生初次聆听体会歌曲情感
4、学生再次聆听感受歌曲旋律情感走向画出歌曲旋律线
(小组合作方式进行)
5、学生再次聆听歌曲带着对歌曲情感的理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感
(如果是教学新歌之类的课程新课设计还是以学生为主导让学生主动积极参与新课教学)
比如
1、聆听歌曲
2、讲解歌曲节奏强弱规律重难点不好唱的地方
3、设计发声练习曲(可以板书到黑板上)
4、学唱歌曲示范演奏教唱跟琴学唱跟录音学唱分小组讨论歌曲情感找同学示范唱抽唱
5、互动环节划出234拍子适合歌曲的指挥手势图，教同学指挥，抽同学演唱，抽同学指挥这样全班互动下
3、课堂小结(5分钟)
自己总结整个课堂教学再次阐述歌曲旋律作者情感等肯定下学生
4、课后作业
同学们将自己所学歌曲演唱展示给自己的父母或者亲戚朋友
下去聆听与本课作者有关的歌曲体验歌曲表达什么情感
六、教学反思
(空在那儿这个学生学习了这课后存在的问题的反思不用写空着就行)
在教案中体现自己的教学设计理念：
本课教学设计旨在以音乐审美为核心，通过让学生主动参与、教师辅助的教学方式，让学生通过音乐教学四多“多听多想多体会多创作”等方式深入了解歌曲情感，体会作者所要表达的情感，重视整个的创作过程，重视全体学生的共同参与性是本节课的宗旨。
教案简单音乐篇7
《凤阳花鼓》教案
走进音乐世界小学三年级下册
第三课 多彩的乡音（二）
教学内容：
学唱《凤阳花鼓》，了解安徽民歌的风格。
教学目标：
1、通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格；
2、通过简单节奏伴奏，使学生能用鼓、锣为歌曲《凤阳花鼓》伴奏；
3、通过新旧凤阳花鼓音乐的对比，使体会到幸福生活来之不易，要珍惜好时光。
教学分析：
《风阳花鼓》一曲选自安徽流传已久的民歌旋律优美动听易上口。歌曲还表达当地老百姓以歌抒情，即兴演唱讨生活的一种心情。歌曲演唱形式是通过边歌边舞的形式进行，歌曲充满安徽风阳地方民歌的风味特色，节奏平稳，略带有跳跃性，衬词非常有韵味特色。
教学重点与难点：
1、感受新旧凤阳花鼓音乐的不同之处；
2、歌曲《凤阳花鼓》中称词的演唱。
教学准备：锣、鼓、、电子琴
教学过程：
课前韵律操，感受凤阳花鼓的音乐。
一、组织教学：师生问好！
二、引入：
（播放课件）这是谁？（多拉a梦中的大熊坐着时空穿梭机）他要带我们去哪里呢？（我们回到了19__年的安徽凤阳，看到了一对小姐妹）她们在做什么呢？
三、新课教学：
1、带着思考欣赏音乐《凤阳歌》
2、学生述说小姐妹的故事，教师引导总结：因为天灾人祸，她们背井离乡，四处逃荒，以唱花鼓戏来讨生活。。。
3、欣赏凤阳花鼓舞蹈片段，观察花鼓的敲法。
4、观察凤阳花鼓：听音乐，画花鼓。（每组选上一名同学进行画花鼓比赛，看谁画的像画的美。给赢的组加上一百分）
四、学唱新歌：
1、听音乐律动，学生用手拍出音乐中的强拍。
2、解决难点：板书“得儿飘得儿飘飘铃铛飘飘飘一飘”，教师演唱，请学生进行模仿，每一组进行模仿比赛。（请演唱对的同学教唱他们自己组的同学。）
3、跟音乐演唱歌曲：学生自己学唱。
4、检查学唱情况，师生接唱游戏。引导学生发现错误，纠正错误。
5、巩固与处理：加锣、鼓为音乐伴奏演唱。（学生为歌曲设计节奏型，并用鼓和锣敲出来。）
五、创编歌词：
“我唱我歌”，教师出示自己的作品：“说深圳，唱深圳，深圳就是好地方，自从改革开放后，一年更比一年强。”再由学生听音乐自己创编。（进行新旧花鼓音乐的对比，使学生珍惜好时光。）
六、小结：
“唱一唱，说一说”：听音乐，唱歌曲并请学生说说它们是哪个地方的民歌。(播放：《捕雨歌》——中国台湾；《勇敢的鄂伦春》——鄂伦春）
七、下课
教案简单音乐篇8
孩子们到了大班以后，他们对歌唱活动的接受能力越来越强，甚至一些歌唱活动能够在一教时内就基本掌握好，但这样的情况却也是少数的，而且针对绝大多数孩子的接受能力来看，他们很难掌握好歌曲完整的曲调或者歌词。所以，我们老师也一直都在探寻能让幼儿更好更快掌握歌词学会演唱的方法，比如：运用与歌曲相关的图片、制作教学图谱、运用多媒体、提供表演道具等等。但我觉得与此同时，要培养幼儿对歌曲的感受力也是非常重要的一项目标。在今天《秋叶》的歌唱活动中，我对如何提高音乐的感受力有所尝试：
1、加强情感的交流。
这首歌曲围绕秋叶飘落、飞舞、落下的顺序表现秋天叶子的可爱形象，歌曲前部分的曲调非常活泼优美，后部分转入缓慢抒情。我为了让幼儿进一步感受音乐独特的风格，提供了小树叶的头饰，让幼儿自由的模仿秋叶自由飞舞、飘落，在音乐中体验欢乐的情感，感受叶子舞蹈的快乐。
2、控制好演唱的音色、力度。
在演唱过程中，我提醒幼儿要注意改变音色、力度来提高对歌曲的感受力。在前部分，鼓励幼儿尽量用悠扬、愉快、活泼的音色来演唱，表现小树叶欢乐的情绪；在后面部分，让幼儿用轻柔、缓慢、越来越轻的声音表现小树叶睡着后安然躺落的样子。通过对比演唱，幼儿知道了该如何控制自己的声音，才能又清楚又好听，使演唱更加的动听。
教案简单音乐篇9
教材内容：人音版初二一单元歌曲
教学目标 ：1、让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱------人类永恒不变的主题。
2、在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护啜子。
教学内容：《让世界充满爱》
教学重点：
1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱
2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受教学难点 ：引导学生主动地探索并积极参与活动
教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴
教学过程 ：
（一）爱心故事导入
创设情景
1、展示四幅有关爱心的多媒体画面，教师在背景音乐《让世界充满爱》的旋律中动情解说（A非典事迹B抗洪抢险C美国9.11救灾现场D希望工程）
2、师：这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？
3、师小结，展示主题《让世界充满爱》
（二）学唱歌曲《让世界充满爱》
1、展示多媒体画面介绍音乐人----郭峰并简单的介绍《让》作品。
2、播放MTV《让》学生欣赏
3、师提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词B跟钢琴演唱歌谱C跟钢琴哼唱旋律）
4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方
5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X---在演唱时应如何把握。
6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱
7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。
要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情
（四）爱心感悟
1、分析讨论：四人一组合作分析表格曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》
2、得出答案：曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》慢板领唱、合唱柔和、抒情现代流行
2、提问：通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系？为什么？
3、出示多媒体，爱心感悟：
A音乐的情感来源于人们内心深处的情感。
B音乐形式千姿百态，爱------人类永恒的主题永不改变。
（五）爱心创作
1、展示多媒体：爱心小天使的爱心创作任务，画面上有四个爱心宝盒，请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒，爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。A请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物B请你们小组成员按教师提供的道具编一段爱心情景剧，加油哦！C请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗，努力哦！D请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞，你们一定很棒！2、在音乐声中学生活动
3、展示各组爱心创作作品，各小组之间进行评价
（六）教师小结，在《让世界充满爱》的音乐声中结束课堂。
教案简单音乐篇10
一、课题分析
《猫虎歌》是义务教育课程标准实验教科书人音教材音乐第四册《兽王》中的一个教学主题，教材内容取材于一则民间传说故事，刻画了一只聪明狡黠的猫的形象，幽默诙谐，极富童趣，迎合了低年级学生喜爱小动物的天性，突出了趣味性。通过本课学习使学生感受音乐所描绘的音乐形象，教育学生爱护人类的朋友——动物。
二、教学目标
1、通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友——动物，提高保护动物的意识。
2、培养学生的创作兴趣及创造能力，积极与同学合作编创表演，表现本课主题。
3、能用清晰的咬字、吐字演唱歌曲《猫虎歌》，并有感情地进行表现。
三、教学重点、难点。
1、结束句的节奏掌握。
2、通过多种体验活动，充分发挥学生的想象力，用多种形式编创表现猫和虎的故事。
四、教学过程
(一)、创设情境
1、媒体展示大森林场景，小动物们在林中嬉戏。教师用语言描绘画面场景。
2、提问：谁是森林之王?(媒体出示老虎画面)
3、用多种方式表现老虎的形象。
(1)教师提出要求：你能唱唱关于老虎的歌吗?
(2)教师提出要求：用声音、动作或打击乐器模仿老虎的神态和表情。
(通过模仿老虎的神态和表情这一实践活动，激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，一方面满足了学生的表演欲，又使学生初步感知老虎是强大的这一概念，为下一环节的学习做好铺垫。)
4、表现小猫的形象。
师：有一种动物和老虎长的很像，你知道是什么吗?(引出小猫)
师：你能用声音、动作或打击乐器模仿小猫的神态和表情。
(二)、故事导入引出课题
1、教师讲述故事：小朋友们刚才的表现真是太棒了，为了奖励你们，老师就给大家讲个关于小猫和老虎的故事。(媒体展示猫和老虎的图片)在很久很久以前，有一只老虎曾拜一只猫儿为师傅学本领。猫师傅就将本领一一传授给了老虎，老虎想到自己的本领已经学到手，就神气活现专门欺侮森林里的小动物们。弄得小动物们都很害怕，此时老虎就更加威风凛凛了。这时候狡猾的狐狸给老虎出了个主意说：大王大王，你如果能吃掉猫，那你可就“天下第一”了，老虎一想：哎!这可是好主意啊!第二天，森林里的动物们正在森林里玩的热闹，一声大吼，吓得小动物们都瑟瑟发抖，一个个都逃走了。猫没料到老虎会来吃它，当老虎要扑向“师傅”的瞬间，但猫却没有被老虎吃掉，你们想：猫师傅用了什么好办法智斗老虎的呢?
(提示：师要边说边表现出猫的聪明和老虎的神气活现，威风凛凛的形象)
(通过老师讲故事这一实践活动，一方面激发学生的学习兴趣，吸引学生主动参与学习，另一方面也激发了学生的表演欲望，会下面的表演做好铺垫。)
2、学生展开讨论，自由发表自己的意见。
(提示：在此要考虑到学生的发散的多种思维，进行巧妙的评价，并能把这种思维很好的收集回来)
(三)、寓教于乐
设疑导入，学唱歌曲
师：过渡语：哇，大家都很能干!帮猫师傅想了好多办法!这猫师傅到底用了什么好办法呢?，我们一起来听一听!
1、播放范唱《猫虎歌》，学生聆听感受。
(设置悬念，激发了学生的好奇心，让学生能带着疑问学习歌曲。)
2、师生讨论歌词内容。
方法一，说："狮子豹子都是猫，把老虎被弄得稀里糊涂哎"。
A、学生模仿老虎被弄得稀里糊涂的样子。
B、指名学生边演边读歌词，"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
C、老师按节奏范读"老虎被弄得稀里糊涂哎"。
D、集体按节奏朗读该句歌词。要求有犹豫，疑惑的口气。
方法二、我是你的师傅"森林之王你服不服!
师：过渡语：老虎被弄得稀里糊涂哎，乘老虎发愣的时候，小猫迅速爬上了大树，大声地问老虎;森林之王，你服不服!
A、指名学生学一学小猫说"森林之王你服不服!"这句话的语气。
B、师生评议得出结论：神气、得意。
C、学生按节奏齐读该句歌词
D、启发学生想象小猫在高高的树上向树下老虎喊话的情景，让学生掌握"王"字的时值。
(这一环节让学生说出猫斗老虎采用的方法，化解和突破了歌词的节奏难点，加深了学生对歌词的理解。用学唱歌曲打下了基础)
3、教师小结，揭示课题：这真是一只聪明机智的小猫，让我们再来把小猫智斗大老虎的过程回味一下，唱一唱并演一演(再次播放范唱录音)。
(1)师慢速弹琴，学生轻声哼唱第一段歌词。
(2)师范唱第一段歌词，学生聆听学唱。
(3)生提出在演唱上需要帮助的地方，请会唱该句的学生唱一唱，并做小老师教一教。
(4)集体演唱第一段歌词。
(5)同样的方法学唱第二段歌词。
(6)完整演唱全曲。
(7)请两组学生分别演唱歌曲，其他学生评议。要求掌握两个结束句的节奏难点，以及唱出猫和老虎的语气和神态。
(8)集体歌表演《猫虎歌》。
(四)、创造表现
师：过渡语：歌中的小猫遇到老虎后，凭着自己的聪明、机智地救了自己，那么小猫再遇到老虎时，它们之间还会发生怎样的故事呢?下面我们分组来编一编，讲一讲，演一演。
A、讲故事
1、学生分组创编故事
2、分组讲一讲所编故事，师生随机评议
B、演故事
师：过渡语，小朋友讲得真精彩，让大家知道了许多发生在猫和老虎之间的故事，你能通过以下形式把你的故事演一演吗?(打击乐器、情境剧、小品、哑剧等)
3、生自由选择节目形式，分组排练，教师分发锣、鼓、镲、三角铁、碰铃、沙球和自制的打击乐器，随时为学生提供帮助。
五、完美结课
同学么这节课我们学习了歌曲《猫虎歌》，这是一首民歌风格的创作歌曲，幽默风趣诙谐，极富童趣。
六、教学反思
《猫虎歌》是一首趣味性很强的歌曲，它是由故事改编的，于是我设计的导入就是“老虎拜师”的故事。把故事讲得生动，把表情做到位，有时也让学生说一说，让学生大概把握住猫与老虎的个性特征。在学唱结束后，我让学生上来表演歌曲，以便来巩固。因为有了前面的故事做铺垫，学生们对猫和老虎的性格把握的比较好。
在整个教学活动中，我利用各种手段努力给学生创设一种和谐、民主、愉快的学习氛围，并且安排了打击乐伴奏、歌曲表演等教学内容，形成以教师为主导，学生为主体的音乐课堂教学模式，使学生整堂课都沉浸在欢快的气氛中。在每个教学环节的设计上注重培养了学生的创作兴趣与创造能力，让学生在轻松的氛围中学习音乐，感受音乐，表现音乐。在编创活动中，鼓励学生进行艺术创新，从而引起感情的升华。但整节课下来也有一定的遗憾，比如在歌曲教学中安排时间较少，拓展和导入部分过多;在对声音要求上没做到细致到位。
实践证明，低年级音乐课的情境教学能激发学生对音乐的深厚兴趣。通过这一课的教学，我深深地感受到在教学过程中，教师要根据教学目标，利用学生好奇、好动、好问的心理特征，并紧密结合音乐课的特点，运用各种手段创设真实、新奇、有趣的学习情境，使他们在生动、活泼、愉悦、和谐的气氛中引起积极的情感共鸣，从而获得最佳的教学效果。
教案简单音乐篇11
作者唐牧歌教材：人音版高中（全一册）第五单元之三民族乐派第一课
授课：唐牧歌南山育才中学
课题：《沃尔塔瓦河》
课型：音乐欣赏课
年级：高中二年级
教具：钢琴、电视机、音响、VCD机、录像机、投影仪、CD（沃尔塔瓦河主题歌）、VCD（索尔第指挥巴伐利亚广交乐团演出实况）、VCD（民族乐派介绍，斯美塔那介绍）、VCD（日本HHK拍摄的沃尔塔瓦河实景音乐风光片）、画图（德国史密斯先生为“沃尔塔瓦河”所作7幅插图）。
教学目的：
1、通过交响诗《沃尔塔瓦河》的欣赏，使学生感受、了解捷克民族音乐之父斯美塔那
的代表作，并认识民族乐派的音乐特点及其历史地位。
2、引导学生从旋律、节奏、音色、调式、曲式等音乐要素的角度去感受、分析、理
解作品、从而增强学生的审美能力、丰富想象力，提高审美的品味和修养。
教材分析：
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃尔塔瓦河》这部交响
诗，它是交响套曲《我的祖国》中的第二首。全部套曲共六首花了五年时间完成。和贝多芬创作第九交响曲一样，他也是在全聋的情况下凭顽强的毅力写完了这部史诗之作。《沃尔塔瓦河》是一部风格奇特、构思新颖、近似音画的标题性交响诗。它运用了情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族摇篮的沃尔塔瓦河主题为乐曲基本主线，贯穿其它生活画面，描绘了大河从发源地舒马瓦山流向易北河出口的全过程，表达了对祖国、对人民深厚的爱。
教学方法：
以视听欣赏为主，与听、唱、打节奏、分析讨论相结合。
教学过程 ：
一、放送《沃尔塔瓦河》主题歌曲。（放CD，由上海春天少年合唱团演唱）
1、这首歌曲大家熟悉吗？它的旋律优美、委婉如歌，知道它是哪个国家哪位作曲家的
作品？
（它是交响诗《沃尔塔瓦河》的主题曲，由捷克民族音乐之父斯美塔那创作。）
2、这首旋律有什么特点？它措绘了什么景色？
（这首旋律流畅舒展，优美迷人，富有诗情画意。e小调，它描绘了捷克的母亲河——沃尔塔瓦河，选自斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中第二首，是六首交响诗中最通俗、最受欢迎，也是在世界乐坛上代表捷克民族音乐之魂的一首）。
二、简介斯美塔那和他的代表作《沃尔塔瓦河》
（放VCD——02）斯美塔那（1824——1884）在少年时期就是才华惊人的音乐神童。
他1848年参加了反抗奥地利统治的布拉格起义。起义失败后在国外流亡五年，1861年回国。他是李斯特的学生，他的歌剧《被出卖的新嫁娘》、交响诗套曲《我的祖国》不仅是他的代表作，也丰富了世界音乐文化宝库。《我的祖国》是他失聪后之作。
《沃尔塔瓦河》1874年11月20日——12月8日写作于布拉格。它是一部风格奇特，
构思新颖，近似于音画的作品，它运用情节性连续发展的手法，近似回旋曲的形式，描绘了发源于舒马瓦山的两条小溪，汇合后成为沃尔塔瓦河，流经了森林、田野、峡谷、布拉格，最后归入易北河的全部流程。它描绘了两岸人民的民俗生活和神话传说。
三、让我们通过分段赏析，来沃尔塔瓦河上作一次音乐之旅吧！
（每部分都采用介绍，看音像、提问讨论的方式）
1、两个源头（投影图（1）德·史密斯画源头插图）、（放VCD索尔第指挥交响乐团
演出，03——2分30秒）
沃尔塔瓦河的源头是流经森林的两条小溪，一条清凉，一条温和，倾听作者用什么乐
器和音色，哪种音型来描绘？（第一源头用长笛轻飘飘地奏出，第二源头用单簧管吹出，竖琴拨出晶莹的浪花，配器清淡、用波浪式音型）。
2、沃尔塔瓦河（VCD——3分30秒）（投影主旋律，并唱会它。
两条小溪汇合在一起向前奔流，逐渐充满力量形成巨大洪流，这就是沃尔塔瓦河的主
题——一支朴素的捷克民歌，充满迷人的诗意和壮观的美。（主题以大小调交替方式显示）
3、森林狩猎（投影图（2））（VCD——5分05秒）
音乐的洪流继续向前奔腾，它们穿过回响着猎人号角的森林，倾听作者用了什
么乐器，什么音色、节奏来表现。（圆号、小号来表现，大调色彩、八六拍的节奏）
4、乡村波尔卡午曲（投影图（3））（VCD——5分23秒）
一个村庄出现在河岸上，传来民间波尔卡午曲，它纯朴、明朗、典雅、活泼，表现了
村民们的婚礼场面。大家拍唱下面的节奏……。
请问乐曲用了何种乐器？什么样的力度变化？（单簧管和小提琴，由弱渐强，又由强
渐弱，给人一种由远而近，又由近而远去的感觉）
5、月光下水仙女起午（投影图（4）、投影旋律）（VCD——6分54秒）
夜幕降临（大管）。这段音乐描绘民间神话传说中的水仙女的午蹈，宁静而又神秘，表
现在朦胧的月色中，一群美丽的水仙女在河中出现，悠扬地歌唱。（女同学哼唱旋律）。请问乐曲用什么乐器演奏，色彩如何？（小提琴在高声区加弱音器演奏，长笛象水波和仙女的午姿。色彩朦胧而神秘）。
6、沃尔塔瓦河（VCD——9分09秒）
沃尔塔瓦河继续向前奔流，逐渐紧张起来的音乐，预示人们即将遇到险恶的考验。（
第一小提琴、双簧管演奏，共它弦乐器以十六分音符上下起伏）
7、圣约翰峡谷（投影图（5）（VCD——10分26秒）
这段音乐是全曲戏剧性的高潮，沃尔塔瓦河经过险峻的峡谷时，与拦路巨石顽强地搏
斗。喻示着捷克人民不畏强暴、勇敢战斗直至胜利的精神。请听用什么乐器表现？力度和情绪又如何？（乐队全奏、铜管乐、打击乐突出，力度加强，情绪紧张）
8、宽阔的沃尔塔瓦河（投影图（6）（VCD——11分34秒）
这是沃尔塔瓦河冲出峡谷、重新奔腾，更加波澜壮阔的形象。它来到了布拉格，来到
了象征光荣历史传统的维谢格位德古城堡。乐曲主题变成了（E大调），它充满着胜利的喜悦和自豪，汇入到宽广的易北河。它再次说明了捷克民族是伟大坚强的民族，它必将取得最后的胜利！
9、沃尔塔瓦河奔向远方（投影图（7））（VCD——12分50秒——13分24秒）
音乐逐渐平息，沃尔塔瓦河不停地翻滚奔流向前，最后在远方消失……。
四、完整地欣赏全曲（VCD沃尔塔瓦河音乐风光片）
一边欣赏一边请大家指出乐曲所描绘的画面及所在的哪一部份结构。
（投影结构图）
引子：（两个源头）
A：（沃尔塔瓦河）
B：（森林狩猎）
C：（乡村婚礼）
D：（水仙女之舞）
A1：（主题再现）
E：（圣约翰峡谷）
A2：（宽阔的沃尔塔瓦河）
尾声：（流入易北河）
五、讨论总结什么是民族乐派？音乐上有何特点？代表人物？（VCD——02——3分
01秒，解说民族乐派，以及各国民族乐派的代表人像）
民族乐派是十九世纪中叶，浪漫主义音乐中后期，在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的，在浪漫主义的整体风格下派生出的一种具有强烈民族个性和斗争精神的音乐流派。它主要以民间歌曲、午曲，民族史诗传说，以及人民解放斗争的事迹为题材，作品都充满了爱国主义精神和对祖国人民的无限的爱。代表人物有（俄）格林卡，紫科夫斯基等，（捷克）斯美塔那、德沃夏克，（波）肖邦，（匈）李斯特，（挪）格里格，（芬）西贝柳斯等。
六、合唱《沃尔塔瓦河》主题歌结束，（放CD）
让我们合唱《沃尔塔瓦河》、将那美妙的旋律和那迷人的风光永远留在我们的心中。
教案简单音乐篇12
一、活动时间：第一周 __年2月20日——__年2月24日
二、活动名称：音乐游戏《全家乐》
三、活动目标：1、通过游戏教育幼儿尊重老人。
2、引导幼儿根据歌曲内容和节奏做动作。
四、活动准备：《全家乐》的音乐磁带，玩具照相机。
五、活动过程：
1、欣赏歌曲《全家乐》
师：今天老师给小朋友带来一首很有趣的歌曲，小朋友仔细听歌曲里都有谁？他们在干什么？
2、组织幼儿学唱歌曲
（1）有节奏的说唱歌词。
（3）以全体幼儿学唱、分组学唱的形式学唱歌曲。
3、请幼儿根据歌词中的内容做模仿动作。
4、组织幼儿游戏
（1）教师用神秘的语气激发幼儿游戏的兴趣。
（2）教师讲解游戏玩法和规则：以5个家庭成员为一组，根据歌曲的第一段内容作相应的动作，唱第二段时，孩子边唱歌边拍手找到大家。当念“快把照片拍起来”时，全家要迅速摆出拍照的姿势，不能动，摄影师来拍照，评比哪个家庭最快、最稳、最美（规则：全家摆出牌照姿势时，不能动，动者为输。）
（3）示范游戏玩法：请几名幼儿和老师一起先做一次游戏，引导幼儿记住游戏玩法和规则。
（4）播放音乐分小组做游戏。
5、活动延伸
请 幼儿在家中邀请自己的家人一起做游戏，增进家人之间的感情。
教案简单音乐篇13
教学目标：
1、指导学生学唱歌曲《童心是小鸟》，用轻快有弹性的歌声表现出学生愉快、充满朝气的精神面貌，感受大自然的美景。
2、在歌曲演唱活动中感受附点四分音符的时值，并能准确掌握附点四分音符的节奏。
3、运用打击乐伴奏并表演唱《童心是小鸟》，让学生体验四季的欢乐情绪，进行创作表演。
教学重点：
体验乐曲的情绪变化。
教学难点：
准确掌握附点四分音符节奏和休止符的演唱方法。
教学过程：
一、学生自由展示：《小白船》。
二、导入。
师：同学们，你们正处在最快乐的童年时光，每一个季节都有自己快乐的故事。一年四季中你们最喜欢哪个季节?在这个季节里又有哪些有趣的故事呢?
生：学生之间相互讨论，互相说说心中的故事。
师：同学们，你们的生活太丰富了!老师真羡慕你们!想一想今天我们该学习哪一首歌曲了?
生：《童心是小鸟》
三、看书并聆听歌曲《童心是小鸟》，放教学课件。
师：请同学们听后，说一说对这首歌的感受。
生：听了这首歌曲感觉很高兴，也很快乐。
四、学唱歌曲《童心是小鸟》。
1、师：这首歌是二拍子还是三拍子?
生：三拍子
师：介绍三拍子歌曲特点，以四分音符为一拍，每小节三拍子，声音的特点是强弱弱的规律。
2、播放《童心是小鸟》音乐
学生带着三拍子的强弱规律一起再欣赏音乐。
3、朗诵歌词。学生有感情地朗诵歌词。
4、教师按节奏读歌词，学生对比跟同学们读的有哪些不同?
生：老师是按节奏读的。
师：老师有节奏的读出了歌词，注意了节奏中的休止符停顿。
5、划三拍子指挥图示，注意休止符停顿
6、学生边划拍边有节奏的朗读歌词，可用吸气代替(看书)
师：同学们知道知了是怎么叫得吗?模仿一下
师：为什么知了的歌声会这么动听呢?因为在它的歌声里，有一位好朋友叫附点四分音符，它让知了的歌声更有韵味，我们一起来认识它吧!
7、学唱附点四分音符
8、教师范唱前四句，学生学唱前四句，强调休止符和附点节奏。
9、师：请同学们找出其中相同或相似的乐句，说一说它们相同或相似之处并试唱。
10、学生找出相同或相似的乐句，教师范唱，学生模唱，解决八分休止符的唱法。
11、学生随琴用“la”哼唱旋律，在有错的地方教师引导提示。
12、让学生自己说出反复记号意义和作用，老师分乐句教唱反复记号以内的曲调。
13、加上歌词演唱歌曲《童心是小鸟》。
14、播放录音示范演唱，学生可轻声跟着录音哼唱，体会歌曲欢快、喜悦的情绪。
五、伴奏与表演
教师出示打击乐器(手铃、三角铁)。
师：大家还记得这些打击乐的名字吗?
生：略(学生尝试为歌曲伴奏)。
师：请这些同学来为大家的演唱伴奏吧!
师：同学们唱的真棒!
师生讨论后创编简单表演动作，展示表演唱。
六、小结
通过这一节课的共同努力，我发现同学们的歌声越来越美了!心中不禁感到十分欣慰!让我们乘着歌声的翅膀在音乐的天空自由飞翔吧!
教案简单音乐篇14
活动目标：
1、理解歌曲内容，用自然的声音演唱歌曲。
2、运用肢体动作，感受并表现歌曲中休止符和间奏。
3、感受拉拉勾做好朋友的情境。
活动准备：图谱、指偶、钢琴伴奏过程：
一、游戏《拉勾勾》
师：小朋友们，大家好，今天我来和大家做朋友，你们愿意吗?那我们来拉勾勾做朋友吧。
师：请你跟着我一起做(教师边念边做动作两遍)师：那我们现在来做好朋友拉拉勾吧!(教师边唱歌边与小朋友拉勾勾)
二、欣赏歌曲《拉勾勾》，理解歌曲第一段。
1、教师有表情的清唱歌曲一遍师：能跟你们成为好朋友真开心，你们开心吗?可是有两个小朋友好像不开心我们听听看发生了什么!
提问：
师：刚才两个小朋友怎么了?他们开心吗?(根据幼儿的回答出示图谱)歌曲里面是怎么表现出不开心的呢?我们再来听一遍。
2、欣赏第二遍，边唱边画休止符。
师：它是怎么表现不开心的?这是什么意思?
师：是的，生气了就不说话了，就会做这个动作。你也可以一起生气
3、教师唱歌，幼儿做生气的动作师：哈哈，在你们的帮助下，我也很生气，我的歌唱得更好了，你们要不要来试一试?
4、大家一起边做动作边唱
三、理解歌曲第二段
1、师：两个小朋友生气了，不理对方了，你有什么办法可以让他们重新变成好朋友吗?(补充提问：刚才我们是怎么成为好朋友的)(出示图谱)师：谁来跟我拉拉勾(教师与一名幼儿拉钩)师：我们一起跟你旁边的小朋友拉拉勾吧!
师：咦，这中间的四条线什么意思?它们在两段的中间，是让我们休息一下。
师：这首歌真有意思，一会儿生气，一会儿又是好朋友，我们再来唱一唱吧!
2、出示指偶，师：这两个小动物生气了，我们一起用歌声来帮助他们成为好朋友吧!
四、结束活动
师：今天我们学的这首儿歌名字叫《拉勾勾》，以后我们好朋友生气了，也可以用这个方法重新变成好朋友。
教案简单音乐篇15
教学目标：
1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。
2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。
3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。
教学重点：
1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。
教学难点：
1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。
2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
教学过程
一、导入新课：
1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）
生：雷电、闪电……
师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》
二、感受欣赏
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
约翰·施特劳斯（JohannStrauss，1825～1899）
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机
作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓……
作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？
生：想！
师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
（管弦乐、交响乐……）
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）
师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
3：再次聆听音乐，分部深入探究。
1）师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，不过这还很肤浅，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：
（作品大致可分成几个部分，它们之间
有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）
再次播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的ABA的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）
生：再现三段式
2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
A、聆听感受A-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
B、聆听感受A-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
C、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
D、聆听感受B-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同
学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6：探究全曲各音乐要素的特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正
三、知识拓展；音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？
师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步——双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。
点地跳步——双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。
叠加跳步——双手叉腰，左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！
教案简单音乐篇16
七年级艺术—《唱念做打传精神》
［作者：佚名 转贴自：本站原创 点击数：63 更新时间：2004-8-30 文章录入：松树］
教材：艺术一年级第一册第一单元
课时：第二课时（共二课时）
教学思路：加深学生对国粹艺术的认识，让我们在动手做脸谱和唱戏歌中体验戏剧，并参与表演，激发他们对戏剧的兴趣，培养他们的表演能力。
教学目标 ：
1、唱会《唱脸谱》，学会简单的虚拟动作。
2、了解脸谱在京剧表现中的作用，并绘制简单的脸谱。
3、拓展课的内容：提高学生表现力。
教学重难点：利用所学虚拟动作及绘制脸谱综合表演，提高学生的兴趣，增强歌曲的感染和。
教具准备：《唱脸谱》伴奏带、纸、画笔、颜料、实物投影仪。
教学过程 ：
一、回顾与复习
1、音乐：
a、复习歌曲《唱脸谱》。
b、复习京剧知识
(1)产生至今约200多年
(2)分类①传统京剧(《铡美案》)；②现代京剧(《红灯记》)③当代戏歌(《唱脸谱》)
2、美术：欣赏并复习点线面知识，对称与均衡；
3、音乐：
学生跟伴奏复习歌曲(唱得不错，但还缺少什么？)--引入新课
在京剧表演中，除了唱腔，还有配合唱腔的动作神情。
二、认识与体验
音乐：
1、学生分组讨论：歌词中的角色有什么动作表现？
2、学生进行表演。
3、教师示范：兰花手、虎口掌、剑指导。
学生学习模仿：强调兰花手表现女性曲雅、秀气、虎口掌，表现男性的勇猛、刚直。
美术：
1、京剧表演除了唱腔动作神情之中，他们的行动也引人注目，脸谱尤为突出。脸谱的作用？塑造个性。
2、《唱脸谱》中的各个角色都有什么样的个性呢？
通过上节课布置查资料任务，请学生讲一讲？
3、分别讲角色故事，总结人物个性。
4、脸谱的颜色。(1)特点：鲜明(观察总结)
5、为脸谱上色。(教师参与)
三、表演展示
1、制作脸谱面具。
2、学生表演《唱脸谱》(加上动作，戴上面具)
四、教学评价与反思
1、中国其它剧种。
2、请学生课外收集相关资料。
课例《唱脸谱》
课题概述
《唱脸谱》是人音社九年义务教育三年制初中音乐教材第三册第四单元中的一首京歌，也是整个单元中唯一一首与众不同的歌曲，这首歌巧妙地将通俗歌曲的演唱风格及伴奏手法与曲艺音乐、戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段。歌曲的曲式结构是不带再现的单二段曲体，歌曲的A段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句。前三个乐句均为两小节，保持着结构的完整；第四句"黑脸的张飞叫喳喳"通过节奏的伸展和使用花脸托腔，将长度扩充为八小节。使全曲在高潮中完满地结束。歌词的第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的"国剧"──京剧的美好印象。歌词的第二部分是一位男士对戏曲脸谱的侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张"美佳佳"的脸谱。
课例设计
教学目的：
1.通过欣赏脸谱，使学生了解脸谱是中国京剧中的一种脸部化妆方式。
2.通过学唱《唱脸谱》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。
3.通过画脸谱，引导学生体验音乐、美术这两种诉诸不同感官的艺术学科的结合，培养学生对综合艺术的审美感受。
教学重点：
1.了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同脸谱的不同表现力。
教具准备：多媒体课件、钢琴、录音机、磁带、画笔、白纸等
教学过程 ：
一、赏析与导入 ──看脸谱
㈠组织教学：在京剧音乐声中开始上课
㈡资料展示：多媒体展示收集到的有关脸谱的知识
1、脸谱的产生；2、脸谱的颜色；3、脸谱的样式
二、活动与体验──唱脸谱
㈠新授引入
今天我们就一起来学习一首歌曲──《唱脸谱》（多媒体投影），了解一下歌曲中涉及到的脸谱人物。
㈡歌曲范唱
1、谈话：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关脸谱及人物的知识。
2、学生自由谈
㈢学唱新歌
1、学生先在教师的钢琴伴奏中视唱旋律，然后随教师指挥一起唱。
2、难点突破，前半拍休止
3、随钢琴唱词（体会京剧风味的流行歌曲的特点）
4、齐唱歌曲（加深情感体验）
三、思考与创作──画脸谱
㈠欣赏：录音播放京剧唱段，学生思考剧中人物的脸谱可以看出他是什么形象？
㈡创作：（背景音乐与播放京剧）
1、学生在音乐声中分组画脸谱。
2、在音乐中学生展示作品，师生共评。
四、反馈与小结──演脸谱
㈠学生戴自制脸谱唱歌曲，教师伴奏。
㈡小结（多媒体投影展示）
今天,我们一起愉快地学习了《唱脸谱》这首歌曲，学到了许多京剧中的脸谱知识，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人……
五、结束课业
在京歌《唱脸谱》音乐中学生走出教室。
教学拓展
我在音乐教学中，通过优化师生双边活动，为学生提供了充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识，并在自己的体验中尝试创造，收到了很好的效果。
一、教法设计
叶圣陶先生曾说过："教学是为了教会学生的学，教是为了将来的不教，持教之功贵在得法"。我根据新课程标准要求，结合自己的专业知识，运用了情感体验式教学法。我自己上网搜集了许多关于脸谱的知识，用课件的形式显现给学生，让学生去看、去想，产生一种直接感受，这就是体验，它是个体在接触实物时对其原貌的亲身感受。情感是音乐教学中帮助学生实现审美体验价值的最佳载体，在欣赏和学唱歌曲中，我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱，学生很快就掌握了，比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。
二、学法指导
《学记》中说："善学者，师逸而功倍，又从而庸之；不善学者，师勤而功半，又从而怨之"。现代教育研究也表明：良好的学习态度、方法，可缩短学习时间，提高学习效率。音乐教学注重的是学生的审美感受，是为学生素质的全面提高打基础。因此，我将常用教学方法与自己的"情感体验式"教学法结合起来，重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力，让他们认识脸谱，了解京剧，并区分不同脸谱的不同表现力，让学生自己去研究，能够独立完成学习任务。
三、教学评价
教学评价是检验学生情况的有效途径，我在这节课中采取的是综合评价方式，不是看学生这首歌唱到什么程度，而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应，参与态度和程度等，看他们通过这节课的学习，是否对京剧产生了兴趣，是否对脸谱产生了兴趣，是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈，上完这节课是不是很快乐，余兴未尽，是否真正做到也在乐中陶情，情中激趣，趣中学乐，乐中审美，美中提高，我想，这也是每一个音乐教师追求的最高境界，
资料库
一、 理论依据
新的音乐课程标准在基本理念中指出：音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程，在教学中，要强调音乐的情感体验。中学音乐教学大纲也在教学目的及教学过程 中分别提出了"丰富情感体验"和"注重情感体验"的要求，由此可以看出情感体验之重要。体验是个体在接触实物或实践活动中对其原貌的一种真切感受，它往往是点燃灵感火花、导入 深层认识、实现发明创造的源泉。音乐是情感的艺术，是实现审美体验价值的最佳载体。
二、教学素材
（一）有关脸谱：脸谱是塑造人物的特殊手段，在京剧中是其它角色不能替代的一种特殊表现形式，是戏曲演员面部化妆的一种谱式，是从唐代乐舞"代面"所戴的面具逐渐演变而来。演员用各种色彩在面部勾画成一定的图案，借以显示人物的性格、特征或其它特点。一般以红色代表忠勇，如"关羽"；黑色代表粗犷、耿直，如"张飞"；白色代表奸邪，如"曹操"。各有特定的脸谱，观众一看脸谱，即知其为何人，
脸谱是学习花脸行当里的一个重要组成部分，其中勾脸也是一功，要用画笔蘸色，对镜勾勒，首先勾画眉，次勾画眼窝、鼻窝、嘴角脸膛全部，然后勾画脸纹。
在脸谱中还有一种化妆方法，叫揉脸，将选择的油彩放在手中，揉搓均匀，在脸上拍均匀后，再用笔在管理权限部位，进行勾画，像《四杰村》的余千、《野猪林》的卖刀人、包公戏中的赵虎……都是这样画法。脸谱中，又分多种谱式画法，象三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等等。
（二）脸谱的化妆技巧
脸谱具有很强的艺术性，勾脸也具有高度的技巧性，象书法和绘画一样，用笔要准确有力，渲染需浓淡有致，勾勒则惜墨如金，这样才能画得生动有神，惹人喜爱。
勾脸不能按谱照搬，要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目，把脸谱勾活，才能生动地体现出剧中人物的外貌和性格特征。著名京剧花脸表演艺术家郝寿臣先生有"活曹操"的美名，这不仅是因为他的出色表演，他创造的曹操脸谱也起了很大作用。据解剖学家的研究分析，他勾的曹操脸谱脑门部位的线条纹理，恰好与面部神经相应，因而表演时极大地有助于演员表达剧中人物的感情，使脸谱与表演有机地结合在一起。有丰富经验的艺术家，能够利用勾脸来弥补脸型的不足，以改变脸型与面部解剖的关系。脸型窄小，个子不高，可以根据自身条件对脸谱进行加工与再创造，花脸演员们常说的"勾脸能变形"就是这个意思。
勾画脸谱要经过以下程序：
1、净脸垫底；2、定位和揉眼、鼻窝；3、勾白粉底；
4、填膛画黑眼窝、勾黑线；5、勾红色通天柱；6、脸谱勾成。
脸谱是花脸表演的重要部分。脸谱是人物内心的外化，是人物内心的表达，脸谱不是死的面具，他是人物外部特征和内心情感最具代表的表现形式。可见脸谱在京剧中的位置有多么重要。
教案简单音乐篇17
教学目标 ：
1、查字典，看注释，读准每一个字的音，掌握重点词语。
2、理清文章脉络，把握文章内容。
3、学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的写法。
4、学习贝多芬与命运抗争的顽强精神，培养学生坚强乐观的人生态度。
教学重点：
理清文章脉络，把握文章内容；学习运用勾勒外貌和语言描写刻画人物的方法。
课前准备：
查字典，看注释，熟读课文，并查阅贝多芬的有关资料。
第一课时
一、整体感知
1、导入 新课：
听一段贝多芬的《命运交响曲》。让学生回答曲名、作者。
问：你从交响曲中听到了什么？（乐曲奏出了与命运抗挣的最强音）
贝多芬的耳疾起于28岁的时候（1798年），自此至57岁（1827年）逝世，其间二十余年时光全是聋疾为祟的时期，然而大部分的作品却在这时期产生。站在演奏台上听不见听众掌声的时候，他仍是继续作曲，终于作出了最伟大的《第九交响曲》而搁笔，所以，贝多芬的伟大，决不只在于他是一个音乐家，他勇于直面人生的极度苦闷并将他的音乐融入与命运的不屈抗挣之中，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。
今天，我们一起走进《音乐巨人贝多芬》一文，看看耳聋后的贝多芬，这个被命运扼住咽喉的人，在生活中是怎样的形象？
2、教师范读课文
3、学生带着下列问题自由朗读，教师正音。
“客人”是怎样访问贝多芬的？其间写了哪几件事？
四人小组讨论，学生合作探究学习，明确：
“客人”来访——女佣开门——女佣介绍贝多芬的情况——参观贝多芬工作室——贝多芬下楼并开始和“客人”谈话——贝多芬和“客人”共进晚餐——贝多芬回忆往事
主要事件：“客人”参观贝多芬工作室，贝多芬和“客人”会面，贝多芬回忆他最后一次指挥机音乐会的情形。
二、研读赏析
1、学生细读课文，找出自己不理解的句子，或是能触动心弦的句子，用笔画出来。四人小组讨论，合作探究，理解句子含义，然后全班讨论明确，教师适时点拨或补充。
a.“你们竟敢到兽穴里来抓老狮子的毛”是什么意思？
b.为什么贝多芬说“一棵树好比一个人好”？
c.“你可能想到我——一座已倒落了的火山，头颅在熔岩内燃烧，拼命巴望挣脱出来。”应如何理解？
d.“请看一看罗曼。罗兰的《约翰。克利斯朵夫》，在那本书里流着一条大河，那条大河就是从贝多芬身上流出来的，并且加以引申开的。”应如何理解？
e.“他诚然孤独，可是有‘永恒’为伴”，这里的‘永恒’是指什么？
f.“听我心里的音乐！你不知道我心里的感觉！一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐”，这句话是什么意思？
2、我们理清了文章的脉络，理清了课文的思想内容，我们再一起认真听一听《命运交响曲》，结合课文，说说你从音乐中听到了什么？
明确：对不幸命运的抗挣。
3、你认为贝多芬是一个怎样的人？
明确：独立而骄傲，沉郁而坚强，严肃而善良，热爱自然，追求自由，献身音乐。
三、课堂小结
贝多芬的伟大，决不仅在于他是一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄，他的音乐就是这英雄心的表现。
耳聋，对平常人是一部分世界的死亡，对音乐家是整个世界的死亡。整个世界死亡了，而贝多芬不曾死，并且他还重创那已经死亡的世界，重创音响的王国，不但为他自己，而且为着人类。这样一种超生的创造力，只要自然界里那种无名的原始的力可以相比。
第二课时
一、导入 新课
我们已经进入了贝多芬的内心世界，初步了解了贝多芬，却仍对他“对面不相识”，他的相貌如何？文中怎样刻画的？
二、研读课文
1、学生速读课文，找出描写贝多芬相貌的段落，指导学生朗读。
2、学生精读6、7、8、9段，勾画出关于贝多芬外貌的句子，并说说这些描写反映了贝多芬怎样的内心世界。
讨论明确：
两肩极宽——能挑起整个生命的重荷及命运的担子。
衣服陈旧不整洁，衣服后面脱着失效的助听器——浪漫不拘小节，典型的艺术家性格。
有力的大手——弹奏出世界最美妙、最动听的音乐不朽之作。
外貌描写（神情、脸、头发、鼻子、嘴）——是一位刚毅、顽强、善良、执着的人，透出坚韧无比的生的意志。
三、体验与反思
1、学生朗读6、7、8、9段
2、教师点拨：描写人物外貌的要旨——抓住最能反映人物个性的外貌特征重笔刻画，要做到以形传神，切忌面面俱到，切忌脸谱化。
3、学以致用：用学到的描写人物外貌的方法，作5分钟人物速写，所刻画的人物均是同班同学，不说出姓名。然后，全班交流，由大家根据所写的外貌来判断是谁，最后学生互评，论其写法的得失。
4、小组讨论：站在“客人”的角度，谈谈这次访问的收获。
5、再次聆听《命运交响曲》，并听莫扎特和贝多芬的音乐有什么不同？
明确；莫扎特的音乐是感觉的艺术，贝多芬的音乐是灵魂的声音。
6、拓展作业
a、听贝多芬其他名曲，提高艺术修养。
b、将外貌速写整理出来，写在作文本上。
c、课外阅读《约翰.克利斯多夫》
课后记：本文的重点在于引导学生通过解读文字，感悟贝多芬不朽的精神魅力；通过文中的肖像描写、语言描写等等感悟人物性格，学习作者写作手法，同时帮助学生树立与生活中的挫折困难不懈斗争的精神。
教案简单音乐篇18
教学目标：
1、学习并背唱歌曲《你的名字叫什么》，学会用音乐的方式与教师和同学交往;
2、聆听《口哨与小狗》，感受轻松活泼的曲风和逼真可爱的形象;
3、营造轻松活泼的音乐活动现场，为小朋友的表现与欣赏提供时间与空间，让他们喜欢并乐于参加音乐实践活动。
教具准备：
多媒体课件
教学重点、难点：
通过歌曲、乐曲的感受与表现调动学习音乐的积极性，能动起来听，动起来唱，全身心地感受音乐，感受音乐在我们生活中。
教学过程：
一、律动进教室
随着《你的名字叫什么》的伴奏音乐律动进教室。(引导小朋友和着音乐节拍做自己想要做的动作。熟悉新歌旋律，为歌曲的表演作准备。)
二、学习与表演《你的名字叫什么》
1、新课导入
师：今天老师和大家坐在一起非常开心，老师很想知道小朋友的名字叫什么，能告诉我吗?
师：你的名字叫什么?
生：我叫ⅩⅩ(ⅩⅩⅩ)(提问，学生回答，在他们回答时老师击拍节奏ⅩⅩ或ⅩⅩⅩ进行引导)
2、初步感受
师：现在我要唱着歌来提问，你能用歌声来回答我吗?(提问，回答数遍，引导学生用自己喜欢的旋律哼唱)录音范唱，完整感受歌曲。学生听音乐作简单律动：在回答自己名字时击拍相应节奏型。
3、师生表演唱。
三、聆听与表现《口哨与小狗》
1、完整的聆听音乐，说一说你看到了什么，想到了什么，在音乐中还听到了什么声音?(引导小朋友和你说、和他说、和大家说)
2、复听，感受音乐形象，并为小狗的叫声涂上颜色，也可以在插图上画上自己想到的东西，与大家分享。
3、分角色表演(设计简单的形体律动)
(1)师：男孩与小狗在愉快的散步，这时有一个小朋友笑眯眯地走过来问好：你的名字叫什么(唱歌曲)(老师扮演另一个小朋友和男孩与小狗表演，其他小朋友分别掺进这个集体，最后变成了“大家与小狗”愉快的散步游玩。)
(2)师：老师要在这幅画上添上一只翅膀受伤的小鸟……
生：小狗会把它吃掉的……
师：所以我们就要保护小鸟，治好它的伤，也要帮助小狗和小鸟成为好朋友，就象我们大家一样快乐的在一起玩耍。
(分别请几个小朋友扮演小鸟的角色，教师加以引导，其他同学扮演路边各种东西，想怎么演就怎么演)
四、尾声
师：男孩与小狗散步时会有很多奇遇，请每个小组的小朋友去设想一下，并把你们的音乐小故事排演出来，有机会和其他小组来一个比拼好吗?
师：现在让我们带着自己的好朋友到教室外去玩一玩!(和着歌曲《你的名字叫什么》的旋律跑跳出教室，课件引导歌词：你是我的好朋友，你是我的好朋友，我们跳跳跳，我们唱唱唱，我们玩得多愉快!
教案简单音乐篇19
《小音乐家》教学设计：
教学目标：1、朗读课文，积累词语。2、感受扬科对音乐的热爱及杰出的音乐才能的能力。重点：感受扬科对音乐的热爱及杰出的音乐才能。难点：：感受扬科对音乐的热爱及杰出的音乐才能。关键：：熟练朗读课时：3课时教具：录音机、多媒体学具：生字卡片相关知识点：杨科的简介教学突破点：随文识字教学过程：
第一课时
一、音乐渲染、激趣导入：1、这里老师请同学们欣赏一段音乐。2、你从乐曲中听到了什么？3、小扬科是个有音乐才华的孩子，想认识他吗？二、朗读课文、整体感知：1、教师范读课文。2、画出本课生字。3、通过读课文，你都知道了什么？三、集中学习本课生字：1、牧、论、呜、野、蚊、躺、切、都是形声字。2、奏是会意字（课件）3、教师范写。四、练习：1、为下面的字扩词：牧、切、野、奏2、读下面的词语：牧童、无论、野果、蚊子、躺在、奏乐、呜呜、马鬃、笃笃五、小结：
板书设计：小音乐家杨科牧、论、呜、野、蚊、躺、切、奏
第二课时
教学过程：一、谈话导入：1、你们喜欢音乐吗？喜欢什么音乐？2、今天我们来认识一位小音乐家。二、分析课文：1、学习课文第一自然段：（1）学生自读课文，说说小音乐家是谁？他几岁了？长什么样了？（2）交待描写人物特征的方法，并能口头表达。2、学习课文第二——三自然段：（1）说说第二——三自然段写了什么？（扬科喜欢音乐）从哪句话中看出来了？（2）归纳出“地”的用法如：青蛙呱呱地叫、啄木鸟笃笃地啄、甲虫嗡嗡地叫等3、学习第四——六自然段：（1）体会小扬科对音乐的热爱之情。（2）找出文中的一个比喻句，说出把什么比喻成什么？三、练习：创设一个雨景场面，让学生用上哗哗、轰轰隆隆、呼呼、啪啪等象声词说几句话。四、小结：
板书设计：小音乐家杨科年龄、样子、爱好
第三课时
教学过程：一、朗读课文第三自然段。1、指名有感情的朗读第三自然段，其他学生在头脑中想象画面。2、教师引读学生跟读。教师引读关键词如下：田野里------果园里------凡是------他都------他都觉------堆草料的时候------傍晚------青蛙------啄木鸟------甲虫------杨科躺在河边------3、教师板书关键词，学生看关键词尝试背诵。二、找一找，看图画，到课文中找句子。第一幅图对应为：有时候他到树林里去采野果------杨科躺在河边静静的听着。第二幅图对应句子为：可是他还一天到晚拉着------请学生谈一谈这两幅图的共同点：都能表现出杨科酷爱音乐，陶醉在音乐的'世界里。请学生也试着来读一读。（现在你就是小音乐家杨科，你那么陶醉，那么喜欢听这些声音，你来读一读吧！）三、背诵课文第三自然段。四、读一读，做一做。1、请学生读一读，学一学这些声音。2、请学生根据每幅图说一句话，并且用上书中给的象声词。3、感兴趣的同学可以用动作表现这些声音。五、练习。1、创设一个雨景场面，让学生用上哗哗、等象声词说几句话。2、根据课文的学习请你把下面的话补充完整。杨科是_______________________________________。杨科是_______________________________________。杨科是_______________________________________。
作业把课文第三段背诵给家长听。
教案简单音乐篇20
音乐教案－打击乐（通用2篇）
－打击乐篇1
一、教材分析
我今天说课的课题是大班音乐，内容是打击乐"拔根芦柴花"。这是一首江苏民歌，乐曲分为三个乐段，A、C乐段多以八分音符为主，而B段运用了十六分音符给人以跳跃的感觉。因此整首乐曲节奏明朗，具有活泼欢快的情绪色彩。
教材的知识点有两个：1、几种常见的打击乐器的演奏方法。2、认识芦柴花。根据幼儿演奏打击乐器能力的发展所指出的：开展节奏乐教学必须要有幼儿能演奏打击乐器的基础。也就是说要让幼儿掌握乐器的名称，会辨认乐器的音色，初步学习演奏乐器的正确方法及姿势。那么，这个教学活动中使用了大鼓、串铃、铃鼓、碰铃、园舞板五种打击乐器，作为大班幼儿在中小班的时候已经接触过这些打击乐器了，有了一定的演奏基础，能比较容易的掌握这一知识点。第二个知识点是认识芦柴花，这首乐曲的名称就叫《拔根芦柴花》，那么幼儿就有必要认识了解什么是芦柴花。在课前我就启发幼儿上网或到图书馆查阅资料，一起找到了答案，芦柴花就是生长在南方的一种芦苇，当地人叫它芦柴，芦柴花的颜色多为白色。通过幼儿的主动参与，激发起了幼儿的求知欲望和要欣赏这首乐曲的兴趣。这两个知识点在整个知识结构中处于基础地位，是整个教学活动顺利开展的保证。
根据打击乐器教学的任务所提到的：要发展幼儿对演奏乐器的兴趣，使幼儿在演奏乐器中获得心理上的满足和愉快；发展幼儿对音乐的感受力及理解力，培养节奏感的要求，制定了三个教学目标 ：1、引导幼儿在音乐活动中获得心理上的满足和愉悦，激发幼儿热爱生活的美好情感。2、正确掌握2/4拍节奏，奏提高幼儿的音乐理解力、感受力，培养节奏感。3、知道这是一首江苏民歌，引导幼儿初步尝试学习分声部打击乐器。
教学重点是：熟练掌握2/4拍节奏并能使用打击乐器合拍的演奏。制定重点的依据是：节奏乐顾名思义就是节奏练习，它主要的任务就是引导幼儿能正确地辨认音乐的强、弱拍，知道应该在不同的强弱拍上按需要合拍的敲击打击乐器。这首乐曲主要的节奏型是X __，变化节奏是__ __和X O，最后结束句的加强是X X。整个教学活动都围绕着这些节奏型和打击乐器的正确使用开展的，因此把这一点作为了本次教学活动的重点。
教学难点 是：幼儿能与指挥和同伴互相配合默契、协调的演奏。难点制定的依据是：由于幼儿的年龄较小，常常以自我为中心，那么幼儿在音乐活动通过演奏很容易获得获得了自我满足感和成功感，也能非常乐意的地进行了自我表达。可是在集体演奏中能忽略个体的意识，去服从集体的需要对幼儿来说比较难，需要经过教师的引导和帮助经过自己的努力才能做到。因此这是教学的难点所在。
二、教学方法
依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。针对教材内容和分析我主要采用操作尝试法、感受体验法和启发联想法。
第一种操作尝试法，这是根据纲要中所提出的"幼儿是在自由观察、积极探索中进行学习的。"而采用的。运用在引导幼儿学习掌握节奏型的环节。教师将节奏型的图片提供给幼儿，（操作演示教具）孩子们可以进行自由的选择探索，通过看看说说、拍拍打打，引导幼儿看懂节奏谱并能用运用身体乐器进行节奏练习。这种教学方法最突出的优势就在于它的灵活性，注重了幼儿的个别差异，突出了新纲要的精神，让幼儿在宽松自由的氛围里自主的学习，让教师真正成为了幼儿在学习活动中的支持者、合作者、引导者。师生之间保持一种积极的互动状态。
第二种是感受体验法，就是引导幼儿运用听觉、视觉、运动觉等感观，不断地感受乐曲及其节奏。这是因为幼儿的年龄特点所决定的，4至6岁幼儿肌肉的协调能力发展了，孩子们更有兴趣去进行节奏活动中空间与动作的体验。幼儿通过亲身地去感受体验才能真正理解乐曲的节奏与性质。首先我引导幼儿充分运用听觉，激发幼儿展开想象去感受体验乐曲的性质。其次，引导幼儿运用运动觉、视觉和听觉进行节奏的感知。我将每种乐器都配上相应的身体动作：大鼓--跺脚、串铃--拍手、铃鼓--拍腿、碰铃--拍肩、园舞板--拍头。（边出示教具边讲解）这种身体运用是一种特殊形式的律动，让幼儿易于理解接受。最后，在集体分声部演奏时，引导幼儿充分感受集体演奏的效果，体会到集体演奏的和谐与快乐。从而增强了幼儿集体荣誉感，培养了合作精神。
第三种是启发联想法，因为音乐本身就给人以美的享受，情感的陶冶，一首好的音乐作品会带给人无限的联想和想象。这首乐曲活泼愉快，虽然幼儿没有到过江苏水乡，可是会令幼儿联想到其他令人兴奋愉快的事情。引导幼儿将这种愉快的情感体验，通过打击乐的形式表达出来，从而完成打击乐教学的任务之一"幼儿学习用打击乐器来表达对某种情绪的尝试"。
这三种教学方法在教学过程 中交替使用，相互补充，使教学做到了动静交替。注意发挥了音乐作品的情感教育功能，重视了幼儿活动过程 中的情感体验和态度倾向。
三、学法指导
在教学活动中我努力地与幼儿之间建构一种积极的、有效的师生互动，达到充分调动幼儿主动学习的积极性。着重在引导幼儿学会进行探索性实践的学习方法中进行了指导和帮助。首先，根据新纲要中"幼儿是在与环境相互作用的活动中主动学习和发展的"这一指导思想，创设与教育相适应的环境。在开始欣赏乐曲的时候借助于语言暗示"仔细听，你会想到哪些快乐的事？"创设一个安静的能使幼儿聚精会神的欣赏音乐的环境。在学习节奏型的演奏时，为幼儿创设了一个宽松的自由的操作探索环境。其次，纲要中指出：音乐具有开放性、宽容性和自主性，在音乐活动中允许幼儿自由地参与，自由的发挥，因此，在活动中我充分给幼儿自由探索的机会，请幼儿自选节奏型，自己选择用什么样的身体乐器，怎样来演奏，用什么样的速度来演奏等。由于节奏型较简单，幼儿根据已有的知识经验，通过努力和探索能从实践中得出正确的演奏方法和适宜的速度，完成教学的重点。另外，由于幼儿存在个别差异，给幼儿这样一个机会让他们能用自己的方法其尝试操作，并能观察到别人的尝试结果，这样既能使每个幼儿在原有知识水平上得到提高，又能有利于幼儿间互相学习，取长补短，有助于虚心的学习态度的养成。
总之，在学法指导中本着"以人为本"的教育观念，遵循了"幼儿是通过自由观察，积极探索进行学习的。"这一认知发展规律。为其今后独立思考、独立学习及良好的学习习惯的养成奠定了基础。
四、教学程序
教学大体分为三部分。第一部分情感体验导入 课题，伴着欢快的兔子舞音乐幼儿和教师一起跳舞，让幼儿从中感受到快乐，激发幼儿进行音乐活动的兴趣。通过谈话："小朋友你们在跳舞的时候感到快乐吗？为什么？"幼儿可能会说"这首乐曲很欢快因为和老师一起跳舞"等。教师接着引导"一首快乐的乐曲会让我们想到很多快乐的事情，下面老师再请小朋友听一首活泼欢快的乐曲，名字叫《拔根芦柴花》，它会让你想到哪些快乐的事情呢？"自然地进入活动的第二部分活动展开，这是教学活动的主要部分，包含三个环节。第一环节完整欣赏乐曲。（放音乐）听完后请幼儿说一说自己想到的快乐的事情。再经过提问"这首乐曲是几拍子的？"引导幼儿练习2/4拍节奏地拍打。第二环节探索性操作学习节奏型，在这个环节中我边播放音乐边请幼儿可以自由选择同伴、自由选择节奏型进行练习，在这里教师引导幼儿运用自己身体的小乐器，如手、脚、腿等进行节奏练习，比如这一小节（出示节奏型示范）。教师提示幼儿尝试拍打每一组节奏型，在探索中掌握这几种节奏型的演奏。然后，教师将幼儿自由练习的节奏型组合成一个完整的节奏谱，根据节奏谱看老师的指挥用身体乐器进行演奏。第三环节是运用打击乐器进行演奏，教师用语言引导："刚才小朋友是从身体由下到上用了脚、腿、肩、头、手来演奏的。老师为小朋友们准备了几种打击乐器，咱们将这些乐器的声音由低到高的排排队，换成用打击乐器演奏好吗？"幼儿通过自由探索熟悉各种乐器的特点选出相应的乐器，在节奏谱上教师也将乐器的图片贴在相应的位置。并请幼儿根据自己所选的乐器分组坐好，看指挥进行练习。教师用指挥来提示幼儿掌握好速度，明确哪一部分该自己演奏了，哪一部分是同伴该演奏的。在集体演奏中我会注意观察孩子们的表现和反映，有针对性地请对节奏感知较好的幼儿进行指挥尝试，目的是满足能力强的幼儿的需要让他们有突破性得发展。第三部分结束，教师在鼓励和肯定幼儿的同时表演自己创编的舞蹈，并和幼儿一起跳，在愉快的气氛中结束本次活动。
在教学活动中我掌握好宏观调控，调整控制好节奏速度，在提问时，注意根据问题的难易程度，有针对性地选择不同能力和水平的幼儿回答。当然，在实际的教学活动中，教师设计好的教学方法和教学过程 都不是一成不变的，还要根据幼儿的实际反应和接受能力及时调整，这就需要教师有良好的应变能力和灵活的教育机制，努力体现"以幼儿发展为本"的教育理念。
以上是我对这个教学活动的理解、分析与做法，如有不当之处请评委老师给予批评指正，谢谢各位领导！
音乐教案－打击乐篇2
打击乐活动：拔根芦柴花（一）
活动目标：
1、通过看图谱帮助幼儿熟悉乐曲旋律，感受音乐活泼欢快的情绪。
2、指导幼儿在熟悉乐曲旋律与节奏的基础上，学习身体动作总谱。
3、要求幼儿根据教师指挥的手势，迅速正确地做出动作反应。
活动准备：
1、乐曲录音磁带
2、图谱一张
活动过程：
1、出示图谱：秋天的池塘里真热闹，小螃蟹们开起了音乐会，它们表演吹泡泡。吹——泡泡，吹——泡泡。看，河蚌来了，小螺狮来了，小鱼来了，小鱼也吹起了泡泡，这时水草也跟着舞动起来，大家一齐跳起来。
2、倾听音乐：让我们一起来听听池塘里的音乐会。
幼儿边听音乐，教师边指图谱。
师：你觉得它们的音乐会怎么样？
3、师：让我们也来跟着音乐一起拍拍手吧。幼儿按乐曲的节拍随音乐拍手。
4、引导幼儿编身体动作总谱
5、指导幼儿分声部练习“身体动作总谱”
（1）在总体模仿动作熟练的基础上，教师用模仿动作指挥幼儿分声部做动作
（2）教师用指挥动作指挥幼儿分声部做动作。
（3）请个别能力强的幼儿指挥做分声部动作。
三拍子的音乐以前接触的较少，所以一开始的时候有些困难，但经过慢慢的练习后，也能整齐的拍出来。
看着图谱孩子们能够打出整首乐曲的节奏了，但是不知道他们配上乐曲后，会不会乱掉？
活动名称：打击乐：拔根芦柴花（二）
活动目标：
1、指导幼儿通过整体模仿动作，学习打击乐《拔根芦柴花》
2、运用不同打击乐器，为乐曲演奏。
活动准备：乐曲图谱一张，乐器人手一个，乐曲录音磁带
活动过程：
1、让幼儿跟随老师复习“身体动作总谱”。
2、幼儿看指挥分声部动作。
3、探索用打击乐器配乐
（1）“螃蟹、小鱼都吹起了泡泡，小乐器们也要来为它们伴奏。你知道是用什么方法伴奏的吗？”让幼儿自由试试各种乐器的使用的方法、音色。
（2）分别请个别幼儿上来演奏打击乐器演奏方法，让大家倾听音色，并引导幼儿选择音色、音量合适的使用方法。
（2）出示图谱，选出幼儿创编的其中三种乐器使用方法，引导幼儿用哪种乐器怎样使用比较合适，根据幼儿讲述老师贴上相应小图片。
（3）幼儿看图谱和老师指挥进行配器演奏2-3遍
（4）引导幼儿改变配器使用方法，按新的方案看指挥演奏。
（5）注意倾听，提出力度要求。引导幼儿根据力度要求，选出最佳配器使用方案进行完整的演奏。先进行复习，让孩子回忆昨天学过的知识，在复习过程中，我又把几个衔接的地方强调了一下。
我发现，孩子们知道乐曲的拍子，但是有时反应不过来，可能是缺乏联系吧，等熟练以后我想情况会有所改变。
活动反思：在第一教时时，我们已经熟悉了乐曲，并能根据音乐的曲段进行身体动作。在第二教时，我们要运用乐器进行演奏，虽然乐曲有些熟悉了，但是要用乐器演奏，孩子还是显的无所适从，只是拿着乐器非常兴奋。我想，要进行打击乐，就必须要有清楚的图谱，但课程上的图谱我觉得还不够清楚和实用，我得自己重新设计一张既美观又清楚的图谱。
应该怎么样设计呢，我不禁犯难了。这时放在桌子旁小朋友带来的水果给了我灵感，或许可以把这三种水果分别来代替这三种乐器，并在图谱上画出来，这样一来，小朋友看到自己一组的水果就知道该他们演奏了。心动马上行动，我先画好图谱，然后再在节奏下面画好各种乐器所代表的水果。ok了，我想，这下孩子在活动中肯定能更加清楚的进行演奏了。
活动马上开始了，在复习完前一教时的内容后，我突然出示了三只水果，苹果、橘子、香蕉，孩子都感到很好奇，音乐课上，老师拿出水果来干什么呢？激起了他们强烈的好奇心。然后我把小朋友分成‘苹果队’、‘橘子队’、‘香蕉队’，让三队小朋友分别拿好三种乐器。“接下来，我们要开始演奏了。”我边说边出示了我精心制作的“水果图谱”，看到这张特殊了图谱，孩子们都睁大了眼睛。在进行分组练习后，就尝试着完整演奏，效果还真不错。孩子的注意力明显比以前集中了，兴趣了更大了，孩子完成目标也更轻松了，效果也更好了。
活动后，我想，其实每个活动只要根据幼儿年龄特点和兴趣，用心去思考，精心去设计修改，认真的去组织，那么我相信孩子会更有兴趣去学，也会学的更好的。